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Musée national d'Art moderne

Le musĂ©e national d'Art moderne (MNAM) est un musĂ©e français consacrĂ© Ă  l’art moderne et contemporain des XXe et XXIe siĂšcles. Il est situĂ© Ă  Paris dans le centre Georges-Pompidou, oĂč il occupe deux niveaux (« Art contemporain » au niveau 4 et « Art moderne » au niveau 5), outre l'atelier Brancusi, des galeries d'expositions temporaires et divers autres espaces liĂ©s au musĂ©e. La collection est la deuxiĂšme plus grande du monde aprĂšs celle du musĂ©e d'Art moderne de New York et rassemble plus de cent dix mille Ɠuvres dont seule une partie est exposĂ©e par roulement. L’accrochage est en principe rĂ©visĂ© tous les deux ans[2]. Des expositions temporaires sont Ă©galement prĂ©sentĂ©es.

MusĂ©e national d’Art moderne
Le centre Georges-Pompidou.
Informations générales
Type
Musée d'art, musée national (d)
Ouverture
Surface
18 700 m2 d'expositions permanentes et temporaires[1] (28 000 m2 pour l'ensemble des espaces liĂ©s au musĂ©e)
Visiteurs par an
1 501 040 ()
Site web
Collections
Collections
Art moderne et contemporain des XXe et XXIe siĂšcles
Nombre d'objets
111 457 de 6 034 artistes
au 1er janvier 2020
BĂątiment
Protection
Localisation
Pays
RĂ©gion
Commune
Adresse
Centre Pompidou (Beaubourg),
Place Georges Pompidou,
75004 Paris
Coordonnées
48° 51â€Č 38″ N, 2° 21â€Č 08″ E
Carte

Historique

Musée

Le musĂ©e national d'Art moderne a pris le relais de l'ancien musĂ©e du Luxembourg crĂ©Ă© en 1818 par Louis XVIII pour accueillir les Ɠuvres des artistes vivants destinĂ©es Ă  rejoindre le musĂ©e du Louvre dix ans aprĂšs leur mort[3]. En 1861, le musĂ©e s'ouvre aux Ă©coles Ă©trangĂšres jusqu'Ă  constituer Ă  partir des annĂ©es 1890 une section suffisamment importante pour ĂȘtre installĂ©e en 1922 dans une antenne au Jeu de paume, renommĂ©e « musĂ©e des Écoles Ă©trangĂšres » en 1932, qui prĂ©sentera de 1922 Ă  1939 plus de trente expositions temporaires consacrĂ©es Ă  ces Ă©coles.

ConfrontĂ© de nouveau Ă  l'exiguĂŻtĂ© du musĂ©e du Luxembourg, malgrĂ© son installation dans le bĂątiment actuel, construit en 1886, et l'Orangerie contiguĂ« qui abrite les sculptures[4], et aprĂšs l'abandon de son transfert envisagĂ© en 1906 dans l'ancien sĂ©minaire Saint-Sulpice, puis du projet de « CitĂ© des musĂ©es », proposĂ© en 1929-1930 par Auguste Perret Ă  l'emplacement du palais du TrocadĂ©ro, l’idĂ©e de construire un musĂ©e d'art moderne est alors promue en 1932 par Louis HautecƓur, conservateur du musĂ©e des Artistes vivants du Luxembourg. DĂ©jĂ  le musĂ©e de Grenoble en 1919, le musĂ©e de Peinture occidentale moderne (MNZJ1 et 2) de Moscou en 1920, le musĂ©e Folkwang d'Essen en 1927, le musĂ©e d'Art de ƁódĆș en 1930, puis le musĂ©e Kröller-MĂŒller d'Otterlo en 1938, avaient Ă©tĂ© parmi les premiers musĂ©es en Europe Ă  consacrer une section de leurs collections Ă  l'avant-garde de l'art moderne, alors qualifiĂ©e d'« art indĂ©pendant » en France par rĂ©fĂ©rence au Salon des indĂ©pendants ; tandis qu'Ă  New York Ă©tait crĂ©Ă© en 1929 le MoMA, spĂ©cialement consacrĂ© Ă  cette pĂ©riode.

En 1934, l'État dĂ©cide alors de construire un musĂ©e national d'Art moderne sur le site de l'ancienne manufacture de tapis de la Savonnerie doublĂ© d'un second musĂ©e d'Art moderne pour la ville de Paris et, le , le prĂ©sident Lebrun inaugure le « palais des MusĂ©es d'art moderne », construit pour l’Exposition universelle de 1937 et ensuite dĂ©nommĂ© palais de Tokyo. NĂ©anmoins, il accueille Ă  cette occasion une rĂ©trospective de l'art français depuis le Moyen Âge, le choix ayant alors Ă©tĂ© fait de prĂ©senter la collection moderne d'art français au musĂ©e du Petit Palais, avec l'exposition Les maĂźtres de l'art indĂ©pendant 1895-1937[5], de juin Ă  et les Ă©coles Ă©trangĂšres au musĂ©e du Jeu de paume, avec l'exposition « Origines et dĂ©veloppement de l'art international indĂ©pendant », du au .

Le , le musĂ©e national d'Art moderne, dont l'inauguration prĂ©vue pour 1939 avait Ă©tĂ© repoussĂ©e par la nĂ©cessitĂ© de travaux de finition puis par la guerre, connut enfin une ouverture partielle dans le palais de Tokyo avec un tiers seulement de la collection ramenĂ© des dĂ©pĂŽts de la zone occupĂ©e et sans les Ă©coles Ă©trangĂšres, conservĂ©es depuis 1922 au musĂ©e du Jeu de paume, alors Ă©vacuĂ©es et mises Ă  l'abri au chĂąteau de Chambord. À la LibĂ©ration, le « musĂ©e des Arts modernes » reprend ses activitĂ©s avec l'exposition Art et RĂ©sistance, du au . Mais le musĂ©e national d'Art moderne n'ouvrira vĂ©ritablement ses portes que le en intĂ©grant les collections du « musĂ©e des Écoles ÉtrangĂšres » du Jeu de Paume ; tandis que ce dernier reçoit la mĂȘme annĂ©e les impressionnistes, dĂ©jĂ  versĂ©s au Louvre en 1929.

En 1977, le musĂ©e national d'Art moderne est transfĂ©rĂ© dans le nouveau centre Georges-Pompidou avec les Ɠuvres dĂ©butant par le fauvisme en 1905, en laissant au palais de Tokyo les Ɠuvres post-impressionnistes des artistes nĂ©s avant 1870, qui rejoindront en 1986 le musĂ©e d'Orsay.

Sur les huit niveaux du Centre Pompidou accessibles au public totalisant 45 000 m2[6], la BibliothĂšque publique d'information (BPI), dont l'entrĂ©e est dĂ©sormais indĂ©pendante du Forum et qui possĂšde sa propre cafĂ©tĂ©ria, occupe le tiers du niveau 1 de mezzanine et les niveaux 2 et 3, soit environ 17 000 m2, dont 10 400 m2 de salles de lecture. Le reste de l'Ă©difice, soit environ 28 000 m2, est en rĂ©alitĂ© dĂ©volu au musĂ©e national d'Art moderne, qui compte 18 700 m2 d'espaces d'exposition (12 600 m2 pour les collections nationales, atelier Brancusi de 600 m2 inclus, 6 100 m2 pour les expositions temporaires rĂ©parties dans sept galeries dont deux au sein mĂȘme du musĂ©e) et Ă  ses annexes (bibliothĂšque Kandinsky, librairies d'art, boutique, ateliers pĂ©dagogiques, salles de confĂ©rences et de spectacles, ces derniĂšres Ă©tant principalement liĂ©es Ă  la programmation du musĂ©e) ou bĂ©nĂ©ficie directement au musĂ©e, comme les espaces de restauration des niveaux de mezzanine et du sixiĂšme Ă©tage consacrĂ©s aux expositions temporaires.

Travaux

La premiÚre grande vague de travaux intervient en 1985. Les collections ayant alors presque doublé, les espaces d'exposition sont agrandis par l'architecte italienne Gae Aulenti, qui réaménage les galeries contemporaines, et de nouveaux espaces sont créés comme la « Galerie du Forum » dédiée aux expositions les plus exploratoires[7].

En 1990, l'Ircam, qui avait Ă©tĂ© construit en souterrain en 1978 sous la place Igor Stravinsky et la fontaine de Jean Tinguely et Niki de Saint Phalle, est dotĂ© d'une tour Ă©mergente de 728 m2 par Renzo Piano, puis augmentĂ© de deux immeubles aussi disparates qu'une ancienne Ă©cole Jules-Ferry et un bĂątiment de Bains-Douches rĂ©amĂ©nagĂ©s par Daniel et Patrick Rubin[8]. LancĂ© en juillet 1995, le remodelage des abords du Centre Pompidou porte sur une zone piĂ©tonne de 17 000 m2 dĂ©limitĂ©e par les rues Saint-Martin, Rambuteau, Beaubourg, du Renard et Saint-Merri. Il comporte la rĂ©fection des revĂȘtements de sol, du mobilier urbain, de l'Ă©clairage, de l'environnement paysager avec la plantation d'arbres, la rĂ©alisation d'un escalier reliant la Piazza Ă  la rue Rambuteau et la crĂ©ation d'un parc de stationnement souterrain pour les autocars et des locaux de stockage. Ces travaux s'achĂšvent le 28 janvier 1997, Ă  l'occasion de la cĂ©lĂ©bration des 20 ans du Centre Pompidou par l'inauguration de la reconstruction par Renzo Piano de l'atelier de Brancusi, avec une ouverture sur un jardin privatif de 200 m2, sur le cĂŽtĂ© nord de la Piazza Beaubourg, oĂč il avait dĂ©jĂ  Ă©tĂ© rĂ©installĂ© en 1977[9].

Du 29 septembre 1997 au 31 dĂ©cembre 1999, le Centre Pompidou ferme pendant plus de deux ans Ă  l'exception d'un espace d'exposition de 1 500 m2 et du belvĂ©dĂšre, pour une importante rĂ©novation d'un coĂ»t de 440 millions de francs, menĂ©e par Renzo Piano et Jean-François Bodin. Le trou du Forum est en grande partie rebouchĂ© pour accueillir au sous-sol de nouvelles salles du Forum dĂ©diĂ©es au spectacle vivant. Le transfert des bureaux Ă  proximitĂ© dans le quartier de l'Horloge, permet d'agrandir la BibliothĂšque publique d'information, qui dispose alors de sa propre entrĂ©e rue Beaubourg, ainsi que les lieux d'exposition, notamment au dernier Ă©tage, oĂč deux galeries d'exposition temporaire sont amĂ©nagĂ©es ; tandis que les galeries du musĂ©e sont revues de part et d'autre de leur grande rue traversante. Le « tepee » de 600 m2 conçu par Chaix et Morel pour une exposition au Grand Palais est rĂ©utilisĂ© sur la Piazza pour servir Ă  l'information des visiteurs, aux « revues parlĂ©es » et Ă  l'activitĂ© de la librairie-boutique[7].

Du 20 novembre 2019 au 16 juin 2021, l’escalator extĂ©rieur surnommĂ© la « chenille » a Ă©tĂ© rĂ©novĂ©, avec le retour du public de la BPI par l’entrĂ©e commune sur la Piazza et l’ajout d'un accĂšs Ă  la bibliothĂšque par le niveau 2 via l'escalator[10] - [11], avant la fermeture totale du Centre Pompidou entre fin 2024 et 2027, voire 2028, pour des travaux de dĂ©samiantage, rĂ©fection des peintures, changement de l’ensemble des baies vitrĂ©es et des ascenseurs, refonte des systĂšmes d’aĂ©ration et de climatisation et mise aux normes de sĂ©curitĂ© incendie et d'accessibilitĂ©, d'un montant de 200 millions d'euros[12] - [13].

Collections

Le fonds initial hĂ©ritĂ© du musĂ©e du Luxembourg (reliquat de 803 Ɠuvres[14] portĂ© Ă  1415 Ɠuvres par 612 acquisitions de 1937 Ă  1946[15]) a Ă©tĂ© considĂ©rablement enrichi depuis 1947 et constituĂ© en partie par des donations d'artistes (Picasso, Braque, Matisse, Chagall, Delaunay, etc.) et de leurs hĂ©ritiers, incluant le legs de fonds d'atelier (BrĂąncuși, Kandinsky, Dufy, Rouault) et des dons de collectionneurs privĂ©s (AndrĂ© LefĂšvre, baronne Gourgaud, Raoul La Roche, Marie Cuttoli et Henri Laugier, Louise et Michel Leiris (218 Ɠuvres), Docteur Robert Le Masle[16] - [17], Paul et Lucienne Rosenberg, Marguerite, AimĂ© et Adrien Maeght, Daniel-Henry Kahnweiler, Daniel Cordier (651 Ɠuvres), Heinz Berggruen, Florence et Daniel Guerlain (1157 Ɠuvres), Bruno Decharme (prĂšs de 1000 Ɠuvres), etc.) ou avec l'aide du fonds du patrimoine, ainsi que par d'importantes dations (Man Ray, Chagall, Duchamp, Breton, Derain, Dubuffet, etc.).

L'enrichissement des collections, par dons et parfois participation aux achats, bénéficie également du soutien d'associations et de fondations amies :

  • Les amis du Centre Pompidou[18], remplaçant en 2017 la SociĂ©tĂ© des amis du musĂ©e national d’Art moderne, mais dont l'origine remonte Ă  1903[Note 1]. L'association comprend six groupes d’acquisition et de recherche, dont un cercle international, et est liĂ©e au fonds Chanel[19] :
    • le Cercle international (CI) crĂ©Ă© en 2013, lui-mĂȘme constituĂ© de huit chapitres gĂ©ographiques redĂ©finis Ă  partir de 2017 (314 Ɠuvres acquises depuis 2014, en [20]) :
      • CI-AmĂ©rique Latine crĂ©Ă© en 2017 (8 Ɠuvres depuis 2021[21]), remplaçant le Groupe America Latina crĂ©Ă© en 2010 (6 Ɠuvres de 2013 Ă  2016),
      • CI-MENA (Moyen-Orient et Nord-Afrique) crĂ©Ă© en 2015 (9 Ɠuvres depuis 2022[22]), remplaçant le Groupe Moyen-Orient crĂ©Ă© en 2013 (20 Ɠuvres de 2015 Ă  2018[23]),
      • CI-Asie Pacifique crĂ©Ă© en 2017, remplaçant le CI-Greater China crĂ©Ă© en 2015 (dont 86 Ɠuvres chinoises depuis 2014[24]),
      • CI-Global crĂ©Ă© en 2017, pour le monde entier (8 Ɠuvres depuis 2021[25]),
      • CI-Europe Centrale crĂ©Ă© en 2017 (10 Ɠuvres depuis 2020[26]),
      • CI-Europe (de l'Ouest) crĂ©Ă© en 2017 (3 Ɠuvres depuis 2017),
      • CI-AmĂ©rique du Nord crĂ©Ă© en 2019 (4 Ɠuvres depuis 2022[27]),
      • CI-Afrique crĂ©Ă© en 2019[28],
    • le Groupe d’Acquisition pour l’Art Contemporain (GAAC) (60 Ɠuvres depuis 2017[29]), remplaçant le Projet pour l'Art Contemporain crĂ©Ă© en 2002 (174 Ɠuvres de 2003 Ă  2016[30]),
      • le groupe Perspective pour l’Art Contemporain crĂ©e en 2007, rĂ©servĂ© aux membres de moins de 40 ans (31 Ɠuvres depuis 2008[31]),
    • le Groupe d’Acquisition pour la Photographie (GAP) crĂ©Ă© en 2015 (425 Ɠuvres depuis 2016[32]),
    • le Groupe d’Acquisition pour le Design (GAD) crĂ©Ă© en 2016 (94 Ɠuvres depuis 2017[33]),
    • le Groupe d'Acquisition pour la ScĂšne Française des annĂ©es 1950-80 (GASF) crĂ©Ă© en 2022 (2 Ɠuvres depuis 2023[34]),
    • la Mission recherche crĂ©Ă©e en 2019, destinĂ©e Ă  la recherche et aux bourses scientifiques ;
    • le CHANEL Fund for Women in the Arts and Culture crĂ©Ă© en 2018 (93 Ɠuvres depuis 2019[35]) ;
  • la Menil Foundation donatrice de 1975 Ă  1984, animĂ©e par Dominique de MĂ©nil, Ă©galement prĂ©sidente de la SociĂ©tĂ© des amis du musĂ©e national d’Art moderne de 1980 Ă  1987, puis avec sa famille (14 Ɠuvres au total de 1975 Ă  1992[36] - [37]), notamment d'art amĂ©ricain ;
  • la Scaler Foundation (109 Ɠuvres de 1976 Ă  2010[38]), relayĂ©e par la Clarence Westbury Foundation (453 Ɠuvres de 1999 Ă  2016[39]), animĂ©es par Sylvie, Jacques et Éric Boissonnas (16 Ɠuvres[40]), ce dernier ayant aussi Ă©tĂ© prĂ©sident de la SociĂ©tĂ© des amis du musĂ©e national d’Art moderne de 2011 Ă  2013 (578 Ɠuvres au total) ;
  • la Centre Pompidou Foundation[41] (240 Ɠuvres donnĂ©es ou achetĂ©es[42]), remplaçant en 2006 la Georges Pompidou Art and Culture Foundation crĂ©Ă©e en 1977 (28 Ɠuvres de 1977 Ă  2008[43]) et 224 Ɠuvres mises en dĂ©pĂŽt par ces deux fondations avant leur donation[44], dont 95 de la collection Thea Westreich Wagner et Ethan Wagner ;
  • la sociĂ©tĂ© Kandinsky (39 Ɠuvres depuis 2002, liĂ©es Ă  la scĂšne allemande d'avant 1945[45]) ;
  • la fondation Ricard, dans le cadre du prix Ricard (38 Ɠuvres depuis 2003[46]) ;
  • la Society of the Japanese Friends of Centre Pompidou (58 Ɠuvres depuis 2011[47]) ;
  • la Vladimir Potanin Foundation, (127 Ɠuvres depuis 2016[48]) avec la Tsukanov Family Foundation (10 Ɠuvres), parmi plus de 320 donnĂ©es depuis lors par des collectionneurs russes[49].

Les acquisitions bĂ©nĂ©ficient Ă©galement du don d'Ɠuvres des artistes en rĂ©sidence d'entreprises du Fonds de dotation Centre Pompidou AccĂ©lĂ©rations crĂ©e en , Ă  la suite de leur exposition annuelle intitulĂ©e « Points de rencontres » au Centre Pompidou[50] (73 Ɠuvres depuis 2020[51]).

Missions et organisation du musée

Paul Signac : Entrée du port de Marseille (1918).

Le musĂ©e constitue un dĂ©partement du centre national d'art et de culture Georges-Pompidou. Depuis 1992, il a intĂ©grĂ© le Centre de crĂ©ation industrielle fondĂ© par François Mathey et est officiellement appelĂ© : MusĂ©e national d’Art moderne - Centre de crĂ©ation industrielle (MNAM / CCI).

Selon ses statuts modifiés par le décret no 92-1351 du , il a pour mission[52] :

  • d'inventorier, de conserver, de restaurer, d'enrichir, de prĂ©senter au public et de mettre en valeur les collections d'Ɠuvres d'art dont le centre Georges-Pompidou a la garde, dans les domaines des arts plastiques, des arts graphiques, de la photographie, du cinĂ©ma expĂ©rimental, de l'art vidĂ©o, des nouveaux mĂ©dias, de la crĂ©ation industrielle, du design de l'architecture depuis le dĂ©but du XXe siĂšcle ; ces collections comprennent Ă©galement les fonds documentaires et les archives qui les concernent ;
  • de prĂ©senter au public, en tous lieux, toute manifestation visant Ă  diffuser et Ă  approfondir la connaissance de l'art depuis le dĂ©but du XXe siĂšcle ;
  • de favoriser la crĂ©ation contemporaine sous toutes ses formes.

Le MNAM / CCI comprend :

  • la conservation des collections d'arts plastiques composĂ©e des services suivants : le service des collections historiques, le service des collections contemporaines, le service de la crĂ©ation contemporaine et prospective, le cabinet d'art graphique, le cabinet de la photographie, le service du cinĂ©ma expĂ©rimental, le service des nouveaux mĂ©dias, le service de la restauration ;
  • la conservation des collections architecture et design, composĂ©e du service architecture et du service design et prospective industrielle ;
  • le service de la bibliothĂšque Kandinsky - Centre de recherche et de documentation du MNAM / CCI, qui comprend le secteur des collections imprimĂ©es et le secteur des archives et de la documentation ;
  • le service des collections, conjointement avec la direction de la production.

Il assure Ă©galement le secrĂ©tariat de la commission d'acquisition et le secrĂ©tariat de la commission des prĂȘts et dĂ©pĂŽts du centre Georges-Pompidou.

Activités culturelles

Outre plusieurs expositions temporaires par an consacrées à l'art moderne et contemporain, le MNAM/CCI, collabore, comme l'IRCAM et la BPI, aux manifestations et cycles réguliers des "Rendez-vous du Forum" organisés tout au long de l'année par le Centre Pompidou (cinéma, performances, danse, théùtre, concerts, débats, conférence, colloques) :

  • Festival « Hors Pistes », de nature pluridisciplinaire sur les nouvelles pratiques de l'image, depuis 2006, en janvier, fĂ©vrier[53] ;
  • « Nouveau Festival », de nature pluridisciplinaire, depuis 2009, en fĂ©vrier, mars[54] ;
  • Festival international de films documentaires « CinĂ©ma du rĂ©el », depuis 1979, en mars, avril, sous l'Ă©gide de la BPI[55] ;
  • Festival « Manifeste », depuis 1992, en juin, sous l'Ă©gide de l'Ircam, oĂč il remplace depuis 2012 « Agora » crĂ©Ă© en 1998[56] ;
  • Cycle « Move/VidĂ©odanse », entre juin et novembre qui, dans le cadre du cycle interdisciplinaire « Move », remplace le Festival VidĂ©odanse crĂ©Ă© en 1982[57] ;
  • Cycles « In Vivo », consacrĂ©s aux arts vivants Ă  travers la performance, depuis 2011, sous l'Ă©gide du MNAM/CCI ;
  • Cycle « Link », consacrĂ©, en prĂ©sence des artistes, Ă  la transmission artistique intergĂ©nĂ©rationnelle, depuis 2011, sous l'Ă©gide du MNAM/CCI ;
  • Cycles « Face aux Ɠuvres » et « Un dimanche une Ɠuvre » en prĂ©sence de l'artiste, au MNAM/CCI ;
  • Cycle « CinĂ©astes en correspondance », notamment dans le cadre du Festival d'automne, depuis 2012[58] ;
  • Cycle mensuel « Prospectif CinĂ©ma », en prĂ©sence du cinĂ©aste, le dernier jeudi du mois, depuis 2002 ;
  • Cycle « Rencontres de la BPI »[59] ;
  • Cycles ponctuels de confĂ©rences « Parole » (aux artistes, Ă  l'architecture, au design, Ă  l'histoire de l'art
, tels que "L'EncyclopĂ©die des guerres") et « Rencontre » avec des artistes, etc.

Antennes du musée et réserves

AprÚs l'an 2000, le Centre Pompidou a engagé un déploiement de sa collection hors les murs, avec :

  • le , l'antenne du musĂ©e ouverte au Centre Pompidou-Metz ;
  • du au , le Centre Pompidou mobile, conçu par Patrick Bouchain et inaugurĂ© Ă  Chaumont par une exposition sur "La couleur" ;
  • le , le Centre Pompidou MĂĄlaga, dans le bĂątiment de 6 300 m2 appelĂ© « El Cubo » (Le Cube) Ă  MĂĄlaga en Espagne, en accueillant 70 Ć“uvres du musĂ©e national d'Art moderne pendant cinq ans renouvelables ;
  • le , le Kanal - Centre Pompidou Ă  Bruxelles, pĂŽle culturel rĂ©unissant des expositions d’art moderne et contemporain, architecture, design, installations d’artistes et spectacles vivants, installĂ© dans un ancien garage CitroĂ«n de 16 000 m2, avec une prĂ©figuration prĂ©sentant 300 Ć“uvres, qui sera suivie d'une ouverture totale en 2024, dans le cadre d’un partenariat de 10 ans conclu avec la RĂ©gion Bruxelles-Capitale, la Fondation Kanal et le Centre d’Architecture bruxellois CIVA.
  • le , le Centre Pompidou West Bund Museum Ă  Shanghai, prĂ©cĂ©demment inaugurĂ© le , dans un bĂątiment de 25 000 mĂštres carrĂ©s construit par l’architecte britannique David Chipperfield sur les berges du fleuve Huangpu. Dans le cadre de la rĂ©alisation d'un « corridor artistique » dans la zone d'amĂ©nagement du district de Xuhui confiĂ©e Ă  la sociĂ©tĂ© West Bund group, un partenariat de cinq ans renouvelables a Ă©tĂ© conclu afin de faire connaĂźtre l’art moderne et contemporain occidental au public chinois et de prĂ©senter des artistes contemporains chinois[60] - [61].
  • en , le Centre Pompidou Francilien - Fabrique de l’art de 23 000 m2 ouvrira Ă  Massy, pour un coĂ»t de 62 millions d'euros, dont 42 millions financĂ©s par les collectivitĂ©s territoriales et 20 millions par un partenariat public-privĂ©. Le centre de conservation accueillera les rĂ©serves du musĂ©e national d'art moderne, en partie ouvertes au public, et celles du MusĂ©e national Picasso, et le « foyer d'animation culturelle » de 2 500 m2, censĂ© toucher un public qui ne frĂ©quente pas habituellement Beaubourg, proposera des expositions participatives et une programmation artistique et culturelle[62] - [63].

Collections

Roger de La Fresnaye, 1910, Deux nus dans un paysage, huile sur toile, 59 Ă— 74 cm.
Robert Delaunay, 1910, La ville no. 2, huile sur toile, 146 Ă— 114 cm.

Le musĂ©e dispose de 18 700 m2 d'exposition rĂ©partis sur plusieurs niveaux du centre :

  • les collections permanentes aux quatriĂšme et cinquiĂšme Ă©tages avec, au sein du musĂ©e, deux galeries d'expositions gĂ©nĂ©ralement monographiques et d'art graphique, ainsi qu'une librairie, un coin bibliothĂšque et deux espaces de consultation documentaire multimĂ©dia sur les collections de vidĂ©os et de cinĂ©ma ;
  • cinq galeries d’expositions temporaires supplĂ©mentaires (actualitĂ©s, photographie, architecture, design, etc.), qui occupent au total 5 400 m2, comprenant deux grandes galeries au sixiĂšme Ă©tage, les galeries 3 et 4 au niveau mezzanine (prĂ©cĂ©demment divisĂ© diffĂ©remment en deux espaces baptisĂ©s l'Espace 315 et la Galerie Sud) et la galerie de photographies de 200 m2 au Forum -1, inaugurĂ©e le . L'Espace 315 exposait notamment le laurĂ©at du prix Marcel-Duchamp dĂ©cernĂ© l'annĂ©e prĂ©cĂ©dente lors de la Foire internationale d'art contemporain ;
  • l'atelier Brancusi de 600 m2 situĂ© sur la Piazza[64].

La collection du musĂ©e reflĂšte tous les mouvements artistiques du XXe siĂšcle[65] - [Note 2]. Pour la premiĂšre fois en , les Ɠuvres furent Ă©galement prĂ©sentĂ©es thĂ©matiquement, alors que depuis l'origine du musĂ©e, elles Ă©taient exposĂ©es par mouvement et chronologiquement :

  • - : Big Bang - Destruction et crĂ©ation dans l'art du XXe siĂšcle, niveau 5.
  • - : Le mouvement des images, niveau 4, suivi d'un retour Ă  une prĂ©sentation chronologique au niveau 5, autorisĂ©e par la richesse des collections.

Désormais, tous les deux ans et chaque année alternativement, le Centre Pompidou renouvelle l'accrochage de ses collections modernes au niveau 5 et contemporaines au niveau 4, sauf présentation exceptionnellement commune sur deux niveaux :

  • - : Elles@centrepompidou - Artistes femmes dans les collections du MNAM, niveaux 4 et 5.
  • - : Collection moderne, parcours chronologique, niveau 5.
  • - : Fruits de la passion - 10 ans du Projet pour l'Art Contemporain, niveau 4.
  • - : ModernitĂ©s plurielles 1905 - 1970 - Une histoire mondiale de l'art moderne, niveau 5.
  • - : Une histoire - Art, architecture et design, des annĂ©es 1980 Ă  aujourd'hui, niveau 4.
  • À partir du : Collection moderne, parcours chronologique, niveau 5. À compter de cette date des salles d'exposition-dossier, inaugurĂ©es avec « Passeurs » (12 historiens, critiques d'art et amateurs Ă©clairĂ©s), renouvellent annuellement ce niveau, ainsi qu'une salle « Focus » d'actualitĂ© trimestrielle des collections.
  • - : Cher(e)s ami(e)s - Donateurs 2010 - 2015, niveau 4.
  • - : exposition-dossier « Politiques de l'art », de russie jusqu'en occident, niveau 5.
  • (1Ăšre partie) et (totalitĂ©) - : MusĂ©e en Ɠuvre(s), parcours contemporain par mouvements historiques, niveau 4.
  • - : exposition-dossier « L’ƒil Ă©coute », musique et art moderne, niveau 5.
  • - : exposition-dossier « Histoire(s) d'une collection », 1920-1977 du musĂ©e du Luxembourg au musĂ©e national d'art moderne, niveau 5.
  • - : exposition-dossier « Petits papiers du 20e siĂšcle », imprimĂ©s d'artistes de la dation Paul Destribats, niveau 5.

Tous les mouvements et Ɠuvres des artistes figurant dans la collection, qui fin comprenait 100 313 Ć“uvres de 6 396 artistes et 90 pays diffĂ©rents, ne sont donc pas prĂ©sentĂ©s au mĂȘme moment, mais par roulement. En 2013, l'accrochage des collections permanentes, atelier Brancusi compris, prĂ©vu jusqu'en , exposait ainsi Ă  titre d'exemple, 680 artistes (10,6 %) et 2 151 Ć“uvres (2,1 %) de 62 pays, soit 408 peintures, 512 sculptures et installations, dont 256 de Brancusi, 255 objets, dont 74 de design et 8 textiles, 664 dessins, 32 estampes, 181 photographies, 20 films et vidĂ©os, 40 maquettes, etc. Par comparaison, au mĂȘme moment, le MOMA exposait 1 031 Ć“uvres et la Tate Modern 620 Ɠuvres de 172 artistes. En 2013, nĂ©anmoins, 5 200 Ć“uvres Ă©taient dĂ©posĂ©es dans des musĂ©es de province (engendrant alors un reliquat de 95 113 Ć“uvres conservĂ©es au MNAM/CCI), et 4 304 ont Ă©tĂ© prĂȘtĂ©es, dont 2 334 Ă  des musĂ©es Ă©trangers[66]. En 2012, 223 Ɠuvres avaient Ă©tĂ© prĂȘtĂ©es au Centre Pompidou-Metz et 14 au Centre Pompidou mobile[67] - [2].

La collection du musée[68] - [69], représentative des scÚnes internationale et française, est organisée en deux périodes, moderne et contemporaine :

PĂ©riode moderne (1905-1960)

AprĂšs 1945 :

En raison des rĂšgles rĂ©gissant le droit d'auteur, la « reproduction non autorisĂ©e » des Ɠuvres de certains artistes majeurs sur le site de la collection du musĂ©e ne cessera qu'Ă  l'expiration d'une pĂ©riode de soixante-dix ans aprĂšs leur mort, Ă  savoir : Henri Laurens et Henri Matisse le , Georges Braque le et Sonia Delaunay le .

PĂ©riode contemporaine (aprĂšs 1960)

Et de nombreux artistes des scÚnes étrangÚres et française des années 1990-2000 : Bernd et Hilla Becher, Andreas Gursky, Martin Parr, Thomas Ruff, Nan Goldin, Peter Fischli et David Weiss, Wim Delvoye, Gilbert (Prousch) et George (Passmore), Cindy Sherman, Peter Doig, Andy Goldsworthy, Glenn Brown, Sean Scully, John Currin, Marlene Dumas, Ernesto Neto, Tunga (AntÎnio José de Barros Carvalho e Mello Mourão), Subodh Gupta, Ma Desheng, Ai Weiwei, Zhang Xiaogang, Yan Pei-Ming, Wang Du, Mona Hatoum, Adel Abdessemed, Bertrand Lavier, Philippe Cognée, Bernard Frize, Pierre Huyghe, Alain Sechas, Xavier Veilhan, Jean-Michel Othoniel, Philippe Ramette, Bernard Piffaretti, Laurent Grasso, Claude Closky, Michel Blazy, Didier Marcel, Philippe Mayaux, Philippe Parreno, Philippe Decrauzat, Hubert Duprat, Pierre (Commoy) et Gilles (Blanchard), Valérie Belin, etc.

Architecture et design

Depuis l'intĂ©gration de la collection du Centre de crĂ©ation industrielle en 1992 : Otto Wagner, Peter Behrens, Gerrit Rietveld, Marcel Breuer, Pierre Chareau, Le Corbusier et Pierre Jeanneret, Charlotte Perriand, Eileen Gray, Ludwig Mies van der Rohe, Louis Sognot, RenĂ© Herbst, Robert Mallet-Stevens, Franco Albini, Alvar Aalto, Marcel Lods, Gio Ponti, Jean ProuvĂ©, Hans Coray, Ray et Charles Eames, Harry Bertoia, Marco Zanuso, Richard Sapper, Pierre Guariche, Raymond Loewy, Achille Castiglioni, Eero Saarinen, Sori Yanagi, Verner Panton, Arne Jacobsen, Roger Tallon, Pierre Paulin, Olivier Mourgue, Isamu Noguchi, Joe Colombo, Ettore Sottsass, Carlo Bartoli, Shiro Kuramata, Élisabeth Garouste et Mattia Bonetti, Gaetano Pesce, Mario Bellini, Philippe Starck, Martin Szekely, Marc Newson, Ronan et Erwan Bouroullec, Ron Arad, Jasper Morrison, Konstantin Grcic, Matali Crasset, Patrick Jouin, Marcel Wanders, Ross Lovegrove, Norman Foster, François Azambourg, Aldo Rossi, Jean Nouvel, Dominique Perrault, Christian de Portzamparc, etc.

Atelier Brancusi

SituĂ© sur la Piazza en dehors du bĂątiment principal et intĂ©grĂ© Ă  la collection, l'atelier Brancusi[70] est une reconstitution fidĂšle de l'atelier du sculpteur de l'impasse Ronsin, lĂ©guĂ© Ă  l'État en 1956 avec tout son contenu. Il conserve 2 571 Ć“uvres achevĂ©es, Ă©bauches et objets, dont 137 sculptures, 87 socles originaux, 41 dessins, 2 peintures, plus de 1 600 plaques photographiques de verre et tirages originaux, une bibliothĂšque de 160 ouvrages, une discothĂšque de plus de 200 disques, des meubles et des outils.

BibliothĂšque Kandinsky

CrĂ©Ă©e en 2002, la bibliothĂšque Kandinsky[71] est la bibliothĂšque spĂ©cialisĂ©e du musĂ©e consacrĂ©e Ă  l'art du XXe siĂšcle. Elle trouve son origine dans la documentation rassemblĂ©e Ă  l'hĂŽtel Salomon de Rothschild par le Centre national d'art contemporain (Cnac) et compte 200 000 ouvrages imprimĂ©s, depuis l'acquisition en 2006 de la bibliothĂšque Paul Destribats, qui en a fait le fonds le plus riche au monde pour la premiĂšre moitiĂ© du XXe siĂšcle[72]. Elle peut accueillir jusqu'Ă  64 lecteurs sur une surface de 390 m2.

Quelques Ɠuvres

Directeurs du MNAM

Sérigraphie reprenant le logo du musée.

Notes et références

Notes

  1. La SociĂ©tĂ© des amis du musĂ©e national d’Art moderne crĂ©Ă©e en 1947 a absorbĂ© en 1969 la SociĂ©tĂ© des amis du musĂ©e du Luxembourg, crĂ©Ă©e en 1903 et reconnue d’utilitĂ© publique en 1924, laquelle avait dĂ©jĂ  absorbĂ© en 1947 l’Association des amis des artistes vivants crĂ©Ă©e pour la seconder en 1929.
  2. Mais sont par exemple absents des collections Franz Marc, Egon Schiele, Erich Heckel, Otto Mueller, Wilhelm Lehmbruck, Lioubov Popova, Ivan Klioune, Edward Hooper, Franz Kline, Jirƍ Yoshihara, Keith Haring, Jeff Koons, Damien Hirst, Jan Fabre, etc.

Références

  1. Le Centre Pompidou en 2011, bilan d'activité, p. 230
  2. Valérie Duponchelle, « Vent de printemps à Beaubourg », sur lefigaro.fr, (consulté le ).
  3. « Peintures | Musée d'Orsay | Histoire de la collection de peintures », sur musee-orsay.fr (consulté le )
  4. Les musĂ©es du Luxembourg depuis 1750, Le musĂ©e des arts contemporains dans l’Orangerie FĂ©rou 1886-1937, Site du SĂ©nat.
  5. « Les maßtres de l'art indépendant. 1895-1937 », exposition, Paris, juin-octobre [1937], Petit Palais, sur bibliotheques-specialisees.paris.fr (consulté le )
  6. DĂ©couvrir l'architecture du centre Pompidou - Site officiel, p. 7 [PDF]
  7. Julien Baldacchino, « De 1977 à 2027, retour sur les grandes métamorphoses du Centre Pompidou », sur radiofrance.fr, (consulté le )
  8. « Ircam - Le bùtiment », sur ircam.fr (consulté le )
  9. Ange-Dominique Bouzet, « Avant, pendant et aprÚs travaux. Mode d'emploi jusqu'en l'an 2000 », sur liberation.fr, (consulté le )
  10. Carole Blanchard avec AFP, « Coup d'envoi des travaux de rénovation de la "chenille" du Centre Pompidou », sur bfmtv.com, (consulté le )
  11. « AprÚs deux ans de travaux, la «chenille» vitrée du Centre Pompidou de nouveau accessible », sur lefigaro.fr, (consulté le ).
  12. Anne-Sophie Lesage-MĂŒnch, « Centre Pompidou Ă  Paris : une fermeture en 2023 et 3 ans de travaux pour rĂ©novation », sur connaissancedesarts.com, (consultĂ© le )
  13. « La fermeture du Centre Pompidou pour rénovations finalement repoussée à fin 2024 », sur parislightsup.com, (consulté le )
  14. Reliquat des Ɠuvres acquises par le musĂ©e du Luxembourg affectĂ©es au MNAM - Collection.centrepompidou.fr.
  15. ƒuvres acquises de 1937 Ă  1946 conservĂ©es par le MNAM - Collection.centrepompidou.fr.
  16. Musée National d'Art Moderne, « Thibault A. », sur https://collection.centrepompidou.fr (consulté le ).
  17. Guy Briolet, Martine Dumortier, Françoise Lécuyer-Champagne, Jean-Pierre Pierre-Ivan, Maïté VallÚs-Bled (préf. Martial Taugourdeau), L'Eure-et-Loir et les peintres, Chartres, Jean Legué, , 169 p. (ISBN 9782950074539), p. 29, 85 et 159.
  18. Association des amis du Centre Pompidou - Site officiel.
  19. Comités d'acquisition et de recherche de l'association des amis du Centre Pompidou - Amis.centrepompidou.fr.
  20. ƒuvres acquises grñce au Cercle International des amis du Centre Pompidou depuis 2014 - Collection.centrepompidou.fr.
  21. ƒuvres acquises grĂące au Cercle International-AmĂ©rique latine des amis du Centre Pompidou depuis 2021 - Collection.centrepompidou.fr.
  22. ƒuvres acquises grñce au Cercle International-MENA des amis du Centre Pompidou depuis 2022 - Collection.centrepompidou.fr.
  23. ƒuvres acquises grñce au Cercle International-Moyen-Orient des amis du Centre Pompidou de 2015 à 2018 - Collection.centrepompidou.fr.
  24. ƒuvres chinoises acquises grñce au Cercle International-Greater China puis Asie Pacifique des amis du Centre Pompidou depuis 2014 - Collection.centrepompidou.fr.
  25. ƒuvres acquises grñce au Cercle International-Global des amis du Centre Pompidou depuis 2021 - Collection.centrepompidou.fr.)
  26. ƒuvres acquises grñce au Cercle International-Europe Centrale des amis du Centre Pompidou depuis 2020 - Collection.centrepompidou.fr.
  27. ƒuvres acquises grĂące au Cercle International-AmĂ©rique du Nord des amis du Centre Pompidou depuis 2022 - Collection.centrepompidou.fr.
  28. 30 Ɠuvres africaines, hors MENA, ont Ă©tĂ© acquises depuis 2019 par le CI, mais sans l'intitulĂ© "Afrique".
  29. ƒuvres acquises grñce au Groupe d'Acquisition pour l'Art Contemporain des amis du Centre Pompidou depuis 2017 - Collection.centrepompidou.fr.
  30. ƒuvres acquises grñce au Projet pour l'Art Contemporain des amis du Centre Pompidou de 2003 à 2016 - Collection.centrepompidou.fr.
  31. ƒuvres acquises grñce au Groupe Perspective pour l'Art Contemporain des amis du Centre Pompidou depuis 2008 - Collection.centrepompidou.fr.
  32. ƒuvres acquises grñce au Groupe d'Acquisition pour la Photographie des amis du Centre Pompidou depuis 2016 - Collection.centrepompidou.fr.
  33. ƒuvres acquises grñce au Groupe d'Acquisition pour le Design des amis du Centre Pompidou depuis 2017 - Collection.centrepompidou.fr.
  34. ƒuvres acquises grĂące au Groupe d'Acquisition pour la ScĂšne Française des annĂ©es 1950-80 des amis du Centre Pompidou depuis 2023 - Collection.centrepompidou.fr.
  35. ƒuvres acquises grñce au CHANEL Fund for Women in the Arts and Culture par le biais des amis du Centre Pompidou depuis 2019 - Collection.centrepompidou.fr.
  36. ƒuvres acquises grñce à la famille de Menil de 1975 à 1984 - Collection.centrepompidou.fr.
  37. ƒuvres acquises grñce à la famille Schlumberger de 1971 à 1992 - Collection.centrepompidou.fr.
  38. ƒuvres acquises grñce à la Scaler Foundation de 1976 à 2010 - Collection.centrepompidou.fr.
  39. ƒuvres acquises grñce à la Clarence Westbury Foundation depuis 1999 - Collection.centrepompidou.fr.
  40. Dons personnels de ceux-ci mais aussi de Catherine, Sylvina et Nicolas Boissonas.
  41. (en) Centre Pompidou Foundation : About - Fpompidou.org.
  42. ƒuvres acquises grñce à la Centre Pompidou Foundation depuis 2005, sauf le tableau de Marden - Collection.centrepompidou.fr.
  43. ƒuvres acquises grĂące Ă  la Georges Pompidou Art and Culture Foundation de 1977 Ă  2008 en rajoutant le tableau de Marden prĂ©citĂ© - Collection.centrepompidou.fr.
  44. ƒuvres dĂ©posĂ©es par les American Friends of the Centre Pompidou, puis la Centre Pompidou Foundation, depuis 2014 - Collection.centrepompidou.fr.
  45. ƒuvres acquises grĂące Ă  la SociĂ©tĂ© Kandinsky depuis 2002 - Collection.centrepompidou.fr.
  46. ƒuvres acquises grĂące Ă  la Fondation Ricard depuis 2003, sauf celles de CĂ©sar et Caland - Collection.centrepompidou.fr.
  47. ƒuvres acquises grñce à la Society of the Japanese Friends of Centre Pompidou depuis 2011 - Collection.centrepompidou.fr.
  48. ƒuvres acquises grñce à la Vladimir Potanin Foundation depuis 2016 - Collection.centrepompidou.fr.
  49. Exposition « Kollektsia ! Art contemporain en URSS et en Russie. 1950-2000 » - Du 14 septembre 2016 au 2 avril 2017, Site officiel.
  50. Fonds de dotation Centre Pompidou Accélérations - Centrepompidou.fr.
  51. ƒuvres acquises grĂące au Fonds de dotation Centre Pompidou AccĂ©lĂ©rations depuis 2020 - Collection.centrepompidou.fr.
  52. Décret n°92-1351 du 24 décembre 1992 portant statut et organisation du Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou, site Légifrance.
  53. Hors Pistes 2013 - Site officiel.
  54. Un Nouveau festival - Site officiel.
  55. Cinéma du réel : Histoire - Site officiel.
  56. Manifeste 2013 - Ircam.
  57. Vidéodanse, les trente ans - Site officiel.
  58. Cinéastes en correspondance - Site officiel.
  59. Les manifestations orales - BibliothĂšque publique d'information (BPI).
  60. « Actu - Le Centre Pompidou... à Shanghai ! », sur arts-in-the-city.com, (consulté le )
  61. Martine Robert, « Pour le président du Centre Pompidou, « la dynamique des musées français à l'étranger est exceptionnelle » », sur lesechos.fr, (consulté le )
  62. « Centre Pompidou francilien - La Fabrique de l'art à Massy », sur centrepompidou.fr, (consulté le )
  63. Alain Piffaretti, « L'Essonne veut accélérer et renforcer le projet des Réserves du Centre Pompidou », sur lesechos.fr, (consulté le )
  64. Dossier pédagogique : Constantin Brancusi - Site officiel..
  65. Le Centre Pompidou en 2009, Bilan d'activités, Les lacunes, p. 59-61
  66. Rapport d'activité 2013 - Site officiel, p. 205.
  67. Le Centre Pompidou en 2012, Bilan d'activités, p. 239
  68. Collection du musée en ligne - Site officiel.
  69. Recherche des Ɠuvres du musĂ©e, sur la base Videomuseum.
  70. Dossier pédagogique, Constantin Brancusi - Site officiel.
  71. BibliothĂšque Kandinsky - Site officiel.
  72. Une nouvelle acquisition de la bibliothĂšque Kandinsky : La collection Paul Destribats, site de l'INHA
  73. « "The Frame" | Centre Pompidou », sur www.centrepompidou.fr (consulté le )
  74. « Xavier Rey, nouveau directeur du musĂ©e national d’Art moderne », sur LibĂ©ration, (consultĂ© le ).

Annexes

Bibliographie

Articles connexes

Liens externes

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