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Rencontres de la photographie d'Arles

Les Rencontres de la photographie d'Arles (anciennement Rencontres internationales de la photographie d'Arles) sont un festival estival annuel de photographie, fondé en 1970 par le photographe arlésien Lucien Clergue, le photographe Jean-Pierre Sudre, l'écrivain Michel Tournier et l'historien Jean-Maurice Rouquette.

Les Rencontres de la photographie, Arles
Entrée de l'exposition Babette Mangolte - Rencontres d'Arles 2022
Entrée de l'exposition Babette Mangolte - Rencontres d'Arles 2022
Type Photographie
Pays France
Localisation Arles
CoordonnĂ©es 43° 40â€Č 42″ nord, 4° 37â€Č 33″ est
Date de la premiĂšre Ă©dition 1970
Site web rencontres-arles.com

Avec une programmation composĂ©e essentiellement de productions inĂ©dites, les Rencontres d’Arles ont acquis une envergure internationale.

En 2022, le festival a accueilli 127 000 personnes, soit prùs de 1 350 000 visites d’expositions. 40 expositions au programme auxquelles s’ajoutent les 15 expositions du Grand Arles Express.

Le festival

Présentation et historique

Souvent produites en collaboration avec des galeries, musĂ©es ou  institutions françaises et Ă©trangĂšres, les expositions prĂ©sentĂ©es dans diffĂ©rents lieux patrimoniaux de la ville font l’objet d’une scĂ©nographie originale. Ainsi, certains sites, tels que des chapelles du xiie ou des bĂątiments industriels du xixe, sont ouverts au public pendant la durĂ©e du festival. En 2022, 30 lieux ont Ă©tĂ© investis pour les expositions et pour des manifestations publiques et des performances pluridisciplinaires.

De nombreux photographes ont Ă©tĂ© rĂ©vĂ©lĂ©s grĂące aux Rencontres d’Arles, confirmant son rĂŽle de tremplin pour la photographie et la crĂ©ation contemporaine. 165 artistes ont Ă©tĂ© exposĂ©s lors de la 53e Ă©dition qui a eu lieu en 2022.

Depuis 2014, le festival invite de nombreux commissaires d'exposition : 20 étaient invités à l'occasion de la 53e édition. Certaines éditions ont vu une partie de leur programmation confiée à des personnalités comme Martin Parr, Raymond Depardon, le couturier originaire d'Arles Christian Lacroix, ou encore Nan Goldin.

Être Ă  l’affĂ»t des basculements de l’image photographiĂ©e, du renouvellement des dĂ©marches, de l’approche au sujet photographiĂ© et des formes plastiques, ĂȘtre au fait de l’usage des nouvelles techniques, proposer Ă  tous les publics une autre conception de l’exposition photographique et un vrai rapport Ă  l’image ; telles sont les missions des Rencontres d’Arles.

Le festival a généré 31 millions d'euros de retombées économiques directes et indirectes sur le territoire en 2018.

Conseil d’administration

Bureau

Directeurs artistiques

Semaine d'ouverture des Rencontres d'Arles et Ă©vĂšnements

La semaine d’ouverture des Rencontres d’Arles propose des Ă©vĂ©nements axĂ©s sur la photographie (projections nocturnes, visites d’expositions, dĂ©bats, colloques, soirĂ©es, signatures de livres, etc.) au sein des lieux historiques de la ville dont certains sont spĂ©cialement ouverts pour l’occasion. En 2022, elle a rassemblĂ© 19 000 professionnels, dont 40% d’internationaux.

Soirées au Théùtre Antique

Les projections nocturnes en plein air au thĂ©Ăątre Antique d’Arles prĂ©sentent le travail d’un photographe ou d’un spĂ©cialiste de l’image, accompagnĂ©es par des concerts et performances. Chaque soirĂ©e est l’objet d’une crĂ©ation unique.

De nombreux artistes et personnalitĂ©s, tels SMITH, Liz Johnson Artur, Sabine Weiss, Edgar Morin, Cyril Dion, Susan Meiselas, GaĂ«tan Roussel, Rachida Brakni, Trevor Paglen, Daniel Cohn-Bendit, William Klein,  Joel Meyerowitz, Annie Leibovitz, Andres Serrano, Don McCullin, Seamus Murphy & PJ Harvey,  Mathieu Chedid & Martin Parr, Jacques Attali & Yaron Herman, Rodolphe Burger, Hiroshi Sugimoto, Elliott Erwitt, JR (2011), Duane Michals, Nan Goldin et The Tiger Lilies (2009), Christian Lacroix, Lou Reed, Patti Smith... ont fait vivre ces soirĂ©es arlĂ©siennes.

Nuit de l’AnnĂ©e

La Nuit de l’AnnĂ©e est l'Ă©vĂ©nement festif incontournable des Rencontres d'Arles depuis 2004. Cette soirĂ©e de la semaine d'ouverture s’ouvre Ă  la diversitĂ© des pratiques artistiques liĂ©es Ă  l’image. Elle s’est dĂ©roulĂ©e au fil du temps dans diffĂ©rents quartiers d’Arles (Roquette, Parc SNCF, Hauture, arĂšnes, Salins de Giraud, Trinquetaille, boulevard des Lices, papeteries Étienne)

Elle constitue une vĂ©ritable promenade visuelle Ă  travers plus de quarante propositions photographiques, projetĂ©es en boucle sur grands Ă©crans ou sous forme d’installations. Coups de cƓur, cartes blanches Ă  des institutions, cette grande fĂȘte de la photographie propose Ă©galement des performances, concerts, dj sets, food trucks et bars.

En 2022, la Nuit de l’AnnĂ©e s’est dĂ©roulĂ©e aux Papeteries Étienne et a accueilli prĂšs de 7 000 visiteurs.

Photo Folio Review

LancĂ© en 2006, Photo Folio Review propose des lectures de portfolios pendant la semaine d’ouverture du festival. L’évĂ©nement s'adresse aux photographes professionnelles et professionnels, aux Ă©tudiantes et Ă©tudiants en Ă©cole de photographie ainsi qu'aux passionnĂ©es et passionnĂ©s ayant dĂ©jĂ  une pratique avancĂ©e de la photographie.

Les lectures sont effectuĂ©es par des expertes et experts internationaux de la photographie : Ă©ditrices et Ă©diteurs, commissaires d’expositions, directrices et directeurs d’institutions, ou d’agences, galeristes, collectionneuses et collectionneurs, critiques, directrices et directeurs artistiques de presse.

En 2022, prĂšs de 130 expertes et experts du monde entier ont rencontrĂ© plus de 300 photographes en provenance d’une trentaine de pays.

Tout au long de la semaine du Photo Folio Review, Ă  la suite d'Ă©changes individuels et privilĂ©gies les experts votent, Ă  la fin de chacune de leurs sessions, pour leur artiste « coup de cƓur ». Le travail de la laurĂ©ate ou du laurĂ©at est exposĂ© dans la sĂ©lection officielle des Rencontres, l'annĂ©e suivante.

Temple Arles Books

De 2015 Ă  2018, Cosmos-Arles Books a Ă©tĂ© un Ă©vĂ©nement satellite des Rencontres d’Arles consacrĂ© aux nouvelles pratiques Ă©ditoriales, sous la direction artistique d'Olivier Cablat et de Sebastian Hau (Cosmos) ainsi que de Sam StourdzĂ©, directeur des Rencontres d'Arles.

À partir de 2018, Temple et les Rencontres d'Arles prĂ©sentent Temple Arles Books : un espace d'Ă©changes entre Ă©ditrices et Ă©diteurs, artistes, institutions, amatrices et amateurs et public. Une programmation transversale autour des pratiques Ă©ditoriales s'articulant en plusieurs temps et rendez-vous reflĂ©tant la diversitĂ© de la crĂ©ation contemporaine.

CofondĂ© en 2013 par les commissaires et designers Anna Planas et Pierre Hourquet, Temple est une plateforme de diffusion indĂ©pendante. En 2019, pour la premiĂšre Ă©dition de Temple Arles Books, le Book Market a rassemblĂ© une soixantaine d’éditrices et Ă©diteurs autour d'initiatives portant sur les livres, fanzines et magazines. Un cycle de confĂ©rences, performances et rencontres professionnelles venait enrichir la programmation quotidienne.

Arles Books Fair

Depuis 2022, Sur l’invitation des Rencontres d’Arles, France PhotoBook organise Arles Books Fair, au cƓur du festival. ConsacrĂ© Ă  la richesse et Ă  la variĂ©tĂ© des pratiques Ă©ditoriales, cet Ă©vĂ©nement est rythmĂ© par un programme de rencontres avec les photographes, autrices et auteurs. Arles Books Fair rassemble une cinquantaine d’éditeurs issus de plus de quinze pays.

Colloques et débats

Lors de la semaine d’ouverture des Rencontres d’Arles, des colloques et dĂ©bats sont organisĂ©s, invitant photographes et professionnelles et professionnels prĂ©sents Ă  s’exprimer sur leur travail ou sur les questions soulevĂ©es par les images exposĂ©es.

Les derniĂšres Ă©ditions de ces Ă©vĂ©nements ont ainsi abordĂ© la photographie autour de diffĂ©rents sujets : Une avant-garde fĂ©ministe : des pratiques Ă  la crĂ©ation contemporaine (2022), Un enjeu de masse : de la diffusion de la photographie Ă  la gestion des archives (2019), Peut-on penser aujourd'hui encore une esthĂ©tique du noir et blanc pour la photographie ? (2013), Comment les rĂ©seaux sociaux agissent sur la crĂ©ativitĂ© et l’information ? (2011), Ruptures, une notion centrale pour la photographie aujourd’hui (2009), La commande en photographie : libertĂ© ou contrainte (2008), Enjeux et mutations du marchĂ© de la photographie (2007).

Prix DĂ©couverte des Rencontres d’Arles soutenu par la fondation Louis Roederer

10 projets sont sĂ©lectionnĂ©s parmi les propositions de galeries, centres d’art, espaces associatifs, lieux indĂ©pendants et institutions, et font chacun l'objet d'une exposition pensĂ©e comme un ensemble. Pendant la semaine d'ouverture, un jury rĂ©compense une ou un artiste et sa galerie Ă  travers une acquisition d'un montant de 15 000 euros, tandis que le public dĂ©signe sa ou son laurĂ©at Ă  travers une acquisition d'un montant de 5 000 euros.

Les Prix du Livre

CrĂ©Ă© pour soutenir l'extraordinaire dĂ©veloppement de l'Ă©dition photographique et contribuer Ă  sa plus large diffusion, les prix du Livre des Rencontres d'Arles rĂ©compensent trois catĂ©gories d'ouvrages : livre d'auteur, livre historique et photo-texte. Chaque prix est dotĂ© de 6 000 euros. Les laurĂ©ates et laurĂ©ats sont dĂ©signĂ©s pendant la semaine d'ouverture par un jury d’expertes et experts du livre photographique.

Chaque ouvrage reçu est dĂ©posĂ© en deux exemplaires : l'un est dĂ©posĂ© Ă  la bibliothĂšque de l'École nationale supĂ©rieure de la photographie d'Arles et l'autre est prĂ©sentĂ© au public dans un lieu dĂ©diĂ© durant toute la pĂ©riode du festival. Depuis 2010, une fois l'exposition terminĂ©e, ce deuxiĂšme exemplaire est donnĂ© Ă  la bibliothĂšque d'institutions culturelles.

Prix du Livre d'auteur

Ce prix récompense le meilleur ouvrage photographique présentant un projet d'artiste contemporain.

Prix du Livre historique

Ce prix récompense le meilleur travail documenté sur la photographie ou une/un photographe, thématique ou monographique

Prix Photo-Texte

Ce prix rĂ©compense le meilleur ouvrage mĂȘlant images et textes, que ce soit Ă  travers l'imbrication du texte dans l'image, la place prĂ©pondĂ©rante de l'Ă©crit au sein d'une maquette ou bien un texte d'autrice ou auteur venant soutenir le propos photographique.

LUMA Rencontres Dummy Book Award

En 2015, les Rencontres d’Arles ont lancĂ© un prix d’aide Ă  la publication d’une maquette de livre. DotĂ© d’un budget de production de 25 000 euros, ce prix est ouvert Ă  tout et toute photographe ou artiste utilisant la photographie sur proposition d’une maquette de livre n’ayant jamais fait l’objet d’une publication. Une attention particuliĂšre est portĂ©e aux formes Ă©ditoriales expĂ©rimentales et novatrices. La fondation LUMA est le partenaire exclusif de ce prix.

En 2019, 146 ouvrages en provenance de 36 pays ont été reçus.

La production de la laurĂ©ate ou du  laurĂ©at est prĂ©sentĂ©e durant l’édition suivante des Rencontres d’Arles.

Prix de la Photo Madame Figaro - Arles

Depuis 2016, le prix de la Photo Madame Figaro rĂ©compense la vision d'une femme photographe. En 2022, le prix Ă©tait dotĂ© de 10 000 euros en acquisition d’Ɠuvres pour la collection des Rencontres d'Arles. Le magazine avait Ă©galement confiĂ© une carte blanche Ă  la laurĂ©ate, entre photographie et mode, publiĂ©e dans le magazine l'Ă©tĂ© suivant.

Prix Women In Motion

Kering s'est associĂ© aux Rencontres d'Arles pour la crĂ©ation du prix Women In Motion, qui vient saluer la carriĂšre d’une photographe remarquable. En 2022, le prix Ă©tait dotĂ© de 25 000 euros en acquisition d’Ɠuvres pour la collection des Rencontres d'Arles.

Collecte collaborative

Pour leur 50e édition, le festival a lancé une plateforme participative permettant à tous et toutes de déposer photographies, vidéos, enregistrements sonores, documents numérisés (journaux, affiches, lettres
) et témoignages. Cette collecte a pris la forme d'un grand album numérique qui retrace cinq décennies de festival. 500 contributeurs ont partagé à ce jour plus de 7 000 documents.

Collection de photographies des Rencontres d'Arles

Le travail de rĂ©colement des photographies de la collection, entamĂ© en prĂ©paration du 50e anniversaire du festival, a permis de dresser l'inventaire des Ɠuvres de la collection des Rencontres, mais Ă©galement de retracer l'histoire et les diffĂ©rents contextes de constitution de cette collection.

La collection photographique des Rencontres d'Arles s'est formĂ©e en plusieurs temps et formes. Une premiĂšre phase d'acquisitions a Ă©tĂ© menĂ©e de 1976 (date supposĂ©e) Ă  la fin des annĂ©es 90. La premiĂšre entrĂ©e en collection supposĂ©e date de 1976 avec l'Ɠuvre de Jack Welpott, Satirical photographer. En 1983, Ă  l'initiative du ministĂšre de la Culture, une galerie de prĂȘts est crĂ©Ă©e, ce qui marque le dĂ©but d'une prolifique pĂ©riode d'acquisitions. La photothĂšque des Rencontres internationales de la photographie, une des premiĂšres crĂ©Ă©es en France, prĂȘte des Ɠuvres aux particuliers et aux institutions. De nombreuses donations d'Ɠuvres par les artistes exposĂ©s au festival ponctuent par ailleurs la pĂ©riode. À l'issue de cette pĂ©riode, deux grands dĂ©pĂŽts sont rĂ©alisĂ©s en 2002 et 2005 au MusĂ©e RĂ©attu, les conditions de conservation des Ɠuvres sont ainsi mieux respectĂ©es dans les rĂ©serves du musĂ©e.

Entre 2005 et 2015, aucune Ɠuvre n'est entrĂ©e dans la collection, selon les informations dĂ©tenues Ă  ce jour.

La collection reçoit Ă  partir de 2015 de nouvelles Ɠuvres sous la modalitĂ© de la dotation. La collection redevient un tĂ©moin historique et patrimonial de chaque Ă©dition du festival.

En fĂ©vrier 2019, la collection comptait 3 194 Ɠuvres.

Une plateforme de prĂ©sentation des Ɠuvres de la collection a Ă©tĂ© mise en ligne Ă  l'Ă©tĂ© 2019.

Affiches

Michel Bouvet est l'auteur des affiches et de la signalétique de 2002 à 2014.

Un tiré à part rassemblant toutes les affiches des 50 ans de festival était joint au catalogue du programme des expositions de la 50e édition coédité avec les éditions Actes Sud.

Jimei x Arles International Photo Festival

En 2015, le directeur des Rencontres Sam Stourdzé et le photographe contemporain et fondateur des galeries de photographie Three Shadows Photography Art Centre, RongRong, inaugurent la premiÚre édition du festival international de photographie Jimei x Arles.

Il a lieu chaque année autour des mois de novembre et décembre dans le district de Jimei de la ville de Xiamen en Chine, ville située dans la province du Fujian en face de Taïwan. Le festival est notamment soutenu par la ville de Xiamen. Appelé à l'origine, pour sa premiÚre édition, Jimei x Arles Encounters the West East International Photo Festival, le festival s'est construit un partenariat avec les Rencontres d'Arles.

Chaque année depuis 2015, Jimei x Arles International Photo Festival présente environ 8 expositions des Rencontres d'Arles et une vingtaine d'expositions sur la photographie chinoise et plus largement asiatique. Le ou la lauréate du prix Découverte décerné lors du festival Jimei x Arles bénéficie l'année suivante d'une exposition lors des Rencontres d'Arles. En 2019, un nouveau prix a été remis, le Jimei x Arles Women Photography Award, premier prix de photographie en Chine consacré aux femmes photographes.

En 2017, pour sa troisiĂšme Ă©dition, le festival a accueilli plus de 60 000 personnes. 70 000 personnes se sont rendus Ă  l'Ă©dition 2018 et 50 000 en 2021.

Itinérances et coproductions

Une partie des expositions présentées aux Rencontres d'Arles sont souvent le fruit de coproductions et sont présentées dans la structure coproductrice aprÚs avoir été présentées à Arles. Il arrive également que des expositions intégralement produites par les Rencontres d'Arles soient itinérantes.

Mise en scĂšne, une sĂ©lection de projets de la Nuit de l’AnnĂ©e 2022

ZiWU the Bridge prĂ©sente Mise en scĂšne : une sĂ©lection de 21 projets photographiques de la Nuit de l’AnnĂ©e des Rencontre d’Arles 2022, exposĂ©e Ă  Shanghai. Une exposition organisĂ©e par Meta Media et les Rencontres d’Arles, et co-hĂ©bergĂ©e par le Three Shadows Photography Art Center.

Nuit de l'Année au Tbilisi Photo Festival

Le Tbilisi Photo Festival a crĂ©Ă© en 2010, The Night of Photography, en partenariat avec les Rencontres d'Arles, afin de crĂ©er la version caucasienne de la Nuit de l'AnnĂ©e. En 2019, The Night of Photography fĂȘtait ses dix ans. Une sĂ©lection de photographies de la Nuit de l'AnnĂ©e arlĂ©sienne 2019 Ă©tait prĂ©sentĂ©e sur un Ă©cran Ă  Tbilisi.

Stages de photographie

L’échange entre les photographes et les praticiennes et praticiens de tous niveaux est une constante depuis la crĂ©ation des Rencontres d’Arles. Les stages de photographie permettent chaque annĂ©e aux Ă©lĂšves de s’engager dans une dĂ©marche personnelle de crĂ©ation, au plus proche des enjeux esthĂ©tiques, Ă©thiques et technologiques de la photographie.

De grands noms de la photographie ont Ă©tĂ© rĂ©guliĂšrement maĂźtres de stages pour les Rencontres d’Arles : Abbas, Guy Le Querrec, RenĂ© Burri, Mary Ellen Mark, Paul Almasy, Antoine d'Agata, Martin Parr, Joan Fontcuberta, Jean MĂ©ziĂšre etc.

Une soixantaine de formations  photographiques ont Ă©tĂ© proposĂ©es  lors de la programmation annuelle de l'Ă©dition 2022, avec prĂšs de 450 participantes et participants.

Des expositions Ă©phĂ©mĂšres prĂ©sentant les travaux rĂ©alisĂ©s lors des ateliers se tiennent Ă  CroisiĂšre durant l’étĂ©.

De nombreux partenariats ont été mis en place afin de favoriser les prises de vue des participantes et participants. En effet, la population arlésienne, des commerçantes et commerçants, diverses administrations et entreprises, des structures associatives et culturelles acceptent d'accueillir de nombreux stagiaires, qui peuvent ainsi développer facilement un projet photographique. Ces diverses collaborations permettent de renforcer les liens entre les Rencontres d'Arles et les acteurs professionnels, culturels, associatifs du territoire, et plus largement les arlésiennes et arlésiens.

La Rentrée en Images


L'accĂšs de tous Ă  la culture comme vecteur de lien social et d'Ă©mancipation est un des objectifs majeurs des Rencontres d'Arles et plus spĂ©cifiquement du pĂŽle pĂ©dagogique du festival. À travers La RentrĂ©e en Images, les Rencontres d'Arles proposent Ă  prĂšs de 300 classes, de la maternelle au master, de partir Ă  la dĂ©couverte de l'image sous toutes ses formes. Il s'agit d'accompagner le regard des plus jeunes, de donner du sens aux images qui nous entourent et rendre le regard plus autonome afin de permettre aux Ă©lĂšves de dĂ©velopper leur curiositĂ© et leur esprit critique.

160 000 Ă©lĂšves de la maternelle Ă  l'enseignement supĂ©rieur ont pu bĂ©nĂ©ficier de ce dispositif depuis son origine en 2004, dont une part significative approchait l’univers de l’art contemporain pour la premiĂšre fois. L'Ă©dition 2022 a accueilli 10 000 Ă©lĂšves de 256 classes. La RentrĂ©e en Images est totalement gratuite.

Pendant les deux premiĂšres semaines de septembre, les Ă©lĂšves du CP au Master visitent les expositions prĂ©sentĂ©es par un mĂ©diateur de l'Ă©quipe des Rencontres d'Arles, dĂ©couvrent des ateliers et jeux pĂ©dagogiques, assistent Ă  des projections, des visites et rencontrent des artistes ou des commissaires autour de leurs expositions. 900 crĂ©neaux d'activitĂ©s regroupant mĂ©diations dans les expositions, sĂ©ances de projections et activitĂ©s Ă  la carte, ont ainsi pu ĂȘtre proposĂ©s lors de La RentrĂ©e en Images 2022.

Formation des médiateurs de La Rentrée en Images

26 médiateurs stagiaires issus de formations diverses et complémentaires (médiation culturelle, école des beaux-arts, école de photographie, spectacle vivant) ont bénéficié d'une formation riche et intense soutenue par des professionnels de l'image et de la médiation. Ce stage comporte un temps de formation, un temps de médiation auprÚs du jeune public et un temps de restitution d'expérience.

PrÚs de 350 médiateurs-stagiaires ont ainsi été formés depuis l'origine de La Rentrée en Images en 2004.

Les Rencontres professionnelles de l'Ă©ducation Ă  l'image

Les Rencontres d'Arles invitent chaque année des acteurs des champs culturel, éducatif, social et tous ceux qui se questionnent sur l'éducation aux images à se retrouver pour trois journées de rencontres articulées autour de conférences, tables-rondes, ateliers de pratiques artistique, d'expérimentations et de partages d'expérience.

Handicap — Le projet « Tous Ă©gaux derriĂšre l'objectif »

Le projet participatif « Tous Ă©gaux derriĂšre l'objectif » a pour vocation d'inclure les personnes en situation de handicap dans le tissu culturel du Pays d'Arles en leur permettant d'ĂȘtre acteurs de manifestations emblĂ©matiques. Cette action se prĂ©sente sous la forme d'un travail commun entre collectivitĂ©s, institutions, fondations et associations.

Les Rencontres d'Arles ont souhaité prendre une part active dans ce projet en collaboration étroite avec les différents acteurs culturels de la Ville d'Arles. Elles ont ainsi proposé dans le courant de l'été 2019 des visites dédiées des expositions à destination des personnes en situation de handicap. Elles ont également proposé des stages pratiques à destination des personnels encadrant de différentes structures d'accueil des personnes en situation de handicap.

Formation aux outils et astuces pour faire découvrir la photographie à tous

Soucieuses d'accompagner les collectivitĂ©s et les mĂ©diateurs, Les Rencontres d'Arles, centre agrĂ©Ă© de formation professionnelle continue, proposent tout au long de l'annĂ©e des formations Ă  la lecture de l'image et Ă  l'animation du jeu Pause-Photo-Prose. À la demande des collectivitĂ©s, des associations ou des particuliers, le service pĂ©dagogique conçoit des propositions de formation Ă  la carte (de quelques heures Ă  2 jours), et constitue un rĂ©seau de personnes ressources.

PÎle d'expérimentation, de recherche et de développement

Cet axe de réflexion et d'expérimentation, initié depuis 2011 au sein du service pédagogique, nourrit une réflexion et permet de développer des outils nomades à la disposition de tous : dans le temps du festival mais aussi et surtout en dehors.

Le jeu Pause-Photo-Prose et l'outil Face Aux Photographies

Conçu dans le cadre d'une expérimentation, en concertation avec les professionnels de la photographie, de la formation et de l'animation, le jeu Pause-Photo-Prose a été développé pour les tranches d'ùges 12-25 ans et 6-12 ans. Cet outil d'éducation au regard compte à ce jour plus de 800 structures utilisatrices.

AprÚs la création et mise en place d'un dispositif d'accompagnement sur mesure pour accompagner les jeunes les plus en difficulté pendant deux années, en concertation avec la direction inter-régionale Sud Est de la Protection Judiciaire de la Jeunesse, un nouvel outil a été créé. Face aux photographies, dont l'essaimage a débuté en 2019, s'appuie sur le jeu Pause-Photo-Prose dont il est une extension conçue spécifiquement pour la Protection Judiciaire de la Jeunesse. L'enjeu de cet outil est de rendre compréhensible et intelligible la photographie contemporaine et permet d'inviter les participants à engager une réflexion collective en favorisant la prise de parole, l'échange, l'affirmation de soi et de ses différences.

Observer-Voir — La plateforme numĂ©rique d'Ă©ducation au regard des Rencontres d'Arles

Cette plateforme a été conçue afin de partager l'action du pÎle d'éducation aux images en dehors du temps festivalier et hors les murs. Conçue avec les photographes, enseignants, éducateurs et médiateurs, Observer-Voir propose de nombreux questionnements autour de la photographie pour le jeune public à partir de 6 ans jusqu'à l'ùge adulte : un corpus resserré de 32 photographies, des informations sur leurs auteurs, des pistes de réflexion et des propositions concrÚtes de séances d'ateliers ludiques pour tous les publics.

La plateforme a également été enrichie d'une section intitulée PlanÚte Photographie qui comprend des repÚres chronologiques des principales techniques par le biais d'une frise chronologique, un lexique comportant prÚs de 200 définitions en lien avec la photographie, des sites ressources, une cartographie de France des principaux lieux consacrés à la photographie et à l'éducation aux images, des fiches métiers et une page d'actualités.

À ce jour, Observer-Voir a accueilli 100 000 visiteurs uniques de toute la France, venus consulter les ressources sur les photographes. 1800 professionnels s'y sont inscrits pour animer des ateliers pratiques pour tous les publics.

Des clics et des classes

"Des clics et des classes" est une opĂ©ration nationale pilotĂ©e par RĂ©seau CanopĂ©, opĂ©rateur du ministĂšre de l'Éducation nationale, ayant pour objectif la sensibilisation des jeunes Ă  la photographie. Chaque annĂ©e, des classes de tous niveaux scolaires mettent en Ɠuvre un projet de crĂ©ation aux cĂŽtĂ©s d'un photographe. Une sĂ©lection de leurs productions donne lieu Ă  une exposition aux Rencontres de la photographie, qui voyagera ensuite dans une dizaine de villes en France dans les Ateliers CanopĂ©.

Budget

Le budget de l'Ă©dition 2015 des Rencontres a Ă©tĂ© de 7 millions d’euros provenant Ă  38 % de financements publics, 43 % de recettes propres (principalement billetterie et produits dĂ©rivĂ©s) et 17 % de mĂ©cĂ©nat et partenariats privĂ©s[2].

Le budget de l'Ă©dition 2018 des Rencontres a Ă©tĂ© de 7 millions d’euros, provenant Ă  27 % de financements publics, 58 % de recettes propres (principalement billetterie et produits dĂ©rivĂ©s) et 15 % de partenariats privĂ©s.

Publics

En 2018, selon le rapport d'Ă©tude des publics, 66 % des visiteurs Ă©taient des habituĂ©s ; ils Ă©taient 84% Ă  ĂȘtre originaires de l’Hexagone. 9800 ArlĂ©siens ont participĂ© aux Rencontres lors de l'Ă©dition 2019.

Les expositions

Années 1970

1970 : 1re Ă©dition

1971 : 2e Ă©dition

1972 : 3e Ă©dition

1973 : 4e Ă©dition

1974 : 5e Ă©dition (28 juin au 27 juillet)

1975 : 6e Ă©dition (7 au 27 juillet)

1976 : 7e Ă©dition (7 au 27 juillet)

1977 : 8e Ă©dition (7 au 27 juillet)

1978 : 9e Ă©dition (7 au 27 juillet)

1979 : 10e Ă©dition (7 au 27 juillet)

Années 1980

1980 : 11e Ă©dition

1981: 12e Ă©dition

1982 : 13e Ă©dition

1983 : 14e Ă©dition

1984 : 15e Ă©dition

Jean Dieuzaide, Marilyn Bridges, Mario Giacomelli, Augusto De Luca, Joyce Tenneson, Luigi Ghirri, Albato Guatti, Mario Samarughi, Arman, Raoul Ubac,


1985: 16e Ă©dition

David Hockney, Fritz Gruber, Franco Fontana, Milton Rogovin, Gilles Peress, Jane Evelyn Atwood, Eugene Richards, Sebastião Salgado, Robert Capa, Lucien Hervé, 


1986 : 17e Ă©dition

Collection Graham Nash, Annie Leibovitz, Sebastião Salgado, Martin Parr, Robert Doisneau, Paulo Nozolino, Ugo Mulas, Bruce Gilden, Georges Rousse, Peter Knapp, Max Pam, Miguel Rio Branco, Michelle Debat, Andy Summers, Baron Wolman.


1987 : 18e Ă©dition

Brian Griffin, Dominique Issermann, Nan Goldin, Max Vadukul, Gabriele Basilico, Paul Graham, Thomas Florschuetz, Gianni Berengo Gardin, Rudolf Schaefer


1988 : 19e Ă©dition

  • Directeur artistique : Claude Hudelot
  • PrĂ©sident : Jean-Maurice Rouquette
  • « La danse, la Chine, la pub. » La photographie chinoise est prĂ©sentĂ©e pour la premiĂšre fois Ă  l'Ă©tranger sous la forme d’une grande exposition avec 40 photographes chinois, parmi lesquels Wu Yinxian, Zhang Hai-er, Chen Baosheng, Ling Fei, Xia Yonglie, dont le commissaire est Karl Kugel, corĂ©alisateur avec Christian Hirou du film (52 min) « Chine : vues intĂ©rieures », diffusĂ© en ouverture du festival. La plupart des grands photographes ayant couvert ce pays sont par ailleurs prĂ©sents, soit dans l'exposition de l'agence Magnum, dont le commissaire est François HĂ©bel, soit dans des expositions personnelles, comme celles de Marc Riboud ou de Jeanloup Sieff.

Autres invitĂ©s des Rencontres 88 : Bruce Weber, Hans Namuth, Mary Ellen Mark, Marie-Paule NĂšgre, Jean-Marc Zaorski, Bernard Descamps, Xavier Lambours, Patrick Zachmann, Charles Camberoque, Michel Delaborde, Michel Semeniako, Françoise Huguier, Jean LariviĂšre, Germaine Krull, Marc Garanger, Jean-Paul Goude, Jean-Louis Boissier, Deborah Turbeville, Sandra Petrillo, Daniel Schwartz, Jean-Marie Del Moral, Nittin Vadukul, Laurent Septier, Yann Layma, Jean-Marc Tingaud, Martine Voyeux, Paolo Calia, Gundunla Schulze. Ainsi que Henri Alekan, Arielle Dombasle, Jacques SĂ©guĂ©la, Roland Topor, Serge July, Lucinda Childs, invitĂ©s Ă  commenter leur « projection privĂ©e » lors des soirĂ©es au ThĂ©Ăątre antique, oĂč Christian Lacroix organise un dĂ©filĂ© exceptionnel.

1989 : 20e Ă©dition

Arles fĂȘte « ses vingt ans » (1969-1989) ; avec Lucien Clergue, Lee Friedlander, Cristina GarcĂ­a Rodero, Thierry Girard, Denis Hopper, John Demos, Philippe Bazin, Carmelo Bongiorno, George Hashigushi, Eduardo MasfĂ©rrĂ©, HervĂ© Gloaguen, Elizabeth Sunday, Pierre de Vallombreuse, Robert Frank pour « The lines of My Hand » (commissaire : Charles-Henri Favrod) ; Hommage Ă  Pierre de FenoĂżl ; Julio Mitchel, Roland Schneider, Rafael Vargas, John Phillips, Annette Messager, Christian Boltanski, la collection Bonnemaison, Javier Vallhonrat. Exposition « Ils annoncent la couleur », avec StĂ©phane Sednaoui, Jean-Baptiste Mondino, Max Vadukul, Nick Night, Nigel Shafran, Tony Viramontes (en), Cindy Palmano ; commissaire : Marc Vascoli. Exposition et soirĂ©e « Deep South » avec Robert Frank, Bruce Davidson, Duane Michals, Gordon Parks, Alain Desvergnes, Gilles Mora, Paul Kwilecki, William Christenberry, William Eggleston, Marilyn Futtermann, Debbie Fleming Caffery, Fern Koch, Jay Leviton, Eudora Welty ; commissaire : Gilles Mora; Pierre-Jean Amar.

Années 1990

1990 : 21e Ă©dition

Volker Hinz, Erasmus Schröter, StĂ©phane Duroy, Raymond Depardon, FrĂ©dĂ©ric Brenner, Drtikol, Saudek


1991 : 22e Ă©dition

Tina Modotti, Edward Weston, Graciela Iturbide, Martín Chambi, Sergio Larrain, Sebastião Salgado, Juan Rulfo, Miguel Rio Branco, Eric Poitevin, Alberto Schommer


1992 : 23e Ă©dition

Don McCullin, Dieter Appelt, BĂ©atrix Von Conta, Denise Colomb, JosĂ© Ortiz-EchagĂŒe, Wout Berger, Thibaut Cuisset, Knut W. Maron, John Statathos


1993 : 24e Ă©dition

Richard Avedon, Larry Fink, Ernest Pignon-Ernest, Cecil Beaton, Raymonde April, Koji Inove, Louis Jammes, Eiichiro Sakata


1994 : 25e Ă©dition

Andres Serrano, Roger Pic, Marc Riboud, Bogdan Konopka, Sarah Moon, Pierre et Gilles, Marie-Paule NÚgre, Edward Steichen et Josef Sudek, Robert Doisneau, André Kertész


1995 : 26e Ă©dition

Alain Fleischer, Roger Ballen, Noda, Toyoura, Romain Slocombe, Nam June Paik, France Bourély.


1996 : 27e Ă©dition

Ralph Eugene Meatyard, William Wegman, Grete Stern, Paolo Gioli, Nancy Burson, John Stathatos, Sophie Calle, Luigi Ghirri, Pierre Cordier


1997 : 28e Ă©dition

Collection Marion Lambert, Eugene Richards, Mathieu Pernot, Aziz + Cucher, Jochen Gerz, Antoni Muntadas, Ricard Terré 

1998 : 29e Ă©dition

  • Directrice artistique : Giovanna Calvenzi
  • PrĂ©sidents : Michel Vauzelle, Paolo Toeschi

David LaChapelle, Herbert Spring, Mike Disfarmer, Francesca Woodman, Federico Patellani, Massimo Vitali, Dieter Appelt, Samuel Fosso, Urs Lu.thi, Pierre Molinier, Yasumasa Morimura, Roman Opalka, Cindy Sherman, Sophie Weibel


1999 : 30e Ă©dition

  • Directeur artistique : Gilles Mora
  • PrĂ©sident : Paolo Toeschi

Lee Friedlander, Walker Evans


Années 2000

2000 : 31e Ă©dition

  • Directeur artistique : Gilles Mora
  • PrĂ©sident : Paolo Toeschi

Tina Modotti, Jakob Tuggener, Peter Sakaer, Masahisa Fukase, Herbert Matter, Robert Heinecken, Jean-Michel Alberola, Tom Drahos, Willy Ronis, Frederick Sommer, Lucien Clergue, Sophie Calle


2001 : 32e Ă©dition

Luc Delahaye, Patrick Tosani, Stéphane Couturier, David Rosenfeld, James Casebere, Peter Lindbergh, Jonathan Abbou


2002 : 33e Ă©dition (6 juillet -8 septembre)

Guillaume Herbaut, Baader Meinhof, Astrid Proll, Josef Koudelka, Gabriele Basilico, Rineke Dijkstra, Lise Sarfati, Jochen Gerz, Collection Ordoñez Falcon, Larry Sultan, Alex Mac Lean, Alastair Thain, Raeda Saadeh, Zineb Sedira, Serguei Tchilikov, Jem Southam, Alexey Titarenko, Andreas Magdanz, Sophie Ristelhueber


2003 : 34e Ă©dition (5 juillet -12 octobre)

Collection Claude Berri, Hou Bo[3],Lin Tianmiao & Wang Gongxin, Xin Danwen, Gao Bo, Shao Yinong & Mu Chen, Hong Li, Hai Bo, Chen Lingyang, Ma Liuming, Hong Hao, Naoya Hatakeyama, Roman Opalka, Jean-Pierre Sudre, Suzanne Lafont, Corinne Mercadier, Adam Bartos, Marie Le Mounier, Yves ChaudouĂ«t, Galerie VU, Harry Gruyaert, Vincenzo Castella, Alain Willaume, François Halard, Donovan Wylie, JĂ©rĂŽme BrĂ©zillon & Nicolas Guiraud, Jean-Daniel Berclaz, Monique Deregibus, Youssef Nabil, Tina Barney


2004 : 35e Ă©dition (8 juillet -19 septembre)

Dayanita Singh, Les archives du ghetto de Lodz, Stephen Gill, Oleg Kulik, Arsen Savadov, Keith Arnatt, RaphaĂ«l Dallaporta, Taiji Matsue, Tony Ray-Jones, Osamu Kanemura, Kawauchi Rinko, Chris Killip, Chris Shaw, Kimura Ihei, Neeta Madahar, Frank Breuer, Hans van der Meer, James Mollison, Chris Killip, Mathieu Pernot, Paul Shambroom, Katy Grannan, Lucien Clergue, AES + F, György Lörinczy


2005 : 36e Ă©dition (5 juillet -18 septembre)

Collection William M. Hunt, Miguel Rio Branco, Thomas Dworzak, Alex Majoli, Paolo Pellegrin, Ilkka Uimonen, Barry Frydlender, David Tartakover, Michal Heiman, Denis Rouvre, Denis Darzacq, David Balicki, Joan Fontcuberta, Christer Strömholm, Keld Helmer-Petersen


2006 : 37e Ă©dition (4 juillet -17 septembre)

La photographie amĂ©ricaine Ă  travers les collections françaises, Robert Adams, Cornell Capa, Gilles Caron, Don McCullin, Guy Le Querrec, Susan Meiselas, Julien Chapsal, Michael Ackerman, David Burnett, Lise Sarfati, Sophie Ristelhueber, Dominique Issermann, Jean Gaumy, Daniel Angeli, Paul Graham, Claudine Doury, Jean-Christophe BĂ©chet, David Goldblatt, Anders Petersen, Philippe Chancel, Meyer, Olivier Culmann, Gilles Coulon, Gilles Leimdorfer,


2007 : 38e Ă©dition (3 juillet -16 septembre)

Les 60 ans de Magnum Photos, Pannonica de Koenigswarter, Le Studio Zuber, Collections d’Albums Indiens de la Collection Alkazi, Alberto Garcia-Alix, Raghu Rai, Dayanita Singh, Nony Singh, Sunil Gupta, Anay Mann, Pablo Bartholomew, Bharat Sikka, Jeetin Sharma, Siya Singh, Huang Rui, Gao Brothers, RongRong & inri, Liu Bolin, JR


2008 : 39e Ă©dition (8 juillet -14 septembre)

Richard Avedon, GrĂ©goire Alexandre, JoĂ«l BartolomĂ©o, Achinto Bhadra, Jean-Christian Bourcart, Samuel Fosso, Charles FrĂ©ger, Pierre Gonnord, Françoise Huguier, GrĂ©goire Korganow, Peter Lindbergh, Guido Mocafico, Henri Roger, Paolo Roversi, Joachim Schmid, Georges Tony Stoll, Patrick Swirc, Tim Walker, Vanessa Winship, Marikel LAHANA, Sung-Hee Lee, Christophe Mattern


2009 : 40e Ă©dition (7 juillet -13 septembre)

Robert Delpire, Willy Ronis, Jean-Claude Lemagny, Lucien Clergue, Elger Esser, Roni Horn, Duane Michals, Nan Goldin (invitĂ©e d'honneur), Brian Griffin, Naoya Hatakeyama, JH Engström, David Armstrong, Eugene Richards, Martin Parr, Paolo Nozolino


Années 2010

2010 : 41e Ă©dition (3 juillet - 19 septembre)

Promenade Argentine : LĂ©on Ferrari, Marcos Adandia, Leandro Berra, Marcos Lopez, Sebastiano Mauri, Gabriel Valansi, Promenade rock : Mick Jagger, Jean Pigozzi, Claude Gassian, I am a clichĂ©, Échos de l’esthĂ©tique punk, Andy Warhol, Billy Name, Stephen Shore, Robert Mapplethorpe[4], Dan Graham, Peter Hujar, David Wojnarowicz, Bruce Conner, Destroy All Monsters, Sue Rynski, David Lamelas, Dennis Morris, Jamie Reid, Album Covers, Linder, Alain Dister, Robert Malaval, Belle journĂ©e en perspective, Katharina Sieverding, Rhona Bitner, CĂ©leste Boursier-Mougenot, Christian Marclay, Meredith Sparks, Wolfgang Tillmans, Promenade argentique : Ernst Haas, Shoot ! La photographie existentielle, Michel Campeau, Chambre(s) claire(s), note(s) sur la photographie, Polaroid en pĂ©ril !, Zhang Dali, Augusto Ferrari, Des photographes en autoportraits, oĂč sont-ils ?, Promenade avec les amis de la Fondation Luma : Fischli/Weiss, Luke Fowler/Peter Hutton, Prix DĂ©couverte 2010, Artistes prĂ©sentĂ©s par Tom Eccles, Anne Colier, Liz Deschenes, Roe Ethridge, Artistes prĂ©sentĂ©s par Liam Gillick, Marlo Pascual, Gilad Ratman, Solmaz Shahbazi, Artistes prĂ©sentĂ©s par Hans Ulrich Obrist & Philippe Parreno, Hans Peter Feldmann, Shannon Ebner, Kazuo Shinohara, Taryn Simon, Trisha Donnelly, Darius Khondji, Artistes prĂ©sentĂ©s par Beatrix Ruf, Annette Kelm, Elad Lassry, Leigh Ledare, Prix du livre d'auteur et prix du livre historique 2010, Promenade des passages de tĂ©moins : Un parcours dans la collection de Marin Karmitz, France 14, ReGeneration2, Paolo Woods, ENSP (promotion 2010), SFR jeunes talents, Lea Golda Holterman, Hors promenade : No Scoop, TĂ©lĂ©rama culture couverture, Ivan Mikhailov, Des clics et des classes, Marcher-crĂ©er, Mario Giacomelli, Klavdij Sluban, 1950-2010 : Picto a 60 ans, Patrick Bouchain, François DeladerriĂšre, Galerie Vu', François Halard, Peter Klasen, Pierre Jahan

2011 : 42e Ă©dition (4 juillet - 18 septembre)

Chris Marker, photos du New York Times, Robert Capa, Pentti Sammallahti, JR, Wang Qingsong, Dulce Pinzon,


2012 : 43e Ă©dition (3 juillet - 23 septembre)

Les 30 ans de l'ENSP, Josef Koudelka, Amos Gitai, Klavdij Sluban & Laurent Tixador, Arnaud Claass[5], GrĂ©goire Alexandre, Édouard Beau, Jean-Christophe BĂ©chet, Olivier Cablat, SĂ©bastien Calvet, Monique Deregibus & Arno Gisinger, Vincent Fournier, Marina Gadonneix, ValĂ©rie Jouve, Sunghee Lee, Isabelle Le Minh, Mireille Loup, Alexandre Maubert, Mehdi Meddaci, Collection Jan Mulder, Alain Desvergnes[6], Olivier Metzger, JosĂ©phine Michel, Erwan MorĂšre, Tadashi Ono, Bruno Serralongue, DorothĂ©e Smith, Bertrand Stofleth & Geoffroy Mathieu, PĂ©tur Thomsen, Jean-Louis Tornato, Aurore Valade, Christian Milovanoff[7],

2013 : 44e Ă©dition (1er juillet - 22 septembre)

Hiroshi Sugimoto, Sergio Larrain, Guy Bourdin, Alfredo Jaar[8], John Stezaker[9], Wolfgang Tillmans[10], Viviane Sassen[11], Jean-Michel Fauquet, Arno Rafael Minkkinen, Miguel Angel Rojas, Pieter Hugo[12], Michel Van den Eeckhoudt, Xavier Barral[13], John Davis, Antoine Gonin[14], Thabiso Sekgala, Philippe Chancel, Raphaël Dallaporta, Alain Willaume, Cedric Nunn, Santu Mofokeng, Harry Gruyaert, Jo Ractliffe, Zanele Muholi, Patrick Tourneboeuf, Thibaut Cuisset, Antoine Cairns, Jean-Louis Courtinat, Christina de Middel, Stéphane Couturier, Frédéric Nauczyciel, Jacques Henri Lartigue, Pierre Jamet, Raynal Pellicer, Studio Fouad, Erik Kessels.

2014 : 45e Ă©dition (7 juillet - 21 septembre)

2015 : 46e Ă©dition (6 juillet - 20 septembre)

2016 : 47e Ă©dition (4 juillet - 25 septembre)

2017 : 48e Ă©dition (3 juillet - 19 septembre)

  • Directeur artistique : Sam StourdzĂ©
  • PrĂ©sident : Hubert VĂ©drine
  • Expositions : Joel Meyerowitz, Michael Wolf, Audrey Tautou, Kate Barry, Roger Ballen, Marie Bovo, Mathieu Asselin, Gideon Mendel, Karlheinz Weinberger, Samuel Gratacap, Mathieu Pernot, Niels Ackermann, SĂ©bastien Gober, Yves ChaudouĂ«t, Guillaume Herbaut, Eleonore Lubna, Dominique Auerbacher, Gabriele Basilico, Alain Ceccaroli, Despatin & Gobeli, Robert Doisneau, Tom Drahos, Pierre de FenoĂżl, Jean-Louis Garnell, Albert Giordan, François Hers, Josef Koudelka, Christian Milovanoff, Sophie Ristelhueber, Holger TrĂŒlzsch, Dune Varela, Christophe Rihet, Masahisa Fukase, JuliĂĄn BarĂłn, Ricardo Cases, Federico Clavarino, David Hornillos, Alejandro Marote, Óscar MonzĂłn, Bernardita Morello, Miren Pastor, Michele Tagliaferri, Fosi Vegue, Antonio M. Xoubanova, Julie BalaguĂ©, Vincent Fillon, Bruno Fontana, Jean Noviel, Camille Richer, Meead Akhi, Azadeh Akhlaghi, Ali & Ramyar, Saba Alizadeh, Hoda Amin, Hawar Amini, Abbas Attar, Fatemeh Baigmoradi, Dadbeh Bassir, Erfan Dadkhah, Solmaz Daryani, Gohar Dashti, Alireza Fani, Hamed Farhangi, Arash Fayez, Shadi Ghadirian, Jassem Ghazbanpour, Azin Haghighi, Ghazaleh Hedayat, Bahman Jalali, Rana Javadi, Poolad Javaher Haghighi, Alborz Kazemi, Babak Kazemi, Kaveh Kazemi, Mehregan Kazemi, Arash Khamooshi, Danial Khodaie, Abbas Kiarostami, Gelareh Kiazand, Abbas Kowsari, Yalda Moaiery, Sasan Moayyedi, Mehran Mohajer, Mehdi Monem, Amir Mousavi, Sahar Mokhtari, Tahmineh Monzavi, Mehran Naghshbandi, Azin Nafarhaghighi, Mehrdad Naraghi, Morteza Niknahad & Behnam Zakeri, Ebrahim Noroozi, Mohsen Rastani, Ghazaleh Rezaei, Behnam Sadighi, Majid Saeedi, Omid Salehi, Hasan Sarbakhshian, Jalal Sepehr, Bahram Shabani, Noushin Shafiei, Hashem Shakeri, Jalal Shams Azaran, Sina Shiri, Arya Tabandehpoor, Nazanin Tabatabaee Yazdi, Maryam Takhtkeshian, Newsha Tavakolian, Sadegh Tirafkan, Mehdi Vosoughnia, Mohsen Yazdipour, Hasti Zahiri, Maryam Zandi.

2018 : 49e Ă©dition (2 juillet - 23 septembre)

2019 : 50e Ă©dition (1er juillet - 22 septembre)

2020 : 51e Ă©dition (29 juin - 20 septembre)

  • Directeur artistique : Sam StourdzĂ©
  • PrĂ©sident : Hubert VĂ©drine
  • Expositions : Charlotte Perriand, Chow & Lin, Infrastructure - Par l'effondrement, rĂ©vĂ©lĂ©e, Randa Maroufi, Charlie Chaplin et les 80 ans du Dictateur, Anton Kusters, Teresa Margolles, MasculinitĂ©s - La libĂ©ration par la photographie, Lisetta Carmi, Performers - Une scĂšne afro-amĂ©ricaine, Stephan Gladieu, Korea - Archives inĂ©dites d'un magazine nord-corĂ©en, Thawra ! !Ű«ÙˆŰ±Ű© RĂ©volution ! - Soudan, histoire d'un soulĂšvement, Africa XXI - État d'esprit africain, PhĂ©nix - Regards sur la scĂšne contemporaine polonaise, Pieter Hugo, Soundwalk Collective & Patti Smith Tendance Floue, Bernard Martin, Raymond Cauchetier, Jazz Power ! - L'aventure Jazz Magazine, Katrien de Blauwer, Diana Markosian, Open for business - Les photographes de Magnum et l'art de la commande, Le rouge et le noir - Les mĂ©tamorphoses du laboratoire, Lewis Bush
  • En raison de l’épidĂ©mie de Covid-19, les Rencontres de l’annĂ©e 2020 ont Ă©tĂ© annulĂ©es[15]

2021 : 52e Ă©dition (4 juillet - 26 septembre)

  • Directeur artistique : Christoph Wiesner
  • PrĂ©sident : Hubert VĂ©drine
  • Expositions : MasculinitĂ©s - La LibĂ©ration par la photographie, Clarisse Hahn, DĂ©sidĂ©ration (Anamanda SĂźn) - Du dĂ©sastre au dĂ©sir : vers une autre mythologie du spatial, Puisqu’il fallait tout repenser - Le Pouvoir de l’art en pĂ©riode d’isolement, The New Black Vanguard - Photographie entre art et mode, Sim Chi Yin, Almudena Romero, Lebogang Tlhako, Thawra! !Ű±Ű©Ű«Ùˆ RĂ©volution ! - Soudan, histoire d'un soulĂšvement, Pieter Hugo, Stephan Gladieu, Anton Kusters, Chow et Lin, État d’esprit africain - Villes hybrides, Enrique RamĂ­rez, Charlotte Perriand, Sabine Weiss, Jazz Power ! - Jazz Magazine, vingt ans d’avant-garde (1954-1974), Orient-Express & Cie - Entre histoire et mythologie, Raymond Cauchetier, NEUF de A Ă  Z- Delpire avant Delpire

2022 : 53e Ă©dition (4 juillet - 25 septembre)

Prix des Rencontres d’Arles

1971

  • Prix du livre : « East 100th Street » de Bruce Davidson (Harvard University Press) ; mentions Ă  « Storyville Portraits » de Ernest Joseph Bellocq (MoMA) et « Diary of century » de Jacques-Henri Lartigue (The Viking Press)

1972

1973

Prix du livre : « Paterson » de George A. Tice (Rutgers University Press) ; mentions Ă  « Photographs and Anti-Photographs » de Elliott Erwitt (New York Graphic Society), « DĂ©jĂ -vu » de Ralph Gibson (Lustrum Press) et « Suite grecque » de Constantine Manos (ChĂȘne)

1974

1975

  • Prix Jeune photographe (ou prix du meilleur portfolio) : Verena Von Gagern

1976

  • Prix du livre : « Paris » de Francisco Hidalgo
  • Prix de la critique : Ennadre Touhami

1977

  • Prix du livre : « La survivance » de Édouard Boubat (Mercure de France)
  • Prix Jeune photographe (Paris-Match) : Keiichi Tahara
  • Prix de la critique (Minolta) : Romualdas PoĆŸerskis

1978

  • Prix du livre : « Essere Venezia » de Fulvio Roiter (Magnus)
  • Prix Jeune photographe : Patrick Thoor
  • Prix de la critique : Monte Gerlach et Regina Schnecken

1979

  • Prix du livre (Le Provençal) : « L'Enfant et la colombe » de Robert Doisneau (ChĂȘne)
  • Prix Jeune photographe (Paris-Match) : Lionel Fourneaux ; mention Ă  Alfred Seiland
  • Prix de la critique (Minolta) : Lionel Fourneaux et Jane Schreiman

1980

  • Prix du livre : « Trois secondes d’éternitĂ© » de Robert Doisneau (Contrejour) et « Photographs of the Columbia River and Oregon » de James Alinder (The Friends of Photography)
  • Prix Jeune photographe : Habib Mostefaoui
  • Prix de la critique : Jean-Louis Courtinat

1981

  • Prix du livre : « Landscapes 1975-1979 » de Michael A. Smith (Lodima Press) ; mentions Ă  : « Walter's Edge » de Harry Callahan (Callaway Editions) et « Aspects of Nature » de Hiroshi Hamaya (Iwanami Shoten)
  • Prix Paris-Match – Jeune photographe : Ernesto Bazan
  • Prix du reportage News : Serge Sibert ; mentions Ă  Jacques Bondon et GĂ©rard Rondeau
  • Prix de la photographie de voyage (Pier Import) : Hani Diamantidis

1982

  • Prix du livre (Le Provençal) : mentions Ă  : « La historia de la fotografia en España, desde sus orĂ­genes hasta 1900 » de Lee Fontanella (El Viso), « IntĂ©rieurs » de François Hers et Sophie Ristelhueber (Ă©ditions des Archives d’architecture moderne) et « Magic moments » de Harry Smith (Stephen White Editions)
  • Prix Paris-Match – Jeune photographe : Jean-Pierre Eloy
  • Prix du reportage « News » : Ernesto Bazan
  • Prix de la photographie de voyage : Alex Neumann ; mentions Ă  Biteuls, V. François, Erik Levilly, Heribert Schrek et Patrick Zachmann

1983

  • Prix du Livre : « Objets » de John Jonas Gruen (Secker & Warburg) ; mentions Ă  « Syntax » de Ralph Gibson (Lustrum Press) et « Stieglitz » de Alfred Stieglitz (Callaway Editions)
  • Prix « News » : Christian Bonzon
  • Bourse du reportage : Christian Bonzon

1984

  • Prix du livre : « A Vanished World » de Roman Vishniac (Farrar, Straus & Giroux) et la collection « Photo Poche » (CNP)
  • Prix News : Daniel Anizon

1985

  • Prix du livre : « Mukashi-Mukashi. Le Japon de Pierre Loti, 1863-1883 » (Arthaud)

1986

1987

  • Prix du livre : « The Ballad of Sexual Dependency » de Nan Goldin (Aperture)
  • Grand prix europĂ©en de la photographie Kodak : David Gamble

1988

  • Prix du livre : « Barcelona, ciutat imaginada » de Manel Esclusa (Ajuntament de Barcelona)
  • Grand prix europĂ©en de la photographie Kodak : Jean-Pascal Imsand
  • Prix du photojournalisme : Jean-Claude Coutausse

1989

  • Prix du livre : « España oculta » de Cristina Garcia Rodero (Lunwerg)
  • Grand prix europĂ©en Kodak : RaphaĂ«l Vargas
  • Prix du photojournalisme : Jacky Naegelen

1990

1991

  • Prix du livre : « La meva MediterrĂ nia » de Toni Catany (Lunwerg)
  • Prix Kodak : Anne Denis et Fabio Ponzio

1992

  • Prix du livre : « Going East » de Max Pam (Marval)

1993

1994

1995

Prix du festival

  • Prix du livre : aux Ă©ditions Schirmer-Mosel

Prix remis pendant le festival

1996

Prix du festival

  • Prix du livre images : « Photoworks » de Sigmar Polke (Scalo)
  • Prix du livre Ă©crit : « FotografĂ­a y sociedad en la España de Franco » (Lunwerg)

Prix remis pendant le festival

1997

Prix du festival

  • Prix du livre images : « Mein Kampf » de David Levinthal (Twin Palms)
  • Prix du livre Ă©crit : « Sputnik » de Joan Fontcuberta (FundaciĂłn Arte y TecnologĂ­a)

Prix remis pendant le festival

1998

Prix remis pendant le festival

  • Prix Leica Oskar Barnack : Fabio Ponzio

1999

Prix remis pendant le festival

2000

Prix remis pendant le festival

2001

Prix remis pendant le festival

2002

  • Jury : Denis Curti, Alberto Anault, Alice Rose George, Manfred Heiting, Erik Kessels, Claudine Maugendre, Val Williams (en)
  • Prix DĂ©couverte (Dakota Group) : Peter Granser
  • Prix No Limit (Dakota Group) : Jacqueline Hassink
  • Prix Dialogue de l'humanitĂ© (Dakota Group) : Tom Wood
  • Prix Photographe de l'annĂ©e (Dakota Group) : Roger Ballen
  • Aide au projet : Pascal Aimar, Chris Shaw
  • Prix du livre : « Sibusiso Mbhele and his Fish Helicopter », Koto Bolofo (powerHouse Books)
  • Aide Ă  l'Ă©dition : « Une histoire sans nom », Anne-Lise Broyer (Ă©ditions Filigranes)

2003

  • Jury : Giovanna Calvenzi, Hou Hanru, Christine Macel, Anna Lisa Milella, Urs Stahel
  • Prix DĂ©couverte : Zijah Gafic
  • Prix No Limit : Thomas Demand
  • Prix Dialogue de l'humanitĂ© : Fazal Sheikh
  • Prix Photographe de l'annĂ©e : Anders Petersen
  • Aide au projet : Jitka Hanzlova
  • Prix du livre : « Hide That Can », Deirdre O’Callaghan (Trolley Publisher), Londres
  • Aide Ă  l'Ă©dition : « A Personal Diary of Chinese Avant-Garde in the 1990s, China (1993-1998) », Xing Danwen

2004

2005

  • Jury : Ute Eskildsen, Jean-Louis Froment, Michel Mallard, Kathy Ryan, Marta Gili
  • Prix DĂ©couverte : Miroslav Tichy
  • Prix No Limit : Mathieu Bernard-Reymond
  • Prix Dialogue de l'humanitĂ© : Simon Norfolk
  • Aide au projet : Anna Malagrida
  • Prix du livre : « Temporary Discomfort », Jules Spinatsch, (Lars Mueller publisher)

2006

2007

  • Jury : Bice Curiger, Alain Fleischer, Johan Sjöström, Thomas Weski, Anne Wilkes Tucker
  • Prix DĂ©couverte : Laura Henno
  • Prix du livre d'auteur : « Empty Bottles », Thijs Groot Wassink et Ruben Lundgren (Veenman Publishers)
  • Prix du livre historique : « Laszlo Moholy-Nagy : color in transparency », Jeannine Fiedler (Steidl)

2008

  • Jury : Elisabeth Biondi, Luis Venegas, Nathalie Ours, Caroline Issa et Massoud Golsorkhi, Carla Sozzani
  • Prix DĂ©couverte : Pieter Hugo
  • Prix du livre d'auteur : « Strange and Singular », Michael Abrams (ed. Loosestrife 2007)
  • Prix du livre historique : « Nein Onkel » (ed. Archive of modern conflict aoĂ»t 2007)
  • Mention spĂ©ciale du jury - Prix du Livre historique : « Le vocabulaire technique de la photographie », Ouvrage collectif rĂ©alisĂ© sous la direction d'Anne Cartier-Bresson (ed. Marval, 2008)

2009

2010

  • Prix DĂ©couverte : Taryn Simon
  • Prix LUMA : Trisha Donnelly
  • Prix du livre d'auteur : «Photography 1965-1974 », Yutaka Takanashi (Ă©d. Only Photograph, 2010)
  • Prix du livre historique : « Les livres de photographies japonais : des annĂ©es 1960 et 1970 », Ryuichi Kaneko et Ivan Vartanian (ed. Seuil, 2009)

2011

  • Prix DĂ©couverte : Mikhael Subotzky et Patrick Waterhouse
  • Prix du Livre d’auteur : « A Living Man Declared Dead + Other Chapters » de Taryn Simon (Ă©d. Mack Books)
  • Prix du livre historique : « Works » de Lewis Baltz (Ă©d. Steidl)

2012

  • Prix DĂ©couverte : Jonathan Torgovnik
  • Prix du Livre d'auteur : Redheaded Peckerwood de Christian Patterson
  • Prix du livre historique : Les Livres de photographie d'AmĂ©rique latine d'Horacio FernĂĄndez

2013

  • Prix DĂ©couverte : Yasmine Eid-Sabbagh et Rozenn QuĂ©rĂ©
  • Prix du livre d'auteur : Antoine d'Agata
  • Prix du livre historique : RosĂąngela RennĂł

2014

  • Prix DĂ©couverte : Zhang Kechun
  • Prix du Livre d’auteur : « Hidden Islam » de Nicolo Degiorgis (Ă©d. Rorhof)
  • Prix du Livre historique : « Paris mortel retouchĂ© » de Johan van der Keuken (Ă©d. Van Zoetendaal Publishers)

2015

  • Prix DĂ©couverte : Pauline Fargue
  • Prix du livre d’auteur : « H. said he loved us » de Tommaso Tanini/Discipula (Ă©d. Disculpa Editions, 2014)
  • Prix du livre historique : « Monograph Vitas Luckus. Works. Biography » de Margarita Matulytė et Tatjana Luckiene-Aldag (Ă©d. Kaunas Photography gallery & Lithuanian Art Museum, 2014)
  • Dummy Book Award : « The Jungle Book » de Yann Gross
  • Photo Folio Review : Charlotte Abramow (Belgique), Piero Martinello (Italie), Martin Essl (Autriche), Elin HĂžyland (NorvĂšge) et Laurent Kronental (France).

2016

  • Prix DĂ©couverte : Sarah Waiswa
  • Prix du livre d’auteur : « Taking off. Henry My Neighbor » de Mariken Wessels (Ă©d. Art Paper Editions, 2015)
  • Prix du livre historique : « (in matters of) Karl » de Annette BEHRENS (Ă©d Fw: Books, 2015)
  • Prix du livre Photo-Texte : « Negative Publicity : Artefacts Of Extraordinary Rendition » de Edmund Clark & Crofton Black, (Ă©d. Aperture & Magnum Fondation, 2016)
  • Dummy Book Award : « Toi et moi, un projet entre Bosnie, Allemagne et États-Unis » de Katja Stuke et Oliver Sieber / Mention SpĂ©ciale: « Monsanto, une enquĂȘte photographique » de Mathieu Asselin
  • Photo Folio Review : David Fathi (France), Sonja Hamad (Allemagne), Eric Leleux (France), Karolina Paatos (Finlande) et Maija Tammi (Finlande).

2017

  • Prix DĂ©couverte : « Retracing Our Steps », Fukushima Exclusion Zone Carlos Ayesta et Guillaume Bression.
  • Prix du livre d’auteur : « Ville de Calais » de Henk Wildschut (Ă©d. Gwinzegal).
  • Prix du livre historique : « Latif al Ani » de Latif Al Ani, Morad Montazami et Tamara Chalabi (Ă©d. Hannibal).
  • Prix du livre Photo-Texte : « The Movement of clouds around Mount Fuji » de Masanao Abe et Helmut Völter (Ă©d. Spector Books).
  • Dummy Book Award : « Grozny : nine cities » de Olga Kravets, Maria Morina, Anna Shpakova et Oksana Yushko.
  • Photo Folio Review : LaurĂ©ate : Aurore Valade. Coups de coeur : Haley Morris-Cafiero, Alexandra Lethbridge, Charlotte Abramow, Catherine Leutengger.

2018

  • Prix DĂ©couverte : "La DĂ©fense, le regard qui s'essaye" de Paulien Oltheten (Galerie Les filles du calvaire, Paris, France)
  • Prix du livre d'auteur: Photographie Treatment de Laurence AĂ«gerter (Ă©d Dewi Lewi Publishing, Stockport, Angleterre)
  • Mention SpĂ©ciale Prix du livre d'auteur: The Iceberg par Giorgio Di Noto (Ă©d Patrick Frey, Zurich, Suisse)
  • Prix du livre historique: The Pigeon Photographer de Julius Neubronner (Ă©d Rorhof, Bolzano, Italie)
  • Prix du livre photo-texte: War Primer 2 de Adam Broomberg & Olivier Chanarin (Ă©d Mack, Londres, Angleterre)
  • Prix Dummy Book Award : PhĂ©nomĂšnes de Marina Gadonneix
  • Mention spĂ©ciale Dummy Book Award: State of Shame de IndrĂ© UrbonaitĂš
  • Prix Photo Folio Review: Combining for Ice and Jade (2011-2017) de Kurt Tong

2019

  • Prix du livre d'auteur: The Pillar de Stephen Gill (Ă©d Nobody)
  • Prix du livre historique: Enghelab Street - A Revolution Through Books : Iran 1979-1983 de Hannah Darabi (co Ă©d. Spector Books & Le Bal)
  • Prix du livre photo-texte: Dandaka de Vasantha Yogananthan (Ă©d Chose Commune)
  • Mention spĂ©ciale du livre photo-texte: Parce que de Sophie Calle (Ă©d Xavier Barral)

2020

  • Prix du livre photo-texte: Zanjir de Amak Mahmoodian
  • Mention spĂ©ciale du livre photo-texte: "Leopold's Legacy" de Olivier Leu
  • Prix du livre historique: Segni Migranti de Mario Cresci
  • Prix du livre d'auteur: Flower Smuggler de Diana Tamane et Martin Germann (Ă©d Art Paper)
  • Mention spĂ©ciale: The Community de Eli Durst (Ă©d Morel Books)
  • Prix Women In Motion: Sabine Weiss pour l'ensemble de sa carriĂšre.
  • Prix DĂ©couverte Louis Roederer: ex aequo Poulomi Basu pour "Centralia", proposĂ©e par les galeries New Art Exchange, Nottingham, Royaume-Uni & Autograph, Londres, Royaume-Uni. François-Xavier GbrĂ© pour "Émergence", Abidjan, CĂŽte d'Ivoire, 2013 — 2020 proposĂ© par la galerie CĂ©cile Fakhoury, Abidjan, CĂŽte d'Ivoire / Dakar, SĂ©nĂ©gal / Paris, France.
  • Luma Rencontres Dummy Book Award: "Bettina" de Yto Barrada & Bettina. Mention spĂ©ciale: "The Other End of the Rainbow" de Kourtney Roy.

2021

  • Prix Women In Motion 2021 Ă  la photographe russo-ghanĂ©enne Liz Johnson Artur.
  • Prix dĂ©couverte Fondation Louis Roederer : LaurĂ©at : Rituels de maĂźtres II : les nus de Weston de Tarrah Krajnak prĂ©sentĂ©e par la galerie as-is.la Gallery, Los Angeles, Etats-Unis. Prix du Public : Wadi Qelt, dans la clartĂ© des pierres de Ilanit Illouz prĂ©sentĂ©e par MABA Fondation des artistes, Nogent-sur-Marne, France.
  • LUMA Rencontres Dummy Book Award : Moe Suzuki pour Sokohi.
  • Prix du livre photo-texte : The Idiots Delight, Duane Michals, Editions Bessard. Mention spĂ©ciale : John Cage : A Mycological Foray, Kingston Trinder et John Cage, Ateliers Editions.
  • Prix du livre historique : To Make Thier Own Way in the World, The Enduring Legacy of the Zealy Daguerreotypes, Aperture Foundation & Peabody Museum of Archaeology and Ethnology Harvard University. Mention spĂ©ciale : 1839. Daguerre, Talbot et la publication de la photographie. Une anthologie, Steffen Siegel, Macula.
  • Prix du livre d’auteur : Freedom Is Not Free, Mashid Mohadjerin, Royal Academy Fine Arts. Mention spĂ©ciale : Whatever You Say, Say Nothin, Gilles Peress, Steidl.
  • Prix du livre Madame Figaro - Arles : Eythar Gubara, prĂ©sentĂ©e dans l’exposition THWARA ! RÉVOLUTION ! Soudan, histoire d’un soulĂšvement.

2022

Notes et références

Annexes

Bibliographie

  • Françoise Denoyelle, Arles, les Rencontres de la Photographie : 50 ans d'histoire, Paris/Arles, La MartiniĂšre et Les Rencontres d'Arles, , 283 p. (ISBN 978-2-7324-9088-5, BNF 45749865).
  • Françoise Denoyelle, Arles, Les Rencontres de la photographie : Une histoire française, Paris/Arles, Les Rencontres d’Arles / Art Book Magazine, , 320 pages (ISBN 978-2-8216-0128-4)

Liens externes

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