Stephen Shore

Stephen Shore naît en 1947 à New York de parents de confession juive[2]. Il commence à s'intéresser à la photographie au jeune âge de 6 ans lorsqu'un oncle lui offre un kit de développement et tirage photographique Kodak, il reçoit ensuite à 9 ans un appareil photo 35mm avec lequel il commence dès lors à photographier. À 10 ans, il possède déjà un livre du photographe Américain Walker Evans dont le travail sera pour lui une influence majeure[3] - [4].

À 14 ans il contacte le conservateur du MoMA Edward Steichen afin de lui présenter son travail, ce dernier lui achète 3 photographies[5].Il réitérera quelques années plus tard en contactant John Szarkowski, le successeur de Steichen, de la même manière. En 1965 alors âgé de 16 ans il commence à se rendre à la Factory d'Andy Warhol et à photographier la vie dans l'atelier, les photographies prisent pendant cette période seront plus tard publiés sous la forme d'un livre nommé "The Velvet Years: Warhol's Factory 1965-67"[5].

En 1971 il est le premier photographe à être exposé de son vivant au MoMA à New York, à cette occasion il présente une série de photographie en noir et blanc[4] - [6].

En 1972 il se lance dans un road-trip à travers les États-Unis en suivant la route 66 depuis Flagstaff jusqu'à l'est de Chicago avec pour but de créer un carnet de voyage photographique dans lequel il documenterait chaque détails de son voyage de manière spontanée[7]. Il exposera les photos de ce voyage à la galerie LIGHT à New York sous le nom d'"American Surfaces", exposition qui rencontrera un accueil mitigé[2].

Jusqu'en 1973, Shore utilise le format 35mm, mais, ennuyé par le grain que produisent les pellicules photographiques de l'époque lors des tirages, il décide de passer au grand format[8]. Pour cela il expérimente d'abord le format 4x5 avec un appareil Crown Graphic, puis, il se tourne finalement vers le 8x10[8].

De 1973 à 1978 il multipliera les voyages à travers les États-Unis afin de photographier le paysage typique Américain, ce travail sera publié pour la première fois en 1982 sous le nom de Uncommon Places[8]. Ce travail mélange paysage, architecture, portrait ou encore détail. Durant cette période il reçoit une bourse Guggenheim (1975).

Il continua de travailler avec le grand format pendant plus de 20 ans[2].

• 1971: Museum of Modern Art, New York[5]
• 1972: American Surfaces, LIGHT Gallery, New York[2].
• 1976: Museum of Modern Art, New York[9]