Britney Spears

Britney Jean Spears est née le 2 décembre 1981 à McComb, dans l'État du Mississippi, aux États-Unis[22] - [23] d'une mère ancienne institutrice, dénommée Lynne Irene Bridges et d'un père ouvrier dans le bâtiment, James Parnell Spears[23]. Britney Spears a une sœur cadette, Jamie Lynn (née en 1991) et un frère aîné, Bryan (né en 1977)[24]. Ses grands-parents maternels s'appellent Lillian Woolmore et Barnett O'Field Bridges tandis que ses grands-parents paternels se nomment June Austin Spears et Emma Jean Forbes[25]. Britney Spears a des origines anglaises ainsi que maltaises, puisque sa grand mère, Lillian Portell, est née à Londres et l'un de ses arrière-arrière grand-père était maltais[23].

La famille Spears s'installe à Kentwood, en Louisiane, lorsque Britney a trois ans. Douée pour la danse et la gymnastique, elle a également des capacités en chant, si bien que sa mère l'inscrit à des cours de chant[26] - [27]. Elle interprète régulièrement des chansons pour la chorale de l'église baptiste de Kentwood. Alors que Britney a 8 ans, sa mère l'emmène à Atlanta pour passer une audition pour le The Mickey Mouse Club (All New Mickey Mouse Club), mais elle est recalée car elle est jugée trop jeune. Cependant, un des producteurs de l'émission la remarque et la recommande à un agent de New York. Elle passe alors ses étés suivants à New York afin de suivre des cours de danse et de comédie. En 1991, elle réussit à décrocher de petits rôles dans quelques spectacles de Broadway, notamment la pièce de théâtre Ruthless! et des publicités[28] - [29]. Elle participe également à l'émission Star Search. Elle remporte la première manche, mais échoue à la seconde. À 11 ans, elle se présente une nouvelle fois au casting du The Mickey Mouse Club (All New Mickey Mouse Club) et est sélectionnée. Elle anime l'émission avec entre autres Christina Aguilera, Ryan Gosling, Justin Timberlake, JC Chasez (futurs membres du groupe *NSYNC)[30]. Une fois l'émission terminée en 1994, elle retourne dans sa ville en Louisiane pour continuer ses études[31].

En 1997, Britney Spears fait ses débuts dans la musique avec Nikki DeLoach, une ancienne Mouseketeer (nom des membres du Mickey Mouse Club) comme la chanteuse. En juin 1997, elles forment le groupe Innosense, et la manager du groupe Lou Pearlman contacte son ami avocat du monde du divertissement Larry Rudolph[32]. Britney quitte le groupe quelques mois plus tard[33]. En 1998, sur les conseils de Rudolph, Britney Spears enregistre une maquette avec une chanson non utilisée de Toni Braxton qu'elle envoie à un grand nombre de maisons de disques[32]. Trois studios la refusent en raison de la popularité grandissante des boys bands et girl groups, mais le label Jive Records prend contact avec Rudolph[32]. Après une audition, le label Jive Records la prend sous contrat et son président Clive Calder commande un album complet[34]. Elle part alors rejoindre les studios Cheiron à Stockholm en Suède, où la moitié de l'album est enregistrée entre mars et novembre 1998 avec entre autres les producteurs Max Martin, Denniz Pop et Rami[35]. Max Martin deviendra au fil des années l'un des producteurs-compositeurs incontournables dans le milieu de la pop.

Après son retour aux États-Unis en 1999, Britney Spears se lance dans une tournée promotionnelle dans les plus grands centres commerciaux du pays, intitulée L'Oréal Hair Zone Mall Tour, afin de promouvoir son premier album. Entourée de deux danseuses, elle chantait et dansait pendant trente minutes sur quatre titres. Elle effectue également une tournée en première partie de *NSYNC[36]. Son premier album studio, ...Baby One More Time, sort le 12 janvier 1999[37]. L’album débute en première place du Billboard 200, et est certifié double disque de platine par la Recording Industry Association of America (RIAA) un mois après sa sortie. Par ailleurs, l’album s’installe dans les premières places des classements dans 15 pays. Alors meilleure vente d’album pour un artiste adolescent[27] avec plus de 10 millions d’exemplaires vendus en l'espace d'un an[38], l’album possède des sonorités pop, voire bubblegum pop, et vise un public d’adolescents. De nombreuses ballades (Sometimes, Thinkin' About You) côtoient des chansons plus rythmées (Soda Pop, (You Drive Me) Crazy). Le titre Born to Make You Happy se démarque par ses influences pop européennes. Enfin, l’album contient une reprise du titre The Beat Goes On de Cher. L’album s’est vendu à plus de 25 millions d’exemplaires dans le monde[39], considéré comme la meilleure vente pour un premier album[40].

Britney Spears pendant le L'Oréal Hair Zone Mall Tour en 1999.

Son premier single ...Baby One More Time sort le 3 novembre 1998. À l’origine, Jive Records voulait que le clip soit animé ; cependant, Britney Spears rejeta l'idée et suggéra le concept final d’une écolière catholique. Le single se vend à 500 000 exemplaires le premier jour et a culminé à la première place du Billboard Hot 100 pendant deux semaines consécutives[41] - [42]. Le single se vend à plus de 10 millions d’exemplaires, ce qui en fait l’un des singles les plus vendus de tous les temps. Le single est ensuite nominé aux Grammy Awards dans les catégories « Révélation de l’année » et « Meilleure chanson féminine » [43]. La chanson a également été en tête du classement britannique pendant deux semaines, et est devenue le single le plus vendu par une artiste féminine, avec plus de 460 000 exemplaires[44]. Britney Spears est également la plus jeune artiste féminine à avoir atteint le million de ventes au Royaume-Uni[45]. En France, le single ...Baby One More Time se classe premier des classements la cinquième semaine de sa sortie. Le titre est certifié disque de platine à la fin de l’année en France[46].

Britney Spears sort ensuite le titre Sometimes qui atteint la 13^e place des classements musicaux français. Le troisième morceau, (You Drive Me) Crazy, est remixé pour sa sortie en single. Ce titre est plutôt populaire puisqu’il atteint la 2^e place des charts en France, en Norvège, en Suède et aux Pays-Bas. Cette chanson laisse place à Born to Make You Happy puis à From the Bottom of My Broken Heart qui ne sort qu’aux États-Unis.

Le 28 juin 1999, elle entame sa première tournée ...Baby One More Time Tour en Amérique du Nord, qui est bien accueillie par les critiques[47], mais suscite une certaine controverse en raison de ses tenues dites sexy. Une prolongation de la tournée, intitulée Crazy 2K, suit en mars 2000. Britney Spears ajoute des chansons de son deuxième album pour son spectacle.

Le 3 mai 2000, Britney Spears sort son second album, Oops!... I Did It Again, dans la même veine que le précédent. L’album débute en première place du Billboard 200 et se vend à 1 300 000 exemplaires la semaine de sa sortie. Britney Spears bat alors le record du plus grand nombre de disques vendus par une artiste féminine la semaine de sa sortie aux États-Unis[48]. Il s’en écoule près de 20 millions d’exemplaires dans le monde entier, ce qui en fait l’un des albums les plus vendus[38] - [49]. Il contient pour la première fois une chanson écrite par la chanteuse, Dear Diary ainsi qu’une reprise du titre (I Can't Get No) Satisfaction des Rolling Stones. L'album ainsi que la chanson du même nom ont été nominés au Grammy Awards dans la catégorie, la meilleure performance vocale et la meilleure performance vocale pour une artiste Pop, respectivement[50].

Le premier single Oops!... I Did It Again devient l’une des chansons les plus populaires du début des années 2000 et est numéro un dans de nombreux pays tels que la Suisse, l’Australie ou les Pays-Bas[51]. En France, il atteint la 4^e place des classements musicaux. Le deuxième single, intitulé Lucky, rencontre un succès moindre, fermant la marche des ventes de single les plus vendus en France en 2000 et parvient à la 16^e des classements français. Le troisième titre, Stronger, rencontre un impact faible en France et gagne la 20^e position des classements. Enfin, le dernier single de l’album, Don't Let Me Be the Last to Know, est la première erreur commerciale de l’interprète ; il ne parvient pas à atteindre les cinq premières ventes de singles aux États-Unis et se positionne 27^e dans les classements français[52].

La même année, elle lance sa première tournée mondiale, Oops!... I Did It Again Tour qui récolte 45 millions de dollars, et édite son premier livre Britney Spears' Heart-to-Heart coécrit avec sa mère[53] - [27]. Le 7 septembre 2000, elle participe aux MTV Video Music Awards et interprète ses titres en dévoilant une tenue couleur chair laissant penser qu’elle est nue sur scène[54]. En février 2001, elle reçoit deux nouvelles nominations aux Grammy Awards.

En janvier 2001, Britney Spears a animé la 28^e cérémonie annuelle des American Music Awards[55] et s’est produit en tant qu’invité spécial lors de la mi-temps du Super Bowl XXXV avec en tête d’affiche Aerosmith et *NSYNC[56]. En février 2001, elle signe un contrat promotionnel de 7 à 8 millions de dollars avec Pepsi-Cola et publie un autre livre co-écrit avec sa mère, intitulé A Mother’s Gift[27]. Son troisième album studio éponyme, Britney, sort 6 novembre 2001. Pendant sa précédente tournée, elle s’est sentie inspirée par des artistes hip-hop tels que Jay-Z et The Neptunes et voulait créer un disque avec un son plus funky[57]. L’album fait ses débuts à la première place du Billboard 200 et atteint les cinq premières positions en Australie, au Royaume-Uni et en Europe continentale. Il se vend à plus de 10 millions d’exemplaires dans le monde entier[45]. Il s'agit de son premier opus où certaines chansons possèdent explicitement un caractère sexuel. L’album est honoré de deux nominations aux Grammy Awards dans les catégories meilleur album pop et meilleure performance vocale pop féminine pour son single Overprotected[58]. L'album est répertorié en 2007 comme l’un des « 100 meilleurs albums des 25 dernières années » par Entertainment Weekly[59]. L'album s'est vendu à plus de 746 000 exemplaires la semaine de sa sortie aux États-Unis[60] et à 10 millions d'exemplaires dans le monde à la fin de son exploitation[38] - [61] - [62].

Le premier single de l’album, I’m a Slave 4 U (en français : « Je suis une esclave pour toi ») au son très RnB et produit par le duo The Neptunes sort le 25 septembre 2001[63]. Le clip est provocateur et sensuel, où la chanteuse mime notamment un orgasme. Elle interprète le single lors des MTV Music Awards de 2001, la performance a été acclamée par le public et la presse, de par sa chorégraphie dynamique mais aussi de l'introduction d’animaux sur scène comme le python royal qu'elle porte sur ses épaules[64]. Le single atteint la 27^e place au Billboard Hot 100 et la 8^e place des classements français.

Ensuite, elle fait paraître le single Overprotected au succès plus mitigé ; il sera tout de même classé 82^e single le plus vendu en France en 2002 et parvient à la 15^e place des classements en France[52]. Le single est également sorti aux États-Unis, mais remixé, sous la dénomination Overprotected (DarkChild Remix). Le troisième single de l'album Britney, I'm Not a Girl, Not Yet a Woman écrit par Dido, sorti pour promouvoir son film Crossroads, atteint la 5^e place des classements français. Le film quant à lui offre un beau succès au box office avec plus de 61 millions de dollars pour un budget de 12 millions de dollars[65]. Le quatrième titre, Boys, est revu pour en faire un duo avec Pharrell Williams. La chanson reçoit un accueil frileux, n'arrivant qu'à la 25^e place des classements français. Enfin, le cinquième single, I Love Rock 'n' Roll, reprise de la chanson des Arrows, sort dans la plupart des pays du monde tandis qu'Anticipating sort exclusivement en France.

Pour promouvoir son album, Britney Spears lance sa tournée Dream Within a Dream Tour. La tournée est saluée par la critique pour ses innovations techniques, le final du concert était un écran d’eau pompant près de deux tonnes d’eau sur scène[66]. La tournée a rapporté 43,7 millions de dollars, devenant la deuxième tournée la plus rentable de 2002 par une artiste féminine, derrière la tournée, The Farewell Tour, de Cher[67]. À la fin de sa tournée Dream Within a Dream Tour, en juillet 2002, Britney annonce s'octroyer une pause de six mois mais dès octobre elle retourne en studio pour un nouvel album[68] - [69]. Elle est alors classée par Forbes comme la célébrité la plus puissante au monde devant Tiger Woods, et Steven Spielberg[70].

En juin 2002, Britney s'associe avec des investisseurs et ouvre un restaurant nommé Nyla à New York mais met un terme à sa participation en novembre[71].

Britney Spears en concert au National Mall, Washington en 2003.

En 2003, Spears ouvre les MTV VIdeo Music Awards en compagnie de Christina Aguilera avec la chanson Like a Virgin. À la moitié de la performance, elles sont toutes deux rejointes par Madonna où un baiser est partagé.

Son quatrième album, In the Zone, sort en novembre 2003. Les sonorités se font moins pop et sont davantage axées RnB et urban. La chanteuse écrit, ou coécrit, plusieurs titres. Pour cet opus, elle collabore avec Moby et R. Kelly. Le caractère sexuel des chansons est plus prononcé, avec les titres Breathe on Me, The Hook Up ou Touch of My Hand, chanson sur la masturbation. À sa sortie, il est numéro un des ventes aux États-Unis. Il s'écoulera à plus de 7 millions d'exemplaires[38], et à plus de 609 000 la semaine de sa sortie aux États-Unis[72]. Le premier single, Me Against the Music, duo avec Madonna, reçoit un accueil mitigé par les critiques[73]. Malgré tout, la chanson parvient à se positionner en haut des classements dans plusieurs pays dans le monde. En France, il atteint la 7^e place des classements. C'est avec le deuxième single Toxic que le succès est plus affirmé puisqu’il se place dans les dix meilleures ventes de single dans la plupart des pays. En France, il atteint la 3^e place des ventes. Ce titre remporte le Grammy Award de la meilleure chanson dance en 2004[74].

Britney Spears tient ensuite à sortir le titre Everytime, chanson qu'elle écrit, compose, et qui devient un succès international. Le titre atteint la 2^e place des classements français. Une blessure au genou lors du tournage du clip pour Outrageous (chanson écrite par R. Kelly) en collaboration avec Snoop Dogg la force à annuler la fin de sa tournée, The Onyx Hotel Tour[75]. Elle décide de faire une nouvelle pause après cet accident[68]. À cette date, elle est alors l'une des chanteuses les mieux payées au monde et sa fortune est estimée par le magazine Forbes à plus de 180 millions de dollars[76].

En novembre 2004, Britney Spears profite de sa pause consécutive à sa blessure pour sortir son premier best of, intitulé Greatest Hits: My Prerogative[77]. Trois inédits apparaissent sur cet album qui sortiront d'ailleurs en single : My Prerogative, Do Somethin' et I've Just Begun (Having My Fun). My Prerogative, reprise de Bobby Brown, a un succès relativement important à l'échelle internationale et atteint la 18^e place des charts français[52]. Le deuxième extrait est Do Somethin' qui ne sort pas aux États-Unis. Pour le clip, Britney s'essaye pour la première fois à la réalisation et à la chorégraphie. Le 16 novembre 2007, Louis Vuitton fait par ailleurs interdire la diffusion du clip de Do Somethin’. La toile créée par le maroquinier y est aperçue, or, celui-ci estime qu'elle porte « atteinte à la valeur économique de ses marques, et notamment à l'image de luxe qu'elle promeut et qui apparaît éloignée de l'image portée par Britney Spears. » La responsabilité de la chanteuse n'a cependant pas été retenue[78] ; cette compilation se vend à 6 millions d'exemplaires[79].

Au printemps 2005, elle se met en scène avec son époux de l'époque, Kevin Federline, dans sa propre télé-réalité, Britney and Kevin: Chaotic. L'émission, diffusée du 17 mai 2005 au 14 juin 2005, reçoit essentiellement des réactions négatives. Elle profite toutefois du dernier épisode de sa série pour diffuser le clip de la chanson Someday (I Will Understand), où Britney Spears apparaît enceinte de son premier enfant. Dans la continuité de cette émission, le label de la chanteuse décide de sortir un album de remixes intitulé B in the Mix: The Remixes. Cet album contient un titre inédit, And Then We Kiss et plusieurs remixes de ses chansons à succès comme Toxic ou ...Baby One More Time. En 2007, elle touche plus de 8 millions de dollars de revenus[80].

Britney Spears signant des autographes après son come-back en 2008.

Fin avril 2007, Britney Spears décide de reprendre sa carrière. Elle prévoit une mini-tournée où elle chante les succès de ses premiers albums ; elle se produit notamment à San Diego, à Las Vegas et à Miami. La tournée intitulée The M+M's est organisée par The House of Blues, à l'exception du spectacle à Miami mis sur pied par le club Mansion.

Après quatre ans sans album studio, Jive Records annonce la sortie d'un nouvel opus pour le 13 novembre 2007, intitulé Blackout. La maison de disques avance cependant la date de sortie au 30 octobre 2007 à cause des téléchargements illégaux des chansons de l'album[81]. Tout comme aux États-Unis, Blackout atteint la 2^e place des albums les plus vendus la semaine de sa sortie en France[52]. Pour la première fois, un album de Britney Spears ne se classe pas à la première place du Billboard Hot 100 la semaine de sa parution aux États-Unis. Il se vend à 290 000 exemplaires lors de sa première semaine d'exploitation aux États-Unis, dont 124 000 exemplaires le jour de sa sortie[82]. L'accueil de ce nouvel opus par la presse spécialisée est plutôt chaleureux. Les Inrocks qualifie Blackout d'« inspiré » et de « qualité »[83]. Libération salue la production « haute joaillerie » et souligne « l’exceptionnel potentiel sexuel de sa voix et de ses effets ». Le New York Daily News tempère toutefois en soulignant que « si une poupée gonflable pouvait chanter, voilà sans doute le son qu'elle produirait »[84]. Pour la première fois, l'album ne contient qu'une seule ballade (Why Should I Be Sad), le reste de l'album étant plutôt dans un registre pop, dance et electro avec des influences R'n'B et hip-hop. Il contient également deux titres biographiques, Piece of Me et Why Should I Be Sad, ainsi qu'une chanson aux influences espagnoles, Ooh Ooh Baby. À la fin de son exploitation, les ventes de Blackout sont estimées à un peu plus de 2,5 millions d'exemplaires au niveau mondial[38].

En France, l'album est un semi-échec commercial. Il a connu une mise en place d'au moins 75 000 exemplaires et a donc été certifié disque d'or[85]. Entre sa première apparition dans les classements français le 3 novembre 2007 et le 1er décembre 2007, Blackout chute de 72 places.

Le 30 août 2007, le premier extrait de l'album est diffusé à la radio et sur Internet. Il se nomme Gimme More, une pièce produite par Nate « Danja » Hills, le bras droit de Timbaland. Le titre décroche une troisième place au Billboard Hot 100. En France, il atteint la 5^e place des charts au mois de novembre de la même année[52]. Le 9 septembre 2007 à Las Vegas, Britney Spears interprète ce titre en ouverture des MTV Video Music Awards 2007. Annoncée comme une étape décisive de son grand retour, cette apparition s'avère catastrophique pour bon nombre de critiques, qui lui reprochent une piètre chorégraphie et un playback mal maîtrisé[86]. Il s'agit ici de sa seule représentation pour promouvoir son album. Piece of Me est le deuxième single issu de l'album. Il sort le 11 janvier dans la plupart des pays du monde, sauf en France. La chanson fait l'objet de critiques élogieuses et est souvent classée parmi les meilleures chansons sorties en 2007[87]. Le titre remporte les catégories « Clip de l'année » aux MTV Video Music Awards 2008, ainsi que le « Meilleur clip pop », et le « Meilleur clip pour un artiste féminine ». Break the Ice est le troisième single de Blackout ; le clip du morceau est un anime japonais. Ce titre obtient un succès plutôt mitigé. Enfin, Radar était destiné à être le quatrième single de Blackout mais sa sortie est finalement annulée.

Britney Spears lors de sa tournée, The Circus Starring: Britney Spears.

Circus, sixième album studio de Britney Spears sort le 2 décembre 2008, jour du 27^e anniversaire de la chanteuse. L'album est bien accueilli, et fait ses débuts à la première place des classements canadiens et américains, tout en atteignant le top 10 de nombreux pays dont la France, où il se classe 3^e. Aux États-Unis, Britney Spears devient la plus jeune artiste féminine à avoir cinq albums démarrant à la première place[88], elle gagne ainsi une place dans le Livre Guinness des records[89]. Elle est également la seule artiste de l'ère Soundscan à avoir quatre albums débutant avec au moins 500 000 exemplaires vendus[90]. Circus est rapidement devenu l'un des albums les plus vendus de l'année, et s'écoule à environ 4 millions d'exemplaires à travers le monde[38].

Le premier single de l'album, Womanizer, a connu un énorme succès et est devenu le premier numéro un de Britney Spears au Billboard Hot 100 depuis ...Baby One More Time. Le single atteint également le sommet des classements en Belgique, au Canada, au Danemark, la Finlande et également France, durant cinq semaines consécutives[91]. Womanizer est nommé pour un Grammy Awards dans la catégorie « Meilleure musique dance »[92]. Circus est le second extrait de l'album éponyme ; il rencontre un succès modéré en Europe, se classant notamment 17^e en Autriche, 15^e en Finlande, ou encore 19^e des ventes digitales en France, et se popularise davantage aux États-Unis où il s'est classé 3^e. If U Seek Amy, est choisi comme troisième single et connut un succès dans la continuité des précédents extraits de l'album, le morceau atteint notamment le top 20 en Australie, au Canada, aux États-Unis, ainsi qu'en France. Enfin, Radar clôt l'exploitation de l'album, le titre figurait déjà sur le précédent opus de Britney Spears, Blackout et n'atteint pas les classements internationaux, parvenant à se classer 88^e aux États-Unis, 44^e en France, ou encore 46^e au Royaume-Uni. Britney Spears lance une tournée mondiale, The Circus Starring: Britney Spears, en mars 2009. Avec un revenu brut de 131,8 millions de dollars, la tournée est la cinquième des tournées les plus lucratives de l'année 2009[93].

En novembre 2009 paraît The Singles Collection, second best of de la chanteuse afin de célébrer ses dix ans de carrière. Un single est extrait de l'opus, 3, qui devient le troisième single numéro un de Britney Spears aux États-Unis, tout juste un an après Womanizer et 10 ans après ...Baby One More Time[94]. En passant de la 38^e place à la 1^re place en une semaine, le single réalise la meilleure progression dans les charts américains en trois ans.

Britney Spears, lors du Femme Fatale Tour en 2011.

En mars 2011, Britney Spears fait paraître son septième album studio, Femme Fatale[95]. L'opus atteint la première place aux États-Unis, au Canada et en Australie, et culmine dans le top 10 de nombreux autres pays, dont la France où il se classe 4^e[96]. Avec Femme Fatale, Britney Spears classe six de ses sept albums studio à la première place aux États-Unis, rejoignant ainsi Janet Jackson et Mariah Carey au rang des artistes ayant placé le plus d'albums en tête des ventes dans le pays[97]. L'album se vend à 1,7 million d'exemplaires dans le monde[38], et est, entre autres, certifié disque de platine aux États-Unis ainsi qu'au Canada, et disque d'or au Royaume-Uni, en France, en République tchèque, et au Mexique[98]. Le premier single issu de l'opus, intitulé Hold It Against Me, démarre à la première place du Billboard Hot 100, devenant le quatrième numéro un de Britney Spears aux États-Unis, et faisant d'elle la deuxième artiste de l'histoire, après Mariah Carey, à avoir deux singles consécutifs démarrant au numéro un[99]. Le deuxième single, Till the World Ends, se hisse notamment à la 3^e place du Billboard Hot 100[100], tandis que le troisième single rencontre également un beau succès puisque I Wanna Go atteint la 7^e place du Billboard Hot 100 aux États-Unis et la 5^e place des ventes en France[101]. Femme Fatale devient le premier album de Britney Spears duquel sont issues trois chansons atteignant le top 10 du Billboard Hot 100[102]. Le quatrième et dernier single de l'album, Criminal, est publié en septembre 2011. La vidéo tournée pour la chanson suscite une controverse alors que des politiciens britanniques critiquent Britney Spears pour l'utilisation de fausses armes à feu lors du tournage de la vidéo dans un quartier de Londres qui avait été durement touché par des émeutes au Royaume-Uni en 2011[103]. Son management répond brièvement à ses critiques, en déclarant : « La vidéo est une histoire fictive mettant en scène le petit ami de Britney, Jason Trawick, qui joue littéralement les paroles d'une chanson écrite trois ans avant que les émeutes interviennent[104]. » En avril 2011, Britney Spears collabore avec Rihanna pour un remix de la chanson S&M[105]. Le titre atteint la pole position des classements américains, et devient son cinquième numéro un au Billboard Hot 100[106].

En juin 2011, Britney Spears lance une série de concerts, le Femme Fatale Tour[107]. La tournée est positivement accueillie de la part de nombreuses critiques, notamment du fait que Britney Spears ait davantage chanté en direct lors des concerts, ceci en réponse aux accusations de playback lors de sa précédente tournée, et que les chorégraphies étaient parmi les meilleures de la chanteuse depuis des années. Les dix premières dates de la tournée ont rapporté 6,2 millions de dollars, ce qui a placé le Femme Fatale Tour à la 55^e place du top 100 des tournées nord-américaines à la mi-2011. La tournée s'acheve le 10 décembre 2011 à Porto Rico, après 79 représentations. Le DVD du Femme Fatale Tour est publié en novembre 2011[108]. En août 2011, Britney Spears reçoit le MTV Video Vanguard Award lors des MTV Video Music Awards[109]. Le mois suivant, la chanteuse publie son deuxième album de remixes, B in the Mix: The Remixes Vol. 2[110]. En mai 2012, Britney Spears devient l'un des nouveaux jurés de la deuxième saison du télé-crochet The X Factor aux États-Unis, décrochant un contrat de 15 millions de dollars[111]. Cette même année, elle a collaboré avec will.i.am sur la chanson Scream & Shout, single extrait de l'album #willpower[112]. La chanson rencontre un large succès à travers le monde[113], se classant à la première place dans de nombreux pays dont la France[114] et le Royaume-Uni où le single est devenu son 6^e numéro un[115]. En décembre 2012, le magazine Forbes nomme Britney Spears l'artiste féminine la mieux payée de 2012, avec des revenus estimés à 58 millions $[116].

Britney Spears à Las Vegas.

Britney Spears commence à travailler à la réalisation de son huitième album studio en décembre 2012[117]. Il est confirmé que will.i.am serait le producteur exécutif de l'album[118]. Le 17 septembre 2013, elle fait une apparition dans l'émission Good Morning America pour annoncer une résidence de deux ans au Planet Hollywood Resort and Casino à Las Vegas[119]. La série de concerts, intitulée Britney: Piece of Me, débute le 27 décembre 2013, et comptera au total 100 représentations entre 2014 et 2015. La chanteuse annonce également que son huitième album, Britney Jean, sortira le 3 décembre 2013 aux États-Unis. Britney Jean est le dernier projet prévu par le contrat de Spears avec son label RCA, qui prévoyait la sortie de huit albums studios. L'album reçoit une promotion minimale, notamment du fait d'obligations contractuelles liées à la résidence à Las Vegas de Spears. À sa sortie, Britney Jean débute à la quatrième position du Billboard 200 aux États-Unis avec 107 000 exemplaires vendues, signant le pire démarrage de la carrière de la chanteuse dans le pays[120]. L'album débute à la 34^e place au Royaume-Uni, et à la 22^e place en France[121]. Au total, il ne s'écoule qu'à 600 000 copies[38].

Le premier single de l'album, Work Bitch, sort le 16 septembre 2013, avec un jour d'avance à la suite d'une fuite sur Internet[122]. Il se classe à la 12^e place du Billboard Hot 100 aux États-Unis[123], et atteint notamment le top 10 de plusieurs pays, dont le Royaume-Uni[124] et la France[125] où il décroche la 6^e position. La chanson Perfume, deuxième single de Britney Jean, est dévoilée le 3 novembre 2013[126]. Le titre se classe 72^e aux États-Unis et 34^e en France[127]. Durant la production de Britney Jean, Britney Spears enregistre la chanson Ooh La La pour la bande originale des Schtroumpfs 2[128]. Spears participe également au titre SMS (Bangerz) de la chanteuse Miley Cyrus, présent sur le quatrième album studio de cette dernière, Bangerz, sorti au mois d'octobre 2013[129]. Le 8 janvier 2014, Britney Spears remporte le prix Favorite Pop Artist lors de la quarantième cérémonie des People's Choice Awards[130]. En 2015, Britney Spears renouvelle son contrat avec sa maison de disques, RCA Records, et commence à travailler sur son neuvième album studio[131]. Un morceau inédit, Pretty Girls, en duo avec la rappeuse australienne Iggy Azalea, sort le 4 mai 2015. La chanson connaît un succès modéré dans les classements mondiaux, atteignant le Top 20 au Royaume-Uni et au Canada, ainsi que le top 30 aux États-Unis, en France et en Australie. Outre ce nouveau single, elle enregistre une reprise de la chanson Tom's Diner de Suzanne Vega, en collaboration avec Giorgio Moroder[132]. Le titre paraît sur l‘album Déjà Vu du producteur italien. Durant l'année 2015, Britney apparaît à de très nombreuses cérémonies, dont les ESPY Awards et les MTV Video Music Awards, où elle remet plusieurs prix[133]. Lors des Billboard Music Awards, Britney et Iggy Azalea interprètent leur titre Pretty Girls[134]. De plus, Britney reçoit le prix de l'icône ayant le meilleur style vestimentaire pour les adolescents américains lors des Teen Choice Awards[135].

Le 9 septembre 2015, Britney Spears déclare lors d'un concert la prolongation de sa résidence à Las Vegas jusqu'en 2017[136]. En début d'année 2016, durant une interview pour Larry Rudolph, annonce que le futur album de la superstar est terminé à 80 % et qu'il sera dans la même veine que The Weeknd. Il annonce aussi qu'elle partira peut-être pour des mini-tournées dans le monde. Elle annonce mi-février 2016 que l'album sera achevé dans les trois prochaines semaines et qu'il sortira « très bientôt ». V magazine annonce que l'album sortira au printemps 2016, Britney Spears fait pour la même occasion la couverture du centième numéro du magazine.

Le Las Vegas Sun révèle le 11 avril 2016 que Make Me... est le nom du premier single du neuvième album de la chanteuse. Il sortira en mai et sera suivi par l'album en juin. Le single sera ajouté au Britney: Piece of Me en juin[137]. Cependant, la délibération du single a été retardée en raison de difficultés techniques avec la production, Joe Riccitelli, de RCA records indique une sortie estivale qui est en cours de planification[138]. En mai 2016, Britney Spears a lancé une application de jeu de rôle intitulé Britney Spears: American Dream. L'application, créée par Glu Mobile, a été mis à disposition pour IOS et Google Play[139]. Le 22 mai 2016, Britney Spears a effectué un grand retour avec le succès d'un medley aux Billboard Music Awards 2016[140] - [141]. Outre sa performance, elle a été honorée avec le Millennium Award Billboard pour l'ensemble de sa carrière[142].

Britney Spears au festival Apple Music, à Londres, en septembre 2016.

Le 6 juillet 2016, la chanson Hands est mise en vente. Cette chanson, à laquelle participe Britney Spears, est créée en mémoire de la fusillade du 12 juin 2016 à Orlando. La chanson a été écrite par Julia Michaels et Justin Tranter et produite par Mark Ronson et, outre Britney Spears, des artistes comme Jennifer Lopez, Gwen Stefani, Jason Derulo, Meghan Trainor, Juanes, Pink, Mary J. Blige, Selena Gomez collaborent sur le titre. Make Me, son single en collaboration avec G-Eazy, est mis en vente le 14 juillet 2016. La chanson arrive à la 17^e place au classement américain, Billboard Hot 100 et 11^e en France. Toutefois, elle arrive en 1^re place au classement Dance Club Songs aux États-Unis. Son nouvel album, Glory, sort le 26 août 2016 et atteint la première place dans plusieurs pays dont l'Italie ou encore la Corée du Sud. L'album se classe deuxième au Royaume-Uni, troisième aux États-Unis, et sixième en France. Britney Spears fait deux apparitions très remarquées, au Carpool Karaoké puis aux VMAs 2016 le 28 août 2016. Le 16 novembre sort le second single de l'album, Slumber Party avec Tinashe qui atteint la 86^e place aux États-Unis et 120^e au classement français. En novembre 2016, lors d'une interview accordée à Las Vegas Blog, elle a confirmé qu'elle avait déjà commencé à travailler sur son prochain album[143]. En janvier 2017, elle a reçu quatre victoires sur quatre nominations aux 43e cérémonie des People's Choice Awards, y compris l'artiste Pop favorite, l'artiste féminine, la célébrité médias sociaux, ainsi que la collaboration comique pour le sketch avec Ellen DeGeneres pour The Ellen DeGeneres Show[144].

En mars 2017, Britney Spears a annoncé que sa résidence serait effectuée à l'étranger comme une tournée mondiale sous le nom de Britney: Live in Concert. Elle se rend dans une dizaine de pays du continent asiatique comme le Japon, les Philippines ou encore Israël[145]. C'est également la première fois qu'elle joue à Taïwan, en Thaïlande, en Chine, et à Singapour notamment[146]. En avril 2017, le Parti travailliste israélien a annoncé qu'il allait reporter d'un jour la date de son élection primaire en juillet pour éviter un télescopage avec le concert de Spears à Tel Aviv[147]. Larry Rudolph a également annoncé que la résidence ne serait pas prolongée et donc prendrait fin le 31 décembre 2017[148]. Le même mois, il est révélé que Britney Spears devait participer à la chanson Hey Ma de Fast and Furious 8 avec Pitbull et Romeo Santos, mais a cédé sa place à Camila Cabello[149].

Le 29 avril 2017, Spears est devenu la première récipiendaire du Prix Icon Award lors des Radio Disney Music Awards[150]. Le 4 novembre 2017, Spears a inauguré l'ouverture de son hôpital à Las Vegas: Nevada Childhood Cancer Foundation Britney Spears Campus pour les enfants atteints du cancer[151]. Plus tard dans le mois, Forbes a annoncé que Britney Spears était la huitième artiste féminine gagnant le plus, engrangeant 34 millions de dollars en 2017[152]. Le 22 décembre 2017, Spears communique que son dernier concert à Las Vegas est retransmis le soir du 31 décembre sur ABC avec l'émission Dick Clark's New Year's Rockin' Eve et par la même occasion, dévoile une date de concert au Danemark pour le 8 août 2018[153]. Le 23 janvier 2018, Spears a annoncé des dates supplémentaires pour l'Amérique du Nord, l'Europe et le Royaume-Uni.

En janvier 2018, Britney Spears annonce son vingt-quatrième parfum et par la même occasion reçoit un prix pour le parfum de l'année grâce à son Fantasy in Bloom sorti en janvier 2017[154]. Elle est également récompensée par le GLAAD Vanguard Award pour son soutien à la communauté LGBT[155]. Le 20 mars 2018, il est révélé que Britney Spears est la nouvelle égérie de la luxueuse marque de vêtements française Kenzo[156]. Ensemble, ils reprennent des classiques de la marque, comme le thème de la jungle pour leur nouvelle campagne : La Collection Memento No2[157]. Le 21 octobre 2018, elle conclut sa tournée internationale, Piece of Me Tour, à Austin lors du Grand Prix automobile des États-Unis[158].

Britney Spears a annoncé sa seconde résidence le 18 octobre 2018, au Toshiba Plaza du T-Mobile Arena[159]. La résidence devait débuter le 13 février 2019 avec un contrat d'une durée de deux ans et 507 000 dollars par spectacle. Elle travaille parallèlement sur de nouveaux morceaux, dont une collaboration avec Pitbull et Marc Anthony[160].

Le 4 janvier 2019, Britney annonce le report de sa résidence Britney: Domination et une pause indéfinie pour être au plus près de son père qui est tombé gravement malade, une rupture du côlon presque fatale[161].

Selon des documents judiciaires récupérés par The Blast, le co-tuteur de Britney Spears, Andrew Wallet, a démissionné après plus de dix ans de collaboration, en mars 2019. Dans sa lettre de démission, Wallet dénonce « un préjudice grave, un préjudice irréparable et un danger immédiat pour la personne sous tutelle et son patrimoine[162] ». Plus tard, en mars 2019, il est signalé que Spears était admise dans un établissement psychiatrique pour se concentrer sur ses soins personnels en raison du stress causé par la maladie de son père[163].

Cependant, le 12 avril 2019, un ancien membre de l'équipe juridique de l'interprète déclare qu'elle est dans un établissement de santé mentale depuis janvier contre son gré, et que son internement a été ordonné par son père, James Spears, après qu'elle a abandonné son traitement contre ses troubles bipolaires. La source a ensuite affirmé que James Spears avait d'abord menacé Britney Spears d'annuler sa résidence à Las Vegas si elle ne prenait pas ses médicaments, mais aussi parce qu'elle a conduit seule avec son petit ami (alors que le régime de tutelle le lui interdit). Voyant le manque de réaction de Britney Spears, il aurait alors fait en sorte de la faire interner. La source anonyme indique en détail que la tutelle administrative était censée prendre fin après la tournée The Circus Starring: Britney Spears, en 2009. La source déclare : « L'idée était : allez en tournée, montrez-nous que vous êtes stable et que cette tutelle vous aidera à recouvrer vos droits de garde ». Elle s’interroge ensuite sur la nature du mandat de tutelle en cours, étalé sur onze ans, en déclarant : « […] les mandats d'une tutelle portent sur des problèmes sérieux : ils sont généralement réservés aux personnes âgées qui ne peuvent ni s’occuper d’eux ni de leurs finances, les personnes qui ont été gravement blessées ou affaiblies dans un accident, ou les adultes avec une déficience intellectuelle. Depuis 2009, Britney Spears a enregistré, publié et promu de nombreux albums. Donc elle ne correspond à aucune de ces qualifications (que nous connaissons publiquement), et depuis au moins un an, elle aurait des discussions avec son père et des professionnels de la santé pour mettre fin à sa tutelle[164] ». Les médias sociaux ont ensuite réagi aux soupçons d'abus de pouvoir et de violation des droits humains. Britney Spears a enduré la tutelle de son père et la mauvaise gestion de Lou Taylor, qui est entrée dans sa vie après la grossesse de sa sœur et a convaincu son père d'instaurer la tutelle. Plusieurs sources dévoilent que Lou Taylor se servait dans les finances de Britney Spears pour financer une église anti-LGBT et la décrivent comme quelqu'un utilisant la peur pour promouvoir ses points de vue religieux[165].

The Blast a publié un article exclusif dans lequel les conseillers de Britney Spears déclaraient craindre pour sa vie si elle ne faisait rien pour se soigner, et affirmaient que la vie de la chanteuse était « hors de contrôle ». Jamie Spears estimait qu'il valait mieux l'interner dans l'établissement pour résoudre ses problèmes et inventer une histoire mettant en cause la santé de son père[166].

Britney Spears publie, le 24 avril, une vidéo sur Instagram dans laquelle elle rassure ses fans et qu'elle « a juste besoin de temps pour elle ». Elle évoque également les rumeurs entourant son internement. La chanteuse accuse également son ancien manager, Sam Lufti, d'avoir diffusé de fausses nouvelles. Face à ces nouvelles, les fans de Britney Spears se sont très rapidement inquiétés, lançant le mouvement #FreeBritney sur les réseaux sociaux pour demander sa libération, estimant qu'elle aurait été internée contre son gré. D'autres personnalités, dont Miley Cyrus, Will I Am, David LaChapelle, Paris Hilton, Cher, Jeffree Star, Shane Dawson, Trisha Paytas, Mario Lopez, Kim Petras, Eve, Sharon Osbourne, The View, Rose McGowan, Heidi Montag, Courtney Love et Marina Diamandis s'inquiètent également pour l'artiste[167] - [168] - [169] - [170] - [171]. De plus, sa mère Lynne Spears semble très engagée pour protéger sa fille. En effet, toujours selon TMZ, Lynne Spears estime que le traitement donné à la chanteuse ne convient pas à son état de santé, le jugeant trop lourd. C’est ainsi que Jamie Spears affronte son ex-femme au tribunal de Los Angeles le vendredi 10 mai selon le site TMZ pour connaître les détails du dossier médical de leur fille[172]. Britney Spears assiste à l'audience avec sa mère[173]. Après l'audience, une enquête est demandée sur les tuteurs de Britney Spears[174]. Selon TMZ, elle aurait déclaré devant le tribunal qu'elle avait été incarcérée de force dans un établissement de santé mentale[175].

Le 3 septembre 2019, The Blast rapporte que Jamie Spears, le père et tuteur de Britney Spears, aurait violenté son petit-fils de treize ans, Sean Preston, et que Kevin Federline, le père de l'enfant, a déposé plainte le 25 août[176]. L’incident a déclenché une enquête sur la maltraitance des enfants. Britney a ensuite renvoyé ses fils chez leur père, bien que ce fût son temps de garde alternée[177]. Les deux fils de Britney Spears ont depuis obtenu une ordonnance restrictive de trois ans contre leur grand-père[178].

Le 29 mai 2020, Britney Spears sort un single exclusif de son album Glory, Mood Ring (By Demand), sur les plateformes de streaming et de téléchargement du monde entier[179]. L'engouement de la fanbase de Spears face à cet inédit est tel que celui-ci détrône temporairement des charts Chromatica de Lady Gaga en offrant à Britney Spears un nouveau numéro 1 sur iTunes US, iTunes France, iTunes Royaume-Uni et iTunes Australia. Les fans de Spears lui permettent donc de décrocher un hit n^o 1 sur quatre décennies consécutives.

Le 17 août 2020, Britney demande à la justice de retirer son père de l'accord de curatelle, afin de le remplacer par Jodi Montgomery, une tutrice professionnelle qui accompagne la star depuis septembre 2019. La justice prolonge la tutelle jusqu'au 1^er février 2021, ne prenant pas en compte les demandes écrites. L'avocat de Britney doit faire une nouvelle requête avant mi-septembre pour une nouvelle audience qui devait se tenir le 14 octobre 2020. De nouveaux documents ont été déposés par Britney via ses avocats, s'opposant à la décision de Jamie Spears de sceller le dossier alors qu'il n'y a plus aucun impératif médical ou sujet sensible lié à ses enfants qui nécessiterait que l'affaire soit maintenue secrète. Pour la première fois, elle déclare aussi reconnaître la pertinence du mouvement #FreeBritney[180] - [181]. Lors de l'audience du 14 décembre 2020, le juge s'est intéressé à la gestion du patrimoine de Britney Spears et a vérifié si Jamie a mal assumé ses responsabilités financières ou non de quelque manière que ce soit. Par ailleurs, Lynn Spears est entièrement d'accord avec la décision de sa fille, ce à quoi s'oppose totalement Jamie Spears, dénonçant des « fausses déclarations ». Ingham III, l'avocat de Britney, dépose une candidature afin d'être le tuteur. Le juge a approuvé une des demandes de Britney en désignant le Bessemer Trust Company en tant que co-tuteur. Alors que la tutelle devait être prolongée jusqu'au 1^er février 2021, elle est de nouveau reportée jusqu'au 3 septembre 2021. En 2021, Britney demande la levée de sa tutelle devant la justice et obtient une audience mercredi 23 juin devant un tribunal afin de s'adresser directement à la juge chargée de son dossier[182]. Le 26 juillet 2021, son avocat a déposé une requête demandant à remplacer Jamie Spears par Jason Rubin comme tuteur[183]. Le 12 août 2021, le père de Britney Spears indique à la justice accepter de céder sa place de tuteur[184].

Le 28 septembre 2021, Netflix dévoile un documentaire, réalisé par Erin Lee Carr et la journaliste pigiste Jenny Eliscu, basé sur le mouvement #FreeBritney. Cet énième documentaire propose à ses spectateurs des éléments inédits et confidentiels concernant l'affaire, et décrit la manipulation de Britney par son propre père. Les deux enquêtrices se sont focalisées sur le diagnostic d'un médecin qui pensait que Britney souffrait de "démence". Pour simplement pouvoir aller au restaurant, la chanteuse devait attendre une vingtaine de minutes, l'autorisation de son père. Les réalisatrices ont interrogé des proches de Britney, notamment Sam Lufti, ex petit-ami de la chanteuse. Un message vocal de Britney adressé à son avocat en 2009 est également entendu dans le documentaire. Après avoir vécu comme « morte » selon les mots de Britney, pendant l'été 2021, il est clair que la chanteuse a tout mis en œuvre afin de retrouver sa liberté. Britney s'est exprimée devant la cour de justice et déclare que son père ainsi que certaines personnes impliquées dans l'exécution de la tutelle devraient être en prison pour ce qu'ils lui ont fait[185] - [186] - [187].

Le 29 septembre 2021, un tribunal de Los Angeles décide finalement de supprimer la tutelle paternelle avec effet immédiat[188]. La décision n'étant pas susceptible d'appel, Jamie Spears n'est plus autorisé à gérer la vie privée de sa fille et doit transférer la gestion financière à un expert-comptable dans les meilleurs délais. La fin officielle de la tutelle de Britney Spears et les conditions financières seront prononcées lors de prochaines audiences prévues en novembre et décembre[189] - [190]. Son avocat Mathew Rosengart (en) l'a annoncé publiquement en ajoutant que des micros ont été trouvés dans la chambre et sous le lit de Britney Spears. Il précise que lui et son cabinet d'avocats feront toute la lumière sur les conditions de tutelle de la chanteuse et que chaque personne impliquée devra répondre de ses actes[191].

Le 19 octobre 2021, Jamie Spears a déclaré au tribunal de Los Angeles avoir recruté l'avocat Alex Weingarten afin d'assurer sa défense. Il vient remplacer sa précédente avocate Vivian Thoreen.

Le 12 novembre 2021, une foule de fans est venue apporter son soutien à la chanteuse devant le tribunal de Los Angeles pour que la juge Brenda Penny statue sur la levée de sa tutelle. Le 12 novembre 2021, la justice américaine a libéré Britney Spears après treize années de tutelle. Un comptable continuera à superviser la gestion de ses biens, estimés à quelque 60 millions de dollars[192]. La chanteuse n'a tout de même pas manqué d'exprimer publiquement sa joie sur ses réseaux sociaux[193] et compte faire une interview avec la célèbre Oprah Winfrey pour dénoncer les mauvais traitements de sa famille durant toutes ces années[194].

Le 21 février 2022, il est rapporté que Britney Spears a signé un contrat de 15 millions de dollars pour publier ses mémoires[195]. Forbes qualifie l'accord comme « l’un des plus gros contrats de publication de tous les temps »[196]. Le 26 août, Britney Spears et le musicien anglais Elton John sortent Hold Me Closer, un remix du single, Tiny Dancer, de John sorti en 1972.

Dans un post Instagram, la chanteuse annonce son souhait de ne plus jamais se produire sur scène[197].

Britney Spears et Demi Lovato dans le cadre des auditions de X Factor à Oakland en Californie.

Britney Spears fait ses premiers débuts à la télévision grâce au Mickey Mouse Club entre 1991 et 1993[198]. En collaboration avec d'autres enfants, elle faisait des sketchs et des parodies ainsi que des spectacles chantés et chorégraphiés. En 1999, elle fait une apparition dans la série Sabrina, l'apprentie sorcière au côté de Melissa Joan Hart pour interpréter sa chanson (You Drive Me) Crazy. En parallèle, l'actrice joue dans le clip de la même chanson[199]. En 2006, elle apparaît dans la série Will et Grace. Elle incarne Amber Louise, une présentatrice lesbienne[200].

En 2008, elle joue dans deux épisodes de la saison trois de la série How I Met Your Mother. Elle interprète Abby, une réceptionniste d'un cabinet de dermatologie amoureuse du personnage principal. Conséquemment à la présence de la chanteuse dans la série, celle-ci a battu son record d'audience lors de son premier passage[201]. Elle fait également l'ouverture des MTV Video Music Awards 2008, cérémonie pour laquelle elle a tourné quelques spots publicitaires. Toujours en 2008, Britney Spears fait l'objet d'un documentaire intitulé Britney: For the Record. La chanteuse est suivie par une équipe de tournage durant les trois mois préparant son retour sur le devant de la scène. Elle revient en interview sur tout ce qu'elle a vécu ces dernières années. Le documentaire est diffusé pour la première fois aux États-Unis sur MTV, et en France sur NT1 (rebaptisé alors La Confession) en novembre 2008. Il sort ensuite en DVD, le 29 juin 2009 en France, sous le nom de Britney: Backstage.

En 2010, alors que la rumeur courait depuis des semaines, Ryan Murphy annonce un épisode consacré à Britney Spears dans la série phare dont il est le réalisateur, Glee. Britney Spears y apparaît en tant que guest-star. Plusieurs titres de la chanteuse seront repris au cours de l'épisode, …Baby One More Time, Stronger, I'm a Slave for You, Toxic, et Me Against the Music (pour lequel un remake du clip est tourné avec la participation de la chanteuse)[202]. Le deuxième épisode de la saison 2 a été diffusé le 28 septembre 2010 aux États-Unis et a rassemblé pas moins de 13,5 millions de téléspectateurs sur la chaîne FOX.

En mai 2012, après plusieurs mois de rumeurs, Britney Spears officialise sa participation en tant que jurée au sein de la version américaine du télé-crochet, The X Factor. Elle se joint ainsi à Simon Cowell, L.A. Reid et Demi Lovato qui ont composé le jury de la saison 2 de l'émission de septembre à décembre 2012. Le contrat négocié entre la chanteuse et la chaîne de télévision FOX est estimé à hauteur de 15 millions $, faisant d'elle la juge la mieux payée au sein d'une émission télévisée[111]. Britney Spears est la mentor de la catégorie des adolescents, sa protégée Carly Rose Sonenclar termine seconde de la compétition. Spears fait savoir qu'elle ne reprendrait pas son rôle de juge pour la troisième saison de l'émission[203]. En parallèle de sa participation à l'émission The X Factor, un nouvel épisode de la série Glee est consacré à Britney Spears[204]. Intitulé Britney 2.0, l'épisode est le deuxième de la quatrième saison de Glee, et est diffusé le 20 septembre 2012 aux États-Unis. Huit chansons sont reprises au cours de cet épisode, incluant Hold It Against Me, 3, Gimme More, Everytime et Oops!... I Did It Again ainsi que deux mashup, Boys / Boyfriend (Justin Bieber) et (You Drive Me) Crazy / Crazy (Aerosmith)[205].

En 2017, la chaîne Lifetime diffuse Destin brisé : Britney Spears, l'enfer de la gloire, un téléfilm biographique basé sur la vie de Britney Spears de 1998 à 2008 avec Natasha Bassett dans le rôle de la chanteuse. Néanmoins, Britney Spears n'est pas impliquée dans la production de ce téléfilm. À ce sujet, ces représentants ont déclaré que la chanteuse ne donnait pas sa bénédiction à la production et que les droits d'utilisation de ces chansons leur ont été refusés[206]. Le téléfilm est reçu très sévèrement par les fans de la chanteuse mais également par la critiques américaines qui relève de nombreuses inexactitudes dans ce que raconte le téléfilm[207].

Au mois de février 2002, son premier film, Crossroads, sort au cinéma. Réalisé par Tamra Davis, Britney Spears y interprète Lucy Wagner, une jeune femme originaire de Géorgie prête à traverser les États-Unis pour rejoindre sa mère en Arizona. Le film est un succès au box-office, rapportant plus de 37 190 000 $ aux États-Unis et 61 140 000 $ dans le monde pour un budget initial de 12 000 000 $[208]. En France, Crossroads cumule 167 324 entrées la première semaine de son exploitation[209]. En revanche, le film est laminé par les critiques. Ainsi, Première et Le Parisien ne recommandent le film qu'aux plus jeunes spectateurs, Chronic'art.com le qualifie de « navet »[210] tandis que Les Inrocks souligne « une mise en scène inexistante et un scénario niaisieux[211]. » Britney Spears remporte cette année-là le Razzie Awards de la « pire actrice pour sa performance ». À la suite du film, Britney Spears obtient son étoile sur le Walk of Fame du Hollywood Boulevard, faisant d'elle la deuxième plus jeune star à recevoir cet honneur derrière Melissa Gilbert[212].

Britney Spears fait une apparition dans le film Longshot en 2000, dans lequel elle joue une hôtesse de l'air[213]. En 2002, elle obtient un rôle de guest star dans Austin Powers dans Goldmember et interprète la bande originale du film avec le titre Boys. En contrepartie, Mike Myers apparaît dans le clip du morceau[214].

En 2019, elle joue aussi dans le film Corporate Animals ayant pour vedette Demi Moore[215].

Britney Spears passe de nombreux contrats publicitaires et commerciaux. Elle représente ainsi, entre autres, Pepsi, Toyota et Samsung. Son partenariat avec Pepsi lui a permis notamment de gagner environ 10 000 000 $[216], ce qui est le plus gros contrat publicitaire entre la marque et un artiste[217]. Elle écrit également deux livres en collaboration avec sa mère Lynne Spears, Heart to Heart et Le cadeau d'une mère. En 2002, elle prête son nom et sa voix pour Britney's Dance Beat (THQ), un jeu vidéo sorti sur PC, Game Boy Advance, PlayStation 2[218] ; la sortie sur Xbox est abandonnée[219]. Le joueur incarne un danseur devant passer divers auditions afin d'être intégré dans la troupe de la chanteuse. Aussi, de nombreuses poupées à son effigie sont éditées par divers fabricants[219]. Britney Spears est également connue pour sa stratégie d'utilisation des médias sociaux et du concept du marketing viral[220]. Britney Spears inaugure son restaurant, appelé « Nyla », le 27 juin 2002 à New York. Celui-ci proposait des spécialités culinaires venues d'Italie et de sa région, la Louisiane. Il ferme au mois de novembre de la même année pour manque de rentabilité[221].

En 2004, Britney Spears signe un contrat avec Elizabeth Arden pour vendre des parfums à son nom. La première fragrance, Curious est sortie le 9 septembre 2004. Elle s'est placée à la tête des ventes internationales de nouveautés en 2005 et a rapporté au moins 100 millions de dollars[222] et portera le nom de la première gamme de la chanteuse. Cette gamme possède également deux éditions limitées à ce jour: Curious: In-Control, sortie le 16 avril 2006 et Curious Heart en décembre 2007.

En vente dès le 15 septembre 2005, Fantasy est le second parfum de la chanteuse. Il existe actuellement 15 dérivés de celui-ci. Midnight Fantasy, premier de cette longue gamme, est mis en vente en décembre 2006. Le troisième, Hidden Fantasy, sorti pour les fêtes de fin d'année 2008 est suivi par Circus Fantasy dès le 27 août 2009 pour promouvoir l'album de la chanteuse. En octobre 2012 est sorti Fantasy Twist, dont le flacon se compose d'un duo de parfums phares, Fantasy et Midnight Fantasy[223]. Moins d'un an plus tard, en avril 2013 paraît la fragrance Island Fantasy suivie en octobre 2013 par Fantasy (Anniversary Edition) qui célèbre les 10 ans de la première fragrance lancée par Britney Spears. En février 2014 sort deux nouvelles versions, Fantasy Nice Remix et Fantasy Naughty Remix, très différentes de leur prédécessrices, puisqu'une nouvelle forme de flacon est adoptée mais aussitôt abandonnée pour redonner à la gamme Fantasy son apparence initiale avec une édition limitée Fantasy Stage Edition, sortie en juillet 2014. La même année, en novembre, sortira Rocker Femme Fantasy, inspiré cette fois par le concert Britney: Piece of Me. En mai 2015 sort Fantasy Renner Edition, édition brésilienne limitée du parfum suivi de Fantasy Intimate Edition. Le nom et la couleur de ce parfum est inspiré de la marque de sous-vêtements de la chanteuse, The Intimate Britney Spears. Début 2016 Britney annonce Maui Fantasy, commercialisé en mars. Les derniers parfums de la gamme sont Fantasy In Bloom et Sunset Fantasy, commercialisés respectivement en janvier 2017 et janvier 2018.

Fin 2009, Britney Spears lance sa propre application pour iPhone et iPod touch. Intitulée It's Britney, on retrouve sur celle-ci l'actualité de la chanteuse, ses derniers messages sur les réseaux sociaux Facebook et Twitter, des photos et autres widgets. Britney Spears est, en 2009, le visage de la marque de vêtements Candie's qui décide de renouveler son contrat en 2010[224]. Dans le cadre de ce partenariat, Britney Spears a créé sa propre ligne de vêtements pour la marque, une édition limitée disponible depuis juillet 2010 uniquement dans les magasins Kohl's et via leur site Internet[225].

En 2012, Britney Spears collabore avec la société Hasbro pour la sortie d'une version exclusive du jeu Twister, qui inclut un remix de son titre Till the World Ends[226]. La chanteuse participe également à une publicité, réalisée par Ray Kay, afin de promouvoir le jeu[227] - [228].

En septembre 2014, la chanteuse a lancé sa propre ligne de lingerie, The Intimate Britney Spears[229].

En mai 2016, Britney sort un jeu pour téléphones et tablettes, Britney Spears: American Dream, réalisé par la société Glu[230].

La chanteuse a créé la Britney Spears Foundation, une association à but non lucratif pour aider les enfants dans le besoin. La philosophie de l'association était que la musique et le divertissement avaient des propriétés médicinales bénéfiques aux enfants[231]. La fondation a aussi supporté le Britney Spears Camp for the Performing Arts annuel, où les campeurs avaient l'opportunité d'explorer et développer leur talents[232]. En avril 2002, à la suite des efforts de Spears et de la Britney Spears Foundation, une subvention d'un million de dollars a été faite au Twin Towers Fund pour soutenir les enfants des membres des forces armées touchés par les attentats du 11 septembre 2001, notamment le corps des sapeurs-pompiers professionnels de New York et leur Emergency Medical Services Command, le service de police de New York, le Port Authority of New York and New Jersey, le New York State Office of court Administration ainsi que d'autres services gouvernementaux[233]. Toutefois, il a été rapporté en 2008 que la fondation était en déficit de 200 000 $[234]. Après que la chanteuse a été mise sous tutelle, son père et l'avocat Andrew Wallet abandonnèrent l'association, menant à la fermeture de cette dernière en 2011[235].

Le 30 octobre 2001, Spears, aux côtés de Bono, Jennifer Lopez, Gwen Stefani et d'autres artistes populaires, enregistre un single intitulé What's Going On sous le nom d'Artists Against AIDS Worldwide, afin de soutenir les programmes contre le sida en Afrique et d'autres régions appauvries[236]. Au lendemain de l'Ouragan Katrina en 2006, Spears a donné 350 000 $ à Music Rising[237]. Plus tard, en 2011, la chanteuse a soulevé des fonds à hauteur de 200 000 $ durant un Evening of Southern Style dans une résidence privée à Beverly Hills, présenté par le Projet St. Bernard, avec l'aide de nombreuses célébrités comme Hilary Duff, Selena Gomez, Kelly Osbourne, Kellan Lutz ou Kim Kardashian[238]. Spears a aussi apporté son soutien à de nombreuses associations durant sa carrière, dont le Centre de la Kabbale[239], le Gilda's Club[240], le Bright Promises Foundation et United Way. Ces deux dernières associations ont pour but de donner un nouvel espoir et de meilleures fondations aux familles en situations précaires variées[237].

Le 24 octobre 2015, Spears a donné 120 000 $ à la Nevada Childhood Cancer Foundation[241]. De plus, pour chaque ticket vendu des concerts de sa résidence à Las Vegas, Britney: Piece of Me, 1 dollar est reversé à l'organisation. Spears a aussi collecté des fonds pour la fondation via les réseaux sociaux, en plus des ventes des produits à édition limitée, tous les profits de la boutique reviennent à la NCCF[242]. Le 27 octobre 2016, Spears s'est associée avec Zappos et XCYCLE pour animer le Britney Spears Piece of Me Charity Ride à Las Vegas pour récolter de l'argent supplémentaire afin d'approcher l'objectif d'un million de dollars pour la NCCF, dont 450 000 $ déjà récoltés par les tickets et les produits de Spears[243]. Les participants étaient inscrits pour gagner au tirage au sort un cours de fitness avec Spears elle-même. L’événement a immédiatement levé 553 130 $[244].

Britney Spears a cité plusieurs influences pendant sa carrière comme Madonna, Janet Jackson et Whitney Houston, ses « trois artistes préférés » ; I Have Nothing de Whitney Houston est la chanson avec laquelle elle a auditionné et qui lui a valu son contrat chez Jive Records[294]. Tout au long de sa carrière, Britney Spears a été souvent comparée à Madonna et Janet Jackson en particulier, en termes de chant, de voix, de chorégraphies et de prestations sur scène.

Britney Spears a également cité Michael Jackson, Mariah Carey, Sheryl Crow, Otis Redding, Shania Twain, Brandy, Natalie Imbruglia mais aussi Cher et Prince comme sources d'inspiration[295] - [296] - [297] - [298] et des artistes plus jeunes comme Selena Gomez[299] et Ariana Grande[300].

Britney Spears est décrit comme une artiste pop[301] et explore généralement le genre de la dance-pop[302]. Après ses débuts, elle est créditée d’avoir influencé la pop adolescente à la fin des années 1990[303]. Pour son album Oops!... I Did It Again, Britney a travaillé avec plusieurs producteurs de R&B pour créer une combinaison de bubblegum pop, d’Urban et de Raga Rock[304]. Ses deux premiers albums abordent des thèmes tels que l’amour et les relations du point de vue d’une adolescente[305] - [306]. Après l’énorme succès commercial de ses deux premiers albums studio, l’équipe et les producteurs de Britney Spears voulaient maintenir la formule qui l’a amenée au sommet des charts[305]. Cependant, elle n’était plus satisfaite du son et des thèmes abordés sur ses disques[305].

Son troisième album studio, Britney, dérive de la pop adolescente, il est décrit comme « plus pointu, plus résistant que les précédents opus », incorporant des genres tels que le R&B, le disco et le funk[307]. Pour cet album, Britney Spears travaille avec plusieurs producteurs de R&B contemporain, notamment le duo The Neptunes (composé de Chad Hugo et Pharrell Williams), R. Kelly ou encore Moby. Elle co-écrit cinq chansons et aborde l’âge adulte, de la sexualité et de la découverte de soi[307]. Le sexe, la danse, la liberté et l’amour continuent d’être les principaux sujets musicaux de Britney Spears sur ses albums suivants[308] - [309].

Britney Spears explore de nouveaux genres comme la dance music et l'electropop, ainsi que des influences de l'Urban et du hip-hop, qui sont les plus présentes sur ses albums In the Zone et Blackout. In the Zone expérimente également avec l’euro-trance, le reggae et la musique du Moyen-Orient[308] - [309] - [310]. Blackout aborde également des questions telles que la célébrité et les médias.

Ses opus, Femme Fatale et Britney Jean ont également été fortement influencées par les genres tels que la musique électronique et le dubstep, présent notamment dans ses titres Freakshow et Hold It Against Me[311]. Le neuvième album studio de Britney Spears, Glory, est plus éclectique et expérimental que les précédents[312].

La musique de Britney a également été remarquée pour certaines répliques cultes. L’ouverture de son premier single ...Baby One More Time par le « Oh, baby baby » est considéré comme l'une de ses signatures et a été reprise dans les médias par divers artistes tels que Nicole Scherzinger et Ariana Grande, entre autres. La réplique a été utilisée sous des formes variées tout au long de sa carrière, simplement par « baby » ou « Oh baby », ou encore « Ooh Ooh Baby ».

Son single Gimme More, démarre par le fameux gimmick « It’s Britney, bitch » qui est devenue une autre de ses signatures, souvent qualifié de « tournant culturel indélébile, transformant une période frénétique et fragile de la chanteuse en un moment de force et d’émancipation »[313]. Son single avec Will.i.am, Scream & Shout, inclut également le gimmick aux paroles[314]. Lors de sa tournée mondiale, Piece of Me Tour, le phénomème « Who is it ? » avant que la chanteuse ne donne la réplique « It’s Britney, bitch » a pris une ampleur considérable à travers le monde[315].

Spears possède un soprano de trois octaves et deux notes[316] - [317] - [318]. D’autres sources affirment qu’elle possède une gamme vocale contralto. Avant son succès, elle est décrite avec une voix beaucoup plus puissante que sa très reconnaissable marque vocale d'aujourd'hui. Eric Foster White qui a travaillé avec Britney Spears pour son premier album ...Baby One More Time, ont confectionné une signature vocale reconnaissable. Il a entrainé la chanteuse pendant environ un mois pour arriver à cette voix nasale de jeune fille parfois qualifiée de « Baby Voice », et marquée par le vocal fry en début de chaque parole ou presque. Techniquement cette façon de chanter est sans soutien vocal, hors tessiture, sollicite fortement le larynx, n'utilise qu'une petite partie de son registre vocal et très peu son vibrato. Produire cette voix demande un effort à la chanteuse et lors de sessions en live, sa puissance et sa tessiture naturelles ont tendance à reprendre le dessus ce qui entraine des soucis de justesse et de volume[319] - [320]. C'est pour cette raison que la chanteuse a rapidement chanté avec l'aide de bandes-son préenregistrées ou du playback. Cette façon de chanter peut entrainer des contraintes sur les cordes vocales.

Britney Spears a également été critiquée pour sa dépendance à Auto-Tune[321] et des rumeurs affirmant que la chanteuse ne serait plus capable de chanter et ferait appel à des doublures vocales sont apparues dans les années 2010. En 2017, lors de sa résidence Piece of Me à Las Vegas, Britney Spears décide de répondre à ses détracteurs avec une reprise du titre Something to talk about en live et sans choriste afin de montrer qu'elle pouvait toujours utiliser son registre vocal naturel[322].

Britney Spears lors du Circus Starring : Britney Spears en 2009.

Britney Spears est connue pour ses performances et ses chorégraphies très élaborées, qui intègrent des « mouvements érotiques du ventre et tempérés ». Réputées pour avoir influencé des « actes de danse-lourds » tels que Danity Kane et les Pussycat Dolls[323] - [324]. Les lecteurs du magazine Rolling Stone ont désigné Spears comme la deuxième performeuse préférée[325]. Spears est décrite comme étant beaucoup plus timide que ce que suggère son personnage sur scène[326] - [327] - [328]. Elle dit : danser est « un stimulant pour la confiance en moi. C'est comme un alter-ego. Quelque chose clique et je me transforme en cette personne différente. Je pense que c'est un cadeau de pouvoir faire cela[329] ». Ses performances en 2000, 2001 et 2003 aux MTV Video Music Awards ont été saluées[330], tandis que sa présentation de 2007 a été largement critiquée, alors qu'elle « tremblait entre ses pas de danse et ne prononçait que des mots occasionnels »[331]. Billboard a qualifié sa performance en 2016 d'un « retour en force », « une tentative efficace, mais pas tout à fait glorieuse »[332] en référence à son album sorti au même moment, Glory.

Après ses blessures au genou et ses luttes personnelles, le « sens du spectacle » et les capacités de danse de Spears ont été critiqués[323]. Serge F. Kovaleski, du New York Times, a assisté sa résidence à Las Vegas en 2016 et a déclaré: « Une fois danseuse fluide et naturelle, M^me Spears peut paraître raide, voire robotique, aujourd'hui, en s'appuyant sur des armes ébouriffées et des décors éclatants[333] ». Robin Leach de Las Vegas Sun semblait plus impressionné par les efforts de Spears lors du concert en disant qu'elle avait livré une « performance sans faille » lors de la soirée d'ouverture de la résidence[334].

Il a été largement rapporté que Spears pratiquait le playback lors de représentations en direct[335] - [336], souvent critiquées par les critiques musicaux et les amateurs de concerts[337] - [338]. Certains, cependant, ont affirmé que, même si elle « disposait beaucoup de supports numériques », elle « ne se contente pas de faire du playback » lors de ses émissions en direct[339]. En 2016, Sabrina Weiss de Refinery29 a qualifié sa synchronisation labiale de « fait connu qui n’est même plus un tabou[340] ». Constatant la prévalence de la synchronisation labiale, le Los Angeles Daily News a déclaré: « Dans le contexte d'un concert de Britney Spears, est-ce vraiment important ? »[341]. À l'occasion de son concert en Israël en 2017, Britney Spears a répondu à ses accusations : « [...] Parce que je danse beaucoup, j'ai un peu de playback, mais ma voix et le playback sont mélangés ». Elle a ajouté : « Cela me fait vraiment chier parce que je me bouge les fesses et je chante en même temps, et personne ne m'en crédite jamais, vous savez ? »[335].

• 1999 : ...Baby One More Time
• 2000 : Oops!... I Did It Again
• 2001 : Britney
• 2003 : In The Zone
• 2007 : Blackout
• 2008 : Circus
• 2011 : Femme Fatale
• 2013 : Britney Jean
• 2016 : Glory

Crossroads est l'unique film dans lequel Britney Spears tient le rôle principal, ses autres rôles étant principalement des apparitions en tant que guest star.

Séries

• 1999 : Sabrina, l'apprentie sorcière, de Nell Scovell : Elle-même (saison 4, épisode 1)
• 1999 : Kenan et Kel, de Kim Bass : Elle-même (saison 4, épisode 9)
• 1999 : Jett Jackson, de Fracaswell Hyman : Elle-même (saison 2, épisode 8)
• 1999 : The Priory, de Philip Edgar-Jones : Elle-même (saison 1, épisode 5)
• 2000 : Les Simpson, de Matt Groening : Elle-même (voix) (saison 11, épisode 12)
• 2006 : Will et Grace, de David Kohan et Max Mutchnick : Amber Louise (saison 8, épisode 18)
• 2008 : How I Met Your Mother, de Carter Bays et Craig Thomas : Abby (saison 3, épisode 13 et 19)
• 2010 : Glee de Ian Brennan, Brad Falchuk et Ryan Murphy: Elle-même (saison 2, épisode 2)
• 2015 : Jane the Virgin, de Jennie Snyder Urman : Elle-même (saison 2, épisode 5)[354]

Films

• 2000 : Franc-jeu (Longshot), de Lionel C. Martin : l'hôtesse de l'air (caméo)
• 2002 : Austin Powers dans Goldmember, de Jay Roach : elle-même (caméo)
• 2002 : Crossroads, de Tamra Davis : Lucy Wagner (rôle principal)
• 2003 : Pauly Shore est mort (Pauly Shore Is Dead), de Pauly Shore : elle-même (caméo)
• 2019 : Corporate Animals, de Patrick Brice (en) : elle-même (caméo)

• 1991-1993 : The Mickey Mouse Club (All New Mickey Mouse Club) (émission de télévision) (saison 6 et 7)
• 2004 : Fahrenheit 9/11, de Michael Moore (séquence d'interview)
• 2004 : Britney Spears : Road to Miami (documentaire)
• 2005 : Britney and Kevin: Chaotic (téléréalité)
• 2008 : Britney: For the Record (documentaire)
• 2011 : I am the Femme Fatale (documentaire)
• 2013 : I am Britney Jean (documentaire)
• 2021 : Britney VS Spears (documentaire)

• 2004 : Un rêve à l'épreuve (Brave New Girl), de Bobby Roth ; adaptation de son livre A Mother's Gift en collaboration avec sa mère Lynne.

• 2005 : Do Somethin' (vidéoclip)