Starmania

(chanteurs leaders)

• Marie-Jeanne, la serveuse « automate »
• Johnny Rockfort, le chef de la bande des Étoiles Noires
• Sadia, le « cerveau » des Étoiles Noires
• Cristal, l’animatrice TV
• Ziggy, le disquaire mythomane et androgyne (personnage inspiré par Ziggy Stardust[9])
• Zéro Janvier, l’homme d’affaires politicien
• Stella Spotlight, l’ex-star sex-symbol
• Le Grand Gourou Marabout (personnage absent des versions des années 1980 et 1990)
• Roger-Roger, le présentateur du journal télévisé

(souvent choristes et danseurs)

• Les Étoiles Noires
• La Servante de Stella Spotlight
• L'Homme de main de Zéro Janvier
• Les foules diverses - au bar l'Underground Café, au Naziland, dans la rue -

La première version scénique de 1979 avait d'autres personnages comme « la speakerine de Télé Capitale » ou encore les parents de Cristal. Ils disparaissent définitivement des versions ultérieures.

Dans la version studio enregistrée avant la création du spectacle, figurait une chanson intitulée Air de l’extraterrestre. Elle faisait apparaître un personnage supplémentaire, observant la vanité humaine, mais qui n’est apparu dans aucune des versions du spectacle (exceptée celle présentée au Québec en 1980). Toutefois, la chanson finale de la version scénique de 1979 reprend des airs de cette chanson, notamment le refrain, aux paroles identiques interprétées par les « terriens », et le couplet interprété par le personnage de Johnny Rockfort, dont les paroles sont adaptées au contexte de la fin de l’intrigue. L’Air de l’extraterrestre et la chanson finale sont reprises dans la version studio québécoise, mais disparaissent des suivantes.

Le personnage de Cristal est inspiré du destin de Patricia Campbell Hearst[10] - [11]. Petite-fille du magnat de la presse américain William Randolph Hearst (dont la vie servit de base au film d'Orson Welles Citizen Kane et plus tard de David Fincher Mank), cette jeune étudiante de l'université de Berkeley est enlevée par l'Armée de libération symbionaise (ALS) qui exige que la famille Hearst distribue pour 70 dollars de vivres à chacun des « économiquement faibles » de Californie, ce qui représente une somme de 6 millions de dollars.

Pendant sa séquestration, alors qu'elle a subi des sévices de la part de ses ravisseurs, Patricia Campbell Hearst est gagnée par le syndrome de Stockholm. Elle prend le pseudonyme de Tania et se met à lutter au sein de l'ALS[12].

De la même manière, Cristal, l'animatrice vedette de Télé Capitale, présentatrice de l'émission Starmania, va rejoindre le groupe terroriste des Étoiles Noires, adhérer à leur cause et finalement proposer de faire exploser la Tour Dorée de Zéro Janvier. Elle passe peu à peu d'une vision superficielle de l'existence (« vous serez peut-être / Ma star d'un soir ») à une vision nihiliste (« On les f'rait tous danser / Au milieu du brasier » ; réplique de la version 1988 et non de la version 1979 mais qui appuie nettement l'évolution du personnage).

• Ouverture (instrumental)
• Il se passe quelque chose à Monopolis (la speakerine, l'évangéliste)
• Quand on arrive en ville (Johnny Rockfort, Sadia)
• Communiqué de l'évangéliste (la speakerine, l'évangéliste, Marie-Jeanne, Zéro Janvier)
• Travesti (Sadia)
• Banlieue nord (Marie-Jeanne, Johnny Rockfort)
• Sadia et Johnny (Sadia, Johnny Rockfort)
• La Serveuse et les Clients (Marie-Jeanne, troupe)
• Complainte de la serveuse automate (Marie-Jeanne)
• Conférence de presse de Zéro Janvier (Zéro Janvier, troupe)
• Le Blues du businessman (Zéro Janvier, Cristal, Marie-Jeanne, troupe)
• Communiqué de l'évangéliste (l'évangéliste)
• Starmania-Starmania (la speakerine, Cristal, troupe)
• Un garçon pas comme les autres (Marie-Jeanne)
• Voulez-vous jouer avec moi ? (Cristal)
• La Chanson de Ziggy (Ziggy)
• Le Coup de téléphone (Sadia, Johnny Rockfort, Cristal, Marie-Jeanne)
• Interview de Johnny Rockfort (Cristal, Johnny Rockfort)
• Un enfant de la pollution (Johnny Rockfort)
• Coup de foudre (Cristal, Johnny Rockfort)
• Communiqué de l'évangéliste (l'évangéliste)
• Le Meeting de Zéro Janvier (Zéro Janvier)
• Le Bulletin spécial de Télé Capitale (la speakerine, Marie-Jeanne)
• Petite musique terrienne (Cristal, Johnny Rockfort)
• Besoin d'amour (Cristal, Johnny Rockfort)

• La Procession du grand gourou / Paranoïa (le grand gourou, troupe)
• Communiqué de l'évangéliste (l'évangéliste, le grand gourou, troupe)
• Marie-Jeanne et les clients du café (Marie-Jeanne, Ziggy, troupe)
• Les Adieux d’un sex-symbol (Stella Spotlight)
• Le Télégramme de Zéro à Stella (Stella Spotlight, Zéro Janvier)
• Communiqué de l'évangéliste (l'évangéliste, Marie-Jeanne)
• Trio de la jalousie (Je suis avec Johnny Rockfort) (Sadia, Cristal, Johnny Rockfort, troupe)
• SOS d'un terrien en détresse (Johnny Rockfort)
• Jingle de Stella (Si vous voulez un homme nouveau) (Stella Spotlight, Zéro Janvier, troupe)
• Le Débat télévisé (l'évangéliste, Zéro Janvier, le grand gourou, Cristal, Marie-Jeanne, troupe)
• Sex shops, cinémas pornos (Stella Spotlight)
• Les Parents de Cristal (On était des vieux si heureux) (l'évangéliste, les parents de Cristal)
• Quand on n’a plus rien à perdre (Johnny Rockfort, Cristal)
• L'Adieu de Marie-Jeanne à Ziggy (Marie-Jeanne)
• Les Uns contre les autres (Marie-Jeanne, Ziggy)
• La Demande de Zéro à Stella (Zéro Janvier, Stella Spotlight)
• Ego Trip (Stella Spotlight, Zéro Janvier)
• Communiqué de l'évangéliste (l'évangéliste)
• Petite musique terrienne (Marie-Jeanne, Cristal, Johnny Rockfort)
• Monopolis (Cristal)
• Communiqué de l'évangéliste (l'évangéliste)
• Disc-jockey’s song (Ziggy)
• Ce soir on danse à Naziland (Sadia, Zéro Janvier)
• Tango de l'amour et de la mort (Stella Spotlight, Sadia)
• Ce soir on danse à Naziland (suite) (Sadia)
• Victoire électorale (Stella Spotlight, Zéro Janvier)
• Le Rêve de Stella Spotlight (Stella Spotlight)
• Le monde est stone (Marie-Jeanne)
• Final (troupe)

• Overture (instrumental)
• A Little Damage Done (Quand on arrive en ville) - par Matt Goss & Luke Goss
• You Get What You Deserve (Travesti) - par Nina Hagen
• Working Girl (La Complainte de la serveuse automate) - par Kim Carnes
• I Would Love To Change The World The Businessman’s Blues (Le Blues du businessman) - par Tom Jones
• Ziggy (Un garçon pas comme les autres) - par Céline Dion
• Pollution Child (Un enfant de la pollution) - par Kevin Robinson
• Nobody Chooses (Banlieue Nord) - par Willy DeVille
• Farewell To A Sex Symbol (Les Adieux d’un sex-symbol) - par Ronnie Spector
• Ego Trip - par Peter Kingsbery
• You Have To Learn To Live Alone (Les Uns contre les autres) - par Cyndi Lauper
• Tonight We Dance Extravagance! (Ce soir on danse au Naziland) - par Céline Dion
• Only the Very Best (SOS d’un terrien en détresse) - Peter Kingsbery
• The World Is Stone (Le monde est stone)[14] - par Cyndi Lauper

Le premier album, intitulé Starmania, ou la passion de Johnny Rockfort selon les évangiles télévisés, est enregistré en studio mi-78 et mis en vente en octobre, sous la forme d'un double album vinyle (pochette bleue), suivi d'une édition simple (pochette rose, comprenant une version ré-enregistrée du titre Paranoïa). La critique, plutôt tiède, reproche l’absence de cohésion et de consistance dans la narration[15], et espère que le spectacle « sera éventuellement le révélateur de ces petits bouts de musique jusqu'ici dénués d'envergure[15]. » Longtemps, les détracteurs de Starmania diront qu'il s'agit d'une œuvre « mièvre », « ridicule »[16]. Au début, les ventes ne décollent pas. Les compositeurs ont alors l'idée d’ajouter deux titres interprétés par deux stars du moment : la québécoise Diane Dufresne et la française France Gall. Un passage télé est également organisé. La réédition du double album comportant le single Besoin d'amour interprété par France Gall connaît très rapidement le succès[17] - [15] - .

Les interprètes sont :

• Daniel Balavoine : Johnny Rockfort
• Claude Dubois : Zéro Janvier
• Diane Dufresne : Stella Spotlight
• Éric Estève : Ziggy
• France Gall : Cristal
• René Joly : Roger-Roger, l'évangéliste
• Fabienne Thibeault : Marie-Jeanne, la serveuse automate
• Nanette Workman : Sadia

Il existe un enregistrement vidéo d’une émission télé où Luc Plamondon et Michel Berger présentent ce qui va devenir Starmania.

Le spectacle est présenté à partir du 10 avril pendant un mois au Palais des congrès de Paris[18] avec 40 chanteurs, danseurs, musiciens et choristes évoluant dans une mise en scène « à l’américaine » : audiovisuel Akai (3 écrans géants, 60 téléviseurs), affichage électronique, un laser et une scène inclinée s’ouvrant lors des actions à l’Underground Café et à la discothèque géante Naziland[19]. Son succès est controversé dans la presse[20] - [21]. Il n'existe pas de version intégrale filmée de ce spectacle mais seulement son enregistrement audio disponible sous la forme d'un album : Starmania, le spectacle (live).

D'après Paris Match, le spectacle fait salle comble[22] et, selon Le Monde, le spectacle est un « franc succès », même s'il ne reste à l'affiche que quatre semaines, ce qui provoque la frustration des créateurs, Berger et Plamondon[16].

Distribution

• Daniel Balavoine : Johnny Rockfort
• Étienne Chicot : Zéro Janvier
• Diane Dufresne : Stella Spotlight
• France Gall : Cristal
• René Joly : Roger-Roger, l’évangéliste
• Roddy Julienne : le gourou
• Grégory Ken : Ziggy
• Fabienne Thibeault : Marie-Jeanne
• Violette Vial : la speakerine
• Nanette Workman : Sadia

Production

• Producteur : Roland Hubert[23]
• Mise en scène : Tom O'Horgan
• Collaboration artistique : Francis Morane
• Direction musicale : Michel Bernholc
• Chorégraphie : Serge Gubelmann[24]
• Décors : Bill Stabile
• Costumes : Randy Barcelo (en collaboration avec Jean-Pierre Clech)
• Lumières : John McLain[25]
• Son : Abe Jacob

Il n’existe aucun enregistrement vidéo complet de ce spectacle.

Le spectacle est joué à la Comédie Nationale (Station C) de Montréal (Québec) dans une mise en scène d’Olivier Reichenbach avec, comme interprètes :

Distribution

• Gilles Valiquette : Roger-Roger
• Robert Leroux : Johnny Rockfort
• Louise Forestier : Marie-Jeanne
• Sylvie Boucher : Sadia
• Michel McLean : Zéro Janvier
• Martine St-Clair : Cristal
• Jacques Blais : Ziggy
• France Castel : Stella Spotlight
• Francis Martin : l’extra-terrestre

Production

• Producteurs : Yves Blais et Percival Broomfield
• Mise en scène : Olivier Reichenbach
• Direction musicale : Jimmy Tanaka
• Chorégraphie : Ceil Gruessing
• Décors : Claude Girard
• Éclairage : Michel Beaulieu

Cette version a éliminé le personnage du « Gourou marabout » et celui de la « speakerine ». En conséquence, les pièces de la version originale Paranoïa et Le débat télévisé ont été retirées du livret, en plus de la chanson Un enfant de la pollution. De plus, les interventions de la « speakerine » de la version originale sont maintenant interprétées par Roger-Roger. Un personnage d'extraterrestre y fait son apparition à la fin du spectacle. Les autres chansons ont été réorganisées dans un ordre plus dramatique, similaire à ce qui sera présenté dans les versions subséquentes.

Le spectacle est présenté au Festival de Lanaudière à Joliette durant l'été 1986, puis en 1987 au théâtre Maisonneuve de Montréal dans une mise en scène de Claude Girard avec, comme interprètes :

• Marc Gabriel : Roger-Roger
• Norman Groulx : Johnny Rockfort
• Marie Carmen : Marie-Jeanne
• Maude Grenier : Sadia
• Richard Groulx : Zéro Janvier
• Anne Bisson : Cristal
• Jean Leloup : Ziggy
• Marie Denise Pelletier : Stella Spotlight

Cette version reprend le livret de la version de 1980, en y ajoutant Un enfant de la pollution. Le personnage de l'extraterrestre est abandonné. En fait, il est révélé à la fin du spectacle que Roger-Roger est un extraterrestre.

Michel Berger et Luc Plamondon mettent en scène une nouvelle et deuxième version de Starmania, gommant l'aspect BD et naïf du Starmania de 1979[16]. Le spectacle est joué au théâtre de Paris puis au théâtre Marigny avec, comme interprètes :

• Maurane puis Réjane Perry : Marie-Jeanne
• Sabrina Lory : Stella Spotlight
• Norman Groulx puis Renaud Hantson : Johnny Rockfort
• Renaud Hantson puis Solal : Ziggy
• Martine St-Clair puis Nathalie Lermitte : Cristal
• Wenta puis Bruna Giraldi : Sadia
• Richard Groulx puis Michel Pascal : Zéro Janvier
• Luc Laffite puis Jean-Jacques Fauthoux : Roger-Roger

Diffusion à la télévision sur La Cinq (partenaire du spectacle), le 1^er janvier 1991[26] - [27]. Rediffusion le 21 juin 1991 à l'occasion de la Fête de la musique[28].

Le spectacle est présenté à travers toute la France ainsi qu’à Moscou et à Saint-Pétersbourg en langue française, une tournée qualifiée d'« énorme » par le journal Le Monde[29].

Starmania est présenté en allemand au Théâtre Aalto (opéra d’Essen), dans une mise en scène de Jurgen Schwalbe. La longueur des phrases en allemand étant contraignante par rapport au tempo des chansons, la musique, sur le modèle de la version 1988, est arrangée par Achim Gieseler.

Distribution

• Cristal : Annika Bruhns
• Roger-Roger : Carlo Lauber
• Johnny Rockfort : Paul Kribbe
• Sadia : Gundula
• Marie-Jeanne : Andrea Weiss
• Ziggy : Uwe Kröger
• Zéro Janvier : Erwin Bruhn
• Stella Spotlight : Oona/Pamela Falcon

Tycoon est l’adaptation en anglais par Tim Rice de Starmania, jamais montée en territoire anglophone, mais jouée au théâtre Mogador par la troupe française tous les vendredis soirs de la saison 1993-1994 de Starmania. Les titres Only The Very Best par Peter Kingsbery, tout comme The world is stone, par Cyndi Lauper, sont un succès mondial.

Sortie de l’album concept Tycoon, adaptation anglaise de Starmania, sur des textes de Tim Rice.

Les interprètes sont :

• Kim Carnes
• Willy DeVille
• Céline Dion
• Luke Goss
• Matt Goss
• Nina Hagen
• Tom Jones
• Peter Kingsbery
• Cyndi Lauper
• Kevin Robinson
• Ronnie Spector

En 1997, le disque est rebaptisé Starmania, version anglaise.

Le 1^er octobre 1993, une nouvelle version de Starmania, la troisième en France, est créée au théâtre Mogador, mise en scène par Lewis Furey avec des costumes de Philippe Guillotel (cérémonies d’ouverture et de clôture des Jeux olympiques d’Albertville).

Un album studio est édité. À la scène, ses interprètes sont :

• Marie-Jeanne : Luce Dufault (de 1993 à 1995), Isabelle Boulay (de 1995 à 1997), Joane Labelle (de 1998 à 1999) et Lulu Hugues (de 1999 à 2001).
• Zéro Janvier : Michel Pascal (de 1993 à 1997 puis en 2000/2001), Richard Groulx (de 1997 à 1999) et Martin Fontaine (en 1999/2000).
• Johnny Rockfort : Bruno Pelletier (de 1993 à 1995), Norman Groulx (de 1995 à 1999) et Frank Sherbourne (de 1999 à 2001).
• Sadia : Jasmine Roy (de 1993 à 1996), Marie Carmen (en 1996), Véronique Béliveau (tournée printemps 1997), et Corrinne Perran dite Kwin (de 1997 à 2001).
• Cristal : Judith Bérard (de 1993 à 1996) et Edith Fortin (de 1996 à 2001).
• Ziggy : Frank Sherbourne (de 1993 à 1999), Andy Cocq (de 1999 à 2001).
• Stella Spotlight : Patsy Gallant (de 1993 à 2001).
• Alternance masculine : Norman Groulx (de 1993 à 1994), Bruno Pelletier (en 1994/1995), Jean Ravel (de 1995 à 1999) et Éric Melville (de 1999 à 2001).
• Alternance féminine : Sabrina Lory (de 1993 à 1996 puis en 2000/2001) et Jasmine Roy (de 1996 à 2000).

Ces mêmes interprètes joueront en alternance les versions française et anglaise sur la scène du théâtre Mogador. Interprétée tous les vendredis soirs à la rentrée 1993, la version anglaise ne restera cependant que quelques semaines à l’affiche, afin de servir de « vitrine » pour d'éventuelles productions à l'étranger. C’est Muriel Robin qui prête sa voix à Roger-Roger, et Tim Rice pour les représentations anglophones.

• Entre 1993 et 2001, la version scénique de Lewis Furey a été montée plusieurs fois dans des lieux différents (théâtre Mogador, Palais des congrès de Paris, Palais des sports de Paris, Casino de Paris). La mise en scène de Lewis Furey connaît une modification pour la tournée de 2001, avec des décors minimalistes et des costumes différents. Roger-Roger est supprimé et ce sont les personnages qui reprennent les parties du robot-présentateur.
• Le 26 octobre 1995, cette production fête sa 500^e représentation et son millionième spectateur.

Le vendredi 5 mai 1995 la comédie vient à la Halle de Martigues.

• En 1996 puis 1997, cette version reçoit une Victoire de la musique pour le spectacle ayant attiré le plus grand nombre de spectateurs. La troupe triomphe également au théâtre Mogador et au Canada.
• En 1997, cette version fut vue et applaudie par plus de 3,5 millions de spectateurs.
• Deux saisons ont été exclusivement parisiennes (saison 1993/1994 au théâtre Mogador, saison 1998/1999 et 1999/2000 au Casino de Paris), et en 2000/2001, le spectacle a été joué uniquement en tournée. Les autres saisons, le spectacle a d’abord été joué à Paris (généralement d’octobre à janvier) avant de faire l’objet d’une tournée (de février à juin).
• En 1998, cette version du spectacle fait l’objet d’un nouveau CD Live pour le 20^e anniversaire de Starmania.

En novembre 2004, le 25^e anniversaire de Starmania est souligné par une adaptation symphonique présentée en version concert à la salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts à Montréal. L'Orchestre symphonique de Montréal, sous la direction de Jacques Lacombe, fait entendre l'orchestration de Simon Leclerc avec Marie-Josée Lord, Marc Hervieux, Lyne Fortin, Gino Quilico, Raphaëlle Paquette, Dominique Côté et Renée Lapointe. Ce concert servira de point de départ à l’élaboration de la version opéra. En janvier 2005, cette version est présentée à Paris avec un orchestre et un chœur français, ainsi qu’un chef d'orchestre et des solistes québécois.

Dix représentations du concert sont données au Palais des Congrès de Paris avec des musiciens de l’Orchestre de l’Opéra de Paris, dirigés par Simon Leclerc.

Le Festival d’été de Québec en fait son ouverture sur les Plaines d’Abraham devant 50 000 personnes avec l’Orchestre symphonique de Québec.

L’Orchestre du Centre national des Arts d'Ottawa reprend le concert avec la même troupe.

Toute la troupe s’envole vers l'Asie pour chanter trois soirs avec le Philharmonique de Séoul. Le public coréen suit les surtitres en écoutant les chansons.

Première mondiale de Starmania opéra au Grand Théâtre de Québec dans la saison régulière de l’Opéra de Québec et à l’occasion du 400^e anniversaire de la Ville de Québec. Un total de dix représentations seront données en mai et juillet, un record dans l'histoire de l'Opéra de Québec. Les interprètes sont : Marie-Josée Lord (Marie-Jeanne), Étienne Dupuis (Johnny Rockfort), Marc Hervieux (Zéro Janvier), Lyne Fortin (S. Spotlight), Raphaëlle Paquette (Cristal), Pascal Charbonneau (Ziggy), Krista de Silva (Sadia), James Hyndman (Roger Roger).

Le 24 avril 2009, France 2 diffuse une émission consacrée aux trente ans de Starmania, présentée par France Gall, parcourant tous les plus grands tubes de l’opéra-rock, interprétés par des chanteurs de la nouvelle génération (Christophe Willem, Amel Bent, Julien Doré, Amandine Bourgeois, Nolwenn Leroy, Jenifer, Grégoire, Pauline, la troupe de la comédie musicale Mozart), mais aussi des chanteuses confirmées (Lara Fabian, Catherine Ringer) ainsi que des chanteurs qui ont participé aux spectacles de 1979 (Diane Dufresne) et 1988 (Maurane, Renaud Hantson) ou à la version anglaise en studio (Peter Kingsbery). Starmania opéra revient à l'affiche lors de six représentations à l'Opéra de Montréal, qui était coproducteur avec l'Opéra de Québec dans l'aventure de la version lyrique l'année précédente. Le succès ne se dément pas.

Reprise de la production de 2008 au 6^e Festival d'opéra de Québec, avec la même distribution qui avait fait son succès en 2008 : Marie-Josée Lord, Marc Hervieux, Lyne Fortin, Étienne Dupuis, Raphaëlle Paquette, Pascal Charbonneau et Krista de Silva[30].

• 16 octobre : 40^e anniversaire de la sortie du double vinyle.

• 10 avril : 40^e anniversaire de la première représentation de l'œuvre au palais des Congrès de Paris.

Initialement prévue le 6 octobre 2020 à La Seine musicale à Boulogne-Billancourt, elle est reportée à cause de la pandémie de Covid-19 en France[31] - [32]. La tournée, encore en rodage[33], débute le 7 octobre 2022 à Nice[34].

Les Échos note la difficile gestation d'une comédie musicale et l'énorme pari pour Fimalac, en raison des coûts de production ayant explosé pendant la pandémie de Covid-19 et l'invasion de l'Ukraine par la Russie en 2022[35].

• Producteur : Thierry Suc pour TS3
• Mise en scène : Thomas Jolly et Samy Zerrouki
• Collaboration artistique : Raphaël Hamburger et Bruck Dawit (en)
• Direction musicale : Victor Le Masne
• Chorégraphie : Sidi Larbi Cherkaoui, Kevin Vivès et Josépha Madoki
• Scénographie : Nathalie Favre
• Photographie : Jean-Baptiste Mondino
• Costumes : Nicolas Ghesquière pour Louis Vuitton
• Création maquillage & coiffures : Caroline Bitu, Marine Fouillet et Nicolas Cueff
• Communication visuelle : M/M Paris

Certains chanteurs font partie de l'ensemble (Étoiles noires, figurants...) lorsqu'ils ne remplacent pas les artistes titulaires[36]:

• Lilya Adad en alternance avec Gabrielle Lapointe : Cristal,
• Côme (doublure : William Cloutier) : Johnny Rockfort,
• Miriam Baghdassarian (doublure : Ambriel) : Sadia,
• Alex Montembault (doublure : Louise Charbonnel) : Marie-Jeanne,
• David Latulippe (doublure : Aurel Fabregues) : Zéro Janvier,
• Adrien Fruit (doublure : Nicolas Dorian) : Ziggy,
• Maag (doublure : Jeanne Jerosme): Stella Spotlight,
• Simon Geoffroy (doublure : Malaika Lacy) : Gourou Marabout,
• Thomas Jolly : L'intelligence artificielle Roger-Roger
• Alice NGuyen et Max Carpentier (doublure : Maag) : Étoiles noires, assitants de Zéro
• Jeanne Jerosme (doublure : Alice NGuyen / Gabrille Lapointe) : Assistante de Stella Spotlight

Le casting est composé entre autres de plusieurs interprètes issus de l'émission The Voice : La Plus Belle Voix en France ou au Québec (Lilya Addad, Alex Montembault, Côme, Manet-Miriam Baghdassarian, Adrien Fruit, Malaïka Lacy, Ambriel, Alice Nguyen Louise Charbonnel, Aurel Fabregues, David Latulippe, Maag). BFM TV précise que Raphaël Hamburger a réalisé le casting[37] avec Victor le Masne, qui rappelle, que l'émission Starmania, sur Télé Capitale, est un télé crochet diffusé sur une chaîne d'Information en continu[38].

En plus de ces chanteurs, une troupe de danseurs professionnels[39] les accompagne sur scène. Ils interviennent sur plusieurs tableaux :

Danseuses :

• Sorna Condevaux Ndoye
• Jade Gaumet
• Sarah Nait Hamoud
• Nathalia Meneses Gonzales
• Nadège Bergé
• Christelle Khamis
• Sephora Kibebe

Danseurs :

• Matys Kaïbo
• Jade Bayonne
• Jocelyn Laurent
• Yoan Grosjean
• Isaies Santamaria Perez
• Raffaello Vieriu

Radio France salue une mise en scène entre futurisme russe, Metropolis de Fritz Lang et Le Projet Blair Witch, de Daniel Myrick et Eduardo Sanchez, un « travail haute couture tout en finesse », qui bouscule cependant nos convictions[40].

Le Parisien se montre également plutôt laudateur lors de son reportage dans les coulisses[41].

Var Matin oppose la mise en scène gentillette d'origine à l'ultra-violence d'un film comme Orange mécanique de Stanley Kubrick[42].

Vanity Fair trouve le son trop fort et déconseille le décor aux photosensibles[43].

Marianne pense que les costumes de Nicolas Ghesquière « ne racontent rien » et que la dimension politique est « gommée au profit des histoires de cœur » et « formatée pour la génération Instagram »[44].

Paris Match est perplexe devant une mise en scène « qui ne fait pas dans la dentelle », jugeant très sévèrement la direction musicale : des débuts « timides, murmurants », « drôlement faux », « inexpérimentés »; une scénographie à la Thriller de Michael Jackson, « tutoyant le kitsch, vintage », « pas toujours juste » et « ne permettant pas de savoir sur quel pied danser »[45].

Le Figaro juge que « l’Opéra rock renaît avec un casting réussi et des tubes intergénérationnels », mais ressent « une certaine froideur et un manque de projection vocale », trop de « basses slapées » et d’arrangements « balourds » à la sauce « funk-rock façon années 1990 », des chansons qui ont mal vieilli, une première partie froide et lente et un second acte pétaradant[46]. La raison est que les producteurs Aurélien Binder et Thierry Suc ont eu tellement d'ennuis qu'ils ne peuvent se permettre qu’un succès. Sans Marc Ladreit de Lacharrière, la superproduction aurait été abandonnée, tant la malédiction la suit : « Entre l’inflation et la crise énergétique, notre point d’équilibre est de plus en plus haut »[47].

Le New York Times titre que « la France applaudit une comédie musicale qu'elle aime mais qu'elle n'a pas regardée » et considère que « mis à part la facture d'électricité exorbitante », la mise en scène « impressionne au début », mais « offre des rendements décroissants au cours du spectacle de trois heures », une production « qui n'est peut-être pas subtile », mais est suffisamment générique et spectaculaire pour faire de la place aux nouveaux arrivants ainsi qu'aux membres du public qui ont grandi avec Starmania[48].

Le Masque et la plume salue largement la qualité du spectacle mais critique également un « récit trop compliqué » et des voix « pas suffisamment à la hauteur des créateurs »[49].

Numéro salue le succès du spectacle qui a accueilli 300 000 spectateurs mais déplore « un casting inégal dont les chanteurs choisis pour ce nouveau Starmania sont en effet loin d'être aussi talentueux et passionnants que les interprètes de la toute première version de l'opéra rock. Des éléments architecturés sombres, un fond noir, des jeux de lumière frénétiques (il ne faut pas être épileptique), des projecteurs entamant une danse, une voiture couverte de graffiti »[50].

En 2010, c'est au journal La Charente libre que Luc Plamondon annonce l'adaptation cinématographique de Starmania et dans un format 3D. Il aurait trouvé des producteurs prêts à investir dans le projet. Ni la liste des comédiens, ni les dates de tournage ou de sortie ne sont connues[51].

Le 12 novembre 2013, lors d'une interview relative au montage du spectacle en version concert par une troupe amateur, Luc Plamondon confirme la préparation d'un film : « Aujourd'hui, on n'a plus besoin de se demander comment on va construire Monopolis au cinéma. […] Ça n'a plus besoin d'être futuriste. »

Le destin tragique d'une des héroïnes a évolué au fil des mises en scène. En 1979, elle est jetée du haut de l'édifice par les gardes, alors que Marie-Jeanne et Stella Spotlight errent au milieu des ruines de la surface. En 1988, elle est touchée par les tirs des gardes lors de la soirée au Naziland. Dans la mise en scène de Lewis Furey (1993), elle est touchée par l'explosion alors qu'elle s'échappe de la soirée avec Johnny. Dans celle de la tournée de 2000-2001, elle est étranglée par Zéro Janvier en personne. Enfin, en 2022, elle est abattue d’une balle par Sadia.

Le Naziland est une gigantesque discothèque tournante qui surplombe Monopolis, du haut de la Tour Dorée de Zéro Janvier. Le club s'inspirerait du célèbre Studio 54.

• 1978 : Starmania, version originale en studio (double LP vinyle puis CD simple[63] (80'35)
• 1979 : Starmania, le spectacle, version originale intégrale live (coffret 4 LP puis CD double, 125'37).
• 1980 : Starmania made in Québec, version québécoise 2 LP en studio (durée inconnue), jamais rééditée en CD.
• 1986 : Starmania - L'opéra rock, autre version québécoise 1 LP live (47'05), jamais rééditée en CD.
• 1988 : Starmania, version live 2 LP puis CD simple (72'02), mise en scène cette fois-ci par Luc Plamondon et Michel Berger, à l’occasion des 10 ans de Starmania.
• 1989 : Starmania - Version intégrale remixée, version intégrale live (CD double, 110'38).
• 1992 : Tycoon / Starmania (version anglaise), version anglaise en studio (CD simple, 59'44), sur un livret de Tim Rice.
• 1993 : Les Enfoirés chantent Starmania, version live (CD simple, 58'40), en hommage à Michel Berger, décédé l’année précédente.
• 1994 : Starmania - Mogador 94, version live (CD simple, 77'20).
• 1998 : Starmania - 20^e anniversaire, version intégrale en live (CD double, 125'19).

Le tout premier album vinyle contient des titres qui n'ont pas été réédités. Starmania (L'Air de l'extra-terrestre) est présent sur les deux éditions québécoises ultérieures, alors que le personnage de l'extra-terrestre ne fait partie d'aucune mise en scène, sauf la production québécoise de 1980 ; c'est la raison pour laquelle Le Rêve de Stella Spotlight (« toi qui sais déjà la fin de mon histoire, emmène-moi avec toi dans le ciel... ») est raccourci par la suite. L'album contenait également le titre Paranoïa (supprimé des versions ultérieures, dans la mesure où le personnage du Grand Gourou n'a jamais été repris, mais conservé dans le spectacle au palais des congrès de 1979) ainsi qu'un final avec la version instrumentale de Monopolis. Le titre Starmania sera remplacé sur les éditions CD par SOS d'un terrien en détresse, alors que le titre Besoin d'amour interprété par France Gall sera ajouté à la liste finale des titres après la sortie de l'album. La chanson Paranoïa interprétée par Michel Berger sera la seule à être réarrangée lors de la sortie de l'album simple (pochette rose).

En dehors des aménagements de mise en scène et de la refonte totale de 1988, la chanson Duo d'adieu sera modifiée, renommée et rallongée à l'occasion du single Nos planètes se séparent en 1998. Ce single comporte en second titre une version studio remixée de Ce soir on danse interprétée par Kwin et F. Sherbourne.

Certains titres écrits et composés par Michel Berger : Au revoir Angélina, Comme des loups, et À qui donner ce que j'ai ? faisaient partie du projet originel intitulé Angélina Dumas. Cela constituait une première ossature du projet Starmania. L'album Angélina Dumas, enregistré à Los Angeles, n'est jamais sorti, Michel Berger trouvant le travail insuffisamment abouti, notamment au niveau des textes. France Gall appréciait la chanteuse québécoise Diane Dufresne et la qualité des textes de ses chansons écrites par un certain Luc Plamondon. C'est comme cela que Michel Berger a pris un premier contact par téléphone avec Luc Plamondon (en le réveillant à cinq heures du matin, heure locale au Québec) pour lui proposer d'écrire le livret de la comédie musicale.

• Starmania, intégrale live de la deuxième version 1988-1989 (Warner Vision), seule version commercialisée à ce jour en DVD, parue en 2000 après remastérisation. La VHS date quant à elle de 1989.
• Il existe aussi un enregistrement privé (non commercialisé) en public au Zénith de Lille le 29 avril 2000, en présence de Luc Plamondon, Lewis Furey (metteur en scène) et Eduardo Torroja (chorégraphe), remis en « souvenir » aux artistes présents lors de cette saison[64].

• François Alquier, préface de Maurane, L'aventure Starmania, Hors Collection, 2017, 160 pages (ISBN 2258142857)
• Bernard Jeannot, sous la direction de Carole Auroy, "Le monde est stone" mais "Aimer c'est qu'il y a de plus beau" : formes, usages et enjeux des clichés dans la comédie musicale à la française (1971-2021)", thèse de doctorat en langue et littérature françaises et en arts du spectacle, université d'Angers, 2021, volume 1 (586 p. texte intégral avec photos couleurs) et volume 2 (180 p. annexes et analyses de chansons).
• Bernard Jeannot, « “Mirabel ou Roissy, tout est partout pareil ” ? Art de la variation et expressivité de la plume de Luc Plamondon dans les différentes versions de Starmania », dans Laurence Cros, Johanne Melançon et Stéphane Hirschi (dir.) « Airs et ondes entre le Canada et la France », Études Canadiennes / Canadian Studies, AFEC (Association française d'études canadiennes), n°93, 2023.
• Florent Malburet, sous la direction de Richard Demarcy, Starmania, opéra rock, mémoire de maîtrise en Études théâtrales, Paris III-Sorbonne Nouvelle, 1996, volume 1 (130 p. avec photos couleur) et volume 2 (42 p., texte intégral).
• Luc Plamondon et Michel Berger, Starmania : texte intégral, Le Cherche midi, Paris, 1995, 92 pages (ISBN 2-86274-357-7)
• Alain Wodrascka, Starmania d'hier et d'aujourd'hui, Editions City, 2018
• Fabienne Thibeault, Mon Starmania, éd. Pygmalion, février 2019.

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