Al Pacino

Portrait d'Al Pacino (1971).

Alfredo James Pacino naît le 25 avril 1940 dans le quartier d'East Harlem, situé dans l'arrondissement de Manhattan, à New York. Il est le fils de parents italo-américains, Rose née Gerardi et Salvatore Pacino, qui divorcent quand il a deux ans[3]. Sa mère déménage dans l'arrondissement du Bronx, pour vivre chez ses parents, Kate et James Gerardi, originaires de Corleone, en Sicile[4]. Son père, originaire de San Fratello, également en Sicile, déménage à Covina, en Californie, pour travailler comme vendeur d'assurance et restaurateur[5].

Pendant son adolescence, Al Pacino était connu sous le nom de « Sonny » par ses amis. Il ambitionnait de devenir joueur de baseball et était également surnommé « l'acteur ». Il fréquente la Herman Ridder Junior High School, mais abandonne rapidement la plupart de ses cours, à l'exception de l'anglais. Il fréquente par la suite la High School of Performing Arts (PA) de New York, après y avoir été admis sur audition[6]. Sa mère n'est pas d'accord avec sa décision et, après une dispute, il quitte la maison. Pour financer ses études d'acteur, Al Pacino occupe des emplois mal rémunérés de coursier, de serveur, de concierge et d'employé des postes, et travaille une fois dans la salle du courrier pour le magazine Commentary[7]. Al Pacino entre donc à la High School of Performing Arts (PA), également fréquentée par Robert De Niro. Mais l'enseignement des principes du jeu d'acteur selon Constantin Stanislavski ne le convainc pas. Il n'y reste que deux ans, l'argent venant à manquer et le besoin de trouver un travail étant de ce fait plus impérieux que celui de poursuivre des études.

Al Pacino a commencé à fumer et à boire à l'âge de neuf ans, et a consommé de la marijuana de manière occasionnelle à l'âge de 13 ans, tout en s'abstenant de consommer des drogues dures. Ses deux amis les plus proches sont morts de toxicomanie à l'âge de 19 et 30 ans. Ayant grandi dans le sud du Bronx, il se bat parfois et est considéré comme un fauteur de troubles à l'école. Il a joué dans des pièces de sous-sol dans le milieu théâtral underground de New York, mais a été rejeté à l'adolescence par l'Actors Studio.

En 1962, il perd sa mère alors âgée de 43 ans et en 1964, son grand-père James. Al Pacino s'en souvient comme du point le plus bas de sa vie et déclare : « J'avais 22 ans et les deux personnes les plus influentes de ma vie étaient parties, ce qui m'a fait basculer »[5]. Il devient alors insomniaque. Il multiplie les petits boulots : coursier, vendeur de chaussures, caissier de supermarché, livreur de journaux, cireur de chaussures, déménageur, etc.

Aspirant à mieux, il passe une audition pour entrer à l'Actors Studio de Lee Strasberg mais est refusé. Il entre alors dans une autre école de théâtre, le cours Herbert Berghof, où il rencontre Charles Laughton, qui devient son mentor et son plus proche ami. Non seulement Charles Laughton lui donne des cours et le met en scène dans sa première pièce en public (Hello Out There de William Saroyan), mais il le présente à des poètes et des écrivains.

En 1966, il intègre enfin l'Actors Studio où il rencontre de futures célébrités, comme Robert De Niro. En 1967, Al Pacino passe une saison au Charles Playhouse de Boston, où il joue dans Awake and Sing! de Clifford Odets (son premier salaire important : 125 dollars par semaine) et dans America Hurrah de Jean-Claude van Itallie. C'est sur cette pièce qu'il rencontre l'actrice Jill Clayburgh. Ils vivent une romance de cinq ans et retournent vivre ensemble à New York. Il obtient un Obie Award en 1968 pour The Indian Wants the Bronx et un Tony Award l'année suivante pour Does the Tiger Wear a Necktie?. En 1969, il fait aussi ses débuts au cinéma dans Me, Natalie de Fred Coe.

Al Pacino dans le film Serpico (1973).

En 1971, Al Pacino obtient le rôle principal dans Panique à Needle Park (The Panic in Needle Park) de Jerry Schatzberg, un drame où il joue un accro à l'héroïne qui évolue dans le milieu toxicomane à Manhattan. Ce film marque un tournant dans sa carrière car, outre sa bonne prestation, il attire l'attention de Francis Ford Coppola. En effet, en 1972, alors que les producteurs tentent de lui imposer Robert Redford pour le rôle de Michael Corleone dans Le Parrain (The Godfather), Francis Ford Coppola, après de longues négociations, choisit Al Pacino, qui est quasiment inconnu à l'époque.

Sa première rencontre avec Marlon Brando est pour lui très stressante, mais reste un des moments les plus importants de sa carrière comme il le définit lui-même ; elle se fera lors de la scène de l'hôpital, lorsque Michael Corleone doit surveiller son père, Vito. Le film est un énorme succès et lance sa carrière. L'année suivante, il renouvelle sa collaboration avec Jerry Schatzberg pour L'Épouvantail (Scarecrow). Al Pacino donne la réplique à Gene Hackman dans ce film qui reçut la Palme d'or au festival de Cannes 1973. La même année, il signe son premier film avec Sidney Lumet : Serpico. Grâce à son interprétation de flic libéral et incorruptible, dans ce film qui obtient de bons résultats au box-office, Al Pacino assoit définitivement sa popularité.

En 1974, il reprend le rôle de Michael Corleone dans Le Parrain 2 (The Godfather: Part II). Le film est un succès et est souvent considéré comme supérieur au premier. Le personnage de Michael Corleone, taciturne et froid, est à l'opposé de Frank Serpico, ce flic instable et colérique qui doute et se démène au sein d'un New York très violent et d'une police corrompue.

En 1975, il incarne un nouveau personnage un peu instable, un braqueur de banque dilettante qui devient très vite populaire grâce à son inexpérience, dans Un après-midi de chien (Dog Day Afternoon) de Sidney Lumet. Deux ans plus tard, il se lance dans le mélodrame avec Sydney Pollack (grand cinéaste des années 1970) qui est aux commandes de Bobby Deerfield (1977).

Les années 1980 débutent de façon marquée pour Al Pacino, puisqu'il interprète un policier évoluant dans le milieu homosexuel dans un très sombre polar de William Friedkin, La Chasse (Cruising, 1980). Il ne tournera que quatre autres films durant cette décennie.

Tout d'abord, il est la tête d'affiche de la comédie dramatique Avec les compliments de l'auteur (Author! Author!), de Arthur Hiller, sortie en 1982. Mais surtout, en 1983, sa rencontre avec Brian De Palma lui offre le rôle iconique de Tony Montana dans le thriller Scarface, remake du film de Howard Hawks (Scarface, 1932). Al Pacino interprète un immigré cubain qui connaît une phénoménale ascension financière et sociale au sein de la pègre tandis qu'il devient fou, dévoré par la paranoïa et la drogue inhérentes à ses activités de gangster. Ce film devient culte pour plusieurs générations notamment auprès des jeunes.

Après l'échec de Révolution (Revolution), les années 1980 s'achèveront avec le succès de Mélodie pour un meurtre (Sea of Love).

Al Pacino au festival de Cannes 1996, pour la présentation de Looking for Richard.

Al Pacino tient plusieurs rôles importants dans les années 1990, qui lui permettent de revenir, sinon au premier plan, tout du moins au stade de la reconnaissance indiscutée. Il reprend le rôle de Michael Corleone dans Le Parrain 3 (The Godfather: Part III). Sa nouvelle collaboration avec Brian De Palma est une nouvelle réussite : L'Impasse (Carlito's Way). En 1992, il interprète dans le film de Martin Brest Le Temps d'un week-end (Scent of a Woman) le rôle d'un lieutenant-colonel aveugle, Frank Slade, qui vient en aide à un jeune étudiant qui lui sert de guide quand celui-ci doit être expulsé de son école. Ce rôle lui permet enfin de décrocher l'Oscar du meilleur acteur après 7 nominations. Il y partage l'affiche avec le jeune Chris O'Donnell.

C'est en 1995 que se déroule la première vraie rencontre cinématographique entre Al Pacino et Robert De Niro, dans le film Heat, réalisé par Michael Mann. Les deux acteurs s'étaient déjà côtoyés sur le tournage du Parrain 2 (The Godfather: Part II), mais n'avaient joué aucune scène ensemble, leurs personnages évoluant à différentes époques. Ce film relate le jeu du chat et de la souris auquel se livrent un braqueur de banque d'exception (Robert De Niro) et un inspecteur de police tenace (Al Pacino) qui a juré de le faire arrêter. Le long-métrage rencontrera un important succès critique et commercial.

En 1996, il passe derrière la caméra pour témoigner de sa fidélité au théâtre avec Looking for Richard, mi-adaptation de Richard III de William Shakespeare, mi-documentaire sur le tournage de la pièce dans le film. Après L'Associé du diable (The Devil's Advocate), de Taylor Hackford (1997), où l'acteur dépeint un portrait du Diable applaudi des spectateurs et Donnie Brasco (1997), de Mike Newell, Al Pacino nous offre encore deux autres prestations d'acteur, tout d'abord aux côtés de Russell Crowe, dans Révélations (The Insider), de Michael Mann, puis dans L'Enfer du dimanche (Any Given Sunday), d'Oliver Stone.

Cette décennie s'avère plus contrastée. Les choses commencent pourtant bien : après avoir signé son premier film en 2000 en tant que réalisateur, Chinese Coffee, l'adaptation d'une pièce dont il partage l'affiche avec Jerry Orbach, il revient en 2002 avec trois projets très différents : tout d'abord, il redevient un flic torturé pour le thriller psychologique Insomnia avec Robin Williams et sous la direction de Christopher Nolan ; puis il joue un réalisateur obsessionnel dans le thriller de science-fiction Simone, deuxième réalisation de l'acclamé scénariste Andrew Niccol ; et enfin, il joue un agent de publicité manipulateur pour le drame Influences, face à Kim Basinger. Ce dernier projet est malmené par la critique.

En 2003, il fait un grand écart : au cinéma, il est à l'affiche de deux productions ouvertement commerciales : le film d'action La Recrue (The Recruit), de Roger Donaldson, où il joue les mentors face à la star montante Colin Farrell, et seconde le tandem glamour Ben Affleck/Jennifer Lopez pour le flop critique et commercial remarqué Amours troubles (Gigli) de Martin Brest (le cinéaste qui lui avait pourtant permis de décrocher l'Oscar). Mais son image reste préservée, grâce à un succès à la télévision.

Al Pacino dans les coulisses du Festival international du film de Rome (2008).

En effet, il est au casting quatre étoiles réuni par le réalisateur Mike Nichols pour la mini-série à prestige Angels in America. Cette fiction de six épisodes adaptée de la pièce éponyme traite de l'homosexualité et du sida dans les années 1980 et la difficulté des homosexuels à surmonter la maladie. Al Pacino offre une prestation remarquable dans le rôle de Roy Cohn, aux côtés d'Emma Thompson, ainsi que Meryl Streep, Justin Kirk, ou encore Jeffrey Wright. La performance de Al Pacino lui vaudra d'ailleurs d'être récompensé par un Emmy Award.

L'année suivante, l'acteur défend un projet personnel, la co-production internationale Le Marchand de Venise (The Merchant of Venice), inspiré de la pièce de William Shakespeare. L'acteur tient le rôle-titre de Shylock, un marchand juif, au sein de cette production bien reçue par la critique, mais échouant commercialement.

L'acteur tourne alors plusieurs polars de seconde zone : en 2005 avec Two for the Money de D. J. Caruso ; en 2007 avec 88 Minutes de Jon Avnet et en 2008 avec La Loi et l'Ordre (Righteous Kill), toujours de Jon Avnet, lui permettant de donner la réplique pour la troisième fois à un acteur (alors également au creux de sa carrière), Robert De Niro. Les acteurs Carla Gugino, Donnie Wahlberg et le rappeur 50 Cent complètent le casting. Enfin, il fait partie de la distribution de Ocean's Thirteen, qui conclut la trilogie de films de braquage à succès amorcée par Steven Soderbergh en 2001.

Ces productions commerciales sortent alors que l'acteur se voit saluer par ses pairs : en effet, en 2007, il reçoit l'American Film Institute Life Achievement Award, le plus convoité des prix honorant une carrière. Au cours de la cérémonie, tenue en juin à Hollywood, d'autres grands acteurs tels que Sean Connery, Kirk Douglas ou encore Robert De Niro affirmèrent que Al Pacino était certainement le plus grand acteur de sa génération, voire de tous les temps, cela s'expliquant aussi par le fait qu'il est l'un des rares acteurs à ne s'être jamais écarté un seul instant de la Méthode de l'Actors Studio, mais aussi le seul à l'avoir fait aussi longtemps.

Le 22 octobre 2008, au Festival international du film de Rome, il reçoit aussi, en présence de l'acteur Matthew Modine (Full Metal Jacket, Birdy), le « Marc Aurèle d'or ».

Le 4 septembre 2011, Al Pacino reçoit le prix Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker, avant la première de Wilde Salomé, un documentaire écrit, réalisé et interprété par lui-même[8]. Al Pacino réalise donc un nouveau documentaire du même type que celui qu'il a déjà réalisé sur Richard III de William Shakespeare qui, cette fois, aborde l'œuvre Salomé d'Oscar Wilde et qui s'intitule Wilde Salomé. Il y joue aussi le rôle du roi Hérode Antipas. La même année, il fait face à une star montante du cinéma grand public, Channing Tatum, pour le polar Un flic pour cible (The Son of No One), écrit et réalisé par Dito Montiel. Le film est un échec critique et commercial. Toujours en 2011, il surprend en tenant son propre rôle pour les besoins de la comédie potache éreintée par la critique, Jack et Julie (Jack and Jill), menée par Adam Sandler dans les deux rôles-titres.

Le 13 février 2012, Al Pacino se voit décerner la National Medal of Arts par Barack Obama, le président des États-Unis[9] - [10].

Il tente ensuite de renouer avec des projets plus ambitieux : en 2013, il forme avec Christopher Walken et Alan Arkin le trio de vieux routards du braquage menant la comédie dramatique Les Derniers Affranchis (Stand Up Guys), troisième réalisation de l'acteur Fisher Stevens. En 2014, il tient le rôle principal du drame indépendant Manglehorn, de David Gordon Green.

En 2015 il joue un acteur frappé de démence pour The Humbling, de Barry Levinson. L'acteur y a pour partenaire une révélation du cinéma indépendant, Greta Gerwig. Dans la même année, il est la tête d'affiche d'un biopic, Danny Collins, première réalisation saluée du scénariste Dan Fogelman, où il incarne un rocker en fin de carrière. Le 6 juin de la même année, alors qu'il est de passage dans la ville de Montréal, au Québec, il reçoit les clés de la ville par le maire Denis Coderre.

Al Pacino et Robert De Niro durant la 25^e cérémonie des Critics' Choice Movie Awards, à Santa Monica (2020).

En 2016, il sombre de nouveau dans le cinéma de seconde zone avec le thriller Manipulations (Misconduct), de Shintaro Shimosawa. Il y donne la réplique à Josh Duhamel et Anthony Hopkins : un échec critique et une sortie directement en vidéo.

En 2017, il défend deux longs-métrages : tout d'abord le drame The Pirates of Somalia, écrit et réalisé par Bryan Buckley, avec le jeune Evan Peters dans le rôle principal. Le film passe inaperçu. Autre flop, le thriller Hangman, de Johnny Martin, où il revient aux rôles de détectives ombrageux.

Les 22 et 23 octobre 2018, Al Pacino se rend au théâtre de Paris, dans le 9^e arrondissement, pour An Evening with Al Pacino (en français : « Une soirée avec Al Pacino »), un one-man-show mêlant lectures, confidences et improvisations[11] - [12] - [13]. Cet évènement est présenté par la journaliste Léa Salamé.

Finalement, c'est en 2019 qu'il fait un retour au premier plan et aux grands cinéastes : il fait partie de la distribution du thriller The Irishman, adaptation du livre I Heard You Paint Houses: Frank ‘The Irishman’ Sheeran and the Inside Story of the Mafia, the Teamsters, and the Final Ride by Jimmy Hoffa écrit par Charles Brandt, de Martin Scorsese, où il prête ses traits à Jimmy Hoffa[14]. Il s'agit de sa quatrième collaboration avec Robert De Niro. De plus, la même année, il incarne l'agent d'une star de télévision, jouée par Leonardo DiCaprio, dans Once Upon a Time… in Hollywood de Quentin Tarantino[15].

Al Pacino joue Meyer Offerman, un chasseur de nazis dans la série Hunters créée par David Weil[16]. En 2021, il est sur l'affiche du film House of Gucci de Ridley Scott qui raconte la longue chute de la famille Gucci en jouant l'oncle Aldo[17]. Le film a reçu des critiques mitigées à positives, la performance d'Al Pacino ayant été soulignée comme remarquable, tout comme celles de Lady Gaga et de Jared Leto. La même année, il joue le rôle du principal avocat de la défense dans American Traitor: The Trial of Axis Sally.

En août 2022, Al Pacino doit produire un film sur Amedeo Modigliani, qu'il coproduira avec Johnny Depp et Barry Navidi[18]. Le film est basé sur une pièce de théâtre de Dennis McIntyre, qui a déjà été adaptée pour le film du même nom en 2004. Le tournage doit débuter en 2023.

Le 19 avril 2023, durant un évènement organisé à New York, Al Pacino révèle qu'on lui avait initialement proposé le rôle de Han Solo, interprété par Harrison Ford, dans Star Wars[19]. « Ils m'ont donné un scénario intitulé Star Wars... Ils m'ont offert tellement d'argent. Je ne comprends pas... Alors j'ai dit que je ne pouvais pas le faire. J'ai donné une carrière à Harrison Ford ! (rires) » précise-t-il[20] - [21].

Le 25 avril 2023, cinq ans après son dernier spectacle en France, Al Pacino revient à Paris avec An Evening with Al Pacino[22] - [23] - [24]. Cet évènement, toujours présenté par la journaliste Léa Salamé comme en 2018, a lieu à la salle Pleyel, dans le 8^e arrondissement[25] - [26].

Al Pacino ne s'est jamais marié et a trois enfants. L'aînée, Julie Marie (née en 1989), est la fille qu'il a eue avec Jan Tarrant, sa professeur d'art dramatique. Il a également des jumeaux nés le 25 janvier 2001, Anton James et Olivia Rose, avec l'actrice américaine Beverly D'Angelo, avec qui il a eu une relation de 1997 à 2003[27] - [28].

Il a eu une relation avec Diane Keaton, la co-star de la trilogie du Parrain. Cette relation a pris fin après le tournage de la troisième partie du Parrain. Elle a déclaré à propos d'Al Pacino : « Al était tout simplement l'homme le plus divertissant... Pour moi, c'est le plus beau visage. Je pense que Warren Beatty était magnifique, très joli, mais le visage d'Al est comme whoa. Un visage de tueur, de tueur ». Il a également eu des relations avec Tuesday Weld, Jill Clayburgh, Marthe Keller, Kathleen Quinlan et Lyndall Hobbs[29] - [30].

Al Pacino a eu une relation de dix ans entre 2008 et 2018 avec l'actrice argentine Lucila sola (Polak)[31] - [32]. En 2019 et 2020, il est en couple avec l'actrice israélienne Meital Dohan[33] - [34].

Démocrate, il a pris position pour Barack Obama lors de l'élection présidentielle américaine de 2008.

• 1996 : Looking for Richard
• 2000 : Chinese Coffee
• 2011 : Wilde Salomé (documentaire)
• 2013 : Salomé

• 2006 : Scarface: The World Is Yours : Tony Montana[35] (ressemblance)

• National Board of Review 1972 : meilleur acteur pour Le Parrain, partagé avec Joel Grey dans Cabaret
• National Society of Film Critics Awards 1972 : meilleur acteur dans un second rôle pour Le Parrain
• David di Donatello Awards 1973 : meilleur acteur dans un film dramatique pour Le Parrain
• National Board of Review 1973 : meilleur acteur pour Serpico, partagé avec Robert Ryan dans The Iceman Cometh
• David di Donatello Awards 1974 : meilleur acteur dans un film dramatique pour Serpico
• Golden Globes 1974 : meilleur acteur dans un film dramatique pour Serpico
• Kansas City Film Critics Circle Awards 1975 : meilleur acteur pour Un après-midi de chien
• Los Angeles Film Critics Association Awards 1975 : meilleur acteur pour Un après-midi de chien
• San Sebastián International Film Festival 1975 : meilleur acteur pour Un après-midi de chien
• BAFTA Awards 1976 :
  • Meilleur acteur pour Le Parrain 2
  • Meilleur acteur pour Un après-midi de chien
• Festival international du film de Karlovy Vary 1980 : meilleur acteur pour Justice pour tous
• American Comedy Awards 1991 : meilleur acteur dans un second rôle pour Dick Tracy
• Boston Film Festival 1992 : prix pour l'excellence de ses films
• Valladolid International Film Festival 1992 : meilleur acteur pour Glengarry partagé avec Jack Lemmon, Ed Harris, Alan Arkin, Kevin Spacey, Alec Baldwin et Jonathan Pryce
• Golden Globes 1993 : meilleur acteur dans un film dramatique pour Le Temps d'un week-end
• Oscars 1993 : meilleur acteur pour Le Temps d'un week-end
• Mostra de Venise 1994 : Lion d'or pour l'ensemble de sa carrière
• Gotham Awards 1996 : prix pour l'ensemble de sa carrière
• San Sebastián International Film Festival 1996 : prix Donostia pour l'ensemble de sa carrière
• Boston Society of Film Critics Awards 1997 : meilleur acteur dans un film dramatique pour Donnie Brasco
• Directors Guild of America 1997 : meilleur documentaire pour Looking for Richard
• Independent Spirit Awards 1997 : Truer Than Fiction Award pour Looking for Richard
• Film Society of Lincoln Center 2000 : Gala Tribute
• Golden Globes 2001 : Cecil B. DeMille Award
• Emmy Awards 2004 : meilleur acteur dans une mini-série pour la télévision pour Angels in America
• Golden Globes 2004 : meilleur acteur dans une mini-série pour la télévision pour Angels in America
• Screen Actors Guild Awards 2004 : meilleur acteur dans une mini-série pour la télévision pour Angels in America
• Television Critics Association Awards 2004 : meilleur acteur dans une mini-série pour la télévision pour Angels in America
• American Cinematheque Gala Tribute 2005
• American Film Institute 2007 : prix pour l'ensemble de sa carrière
• Emmy Awards 2010 : meilleur acteur dans un téléfilm ou une mini-série pour La Vérité sur Jack
• Satellite Awards 2010 : meilleur acteur dans un téléfilm ou une mini-série pour La Vérité sur Jack
• Golden Globes 2011 : meilleur acteur dans une série pour la télévision pour La Vérité sur Jack
• Mostra de Venise 2011 : Queer Lion pour Wilde Salome
• Screen Actors Guild Awards 2011 : meilleur acteur dans un téléfilm ou une mini-série pour La Vérité sur Jack
• Dublin International Film Festival 2012 : prix pour l'ensemble de sa carrière
• Razzie Awards 2012 :
  • Pire acteur dans un second rôle pour Jack et Julie
  • Pire couple à l'écran pour Jack et Julie partagé avec Katie Holmes et Adam Sandler
• Goldene Kamera 2013 : prix pour l'ensemble de sa carrière

• Christophe Damour, Al Pacino, le dernier tragédien, collection « Jeux d'acteurs », éditions Scope, 2009 (ISBN 978-2-912573-36-0).
• Al Pacino : Entretiens avec Lawrence Grobel, traduit de l'anglais par Nicolas Richard, éditions Sonatine, 2008 (ISBN 978-2-35584-003-6).

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