Musée Carnavalet

Hôtel Carnavalet, l'entrée.

Façades sur jardin.

Jardin de l'hôtel Carnavalet.

Construit entre 1548 et 1560, il est attribué à Pierre Lescot, comme la Cour carrée du Louvre. Il a été édifié pour Jacques de Ligneris, président au Parlement de Paris[8].

Situé alors dans une zone de vergers et de cultures appartenant au couvent Sainte-Catherine-du-Val-des-Écoliers, l'hôtel était une des rares constructions du quartier au nord de la rue du roi de Sicile. Son plan en forme de quadrilatère « entre cour et jardin » constituait une nouveauté architecturale, et allait être un exemple pour de nombreux autres hôtels. Les statues qui l'ornent sont des chefs-d'œuvre dus à Jean Goujon et à son atelier.

En 1578, il devient la propriété de Françoise de La Baume, veuve d'un gentilhomme breton nommé François de Kernevenoy dit de Carnavalet. C'est à elle que le musée doit son nom[8].

Née vers 1537 dans une famille de la grande noblesse du Dauphiné (les Baume-Montrevel), elle fut d'abord mariée, encore enfant, à son cousin François de La Baume, gouverneur de Savoie. À sa mort, elle épousa François de Kernevenoy, âgé d'une quinzaine d'années de plus qu'elle. Familier de la cour, gouverneur du futur Henri III, c'était un des cavaliers les plus élégants de France, qui avait été écuyer d'Henri II. C'était par déformation de son patronyme breton qu'il était aussi appelé "Carnevalet" ou "Carnavalet". Ronsard lui dédia deux poèmes (une ode et un sonnet), et Montaigne l'évoque dans ses Essais.

Dame d'honneur de plusieurs reines de France, Françoise de Kernevenoy fut à nouveau veuve en 1571. Elle ne se remaria pas. En revanche, elle réalisa le souhait de son mari d'acquérir, en 1578, l'hôtel particulier qui prit son nom, et où elle passa de longues années. Elle mourut en 1608.

Dans les années 1650, il passa dans les mains de Claude Boislève, qui confia la tâche de l'agrandir à François Mansart, qui ajouta un étage aux trois ailes basses[8]. Les ailes latérales étaient ornées de sculptures de Gérard van Opstal répondant aux quatre reliefs des saisons du XVI^e siècle. François Mansart créa probablement une toiture (combles à la Mansart) formant un carré continu autour de la cour[9].

• 
  Louis XIV en empereur romain d'Antoine Coysevox[10].
• 
  Bas-reliefs de Jean Goujon ou de son atelier.

De 1664 à 1694, il fut habité par la marquise de Sévigné[8], puis par Brunet de Rancy, secrétaire du Roi jusqu'en 1777.

Il appartient ensuite à Antoine Louis Bellanger, conseiller d'État et conseiller d'honneur de la Cour des Aides de Paris. En 1785, celui-ci en fait don à Antoine Pierre du Pré de Saint-Maur, conseiller honoraire au Parlement de Paris, sous réserve de la conservation de l'usufruit jusqu'au jour de son décès. Le décès d'Antoine Louis Bellanger le 9 juin 1786, permet à la famille du Pré de Saint-Maur d'entrer en pleine propriété de l'hôtel à compter de cette date[11].

Après la Révolution, il fut occupé par l'École des ponts et chaussées puis par les institutions Liévyns et Verdot, avant son rachat par la ville de Paris en 1866 sur les conseils du baron Haussmann.

Il fut restauré à partir de 1866 par l'architecte Victor Parmentier, qui venait de se faire remarquer au Salon par son travail d'étude du château de Madrid au bois de Boulogne[12].

À l'origine de grands travaux qui font en grande partie disparaître le « vieux Paris », l'administration d'Haussmann souhaitait y loger les collections historiques de la Ville de Paris[8], alors conservées à l'hôtel-de-Ville : celles-ci furent presque entièrement détruites dans l'incendie de ce dernier sous la Commune mais le projet fut repris, sur des bases entièrement nouvelles, après 1871 (d'où une vente aux enchères d'une partie des collections du musée en 1881, décidée par le conseil municipal pour les objets ne répondant plus au nouveau musée, voir plus bas). Il lui fut incorporé des éléments architecturaux exceptionnels provenant du vieux Paris en pleine mutation :

• l'arc de la rue de Nazareth dans l'île de la Cité (milieu du XVI^e siècle) ;
• la façade du bureau des marchands drapiers des Halles anciennement situe au 11 rue des Déchargeurs[13] (XVII^e siècle) ;
• un avant-corps de l'hôtel de Choiseul (début XVIII^e siècle).

L'accroissement des collections imposa un nouvel agrandissement qui s'acheva en 1914.

Façade sur rue.

Portrait de Juliette Récamier par Gérard (1805).

Cet hôtel est d'un style plus sobre et fut édifié par l'architecte Pierre Bullet dans les années 1690. Il comporte un élément architectural exceptionnel avec son grand escalier dont la somptueuse rampe d'appui en fonte de fer, moulée et ciselée - et non en fer forgé -, est une prouesse technique jamais renouvelée avant le XIX^e siècle.

L'hôtel est classé monument historique dans sa totalité par la liste de 1846 et inscrit partiellement en 1984[14].

Rattaché au musée Carnavalet - Histoire de Paris depuis les années 1960, sa rénovation fut mise en œuvre de 1982 à 1989. Ses vastes cheminées, son carrelage et ses poutres apparentes ont été conservés, pour une mise en scène des intérieurs parisiens tout au long de l'Histoire.

Ouvert en 1989, l'hôtel Le Peletier accueille les collections révolutionnaires, et celles des XIX^e et XX^e siècles. Depuis les travaux (2016-2021), le nouveau parcours y conserve toujours ces collections, ainsi que celles du XXI^e siècle. Les services de la conservation y sont également présents. Au rez-de-chaussée se trouvent les salles pédagogiques et le centre d'études et de ressources. L'Orangerie est à présent consacrée à l'accueil d'événements culturels, scientifiques et collaboratifs.

C'est aussi dans l'hôtel Le Peletier que se trouvent certaines pièces célèbres du musée : la salle de bal de l'hôtel de Wendel, décorée en 1924-1925 par l'artiste espagnol José-Maria Sert, le petit salon du Café de Paris décoré par Henri Sauvage (1899), et la bijouterie Fouquet, œuvre du célèbre artiste tchéco-slovaque Alfons Mucha (1901)[4].

C'est là aussi que se trouve la chambre de Marcel Proust, ainsi que le portrait de Juliette Récamier par François Gérard (1805), qui passe depuis le XIX^e siècle, à tort ou à raison, pour le plus beau du musée.

Présentés depuis 2000 dans l'orangerie de l'hôtel Le Peletier de Saint-Fargeau, et depuis 2021 au sous-sol de l'hôtel Carnavalet, ces collections archéologiques de la préhistoire, de l'Antiquité et du haut Moyen Âge à Paris représentent une infime partie des riches collections conservées en réserve du musée. Des peintures datant de l'époque gallo-romaine, ainsi que des sarcophage en pierre et en plâtre, un masque mortuaire d'enfant et d'autres céramiques évoquent la vie quotidienne (et la mort) des habitants du territoire actuel de Paris, du paléolithique à Charlemagne. Parmi les objets les plus exceptionnels, on peut citer les pirogues en bois de Bercy, un ensemble intact d'instruments de chirurgie romains, une fibule en or de l'Antiquité tardive, un pilier de chancel décoré d'une tête humaine et des bijoux mérovingiens.

Salon bleu Louis XVI, boiserie de l'Hôtel Brulart de Genlis (vers 1780), musée Carnavalet - Histoire de Paris

M^me de Sévigné, par Claude Lefèbvre, vers 1665.

• Madame de Sévigné a habité l'hôtel Carnavalet, qui conserve de nombreux objets en rapport avec elle : portraits, autographes, éléments de mobilier dont le plus célèbre est un secrétaire en laque de Chine lui ayant appartenu, originaire du château des Rochers.
• Des peintures de vues de Paris par Nicolas-Jean-Baptiste Raguenet.
• Des gouaches du citoyen Lesueur qui traita avec humour le Paris de 1789 à 1806.
• Une commode à deux tiroirs de l'ébéniste Jacques Dubois, en laque, aux pieds galbés avec des décors floraux d'inspiration asiatique, réalisée en 1745 (85 × 115 × 57 cm, Inv. CARMB 0450, légué par Bouvier au musée en 1965).
• Chaise à la reine de style rocaille réalisée par Nicolas-Quinibert Foliot vers 1765.
• le cabinet de l'hôtel de Villacerf aux boiseries peintes de motifs polychromes et de « grotafond représentant Apollon et les saisons.
• le grand cabinet et une chambre de l'hôtel de la Rivière, avec des plafonds et tapisseries de Charles Le Brun.
• deux pièces de style Louis XV, avec deux ensembles décoratifs dessinés par l'architecte Claude Nicolas Ledoux, exemples de « néo-classicisme ».
• le café militaire, exemple du style « le grand goût ».
• l'escalier de Luynes et sa composition en trompe-l'œil.
• huit pièces de style Louis XV et Louis XVI (cabinet doré, chambre polychrome, petit salon, salon bleu, salon gris, salon turquoise, salon jonquille… avec des meubles de la collection de M^me Bouvier léguée en 1965 - avec des meubles de Pierre Migeon IV, fournisseur de la marquise de Pompadour, des bronzes de Jacques Dubois, et d'autres meubles de Jean-Henri Riesener et de Adam Weisweiler.
• la coiffeuse de la reine Marie-Antoinette et le lit de M^me Élisabeth, sœur cadette de Louis XVI.

La Fête de la Fédération, au Champ-de-Mars, le 14 juillet 1790, Charles Thévenin (1764-1838)

Le musée Carnavalet - Histoire de Paris a une très large collection sur le Révolution française de 1789.

• La Fête de l’Être suprême (1794), par Pierre-Antoine Demachy (1723-1807).
• Le Serment de La Fayette à la fête de la Fédération, le 14 juillet 1790 (vers 1790), École française fin du XVIII^e siècle.
• Le Serment du Jeu de Paume, le 20 juin 1789 (entre 1790 et 1794), attribué à Jacques-Louis David (1748-1825).
• Des peintures d'Hubert Robert sur la démolition des monuments de la capitale : destruction des églises, violation des caveaux royaux à l'église abbatiale de Saint-Denis.
• De nombreuses salles consacrées à la Révolution française, et de nombreux objets — boîtes, médaillons, éventails, gravures et maquettes — meubles aux emblèmes révolutionnaires et peintures. Parmi les objets : le jeu de dominos et les soldats de plomb du petit Dauphin, les clefs de la Bastille, des menottes d'époque, le fauteuil de Georges Couthon, des modèles réduits de guillotines, une bague en forme de cercueil contenant des cheveux du roi Louis XVI.

Le Marché et la Fontaine des Innocents (1822), John James Chalon (1778-1854), musée Carnavalet - Histoire de Paris

Le XIX^e siècle et le premier tiers du XX^e siècle sont particulièrement bien représentés avec notamment :

Louis XVIII par Lefèvre, 1814, huile sur toile.

• les salles du Second Empire.
• la chambre de Marcel Proust où il écrivit À la recherche du temps perdu.
• un salon particulier du Café de Paris de style Art nouveau décoré par l'architecte Henri Sauvage et meublé par Louis Majorelle.
• la bijouterie Fouquet de la rue Royale dont le décor d'animaux et d'éléments végétaux a été réalisé par l'affichiste Alfons Mucha.
• la salle de bal de l'hôtel de Wendel dont les murs sont peints par José Maria Sert avec des compositions, des camaïeux et des draperies rouges. La composition principale représente la Reine de Saba, entourée de sa Cour, quittant son royaume pour se rendre auprès du roi Salomon.
• Les Coulisses de l'Opéra (1889), par Jean Béraud, moins crue et colorée que la version de Degas.
• Des portraits et caricatures de Jean-Pierre Dantan : Franz Liszt (au piano), Clément Boulanger, peintre d'Histoire.
  

  Franz Liszt par Henri Lehmann, 1839, huile sur toile.
• Divers portraits dont celui de Jean Cocteau par Jacques-Émile Blanche ou de Léon-Paul Fargue et de Georges Clemenceau par Raymond Woog.
• Charles-Maurice de Talleyrand-Périgord en habit de Grand chambellan (1807) par Prud'hon, portrait en pied du célèbre ministre.
• Galerie de tableaux du XX^e siècle avec des œuvres de Tsugouharu Foujita, Maurice Utrillo ou Marcel Gromaire.
• Anna de Noailles (1905) par Jean-Louis Forain, une des plus brillantes personnalités de ce que Forain appelait la « Comédie parisienne ».
• Kermesse aux étoiles dans le jardin des Tuileries, printemps 1955 par Yvette Alde.

Aménagée en 1980, la crypte est rattachée au musée Carnavalet - Histoire de Paris depuis 2000. Elle présente les vestiges archéologiques découverts, en couches successives depuis l'antiquité jusqu'au XIX^e siècle, lors des fouilles menées de 1965 à 1972 par l'archéologue Michel Fleury sous le parvis de Notre-Dame de Paris, à l'occasion de la réalisation d'un parc de stationnement[5].

Les collections d'archéologie sont orientées sur l'histoire parisienne et remontent à l'Antiquité.

Le département des arts graphiques conserve une vaste collection d'estampes, dessins, gravures de grande ampleur. Son fonds d'estampes, en particulier, est considéré comme le deuxième de France.

Le département de la conservation est un département transversal chargé de la conservation préventive et curative des collections.

Le département du mobilier et des arts décoratifs se caractérise, en particulier, par la trentaine de salles, parfois appelées "period rooms", qui recréent des salons parisiens des XVII^e et XVIII^e siècles. Les collections doivent beaucoup au legs Bouvier.

Le musée compte une remarquable salle des Enseignes, située au rez-de-chaussée de l'hôtel Carnavalet, et qui fut ouverte en 1914.

La collection de numismatique du musée Carnavalet est considérée comme la seconde de France, après celle de la Bibliothèque nationale de France. Elle a notamment été l'objet d'une exposition du 1^er avril au 11 juin 2000 sur « L'Art du Billet. Billets de Banque de France 1800-2000 », dont un ouvrage est paru en partenariat avec la Banque de France et Paris Musées.

Ces collections, particulièrement riches et variées, sont l'une des spécificités du musée Carnavalet.

Le département des peintures est riche de tableaux qui sont parmi les plus célèbres de l'histoire de France, comme le portrait de Juliette Récamier par François Gérard.

Les fonds photographiques du musée sont extrêmement riches et conservent plus de 150 000 photographies depuis les origines de cette technique, dont des œuvres de Charles Marville, Eugène Atget, Brassaï, Cartier-Bresson...

Récemment créé, ce département transversal conserve une intéressante collection d'autographes, manuscrits, livres imprimés rares et précieux, comme ceux de M^me de Sévigné, ou encore l'appel à la section des piques de Robespierre, célèbre document de l'histoire de France, dernier document signé par celui-ci avant son arrestation... et qui n'y porta que les deux premières lettres de son nom.

Plan de Paris, premier tiers du XVII^e siècle, Jean-Marie Tamburini, huile sur toile, musée Carnavalet.

Il a également la responsabilité des contenus numériques et transmédia, qui ont pris une grande place dans le nouveau parcours avec près de 150 contenus numériques.

Les collections de sculpture du musée comptent des œuvres variées.

Du 24 au 29 janvier 1881 eut lieu à l'hôtel Drouot une vente d'objets d'art et de curiosité provenant du musée Carnavalet - Histoire de Paris. Cette vente fut décidée par le conseil municipal. Un catalogue de 97 pages fut imprimé, il comportait la description de 951 objets d'art plus 91 d'objets de curiosité, de meubles et d'instruments de musique. Le commissaire priseur était Maître Pillet, l'expert Manheim. Paul Eudel décrit très sommairement cette vente dans son ouvrage : L'hôtel Drouot en 1881 : « Les plus mauvaises productions de l'Italie et de l'Allemagne. Des faïences dont ne voudrait pas un débutant… des étains douteux »[16]. Il en fournit le résultat : « On a enfin terminé cette semaine la liquidation du magasin Carnavalet. Tout s'est heureusement, dans l'intérêt général, vendu très cher. La vente a produit 108 211 francs. j'ai vainement cherché un objet ayant atteint mille francs. Je n'en ai pas trouvé !… »[17].

La scène du film Libre et assoupi de Benjamin Guedj, durant laquelle Félix Moati se retrouve gardien de nuit d'un musée d'animaux empaillés, a été tournée au musée Carnavalet - Histoire de Paris[18].

Le film Paris brûle-t-il ? débute par une séquence tournée au musée Carnavalet.

En 2015, une équipe de l'émission Secrets d'Histoire a tourné plusieurs séquences au musée dans le cadre d'un numéro consacré à Napoléon I^er, intitulé Comment devient-on Napoléon ?, diffusé le 2 juin 2015 sur France 2[19].

• Jean-Marie Bruson et Christophe Leribault, Au temps de Marcel Proust, la collection François-Gérard Séligmann au musée Carnavalet, Paris, Paris Musées, 2001, 191 p. (ISBN 2-87900-573-6)
• Jean-Marie Bruson et Christophe Leribault, Peintures du musée Carnavalet : catalogue sommaire, Paris, Paris Musées, 1999
• Jean-Marie Bruson et Thierry Sarmant, Le musée Carnavalet - Mémo, Paris, éditions Gisserot, 2011, 64 p. (ISBN 978-2-7558-0221-4 et 2-7558-0221-9)
• Anne Forray-Carlier, Les boiseries du musée Carnavalet, Paris, éditions Vial, 2010, 240 p. (ISBN 978-2-85101-147-3 et 2-85101-147-2)
• Anne Forray-Carlier, Mobilier du musée Carnavalet : cinq siècles d'histoire, Paris, éditions Faton, 2000, 319 p. (ISBN 2-87844-044-7)
• Jean-Marc Léri, Musée Carnavalet : Histoire de Paris, Paris, Fragments International Editions, 2007, 222 p. (ISBN 978-2-917160-01-5 et 2-917160-01-2)
• Bernard de Montgolfier, Le musée Carnavalet, l'histoire de Paris illustrée : un aperçu des collections, Les Amis du musée Carnavalet-Albin Michel, 1986
• Hélène Rochette, Maisons d'écrivains et d'artistes. Paris et ses alentours, Paris, Parigramme, 2004, 269 p. (ISBN 2-84096-227-6), p. 10-13
  • De 1948 à 1996 a paru un précieux Bulletin du musée Carnavalet - Histoire de Paris.
• Jean Marot, Daniel Marot, L’architecture française ou recueil des plans, élévations, coupes et profils des églises, palais, hôtels et maisons particulières de Paris, et des chasteaux et maisons de campagne ou de plaisance des environs et de plusieurs autres endroits de France, bâtis nouvellement par les plus habiles architectes et levés et mesurés exactement sur les lieux, planche 86, P.-J. Mariette (voir), maison des marchands drapiers, planche 134 (voir)
• Alexandre Gady, Les Hôtels particuliers de Paris, du Moyen Âge à la Belle Époque, Éditions Parigramme, 2008 ; 2^e éd. corrigée, 2011, 327 p. ; p.178.

• Site officiel
• Société des amis du musée Carnavalet - Histoire de Paris
• Portail des collections de Paris Musées, où sont disponibles (et téléchargeables librement) plus de 200 000 œuvres du musée Carnavalet

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