Musée d'Art et d'Histoire de Narbonne

• Armoiries de Pierre de Bonzi
• Buste de l'historien vénitien Andrea Morosini
• Armoiries de Claude de Rebé

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  Armoiries de Pierre de Bonzy
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  Buste de l'historien vénitien
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  Armoiries de Claude de Rebé

• plafond peint à la française (1634)
• cheminée ornée de mascarons ; au-dessus de la cheminée, Saint Joseph portant l’enfant Jésus (1632) de Vicente Carducho (1578-1638), artiste italien, peintre des rois Philippe III et Philippe IV d’Espagne, et peu représenté dans les collections françaises.
• quatre grands formats représentent les Consuls de Narbonne de 1596, 1600, 1603 et 1607. Les Consuls, élus pour un an, étaient habituellement au nombre de six et administraient la ville et son territoire. Issus de différents corps de métiers, ils représentaient la communauté des habitants. À l’instar des Capitouls à Toulouse, les Consuls se faisaient portraiturer en groupe, généralement autour d’une figure religieuse.
• un Buste de Louis XIV en marbre par Antoine Coysevox
• Portrait équestre de Louis XIV au siège de Maastricht d’après Pierre Mignard
• Diane et Endymion par René-Antoine Houasse
• Deux huiles, sur panneau de bois, d'un auteur anonyme du XVII^e siècle représentant un cheval avec écuyer, ayant servi d'enseigne.
• parmi les éléments de mobilier un bargueño, coffre espagnol du début du XVII^e siècle

Elle fut décorée pour accueillir le roi Louis XIII, qui faisait la guerre au Roussillon. Le plafond à l’Italienne, composé de quarante-neuf caissons peints dédiés au thème des neuf muses, fut réalisé en 1633 par les trois frères Rodière, peintres et doreurs narbonnais[5]. Les armes de l’archevêque commanditaire, Claude de Rebé (1587-1659), apparaissent dans différents tableaux. Des boiseries polychromes et dorées, ainsi que des peintures murales accompagnent ce plafond. Au sol est insérée une mosaïque gallo-romaine à labyrinthe, découverte en 1857 au pied des fortifications de la ville.

Parmi les œuvres accrochées, L’Adoration des bergers de Philippe de Champaigne (1602-1674) ; Zorobabel devant Darius de Nicolaes Knupfer (c 1603-1655) ; L’Adoration des bergers de Francesco Solimena (1657-1747) ; La famille de Darius devant Alexandre, attribué à Jacob Jordaens (1593-1678) ; le portrait d’un consul de Narbonne, peint en 1662.

• plafonds peints néo-gothiques à motifs géométriques et écussons, réalisés dans les années 1850 par Alexandre Denuelle, d’après des dessins de Viollet-le-Duc[6] ; les parties hautes de cette continuation de l’Hôtel de Ville, ont été décorées dans le style troubadour ; sur la frise, on retrouve les armoiries de la ville et des communes environnantes rattachées au diocèse de Narbonne.
• trois imposants meubles présentent 180 pots à pharmacie (fin du XVI^e siècle, début du XVII^e) classés monuments historiques, qui sont des dépôts du Bureau de bienfaisance et de l’Hôtel-Dieu de Narbonne ; on y distingue des albarelli, des piluliers, des chevrettes, des pots canons, etc. sur lesquels figurent le nom des plantes médicinales : chicorée, bourrache, rose, etc.
• sur les murs, Danse de Noce (1620) de Brueghel (1525/30-1569) ; Diane et ses nymphes surprises au bain par Actéon du peintre toulousain Antoine Rivalz (1667-1735) ; Alexandre le Grand devant le tombeau d’Achille de Giovanni Panini (1691-1765) ; Le Martyre de Sainte-Cécile, fresque de la villa de la Magliana (Rome) attribuée à Raphaël (1483-1520).
• du mobilier, des miniatures (bénitiers, montres, boîtes, etc.) et des émaux complètent les collections présentées dans la galerie.

Dans l’ancienne chapelle privée de l’Archevêque, à noter le triptyque figurant L’Adoration des bergers, attribué à Jan de Beer (1475-ap. 1520). À la croisée de la voûte, le blason de Pierre de La Jugie, grand bâtisseur et mécène, archevêque de Narbonne de 1347 à 1345.

Mathieu Barathier (1784-1867), peintre et graveur né à Narbonne, légua toute sa collection d’œuvres et objets d'art au musée. La salle qui porte son nom présente un remarquable ensemble de faïences du XVIII^e siècle : Marseille (soupières en forme de chou-fleur ou de chou-pommé), Montpellier (coffret de mariage de 1730, plat à barbe), Moustiers (bouquetier), Nevers (porte-perruque) et Rouen (plat de grand feu) y sont bien représentées ; mais on trouve également des pièces venant d’Ardus, Cognac, La Tour d’Aigues, Montauban, Sainte-Foy, Toulouse et Varages[7].

• plafonds peints néo-gothiques à motifs géométriques et écussons, réalisés dans les années 1850 par Alexandre Denuelle, d’après des dessins de Viollet-le-Duc.
• Le Portrait de la femme de l’artiste de George-Daniel de Monfreid (1856-1929) et la Baigneuse surprise en marbre blanc sculptée pour le musée par Alexandre Falguière (1831-1900) complètent l’exposition de cette salle.

Salle à manger avec décors en stucs.

• décor de stucs du XVIII^e siècle, représentant des trophées de chasse et de pêche, en lien avec la fonction de cette pièce ; on remarque également une figure de lion, allusion possible aux armoiries du dernier archevêque de Narbonne, Arthur Richard Dillon, qui fit décorer cette pièce.
• dans les vitrines de l’ancienne salle à manger des archevêques sont exposées des faïences de Marseille, notamment une amusante terrine de la seconde moitié du XVIII^e siècle, dont le couvercle est en forme de canard.

• salle de plus de 20 mètres de long, restaurée en 2005 afin de lui redonner son style Second Empire.
• parmi les pièces exposées, La Vierge à l’enfant avec saint Bonaventure, saint François, saint Louis et saint Antoine de Padoue, attribuée à Tintoret (1518-1594), tableau dans lequel le donateur Francesco Gherardini est représenté au premier plan[8] ; le Saint André de Jusepe di Ribera (1591-1652) ; le Portrait de Bartolomio Manganoni par Fra Vittore Ghislandi (1655-1743) ; un Paysage de François Boucher (1703-1770) ; l’impressionnant Mendiant « recroquevillé » de Gaspare Traversi (1722-1770) ; un Autoportrait de Hyacinthe Rigaud, natif de Perpignan (1659-1743) ; un Portrait de femme par Donatien Nonotte (1708-1785) ; le Portrait de M^gr Charles Le Goux de la Berchère, archevêque de Narbonne de 1703 à 1719 issu de l’entourage de Bon Boullogne (1649-1717) en arrière-plan duquel on aperçoit une vue de Narbonne au XVIII^e siècle.

Salle du palais maghrébin.

Salle de la mosquée de Cordoue.

Dès la seconde moitié du XIX^e siècle, le musée a constitué un fonds orientaliste avec les œuvres de Benjamin-Constant (1845-1902), Vincent Courdouan (1810-1893), ou encore les Narbonnais Mathieu Barathier (1784-1867) et Hippolyte Lazerges (1817-1887). Le fonds a été considérablement enrichi à la fin des années 1990[9].
Deux salles ont été spécialement aménagées pour la présentation entre autres de Rêverie d’Hippolyte Lazerges (1883) ; Le Caïd marocain Tahami et Odalisque de Jean-Joseph Benjamin-Constant ; Le Harem, scène des Mille et Une Nuits de Fernand Cormon (1854-1927) ; Jeune fille arabe de Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875) ; Bords du Nil à Marg, effet du soir Émile Bernard (1868-1941) ; Les toits de Tunis ou Devant la mosquée Albert Aublet (1851-1938) ; La Casbah de Tinghir de Jacques Majorelle (1884-1962).
Une partie de l’accrochage est consacré aux artistes pensionnaires de la Villa Abd-el-Tif d’Alger (1907-1962). On y voit la grande peinture Les désenchantées de Roger Bezombes.

Les collections de beaux-arts comprennent des fonds de peintures, sculptures, dessins, estampes et affiches.

La collection de peinture se compose d'œuvres datant du XVI^e au XIX^e siècle issues des écoles françaises, italiennes, espagnoles et flamandes. Pour la peinture ancienne, on remarque d'abord un bel ensemble de tableaux italiens, surtout des XVII^e et XVIII^e siècles mais aussi de la Renaissance. Cet ensemble comporte notamment des œuvres de la main de Neri di Bicci, Pier Francesco Fiorentino, Benvenuto Tisi dit « Il Garofalo », du Tintoret (Vierge à l’Enfant avec des saints), de Bartolomeo Schedoni, Lorenzo Lippi, Jacopo Vignali, Michelangelo Cerquozzi, Carlo Cignani, Luigi Garzi (Le Voyage de Jacob), Francesco Solimena (L'adoration des bergers), Nicola Grassi, Andrea Locatelli, Giuseppe Bonito (Portrait d’une jeune Fille, 1745), Gaspare Traversi, Francesco Fontebasso et Giovanni Paolo Pannini (Alexandre le Grand devant le tombeau d'Achille).

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  Gaspare Traversi - Vieillard recroquevillé (XVIII^e siècle)
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  Lorenzo Lippi - Judith tenant la tête d'Holopherne (XVII^e siècle)

Les écoles du Nord (Flandres et Hollande) ne sont pas en reste, avec des peintures de Jan de Beer, Pieter Bruegel le Jeune (Danse de Noce), Jan Brueghel l'Ancien (Études de tête d’un brocard), Abraham Bruegel (Fleurs, fruits et oiseaux), Nicolaes Eliaszoon Pickenoy, Pieter de Grebber (Saint Augustin), Jan Davidsz de Heem, Nicolas Maes, Adriaen van Utrecht, Adriaen van der Kabel, Pieter Boel, Gérard de Lairesse ou encore Daniel Seghers et Frederik de Moucheron.

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  Pieter Bruegel le Jeune - Danse de noce (1620)
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  Adriaen van Utrecht & Theodor Rombouts - Intérieur de cuisine (XVII^e siècle)
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  Jacob Ferdinand Voet - Portrait d'un jeune seigneur (XVII^e siècle)

La collection de peinture espagnole est bien plus réduite. On remarque néanmoins un beau José de Ribera (un Saint André qui a fait partie de la collection de Louis-Philippe Ier) ainsi qu'un Vicente Carducho et un Valdes Leal.

L'école française des XVII^e et XVIII^e siècles est également bien représentée, à commencer par les six grands portraits collectifs des Consuls de Narbonne, dont la réalisation s'échelonne entre 1596 et 1643 et dont deux ont été peints par Charles Galleri, un par David Varin tandis que les deux derniers demeurent anonymes. Outre cet ensemble historique, la collection présente des tableaux de Sébastien Bourdon, Charles Mellin, Pierre Mignard, Claude Lefèbvre (Portrait de Henri de La Tour d’Auvergne, vicomte de Turenne), Nicolas Loir, Meiffren Conte, Jean-Baptiste Monnoyer, Bon Boullogne, Pierre Patel, René-Antoine Houasse (Diane et Endymion), Hyacinthe Rigaud (notamment un Autoportrait), Charles Parrocel (Cavaliers), Antoine Rivalz, Jean Ranc, Jean-Baptiste Oudry (Chienne allaitant ses petits, 1754), Pierre Subleyras (La Charité romaine), Jean-Marc Nattier, Alexis III Loir, Louis-Michel Van Loo (Portrait de Louise-Thérèse d’Orléans, duchesse de Bourbon), François Boucher, Donat Nonnotte, Louis Jean François Lagrenée, Nicolas-Bernard Lépicié, Alexandre Roslin, François-Hubert Drouais, Jean-Baptiste Greuze, Pierre-Jacques Volaire, Jean Barbault (Le Garde du seigneur), Jacques Gamelin, Joseph-Marie Vien et Pierre-Paul Prud’hon.

Le XIX^e français débute avec Théodore Géricault et François-Xavier Fabre et se poursuit avec, entre autres, Jean-Baptiste Mauzaisse, Adrien Dauzats, Alfred de Dreux. Mais, surtout, le musée possède la première collection permanente de peintures orientalistes en France, présentée dans deux salles récemment ouvertes et dont le décor évoque respectivement un palais maghrébin et la célèbre mosquée de Cordoue. 125 œuvres composent la collection, qui comprend des tableaux de peintres tels que Étienne Dinet, Eugène Fromentin, Jean Lecomte du Nouÿ, Jacques Majorelle, Benjamin-Constant, Charles-Théodore Frère et Narcisse Berchère.

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  Jean-Joseph Benjamin-Constant - Le Caïd marocain Tahamy (seconde moitié du XIX^e -début XX^e siècle)
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  Émile Bernard - Bords du Nil à Marg, effet de soir (fin XIX^e -début XX^e siècle)
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  Jacques Majorelle - La Casbah de Tinghir (fin XIX^e -début XX^e siècle)
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  André Suréda - La Danse

À signaler dans la collection de sculptures, deux œuvres atypiques de René Iché données à la ville. Sa première étude de taille directe Étude de lutteurs (1924) et La Petite Danseuse (1954), un petit bronze réalisé l'année même de la mort de l'artiste.

La section d'arts décoratifs du musée comprend entre autres des ensembles de céramique, de mobilier, de miniatures ainsi que des émaux de Limoges. La collection de faïence est particulièrement riche : on y trouve des pièces datant des XVII^e et XVIII^e siècles et provenant de Nevers, Moustiers, Marseille ou encore Rouen.