Luis Molné

Issu d'une famille d'intellectuels barcelonais, Luis Molné s'initie très jeune au dessin et à l'illustration dans l'atelier d'éditeur de son père. Il suit ensuite les cours de l'école des beaux-arts de Barcelone, mais, d'un esprit indépendant et d'avant-garde, il déserte les leçons académiques pour travailler en autodidacte.

L'historien Francisco Agramunt Lacruz cite le nom de Luis Vidal Molné - avec ceux d'Antoni Clavé, Eduardo Pisano ou José Garcia Tella - dans ce qui constitue l'histoire des artistes d'Espagne liée à celle de l'exil républicain[4]. Venant ainsi en France en 1939[5], Luis séjourne successivement à Toulouse, Paris (sa vision de la capitale française nous est conservée par une suite de lithographies où figurent le Lapin Agile, la Tour Eiffel, l'arc de triomphe de l'Étoile...) et Nice (où il se lie d'une amitié durable avec le sculpteur Maurice Gambier d'Hurigny). L'intérêt que suscite en 1945 en France la culture catalane exilée, soutenu par des intellectuels tels que Joë Bousquet, Albert Camus, Jean Cassou, Georges Duhamel, Jean-Paul Sartre, Jean Paulhan, Pierre Seghers, Max-Pol Fouchet ou Paul Éluard, favorise la naissance d'une revue intitulée Pour la Catalogne où, restitue Geneviève Dreyfus-Armand[6], une rubrique intitulée Les artistes catalans vus par les critiques français consacre des études entre autres à Luis Molné (parmi d'autres barcelonais comme Antoni Clavé ou Emile Grau Sala). Ce mouvement a aussi ses expositions comme celle, devenue historique, qui se tient en juillet 1945 à la Galerie Altarriba (Voir rubrique Expositions collectives ci-dessous)[7].

Luis Molné se fixe finalement dans la Principauté de Monaco où il est naturalisé monégasque par grâce princière. Dès lors, outre son œuvre de peintre, il réalise pour la Principauté des décors de théâtre, des œuvres en céramique (chemin de croix, panneaux décoratifs architecturaux...) et des lithographies pour les éditions d'art[8].

Dans les années 1960, qui sont déjà le soir de sa vie, Luis Molné s'intéresse au cinéma et réalise des courts-métrages étranges et burlesques[9]. Alors qu'en 1965 la Galerie Anne de Francony expose la part moins connue de son œuvre qu'elle qualifie d'« insolite et surréaliste » (exposition titrée Luis Molné, le rêve et l'insolite), on ne peut manquer de songer, dans le cinéma de Luis Molné, à des liens filiaux avec le film Un chien andalou de Luis Buñuel.

Luis Molné quitte ce monde trop tôt, en 1970, et repose au cimetière de Saint-André-de-la-Roche[10] dans la région niçoise.

• Voltaire, Le Blanc et le Noir, Adia, Nice, 1945 (15 lithographies de Luis Molné).
• Georges Duhamel, Le Prince Jaffar, Editions Les Documents d'Art, Monaco, 1945 (8 lithographies de Luis Molné).
• Edgar Allan Poe, Contes extraordinaires, Editions Les Documents d'Art, Monaco, 1946 (16 lithographies de Luis Molné).
• Paul Verlaine, Parallèlement, L'Image littéraire, Nice, 1947 (lithographies de Luis Molné).
• Albert Ier de Monaco, La carrière d'un navigateur, Imprimerie nationale de Monaco, 1951 (lithographies de Luis Molné).
• Gabriel Ollivier, Le tourisme à travers les âges, Imprimerie nationale de Monaco, 1955 (lithographies de Luis Molné).
• Ouvrage collectif en l'honneur du mariage du Prince souverain Rainier III avec Mademoiselle Grace Patricia Kelly, Monaco dans sa splendeur, Raoul Solar éditeur, Monaco, 1956 (15 lithographies de Luis Molné).

• « Molné est un artiste catalan dont l'exposition fort intéressante à la Galerie de Chaudun a soulevé une petite polémique. On l'accuse de plagier son compatriote Clavé, alors que la vérité, quant à nous, est que Clavé et Molné s'inspirent simplement aux mêmes sources, l'art primitif catalan. D'ailleurs, chez Molné, il y a un accent intimiste presque absent chez Clavé. Ses natures mortes sont, en outre, de magnifiques symphonies de couleurs, solidement architecturées. Des aquarelles d'une franche vivacité complètent cette belle exposition. » - Henri Héraut[11]

• Bibliothèque de S.A.S. le Prince Rainier III de Monaco[13].
• Andry-Farcy[14], conservateur du Musée de Grenoble.
• Hôtel Belvedere, Locarno[15].

• Lauréat de la peinture contemporaine, Musée du Louvre, Paris, 1949.
• Premier prix de l'exposition internationale du Gemmail de France, Galerie Serret-Fauveau, Paris.