Le Concert de l'Hostel Dieu

Depuis sa création en 1992, Le Concert de l'Hostel Dieu est un acteur majeur de la scène baroque française. L'orchestre se singularise par une interprétation sensible et dynamique du répertoire vocal et instrumental du XVIIIe siècle en privilégiant systématiquement une approche historique et philologique.

Basé à Lyon, il défend tout particulièrement l'originalité et la spécificité des manuscrits baroques conservés dans les bibliothèques de la région Auvergne-Rhône-Alpes et réalise ainsi diverses restitutions, éditions et enregistrements d’œuvres inédites, riches des liens privilégiés que Lyon entretenait avec l'Italie. En parallèle, Le Concert de l'Hostel Dieu crée de nombreux projets métissés ou interdisciplinaires qui signale l'ensemble lyonnais comme un des orchestres les plus innovants et créatifs de l'hexagone.

Sous la direction de Franck-Emmanuel Comte, Le Concert de l'Hostel Dieu donne plus de 1 500 concerts dans les capitales européennes et mondiales (Barcelone, Moscou, Londres, Édimbourg, Riga, Cracovie, Rome, Bruxelles, Madrid, Calcutta, Pékin, Shanghai,...) et lors de nombreux festivals internationaux (Montserrat, Brežice, Wallonie, Nuits de Fourvière, Ambronay, La Chaise-Dieu, Musique ancienne à Bruges, Peralada, Händel-Festspiele de Halle, Felicja Blumental Festival de Tel Aviv...).

De nombreux concerts et extraits ont été diffusés par France Musique, France Inter, BBC Radio 3[1], RCF[2], Espace 2 de la Radio Suisse romande[3], Radio Vatican ou d'autres radios nationales et francophones. Certains concerts ont été diffusés sur France 3, Arte ou d'autres chaînes régionales et étrangères.

Les disques de l'orchestre, produits par divers labels (Ambronay, Ligia Digital, 1001 Notes, Outhere, Aparté) ont reçu des critiques élogieuses de la presse nationale et internationale. Dominique Dubreuil écrit par exemple : « On a plaisir, en citant chacun, à écouter ce caractère très « fondu » d'un ensemble habitué au travail collectif, mais où se perçoivent constamment des individualités de timbre et des nuances de sentiment[4]. »

L'orchestre voit ses projets portés à l'écran par le biais de multiples collaborations avec des acteurs majeurs de l'audiovisuel tel que les producteurs Ozango, Séquence, Arpeggio films ou encore Ysée films. Ses concerts et clips sont diffusés sur Arte, Culture Box, France 3 et de nombreuses chaînes locales et européennes. Enfin, l'orchestre participera à la future série télévisée Marie-Antoinette diffusée sur CANAL+ et BBC à partir de l'automne 2022.

Le Concert de l'Hostel Dieu collabore avec des solistes de renom, parmi lesquels Sophie Junker, Heather Newhouse, Anthea Pichanick, Giuseppina Bridelli, Sophie Junker, Raquel Camarinha, Saskia Salembier, Max Emanuel Cencic, Romain Bockler, Céline Scheen, Floriane Hasler, Fabien Hyon, Virgile Ancely, Ana Vieira Leite ou encore Dagmar Šašková.

Les projets du Concert de l'Hostel Dieu sont soutenus par la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, la Région Auvergne-Rhône-Alpes, la Ville de Lyon, l’Institut Français, le Centre National de la Musique, l'Union Européenne (programme Europe créative), l'ADAMI, la SPEDIDAM et Musique nouvelle en liberté[5].

L'orchestre est adhérent de la FEVIS[6] et du syndicat Profedim.

L'orchestre est né en décembre 1992 à l’initiative de Franck-Emmanuel Comte, alors étudiant au CNSMD de Lyon. Avec le soutien de médecins de l’Hostel Dieu, institution médicale lyonnaise multi-séculaire, l’ensemble anime de 1992 à 1994 deux saisons de concerts dans les bâtiments du Grand Hôtel-Dieu (chapelle, cours, réfectoire). Un lien fidèle est ainsi créé avec le public lyonnais et les collectivités locales qui, assez rapidement, apportent leur soutien.

En 1994, l’ensemble quitte les bâtiments de l’institution médicale, qui bientôt amorcera une belle mue architecturale et fonctionnelle. Se produisant dans diverses salles ou églises de la métropole lyonnaise, il développe une saison « hors les murs », d'abord en autoproduction, puis en partenariat avec différentes institutions culturelles du territoire.

Autour des années 2000, sa notoriété s’établit en France puis à l’étranger, par le biais de nombreuses tournées. Il enregistre son premier disque en 1997 (Alceste / G.F Händel), une vingtaine d’autres enregistrements suivront. Le dernier en date, sorti en octobre 2020 (La Francesina / G.F Handel) avec Sophie Junker, reçoit de nombreuses récompenses de la presse internationale. Il est élu « Disque de l’année 2021 » par l’International Classical Music Awards dans la catégorie « Baroque vocal ».

Le Concert de l'Hostel Dieu

• Favoriser un fonctionnement en collectif artistique, en co-construction des projets (équipes, partenaires, réseaux d’échange) et en gestion participative de l’association (gouvernance partagée, organigramme horizontal).

• Rendre accessible le répertoire à un large public, dans une dynamique intergénérationnelle et multi-territoriale en s’efforçant de porter son message musical et humain avec spontanéité et générosité auprès de tous les publics, connaisseurs ou non.

• Transmettre ses connaissances, ses savoir-faire et sa passion auprès du jeune public et des publics éloignés de l’offre culturelle dans un esprit de solidarité et de partage, et accompagner l’émergence professionnelle par des actions de formation et d’intégration.

• Contribuer aux enjeux du développement durable en luttant contre les discriminations par la défense de ses valeurs en faveur de l’égalité femmes/hommes, de la diversité et de l’environnement ; et en préservant la planète et inscrivant l’ensemble de ses actions de production, de fonctionnement et d’accueil du public dans un esprit de développement durable et de respect de l'environnement.

À ce titre, l'orchestre est adhérent des associations ARVIVA et HF AURA.

L’orchestre développe à la fois une diffusion régulière mais également des échanges artistiques enrichissants. Au cours des années précédentes, il a ainsi réalisé des échanges avec divers ensembles européens, se matérialisant par des accueils mutuels des chefs ou d’artistes membres de ces ensembles, ou de l’ensemble dans son intégralité. Il collabore ainsi avec le Collegium Musicum de Riga, l’ensemble portugais Divino Sospiro, les ensembles italiens L’Astrée et Les Nations.

ll co-construit également des projets créés et réalisés avec des artistes ou ensembles extra-européens. Ces projets donnent lieu à des résidences et à des tournées à la fois en France et dans les pays d’accueil. Témoins de ces collaborations, les tournées réalisées en Inde et en Chine au cours des dernières saisons attestent de la plus-value humaine et artistique de ces créations collectives.

• 1997 : Alceste de Georg Friedrich Haendel (Media)
• 2000 : Sibaris de Jean-Philippe Rameau (Pierre Vérany/Concorde)
• 2005 : Haendel en Italie : Dixit Dominus, Gloria et Nisi Dominus, enregistré par Radio France le 19 août 2005 au 39^e Festival de La Chaise Dieu[13])
• 2005 : La bellissima speranza d'Alessandro Stradella (Ligia Digital/Harmonia Mundi)
• 2006 : Le Martyre de Sainte Ursule d'Alessandro Scarlatti, enregistré par Radio France le 31 août 2006 au 40^e Festival de La Chaise Dieu (Ligia Digital/Harmonia Mundi)
• 2006 : Les Trois leçons de ténèbres de Jean-Baptiste Gouffet (Pierre Vérany/Concorde)
• 2007 : Carolan's dream (Athos production)
• 2009 : Belle Virginie (Ambronay)
• 2009 : Carolan's Dream de Turlough O'Carolan (Calliope/Harmonia Mundi)
• 2011 : A Shakespeare Fantasy (Ligia Digital)
• 2013 : Vivaldi Gloria d'Antonio Vivaldi (Baroque & Plus/CHD)
• 2013 : Stabat Mater de Pergolèse (Baroque & Plus/CHD)
• 2013 : Vivaldi & ses muses, direction Hugo Peraldo, enregistré les 23 et 24 novembre 2013 au Temple Lanterne, Lyon (Baroque & Plus)
• 2013 : Un Noël méditerranéen, enregistré les 15 et 17 décembre 2013 à la Chapelle Saint-Marc, Lyon (Baroque & Plus)
• 2013 : La Ciaccona (Baroque & Plus/CHD)
• 2013 : Mozart en Italie de Wolfgang Amadeus Mozart (Baroque & Plus/CHD)
• 2013 : Monteverdi & l'Orient mystique de Claudio Monteverdi (Baroque & Plus/CHD)
• 2014 : Leçons de Ténèbres et Râga de la nuit (Baroque & Plus)
• 2015 : Mozart, Grande Messe en ut (Baroque & Plus) enregistré en aout 2014 à l'Abbaye de Fontenay
• 2018 : Marco Polo, carnets de mirages (label 1001 Notes, enregistrement studio)
• 2019 : Stabat Mater de Pergolèse (ICSM Records)
• 2019 : Folia, bande-son de la chorégraphie hip hop de Mourad Merzouki (label 1001 Notes, enregistrement studio)
• 2019 : Duel : Porpora et Handel à Londres, avec la mezzo-soprano Giuseppina Bridelli (label Arcana/Outhere, enregistrement studio)
• 2020 : La Francesina, avec la soprano Sophie Junker (label Aparté) enregistré en juin 2019 au Temple Lanterne, Lyon