Académie des beaux-arts (France)

À la suite de la suppression par la Révolution française des anciennes académies, il avait été créé, au sein de l'Institut de France, trois classes, dont une de « Littérature et beaux-arts » avec huit sections (grammaire, langues anciennes, poésie, antiquités et monuments, peinture, sculpture, architecture, et enfin musique et déclamation). L'arrêté des consuls du 3 pluviôse an XI (23 janvier 1803), divise cette classe en trois nouvelles classes dont une classe des beaux-arts. C'est elle qui constitue la base de la nouvelle Académie en 1816. En vertu de la loi de programme pour la recherche de 2006, l'académie des beaux-arts reste une personne morale de droit public à statut particulier.

En 1835, elle tenait ses séances le samedi. Sa séance annuelle, la seule qui soit publique se tenait le premier samedi d'octobre.

L'Académie des beaux-arts a pour vocation de contribuer à la défense et à l'illustration du patrimoine artistique de la France, ainsi qu'à son développement, dans le respect du pluralisme des expressions[1]. Elle veille à la sensibilisation aux arts dans l'enseignement général et à la qualité de l'enseignement dans les écoles spécialisées.

Elle concourt au développement des relations artistiques internationales en établissant des rapports de coopération et d'échanges.

L'organisation résulte des statuts de l'Académie, approuvés par décret. Depuis le décret du 9 octobre 2018, l'Académie est divisée en neuf sections[1]. La répartition des fauteuils entre les sections a connu de rares modifications au XX^e siècle ; créée en 1985, la section VII est pourvue de fauteuils transférés d'autres sections (I, II, III, V, VI). En 1998, le fauteuil du peintre Yves Brayer, mort en 1990, lui est également transféré, transfert compensé par le retour à la section V (composition musicale) du fauteuil 1, alors occupé par Jean Prodromidès. A contrario, la création des sections VIII et IX a entraîne celle de nouveaux fauteuils, six pour l'une, quatre pour l'autre.

Une réforme d'octobre 2022 ouvre au dessin la section de gravure, avec deux nouveaux fauteuils[2].

Depuis 2022, l'Académie comprend soixante-sept fauteuils, réparties en neuf sections :

• I : Peinture ;
• II : Sculpture ;
• III : Architecture ;
• IV : Gravure et dessin[n 1] ;
• V : Composition musicale ;
• VI : Membres libres ;
• VII : Créations artistiques dans le cinéma et l’audiovisuel (section créée en 1985) ;
• VIII : Photographie (section créée en 2005) ;
• IX : Chorégraphie (section créée en 2018).

Président pour 2023 : Michael Levinas, compositeur.

Secrétaire perpétuel : Laurent Petitgirard (élu le 1^er février 2017 et réélu le 11 janvier 2023).

À la suite des élections de Françoise Huguier et Christophe Leribault le 25 janvier 2023, 9 fauteuils sur 67 sont encore vacants. La vacance la plus ancienne affecte le fauteuil 1 de la section de sculpture, sans titulaire depuis la mort de Jean Cardot en 2020.

Par section, les fauteuils vacants se répartissent ainsi :

• 3 en peinture.
• 2 en sculpture.
• 1 en gravure et dessin.
• 1 parmi les membres libres.
• 1 en cinéma et audiovisuel.
• 1 en photographie

Au 25 janvier 2023, 7 membres sur 58 ne sont pas encore installés. Par ordre d'élection : Angelin Preljocaj (24 avril 2019), Dominique Issermann (23 juin 2021), Ernest Pignon-Ernest (24 novembre 2021), Hervé Di Rosa (23 novembre 2022), Emmanuel Guibert (11 janvier 2023), Françoise Huguier et Christophe Leribault (25 janvier 2023).

Depuis 2000 (élection de Jeanne Moreau), l'Académie a élu treize femmes. Douze femmes en sont actuellement membres.

Seize fauteuils sont réservés à des associés étrangers, dont deux sont vacants depuis le décès de Kaija Saariaho le 2 juin 2023. La plus ancienne vacance est celle du fauteuil du sculpteur William Chattaway décédé le 25 juillet 2019. Il existe en outre cinquante-neuf sièges de correspondants, français ou étrangers.

Interrompue en 1943, la publication des procès-verbaux de l'Académie des beaux-arts a été relancée au cours de l'année 2001 avec la publication de la thèse de l'École des chartes d'Agnès Goudail dans le cadre d'une entreprise éditoriale lancée à l'École des chartes par Jean-Michel Leniaud. Trois volumes avaient été publiés par la société d’histoire de l'art français couvrant la période allant de l'an IV (1796) à 1810. De 2001 à 2008, neuf volumes sont venus s'ajouter :

• T. I : 1811-1815, par Agnès Goudail et Catherine Giraudon (2001) ;
• T. II : 1816-1820, par Catherine Giraudon (2002) ;
• T. III : 1821-1825, par Béatrice Bouvier et François Fossier (2003) ;
• T. IV : 1826-1829, par Béatrice Bouvier et François Fossier (version revue, 2006) ;
• T. V : 1830- 1834, par François Naud (2004) ;
• T. VI : 1835-1839, par Béatrice Bouvier et Dominique Massounie (2003) ;
• T. VII : 1840-1844, par Dominique Massounie (2007) ;
• T. VIII : 1845-1849, par Sybille Bellamy-Brown (2008).
• T. XII : 1865-1869, par Laure Dalon (2009).