AccueilđŸ‡«đŸ‡·Chercher

The Flaming Lips

The Flaming Lips est un groupe de rock alternatif amĂ©ricain, originaire d'Oklahoma City, dans l'État de l'Oklahoma. FormĂ© en 1983 , le groupe est rĂ©putĂ© pour ses arrangements psychĂ©dĂ©liques, ses paroles dĂ©lirantes, toutefois parfois graves (ainsi, The Sound of Failure qui raconte les Ă©tats d'Ăąmes d'une adolescente dont un ami vient de se suicider), ses titres de chansons surrĂ©alistes (par exemple Psychiatric Explorations of the Fetus With Needles : Explorations psychiatriques du fƓtus avec des aiguilles), et enfin pour la qualitĂ© de ses concerts, oĂč Wayne Coyne, le chanteur, a coutume d'apparaĂźtre Ă  l'intĂ©rieur d'une bulle en plastique gĂ©ante, et de « marcher » sur le public.

The Flaming Lips
Description de cette image, également commentée ci-aprÚs
The Flaming Lips en 2007.
Informations générales
Pays d'origine Drapeau des États-Unis États-Unis
Genre musical Rock alternatif[1], rock expérimental[1], rock indépendant[1], rock psychédélique, dream pop[1], neo-psychedelia[1], noise pop[1], avant-pop[2]
Années actives Depuis 1983
Labels Warner Bros. Records
Site officiel www.flaminglips.com
Composition du groupe
Membres Wayne Coyne
Michael Ivins
Steven Drozd
Jake Ingalls
Derek Brown
Anciens membres Mark Coyne
Dave Kostka
Richard English
Jonathan Donahue
Nathan Roberts
John Mooneyham
Ronald Jones
Kliph Scurlock

Le magazine britannique Q l'Ă©lit parmi les 50 groupes Ă  voir sur scĂšne avant de mourir. Leurs spectacles mĂȘlent un impressionnant jeu de lumiĂšre Ă  des projections vidĂ©os, avec la participation de marionnettes et de dĂ©guisements (Justin Timberlake joue ainsi de la basse dĂ©guisĂ© en panda lors d'un concert en 2003). Les Flaming Lips comptent plusieurs albums sur des labels indĂ©pendants, avant de signer avec Warner Records. Ils ont obtenu leur unique tube amĂ©ricain en 1993 avec She Don't Use Jelly, et sont depuis rĂ©guliĂšrement saluĂ©s par la critique, malgrĂ© un succĂšs commercial assez modeste jusqu'Ă  l'album Yoshimi Battles the Pink Robots de 2002, qui a marquĂ© une relative percĂ©e commerciale.

Biographie

DĂ©buts alternatifs (1983–1990)

Les Flaming Lips se forment en 1983 Ă  Norman, Oklahoma, États-Unis, autour du chanteur Wayne Coyne[1]. Participent Ă©galement au groupe son frĂšre Mark et le bassiste Michael Ivins. Donnant des concerts dans leur rĂ©gion d'origine, le groupe change plusieurs fois de batteur avant d'ĂȘtre rejoint par Richard English en 1984, annĂ©e oĂč les Flaming Lips enregistrent un E.P. (album court), The Flaming Lips, sur lequel Mark Coyne est le chanteur principal.

En 1986, aprĂšs le dĂ©part de Mark Coyne, le groupe enregistre son premier album, Hear It Is, publiĂ© par le label Pink Dust Records. Il enregistre ensuite deux albums supplĂ©mentaires avec cet effectif, Oh My Gawd!!! en 1987 et Telepathic Surgery en 1989. Le batteur Richard English est remplacĂ© en 1989 par Nathan Roberts, et le groupe est rejoint par Jonathan Donahue (Ă©galement membre du groupe Mercury Rev). Ensemble, ils enregistrent l'album In a Priest Driven Ambulance Ă  la State University de New York pour cinq dollars de l'heure, pour un budget total de 10 000 dollars[3]. Ce disque marque la transition du groupe vers un son plus expĂ©rimental, les effets Ă©tranges prĂ©sents sur leurs enregistrements prĂ©cĂ©dents prenant de l'importance. La voix de Wayne Coyne Ă©volue Ă©galement, adoptant une tessiture plus aigĂŒe, qu'on peut rapprocher de celle de Neil Young.

En 1990, le groupe est remarquĂ© par un reprĂ©sentant de Warner Music Group, l'une des majors du disque, au cours d'un concert oĂč le groupe manque de mettre feu Ă  la salle avec des feux d'artifice. Warner accepte de signer un contrat avec le groupe.

Premiers albums chez Warner (1991–1996)

Wayne Coyne sur scĂšne en 2006.

En 1991, Les Flaming Lips sortent leur premier album chez Warner, Hit to Death in the Future Head, aprÚs quoi leur effectif est bouleversé : Donahue quitte le groupe pour se concentrer sur Mercury Rev, suivi de Roberts. Ils sont remplacés respectivement par Ronald Jones et Steven Drodzd. En 1993 sort l'album Transmissions from the Satellite Heart, dont est issu le premier (et à ce jour, le seul) tube américain du groupe, She Don't Use Jelly, qui apparaitra notamment dans trois émissions télévisées américaines à succÚs : la série Beverly Hills, le Late Show de David Letterman et la série d'animation Beavis et Butt-Head[4]. Ce succÚs permettra également au groupe de réaliser de longues tournées, se produisant notamment aux cÎtés de groupes trÚs célÚbres tels que les Red Hot Chili Peppers.

L'album suivant du groupe, Clouds Taste Metallic, sort en 1995. Il obtient un franc succĂšs critique, mais il n'en va de mĂȘme au niveau commercial : les ventes du disque n'atteignent pas le niveau de son prĂ©dĂ©cesseur. Le groupe est usĂ© par trois ans de tournĂ©es ininterrompues, et Ronald Jones dĂ©missionne fin 1996', semble-t-il pour cause d'agoraphobie, mĂȘme si certains affirment qu'il supportait de plus en plus mal la consommation de drogues de Drodz. À la suite de ce dĂ©part, le groupe, lassĂ© de son orientation « rock », prend un virage clairement expĂ©rimental avec Zaireeka, sorti en 1997. Il s'agit d'un coffret de quatre CD conçus pour ĂȘtre Ă©coutĂ©s « simultanĂ©ment ». De plus, la musique comprend des Ă©lĂ©ments inspirĂ©s de la musique concrĂšte et de nombreux effets expĂ©rimentaux. Les Flaming Lips poursuivent ensuite dans cette direction avec leur sĂ©rie des Parking Lot Experiments, puis des Boombox Experiments. Ces manifestations rĂ©unissent jusqu'Ă  une quarantaine de volontaires qui crĂ©ent ensemble une Ɠuvre musicale Ă  l'aide des autoradios de leurs vĂ©hicules ou de lecteurs de cassettes modifiĂ©s.

À cette Ă©poque, le groupe est touchĂ© par plusieurs Ă©vĂ©nements graves : le bras de Drodz faillit ĂȘtre inutilement amputĂ©, Ă  cause selon lui d'une morsure d'araignĂ©e, et peut-ĂȘtre de l'hĂ©roĂŻne qu'il s'injecte[5] ; Roberts reste coincĂ© plusieurs heures dans sa voiture aprĂšs un choc avec une roue de secours, dĂ©tachĂ©e d'une autre vĂ©hicule ; enfin le pĂšre de Cyle dĂ©cĂšde du cancer.

The Soft Bulletin et Yoshimi Battles the Pink Robots (1997–2002)

En 1999, les Flaming Lips sortent l'album The Soft Bulletin, qui marque une importante percĂ©e critique. MĂȘlant mĂ©lodies pop et sons Ă©tranges, modifiĂ©s en studio d'enregistrement, l'album obtient un grand succĂšs critique, et devient cĂ©lĂšbre parmi les fans du groupe, qui le considĂšrent parfois comme le meilleur disque des annĂ©es 1990.

Souvent comparĂ© Ă  Pet Sounds, des Beach Boys, The Soft Bulletin est un disque particuliĂšrement complexe, sur lequel le groupe utilise, d'aprĂšs les mots de Coyne, le studio d'enregistrement comme un instrument Ă  part entiĂšre[6]. Il se rĂ©vĂšle donc trĂšs difficile Ă  jouer sur scĂšne, ce qui pousse le groupe Ă  employer des voies dĂ©tournĂ©es : certaines parties sont enregistrĂ©es, tandis que Drodz, prĂ©cĂ©demment batteur du groupe, passe au clavier et Ă  la guitare, remplacĂ© sur certains morceaux par une bande vidĂ©o de Steven jouant de la batterie. Sur la tournĂ©e International Music Against Brain Degeneration Revue, le public est mĂȘme Ă©quipĂ© gratuitement d'Ă©couteurs sur lesquels est diffusĂ© le son du spectacle.

Trois ans plus tard, l'été 2002 voit le groupe tourner avec Cake et Modest Mouse pour le Unlimited Sunshine Tour, et sortir l'album Yoshimi Battles the Pink Robots, à nouveau salué par la critique. Le disque, auquel a contribué la musicienne Yoshimi P-We, est le premier véritable succÚs commercial des Flaming Lips, au bout de 20 ans d'existence. Le morceau Approaching Pavonis Mons by Balloon (Utopia Planitia) obtient un Grammy Award en 2002, et l'album deviendra disque d'or en 2006. En mars 2007, le groupe annoncera avoir commencé à travailler, aux cÎtés de l'auteur Aaron Sorkin, sur une adaptation en comédie musicale de Yoshimi Battles the Pink Robots.

At War with the Mystics (2003–2007)

Wayne Coyne en concert en janvier 2004.

À la suite du succĂšs commercial de Yoshimi Battles the Pink Robots, les ventes du prĂ©cĂ©dent album des Flaming Lips, The Soft Bulletin, reprennent, jusqu'Ă  atteindre le disque d'or en mai 2007. Pendant ce temps, le groupe continue dans cette veine crĂ©ative, sortant deux disques courts (EP) qui contiennent des chansons remixĂ©es issues des albums Yoshimi, Fight Test et Ego Tripping at the Gates of Hell. Ils participent Ă©galement Ă  un l'album The Cosmic Game du groupe Thievery Corporation, jouent en premiĂšre partie de Beck lors de la tournĂ©e Sea Changes, et prĂ©voient de participer au Lollapalooza Tour de 2004, aux cĂŽtĂ©s de musiciens comme Sonic Youth et Morrissey. La tournĂ©e ayant Ă©tĂ© annulĂ©e pour des raisons financiĂšres, le groupe entre au studio Tarbox Road avec le producteur Dave Fridmann pour l'enregistrement de son nouvel album At War with the Mystics, sans oublier de rĂ©aliser un morceau pour la bande originale de la sĂ©rie d'animation Bob l'Ă©ponge, SpongeBob and Patrick Confront the Psychic Wall of Energy.

Entre-temps, les Flaming Lips continuent Ă  travailler sur diffĂ©rents projets : une reprise de Bohemian Rhapsody du groupe Queen pour l'album-hommage collectif Killer Queen, sorti en 2005 ; des participations aux bandes annonces de plusieurs films et jeux vidĂ©o ; le DVD V.O.I.D. (pour Video Overview in Deceleration), qui regroupe l'ensemble des vidĂ©o-clips du groupe depuis sa signature avec Warner Bros. Enfin, ils commencent, en septembre 2005, Ă  tourner un film indĂ©pendant, Christmas on Mars. La mĂȘme annĂ©e, le groupe fait l'objet d'un documentaire de Bradley Beesley intitulĂ© The Fearless Freaks, dans lequel le rĂ©alisateur suit le parcours du groupe depuis 1991. Il est montĂ© Ă  partir de 400 heures d'images collectĂ©es en 15 ans[7].

Sorti en avril 2006, At War with the Mystics, onziĂšme album des Flaming Lips, prend une direction moins Ă©lectronique que les prĂ©cĂ©dents albums du groupe. Y figurent davantage de sons de guitares, ainsi que des paroles plus orientĂ©es vers des thĂšmes politiques. Le disque rencontre un succĂšs critique certain, mĂȘme si moins enthousiaste que pour les prĂ©cĂ©dents. Le morceau instrumental The Wizard Turns On... The Giant Silver Flashlight and Puts on His Werewolf Moccasins obtient en 2006 un Grammy Award dans la catĂ©gorie « meilleure performance rock instrumentale », le second d'affilĂ©e obtenu par le groupe dans cette catĂ©gorie. Le groupe soutient Ă©galement les ventes de l'album en tournant en Europe et en AmĂ©rique, ouvrant notamment pour The Who, dont ils sont fans depuis longtemps. Ils jouent Ă©galement dans leur ville natale d'Oklahoma City, qui donne Ă  l'une de ses rues le nom du groupe.

Christmas on Mars (2008–2009)

The Flaming Lips au Dfest en juillet 2007.

En 2008, les Flaming Lips sortent leur film, Christmas on Mars, sur lequel ils travaillent depuis 2001. Il s'agit d'une production indépendante à faible budget qui raconte le premier Noël passé par des colons humains sur la planÚte Mars. Le film, écrit et coréalisé par le chanteur Wayne Coyne avec Bradley Beesley et George Salisbury, est joué par les membres du groupe et des amis et membres de leurs familles. Il a été présenté tout au long de l'été 2008 au public de plusieurs festivals Rock, sous une tente installée par le groupe.

D'autre part, le groupe a sorti en 2007 son premier DVD live, UFO's at the Zoo: The Legendary Concert in Oklahoma City, participĂ© Ă  plusieurs bandes-annonces de films tels que Spider-Man 3 et tournĂ© partout dans le monde, jouant notamment pour le concert du 100e anniversaire de leur État natal de l'Oklahoma et pour un hommage au groupe The Who, au cours duquel ils reprirent des extraits de l'opĂ©ra-rock Tommy. Enfin, leur morceau Do You Realize est devenu l'hymne officiel de l'État de l'Oklahoma. Il concourrait notamment contre Blue Suede Shoes, Ă©crit lui aussi par un musicien originaire de cet État, et a failli faire l'objet d'un vĂ©to du gouverneur, des organisations religieuses ayant accusĂ© les membres du groupe d'ĂȘtre communistes [8].

Christmas on Mars sort en DVD en novembre 2008, accompagné de sa bande-annonce par les Flaming Lips. Leur nouvel album, Embryonic, est en vente depuis le .

PĂ©riode Flaming Side of the Moon (2009–2015)

Les Flaming Lips sortent, le sur l'iTunes Store, et le sur les autres boutiques en ligne, The Flaming Lips and Stardeath and White Dwarfs With Henry Rollins and Peaches Doing the Dark Side of the Moon, un album reprenant intégralement The Dark Side of the Moon de Pink Floyd, en collaboration avec Henry Rollins, Peaches ainsi qu'avec Stardeath and White Dwarfs[9] - [10].

En 2011, le groupe propose Ă  ses fans de verser 100 $, somme grĂące Ă  laquelle ils auraient l'insigne honneur d'avoir leur nom citĂ© Ă  un moment ou Ă  un autre de leur nouvelle chanson, les montants rĂ©coltĂ©s Ă©tant reversĂ©s au Central Oklahoma Humane Society et Ă  l'Academy of Contemporary Music at the University of Central Oklahoma. IntitulĂ©e I Found This Star on the Ground, une chanson de six heures[11], le titre-odyssĂ©e finit par commercialement voir le jour, publiĂ©e par Jackpot Records dans un coffret Ă  voir Ă  cette adresse et comprenant Ă©galement un « strobostrip » - histoire de n'avoir vĂ©ritablement besoin d'aucun buvard en l'Ă©coutant. Buvard, strobostrip ou pas, I Found a Star on the Ground, ainsi que les deux autres morceaux de ce maxi Ă©pique, sont mis en Ă©coute sur Internet[11]. Suit Terror en 2013.

Le , le groupe sort un album compagnon Ă  Dark Side of the Moon, intitulĂ© Flaming Side of the Moon[12]. Il conseille aux auditeurs d'Ă©couter ce disque en mĂȘme temps que l'album original[13]. Le groupe annonce, le , qu'il s'agissait d'un poisson d'avril, organisĂ© par le site Funny or Die[14]. Le , les Flaming Lips sortent un album de reprises de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de The Beatles est annoncĂ© pour le , il est baptisĂ© With a Little Help from My Fwends. Ce disque accueille notamment Miley Cyrus et Moby[15].

Oczy Mlody (depuis 2016)

D'aprĂšs le site web du Tarbox Roads Studio, Flaming Lips commencent l'enregistrement d'un nouvel album avec Dave Fridmann, le [16]. En juin, Wayne Coyne annonce sa sortie pour janvier 2017, mĂȘme si le groupe prĂ©voit sa sortie officielle pour [17]. Wayne Coyne confirme plus tard, lors d'un entretien avec Consequence of Sound, la sortie de l'album pour dĂ©but 2017[18]. Le , le groupe confirme la sortie de l'album pour [19]. Ils tournent ensuite en son soutien[20].

Le , leur quatorziÚme album, Oczy Mlody, est publié, et fait participer Miley Cyrus[21]. L'album atteint les classements britanniques et américains[22] - [23]. Au Record Store Day, le , les Flaming Lips publient Onboard the International Space Station Concert for Peace, une réédition de sept chansons issues de Oczy Mlody[24].

Membres

Membres actuels

  • Wayne Coyne – voix, guitare, claviers, theremin, basse (depuis 1983)
  • Michael Ivins – basse, claviers, chƓurs (depuis 1983)
  • Steven Drozd – guitare, batterie, percussions, claviers, basse, chƓurs (depuis 1991)
  • Derek Brown – guitare, claviers, percussions, chƓurs (depuis 2009)
  • Jake Ingalls – claviers, guitares (depuis 2013)
  • Matt Duckworth – batterie, percussions, clavier (depuis 2014)
  • Nicholas Ley – percussions, batterie, samples (depuis 2014)

Anciens membres

  • Mark Coyne – voix (1983-1985)
  • Dave Kostka – batterie (1983-1984)
  • Richard English – batterie, voix, piano (1984-1988)
  • Jonathan Donahue – guitare (1988-1991)
  • Nathan Roberts – batterie (1988-1991)
  • Jon Mooneyham – guitare (durant un mois en 1991)
  • Ronald Jones – guitare (1991-1996)
  • Ray Suen – percussions, violon, harpe, claviers (2009–2012)
  • Kliph Scurlock - batterie, percussions (2002-2014)

Chronologie

Discographie

Albums studio

EP

  • 1984 : The Flaming Lips
  • 1994 : Due to high expectations... The Flaming Lips are Providing Needles for Your Balloons..
  • 2003 : Fight Test
  • 2003 : Ego Tripping at the Gates of Hell EP
  • 2013 : Peace Sword

Compilations & Live

Notes et références

  1. (en) Jason Ankeny, « Flaming Lips Biography », sur AllMusic (consulté le ).
  2. (en) Todd Leopold, « What will save rock 'n' roll? », sur cnn.com, (consulté le ).
  3. (en) DeRogatis, Jim. Staring at Sound: The True Story of Oklahoma's Fabulous Flaming Lips. Broadway Books, 2006. (ISBN 978-0-7679-2140-4)
  4. (en) « "Beavis and Butt-Head" Most Wanted (TV Episode 1994 ... - IMDb » (consulté le ).
  5. (en) Matt Cibula, « The Flaming Lips - Interviews », Ink 19 (consulté le ).
  6. (en) Jim Derogatis, Staring at Sound : The True Story of Oklahoma's Fabulous Flaming Lips, Crown Publishing Group, , 272 p. (ISBN 978-0-307-41931-6, lire en ligne), p. 171.
  7. Fearless Freaks
  8. (en) The Guardian, avril 2009.
  9. (en) « The Flaming Lips / Stardeath and White Dwarfs - The Dark Side of the Moon - Review », sur AllMusic (consulté le ).
  10. « The Flaming Lips vs Pink Floyd : un album inspirĂ© de ” The Dark Side Of The Moon” en Ă©coute », sur Les Inrockuptibles (consultĂ© le ).
  11. (en) « Full six hours of Flaming Lips’ ‘I Found A Star On The Ground’ unveiled online – audio », sur nme.com (consultĂ© le ).
  12. (en) « The Flaming Lips' Dark Side of the Moon companion – album stream », sur The Guardian, 321 mars 2014 (consultĂ© le ).
  13. Sylvain Siclier, « The Dark Side of The Moon de Pink Floyd version Flaming Lips] », sur Le Monde, .
  14. (en) « The Flaming Lips Made A Companion Piece To Pink Floyd’s DARK SIDE OF THE MOON. April Fool’s? », sur nerdist.com, (consultĂ© le ).
  15. (en) Jeremy Gordon, « The Flaming Lips Announce Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band Tribute Album Release Date It's called With a Little Help From My Fwends », sur Pitchfork, .
  16. (en) « Dave Fridmann/Tarbox News/Notes », sur Davefridmann.com (consulté le ).
  17. (da) (da) « Regnsky mĂžder
 Wayne Coyne fra The Flaming Lips | Regnsky », sur Regnsky.dk (consultĂ© le ).
  18. (en) « The Flaming Lips' Wayne Coyne Answers Your Questions », YouTube, (consulté le ).
  19. (en) « Complete Guide To New Flaming Lips Album 'Oczy Mlody' – Wayne Coyne's Commentary, 'The Castle' Music Video, Album Artwork, Tracklist And Lyrics », The Future Heart (consultĂ© le ).
  20. (en) (en-GB) Mark Beaumont, « The Flaming Lips review – potent hit of feelgood psychedelia », (ISSN 0261-3077, consultĂ© le ).
  21. (en-GB) Dave Simpson, « The Flaming Lips: Oczy Mlody review – some of their prettiest music in years », The Guardian,‎ (ISSN 0261-3077, lire en ligne, consultĂ© le ).
  22. (en) « The Flaming Lips - Chart history | Billboard », sur www.billboard.com (consulté le )
  23. (en) « oczy+mlody | full Official Chart History | Official Charts Company » (consulté le ).
  24. (en) « Record Store Day - Special Release » (consulté le ).

Liens externes

Cet article est issu de wikipedia. Text licence: CC BY-SA 4.0, Des conditions supplĂ©mentaires peuvent s’appliquer aux fichiers multimĂ©dias.