Cathédrale Notre-Dame du Puy-en-Velay

Les légendes locales du Puy-en-Velay évoluent autour d'un dolmen qui occupait depuis plusieurs millénaires, sans doute, l'emplacement actuel de la cathédrale. Il reste de cette pierre basaltique une partie conservée dans une chapelle du Saint-Crucifix connue sous le nom de « pierre des fièvres » ou « pierre des apparitions », sorte de dalle de 3 m de longueur sur 2 m de largeur.

La pierre des fièvres dans une abside de la cathédrale.

C'est sur ce dolmen que serait apparue au III^e siècle la Vierge à une matrone de Ceyssac[2] souffrant d'une fièvre quarte, lui annonçant qu'elle serait guérie en allant s'étendre sur le dolmen. À la suite de la guérison, la dame serait allée voir l'évêque Georges du Velay, considéré comme le premier apôtre du Velay, qui marque les plans d'un modeste oratoire à la Vierge sur l'emplacement décrit par un cerf. Deux siècles plus tard, une autre guérison est mentionnée à l'évêque Vosy qui obtient de Rome l'autorisation de transférer le siège de l'évêché de Ruessio (capitale vellave gallo-romaine) à Anicium (nom gallo-romain du Puy-en-Velay, dont le radical « an » signifie en langue celtique « cercle, circuit, enceinte ») et décide de construire une église-cathédrale. La construction débute avec son successeur, l'évêque Scutaire. Selon la tradition locale, l'église angélique est sanctifiée par des anges qui transfèrent de Rome des reliques[3].

En réalité, ces légendes sont formées à partir de la toponymie du rocher qui surplombe l'emplacement du sanctuaire actuel et qui porte le nom de Corneille dont l'étymologie dérive du cerf Cernunnos, dieu gaulois, le site étant un ancien souvenir du culte de cette divinité. Le sanctuaire marial devient rapidement le siège d'un pèlerinage.

Avec cette légende, le Puy-en-Velay est, avec Chartres, le plus ancien sanctuaire marial de la Gaule chrétienne. On a retrouvé sous le pavé du chœur les fondations de cette première église qui mesurait 12 m × 24 m.

Aujourd'hui encore, des pèlerins s'allongent sur la pierre pour en recevoir les bienfaits.

Si l'origine du culte de Notre-Dame-de-l'Annonciation se trouve dans la « pierre des fièvres », le Moyen Âge et les temps modernes vénèrent surtout la Vierge noire.

Sainte Famille, ouvrage de Barthélemy d'Eyck dans la cathédrale.

La cathédrale Notre-Dame-de-l'Annonciation possède un privilège pontifical en faveur d'un jubilé. Le 25 mars 992, date de prédiction de la fin du monde du moine allemand Bernard de Thuringe lors de l'Annonciation qui coïncide en ce jour avec le Vendredi saint, le pèlerinage attire une telle foule que le pape Jean XV ou Calixte II décide la création d'un jubilé chaque fois que cette coïncidence se reproduirait.

Afin d'obtenir une indulgence plénière, il faut que les fidèles visitent la cathédrale du Puy, à condition de deux sacrements, confession et communion, puis d'y prier en faveur de l'intention du pape. Car, ce dernier attribue ce grand pardon non seulement à l'évêque du Puy mais aussi à la cathédrale. Cette obligation est effectivement respectée, à l'exception des années 1701 ainsi que 1796. En 1701, les pèlerins sont trop nombreux pour que tous les fidèles puissent accéder à la cathédrale. Cette dernière est occupée par les schismatiques en 1796. Le pape Pie VI doit supprimer provisoirement tous les privilèges précédents, sans que n'en profitent ces adversaires de l'Église.

Procession solennelle au Puy, le 15 août 1977.

Vraisemblablement issu de la liturgie locale, le Grand Pardon du Puy-en-Velay est le plus ancien jubilé avant ceux de Rome (1300), de Rocamadour (1428) ainsi que de Lyon (1451). Le premier jubilé de Notre-Dame du Puy aurait eu lieu en 1065. Le jubilé est documenté en 1407 pour la première fois, car de nombreux pèlerins périssent étouffés dans la presse.

D'où, les papes et les rois semblaient éviter ces périodes en faveur de leurs pèlerinages. Toutefois, c'est le roi de Naples René d'Anjou qui revient de l'Italie en 1440. Cela explique, dans la cathédrale, l'existence d'une œuvre de Barthélemy d'Eyck dont le Bon Roi était le patron. L'année suivante, le pape Eugène IV mentionnait le jubilé du Puy dans un bref sûr. Encore faut-il retrouver les brefs de Martin V, grand souteneur des jubilés en France au XV^e siècle.

Le jubilé se distingue d'ailleurs de sa grande procession solennelle, partie de et retournant à la cathédrale. Même en dehors du jubilé, se déroule chaque année, le jour du 15 août, une grande fête dite de l'Assomption de la Vierge, au cours de laquelle la Vierge noire est portée en procession à travers les rues de la ville, en présence des plus hautes autorités civiles et religieuses et d'une multitude de participants. En 2016, la clôture du jubilé aura lieu, avec cette procession mariale.

Le 15 août 1095, à l'occasion de la fête de l'Assomption célébrée au Puy, le pape Urbain II annonce la première croisade (1095-1098) et désigne l'évêque de la ville, Adhémar de Monteil, pour la mener à bien. Accompagné d'environ quatre cents croisés vellaves, l'auteur du célèbre Salve Regina quitte donc le Puy pour l'Orient. Il est mortellement blessé lors du siège d'Antioche, mais d'autres ont la chance de revenir dans leur patrie.

Durant le Moyen Âge, la cathédrale du Puy est à la fois une étape majeure pour le pèlerinage de Saint-Jacques de Compostelle et elle est elle-même une destination importante de pèlerinage pour sa Vierge noire, attirant des pèlerins de toute l'Europe.

La façade occidentale.

La façade de la cathédrale se dresse au haut d'un grand escalier. Elle comporte cinq étages d'architecture en appareil polychrome, avec des arcs en plein cintre aux claveaux de couleurs alternées, ainsi qu'une décoration de pierres disposées en losanges comme une mosaïque (opus reticulatum), et provenant des carrières de la région. Ces décors en alternances de clair et sombre, assez fréquents dans l'architecture romane de toute l'Europe (comme la basilique de Vézelay en Bourgogne, les cathédrales de Sienne (dôme roman) et de Lucques en Italie, ou encore la cathédrale de Spire et les églises romanes de Cologne en Allemagne), étaient déjà omniprésents dans l'art du Haut Moyen Âge européen. Ils proviennent de l'architecture romaine antique (exemple aux thermes de Cluny à Paris).

Ils étaient également très répandus dans l'architecture byzantine dont la cathédrale s'inspire fortement par ailleurs par son architecture intérieure, mais aussi et surtout dans l'architecture carolingienne (le portail de l'Abbaye de Lorsch, les arcs de la Chapelle palatine de Charlemagne, également d'influence byzantine, l'abbaye de Grand Lieu ou encore les arcs de Notre-Dame-de-la-Basse-Œuvre de Beauvais) et même dans l'architecture mérovingienne (arc de l'abside de la crypte Saint-Oyand de Grenoble, décoration des façades du transept mérovingien du baptistère Saint-Jean de Poitiers).

Il est donc très possible que la cathédrale romane actuelle reprenne simplement une ornementation qui existait déjà sur les monuments d'époques précédentes qui occupaient le même emplacement, ce décor étant facilité par les roches polychromes de la région. Cependant certains préfèrent voir l'origine de cette ornementation, perçue comme « mozarabe », dans le nombre considérable d'Espagnols qui fréquenta, au Moyen Âge, le pèlerinage à la Vierge noire. D'autres l'attribuent à l'influence des Croisés, mais en réalité c'est l'architecture arabe qui s'inspire directement de l'architecture paléochrétienne d'occident et de l'architecture byzantine qui l'ont précédée en la matière.

Avec ses arcs en plein cintre, cette façade appartient au style roman et peut être datée de la fin du XII^e siècle.

Un escalier de 102 marches, qui se continue sous le porche, débouche sous la nef. Cet escalier occupe toute la largeur de l'édifice durant les deux premières travées, puis se rétrécit pour ne plus avoir que celle du vaisseau central pendant les deux travées suivantes, contre les murs desquelles ont été placées les portes en bois sculpté qui se trouvaient autrefois sur la façade.

Cette curieuse disposition s'explique par la déclivité du terrain et le manque de place. En raison des foules attirées au XIII^e siècle par le pèlerinage, il fallut agrandir l'église. Comme il n'y avait plus de place sur le rocher, les architectes décidèrent de construire en quelque sorte dans le vide, pour supporter les nouvelles troisième et quatrième travées.

Dans la première travée du porche, les chapiteaux des piliers sont ornés de représentations du tétramorphe, c'est-à-dire des quatre êtres associés traditionnellement aux quatre Évangélistes.

• Le tétramorphe
• 
  L'être humain (Matthieu).
• 
  Le bœuf (Luc).
• 
  Le lion (Marc).
• 
  L'aigle (Jean).

Dans la travée suivante du porche, de part et d'autre de l'escalier, deux portes en cèdre donnent accès à des chapelles dédiées à saint Gilles à gauche et à saint Martin à droite. Ces deux portes datent du dernier quart du 12^e siècle. Celle de gauche contient des scènes de la vie du Christ[4] et ses panneaux de bois sont ornés sur leur pourtour d'ornementations imitant les caractères arabes[5].

L'escalier aboutit à la porte Dorée. Derrière celle-ci, dix-sept marches conduisent au centre de la nef. On aboutit entre les deux piliers devant lesquels ont été placées les statues de Saint Louis et de Jeanne d'Arc, exactement en face du maître-autel. Ce qui a permis à un religieux de dire que « l'on entre dans l'église par le nombril et que l'on en sort par les deux oreilles. »

En 2010, une statue de saint Jacques de Compostelle[6], en bois de hêtre, mesurant 1,70 mètre, créée par Dominique Kaeppelin, est installée au sommet des grands escaliers de la cathédrale, pour marquer le départ du Camino de la via Podiensis, du pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle.

• 
  Façade vue de la rue des Tables.
• 
  Détail de la porte dite « de cèdre ».
• 
  Porche occidental, fresques byzantines.

Le porche du For.

Le porche du For est un magnifique morceau d'architecture, datant de l'extrême fin du XII^e siècle. Il donne sur la place du même nom (du latin forum), en terrasse au-dessus des toits de la vieille ville.

Bien qu'appartenant par tous ses éléments au style roman, il est recouvert d'une voûte montée sur croisées d'ogives. Les grands arcs en plein cintre du rez-de-chaussée sont détachés et réunis à l'archivolte par trois quilles de pierre, dont l'une représente un personnage. Le premier étage, qui contient une chapelle du XVI^e siècle, est éclairé, sur chacune de ses faces, par des baies gothiques et est couvert d'un berceau.

Une des deux remarquables Têtes de Lion en bronze sur une porte située sous le porche du For.

Deux portes ouvrent sur ce porche. La plus petite, dénommée « porte papale », est réservée au souverain pontife et a reçu, en 1847, un linteau retrouvé lors de fouilles, portant l'inscription : Scrutari papa Vive Deo, donnant ainsi le nom de l'architecte. L'autre est romane et ses vantaux sont ornés de deux têtes de lions en bronze.

Coupoles couvrant la nef.

En plan, cette église offre la forme de la croix latine et comprend une nef à six travées, à laquelle sont accolées deux bas-côtés de même hauteur, un transept saillant, dont chaque bras se termine par deux absidioles jumelles, au-dessus desquelles se trouve une tribune ; l'édifice s'achève par une abside rectangulaire flanquée de deux absidioles à chevet plat.

Les six travées de la nef sont voûtées de coupoles barlongues supportées par des trompes en cul-de-four ; le carré du transept est couvert d'une tour octogonale ajourée par deux étages de fenêtres et terminée par une coupole. Cette tour repose sur quatre grosses piles flanquées de colonnes engagées qui prennent appui sur un énorme socle rectangulaire de 2 m de hauteur. Le passage du plan carré se fait au moyen de trompes en cul-de-four. Cette tour-lanterne est également appelée « le clocher angélique ».

Les bas-côtés sont couverts de voûtes d'arêtes, sauf en ce qui concerne les deux travées ouest qui ont reçu des voûtes sur croisées d'ogives.

Vue de la nef vers l'est.
Au fond : chœur avec la Vierge noire.
À gauche : chaire.

Les seules travées intactes (3^e et 4^e) ainsi que le clocher remontent au milieu du XII^e siècle. Quant aux autres travées et à la façade, elles datent de la fin du XII^e siècle.

On voit dans ce sanctuaire un grand tableau (bas-côté sud) peint par Giraud, célébrant le jubilé de 1864.

On voit également un chemin de Croix en émail et, au revers de la façade, un beau relief en bois doré du XVIII^e siècle, représentant saint André crucifié.

La chaire, remarquable, est de la fin du XVIII^e siècle. Le maître-autel, édifié aux frais du Chapitre de Notre-Dame, est l'œuvre de Jean-Claude Portal. Il est orné d'un bas-relief montrant la scène de l'Annonciation et surmonté d'un pélican. Des bronzes du célèbre Caffieri le décorent.

C'est sur le maître-autel qu'est placée la célèbre Vierge, couronnée le 8 juin 1856, qui a remplacé l'antique statue brûlée place du Martouret.

L'abside est décorée de peintures modernes, mais il subsiste, dans le croisillon nord, des fresques paraissant dater du XI^e siècle. Ce sont celles qui représentent les Saintes Femmes au tombeau (au-dessus de l'autel du Sacré-Cœur) et un Saint-Michel géant (dans la tribune).

Enfin, deux beaux tableaux exécutés au XVII^e siècle servent d'ex-voto en souvenir des pestes de 1630 et 1653.

Dans la troisième travée du bas-côté nord s'ouvre la chapelle des reliques, qui occupe l'étage supérieur du bâtiment dit des « mâchicoulis ». Ce vaste vaisseau, couvert d'un berceau brisé monté sur doubleaux, était autrefois divisé par un plancher et possédait deux étages. Au rez-de-chaussée se trouvait la bibliothèque du Chapitre, au-dessus la salle des États du Velay. On y admire une magnifique fresque représentant les Arts libéraux, datant de la fin du XV^e siècle, et dont on ignore l'auteur. Découverte par Prosper Mérimée en 1850, elle est malheureusement incomplète et ne montre que quatre des sept arts : la Grammaire avec Priscien, la Logique avec Aristote, la Rhétorique avec Cicéron et la Musique avec Tubal-Caïn.

Les coupoles des deux premières travées occidentales de la nef, non appareillées, reposent directement sur les trompes d'angle et sur les portions de mur surmontant les fenêtres —particularités qui les distinguent des deux coupoles suivantes.

Clocher.

Haut de 56 m, c'est une construction indépendante de l'église. De plan carré, il comprend sept étages de même dessin, mais chacun d'eux est marqué par un léger retrait, en sorte que l'édifice fait penser à des cubes superposés.

Les étages supérieurs sont soutenus par des arcs bandés portant des berceaux. Ces arcs prennent appui sur des piles isolées, de telle sorte qu'à partir du quatrième étage, le poids de la maçonnerie retombe directement sur les piles.

Le clocher est de plus en plus ajouré à mesure que l'on s'élève du sol au sommet. Le rez-de-chaussée contient trois tombeaux, ceux de deux chanoines et celui d'un évêque. « C'est à sa forme pyramidale et à son coq, symbole de la vigilance républicaine » qu'il doit, paraît-il, de ne pas avoir été démoli sous la Révolution.

Il abrite quatre cloches dont un bourdon.

De forme rectangulaire, ses galeries sont voûtées d'arêtes. Datant du XII^e siècle, il est de style roman, mais a été restauré entre 1850 et 1857 par l'architecte Mallay, en lien régulier avec Viollet-le-Duc.

Ici, le tuf volcanique se marie au grès blanc (arkose de Blavozy). Le tuf du gros œuvre, aux teintes sombres mais variées, fait ressortir l'incrustation de terre cuite ou de roches volcaniques de diverses tonalités. C'est cette richesse incomparable qui a fait écrire à Émile Mâle que la magnificence de cette ornementation pourrait rivaliser avec celle de Cordoue.

On a tendance à évoquer l'architecture arabe en Espagne lorsqu'on voit cette mosaïque polychrome de losanges rouges, ocre, blancs ou noirs qui décore ses arcs. Mais ces décors de losanges et d'arcs en pierres de couleurs alternées proviennent plutôt de l'architecture carolingienne qui précède l'architecture romane, comme le démontrent la Chapelle palatine d'Aix-la-Chapelle et le portail de l'abbaye de Lorsch, qui sont parmi les derniers exemples d'architecture carolingienne parvenus jusqu'à nos jours. Ces motifs, d'origine romaine antique tardive, étaient très répandus dans l'architecture paléochrétienne (opus reticulatum et opus sectile) du Haut Moyen Âge et dans l'architecture byzantine, qui sont par ailleurs également la source d'inspiration principale de l'art arabe plus tardif, d'où certaines ressemblances rétrospectives partielles et souvent trompeuses avec ce dernier, ce qui rend parfois difficile de démêler le sens des influences.

Les galeries prennent jour sur le préau au moyen de grandes arcades en plein cintre reposant sur des piliers carrés, dont les quatre côtés sont garnis de colonnes monolithes dégagées. Celles placées sur les faces latérales des piliers supportent un deuxième arc s'insérant sous les arcades, tandis que celles de l'intérieur servent d'appui aux voûtes des galeries. On compte cinq arcades au nord et au sud, et dix sur les deux autres côtés.

À remarquer la variété des sujets traités sur les chapiteaux du XIIe siècle : représentation des quatre évangélistes, course des centaures, un abbé et une abbesse se disputant la crosse...

Il aussi remarquer la richesse extraordinaire de la corniche qui court au-dessus des écoinçons mosaïqués, où la verve du Moyen Âge s'est donné libre cours. Cependant une grande partie de la corniche a été remaniée au XIX^e siècle. On y retrouve quelques-uns des sept péchés capitaux : la gourmandise (une chèvre se gavant de raisins), la colère (un chien mordant la queue d'un démon), la paresse (un moine qui caresse nonchalamment le cou d'un cochon)…

• 
  Cloître, angle sud-est.
• 
  Chapiteau.
• 
  Frise historiée au-dessus des arcades.

Une admirable grille romane en fer forgé ferme le passage conduisant à la cathédrale. Magnifique ouvrage de ferronnerie, et surtout remarquable par son ancienneté, elle fut réalisée par des compagnons au début du XII^e siècle. Elle se compose de différents panneaux comportant à chaque fois le même motif à base de spirales. L'ensemble, très régulier, est allégé à travers la technique du poinçonnage à chaud des motifs de la grille.

L'ancienne salle capitulaire est ornée d'une fresque de la Crucifixion du XIII^e siècle, d'inspiration byzantine.

Le côté ouest de ce cloître est dominé par un grand bâtiment du XIII^e siècle, qui faisait partie, autrefois, du système défensif de la cathédrale et du palais épiscopal. Ce bâtiment dit « des mâchicoulis » contient au rez-de-chaussée, la chapelle des reliques et au premier étage, un musée d'art religieux. Il est pourvu de mâchicoulis protégés par un mur en saillie et reposant alternativement sur des piliers carrés et sur des colonnes.

Ouvert à la visite indépendamment de la cathédrale, le cloître est géré par le Centre des monuments nationaux.

Le trésor de la cathédrale conservé dans l'ancienne salle des États du Velay, il rassemble des œuvres d'orfèvrerie, des tableaux, des sculptures sur bois etc. ainsi qu'une exceptionnelle collection de broderies liturgiques européennes du XVe au XXe siècle (donation Cougard-Fruman, mécénat de la fondation Zygmunt Zaleski)[7].

Orgue de tribune à double façade.

C'est un orgue classique français adapté à l'interprétation des œuvres des XVII^e siècle et XVIII^e siècle, voire du XIX^e siècle (45 jeux, traction mécanique, diapason à 415 Hz et tempérament d'Alembert-Rousseau). C'est un rare exemple d'orgue à double façade en France.

En 1689, Armand de Béthune en confie la réalisation au facteur Jean Eustache. Le buffet à deux façades est du menuisier Gabriel Alignon et des sculpteurs François Tireman et Pierre Vaneau. En 1827 Joseph Callinet, puis Claude-Ignace Callinet le restaurent[8].

Le buffet est classé monument historique en 1862.

La dernière restauration est réalisée par Jean-Loup Boisseau et Bertrand Cattiaux en 1999. Il aura été déplacé à 5 reprises dans la cathédrale.

Antonio Pitarch en a été reçu organiste en 1841.

Composition

Petite pietà (XV^e siècle).

• La chapelle du Saint-Sacrement présente, sur un immense reliquaire du XVII^e siècle, la copie contemporaine de la statue de la Vierge noire à l'Enfant.
• Statue de Notre-Dame du Puy (Vierge noire).
• Statue de saint Jacques.
• Sous le porche, portes en bois sculpté du XII^e siècle représentant des épisodes de la vie du Christ.
• Le trésor de la sacristie et celui d'Art religieux au-dessus du cloître.
• Le baptistère Saint-Jean, à proximité, qui renferme des expositions estivales.
• Les fresques d'influence byzantine et italienne sous le porche et dans le transept nord, en particulier celle de saint Michel.
• Dans la sacristie, il y a un livre d'or réservé aux pèlerins.
• Plusieurs évêques du Puy y ont leur tombe, dont Henri Brincard, mort en 2014[9].

: document utilisé comme source pour la rédaction de cet article.

• Pierre Cubizolles, Le diocèse du Puy-en-Velay des origines à nos jours, Nonette, Éditions Créer, 2005, 525 p. (ISBN 2-84819-030-2, lire en ligne). 
• Bernard Galland, Le Puy-en-Velay, l'ensemble cathédral Notre-Dame, Paris, Centre des monuments nationaux, Éditions du patrimoine, 2005, 80 p. (ISBN 2-85822-866-3). 
• Eugène Lefèvre-Pontalis, « Les Dates de la cathédrale du Puy », Congrès archéologique de France, LXXI^e session : séances générales tenues au Puy en 1904, Paris/Caen, A. Picard / H. Delesques, vol. 70,‎ 1905, p. 158-162 (ISSN 0069-8881, lire en ligne)
• Dictionnaire des églises de France, Belgique, Luxembourg, Suisse, tome II-B, Robert Laffont, Paris, pp. 112–117
• Olivier Beigbeder, Forez - Velay roman, éditions Zodiaque, La Pierre-qui-Vire, 1962, pp. 31–86
• François Collombet, Les Plus Belles Cathédrales de France, Sélection du Readers' Digest, Paris (France) (ISBN 2-7098-0888-9), 1997, pp. 78–83
• Georges Marçais, Sur l'inscription arabe de la cathédrale du Puy, p. 153-162, dans Comptes rendus des séances de l'Académie des Inscriptions et Belles-Lettres, 1938, volume 82, n^o 2 (lire en ligne)
• Jean Suc, « La restauration de l'orgue de la cathédrale du Puy par Joseph Callinet », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 1979 (lire en ligne)
• Pauline de Seauve, « Les enfants de chœur de Notre-Dame du Puy au XVIII^e siècle », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 2001 Sélectionnés sur leur voix, non sans abus, les dix enfants de chœur de la cathédrale du Puy reçoivent nourriture, encadrement, éducation et formation musicale dans un cadre relativement paternel. Au-delà de leurs dix ans de service, ils deviennent normalement sous-choriers de la cathédrale, avec des perspectives de scolarité universitaire, éventuellement choriers, très rarement chanoines de plein titre. Avec les organistes, toutes ces catégories de clercs vouées à la vie musicale contribuent au prestige de la cathédrale, mais, à mesure que s'écoule le XVIII^e siècle, pas toujours à son édification morale.
• Philippe Malgouyres, « Dévotion mariale et faveur pontificale. À propos des colonnes de porphyre du portail occidental de la cathédrale du Puy », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 2006
• Michel Carlat, « L'Ymage de Notre-Dame du Pui en Auvergne à la fin du XV^e siècle », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 1993
• Christian Corvisier, « Trois siècles de chantiers en la cathédrale du Puy : doctrines et réalisations », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 1993
• Bernard Galland, « Cathédrale Notre-Dame du Puy-en-Velay : « clef pendante » en stuc dans la troisième travée du bas-côté Nord », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 2005
• Paul Le Blanc, « Chantres et chanteurs (fin XVIII^e siècle à la Cathédrale du Puy) », Tablettes historiques du Velay, Le Puy-en-Velay,‎ 1872 (lire en ligne)
• Auguste Fayard, D'Avrillé au Puy : saint Domnin enfant et martyr, Le Puy-en-Velay, Cahiers de la Haute-Loire, 1984
• Philippe Kaeppelin, « A propos d'une reconstitution de Notre-dame du Puy », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 1993
• Georges Escoffier, « L'énigme du sieur Choncq : un organiste allemand au Puy-en-Velay à la veille de la Révolution », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 2020
• Bernard Galland, « À propos de deux Vierges noires : Notre-Dame des Reymonds et Madame Tholance », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 2020
• Christian Corvisier, « Le grand clocher de la cathédrale du Puy, histoire des restaurations », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 2021
• Pierre Cubizolles, « Début du pèlerinage à Notre-Dame du Puy (VI^e siècle-XI^e siècle) », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 1995
• Anne Chalandon, « Les livres du trésor de la cathédrale du Puy à la fin du Moyen Age, d'après trois inventaires : 1407, 1410 et 1427 et liste des livres d'un évêque du Puy, Pierre Gougeuil, rédigée après son décès (6 février 1327) », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 1995
• Michel Pomarat, La vierge noire du Puy : in Michel Pomarat, 1907-1999, une vie, une œuvre, Le Puy-en-Velay, Cahiers de la Haute-Loire et Société académique du Puy-en-Velay et de la Haute-Loire, 2016.
• Bernard Galland et Martin de Framond, « Découverte d'une peinture murale dans le logis des Clergeons – Le Puy-en-Velay, ensemble cathédral », Cahiers de la Haute-Loire, Le Puy-en-Velay,‎ 2000

• 2005 : Saint-Jacques… La Mecque, de Coline Serreau

• Diocèse du Puy-en-Velay, Liste des évêques du Puy-en-Velay, Archidiocèse de Clermont-Ferrand
• Liste des cathédrales catholiques romaines de France
• Liste des monuments historiques de la Haute-Loire, Liste des monuments historiques du Puy-en-Velay, Liste des cathédrales de France protégées aux monuments historiques, Liste des monuments historiques de 1862
• Jubilé du Puy-en-Velay
• Maîtrise de la Cathédrale du Puy-en-Velay

• Site officiel
• Ressources relatives à la religion :
  • Clochers de France
  • Observatoire du patrimoine religieux
  • (en) GCatholic.org
• Ressources relatives à l'architecture :
  • Liste du patrimoine mondial
  • Mérimée
  • Structurae
• Ressource relative à la musique :
  • MusicBrainz
• Notices d'autorité :

  • VIAF
  • LCCN
  • GND
  • Israël
  • WorldCat
• Fiche du ministère de la culture
• Ensemble cathédral du Puy-en-Velay
• Ensemble paroissial Notre‑Dame‑du‑Puy
• La Cathédrale Notre-Dame et les orgues, Le Puy-en-Velay, France - musiqueorguequebec.ca
• Romanes.com : photographies de Notre-Dame du Puy-en-Velay