49e cérémonie des Oscars
La 49e cérémonie des Oscars, récompensant les films sortis en 1976, s'est déroulée le à 19h au Dorothy Chandler Pavilion à Los Angeles en Californie.
| 49e cérémonie des Oscars | |
 Oscars du cinéma | |
|---|---|
| Organisé par l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences | |
| Détails | |
| Date | |
| Lieu | Dorothy Chandler Pavilion Los Angeles  États-Unis
|
| Présentateur | Richard Pryor, Jane Fonda, Ellen Burstyn, Warren Beatty |
| Diffusé sur | ABC |
| Site web | http://oscar.go.com/ |
| Résumé | |
| Meilleur film | Rocky |
| Meilleur film étranger | Noirs et Blancs en couleur Côte d'Ivoire[1] |
| Films les plus nommés | Rocky Network (10) |
| Films les plus récompensés | Les Hommes du président Network (4) |
| Chronologie | |
Cérémonie
La cérémonie dura 3 heures 40 et fut diffusée sur la chaîne ABC.
- Maîtres de cérémonie : Richard Pryor, Jane Fonda, Ellen Burstyn et Warren Beatty
- Producteur : William Friedkin
- Metteur en scène : Marty Pasetta
- Dialoguistes : Ray Bradbury et Hal Kanter
- Directeur musical : Bill Conti
Palmarès
Les lauréats sont indiqués ci-dessous en premier de chaque catégorie et en gras.
Meilleur film
- Rocky - Irwin Winkler et Robert Chartoff, producteurs
- Les Hommes du président (All the President's Men) - Walter Coblenz (de), producteur
- En route pour la gloire (Bound for Glory) - Robert F. Blumofe (de) et Harold Leventhal (en), producteurs
- Network (Network) - Howard Gottfried (de), producteur
- Taxi Driver - Michael Phillips et Julia Phillips, producteurs
Meilleur réalisateur
- John G. Avildsen pour Rocky
- Alan J. Pakula pour Les Hommes du président
- Ingmar Bergman pour Face à face (Ansikte mot ansikte)
- Sidney Lumet pour Network
- Lina Wertmüller pour Pasqualino (Pasqualino Settebellezze) -
Italie
Meilleur acteur
- Peter Finch pour le rôle de Howard Beale dans Network : Main Basse sur la Télévision
- Robert De Niro pour le rôle de Travis Bickle dans Taxi Driver de Martin Scorsese
- Giancarlo Giannini pour le rôle de Pasqualino Frafuso dans Pasqualino
- William Holden pour le rôle de Max Schumacher dans Network : Main Basse sur la Télévision
- Sylvester Stallone pour le rôle de Rocky Balboa dans Rocky
Meilleure actrice
- Faye Dunaway pour le rôle de Diana Christensen dans Network : Main Basse sur la Télévision
- Marie-Christine Barrault pour le rôle de Marthe dans Cousin, Cousine de Jean-Charles Tacchella (France)
- Talia Shire pour le rôle de Adrian Pennino dans Rocky
- Sissy Spacek pour le rôle de Carrie White dans Carrie au bal du diable (Carrie) de Brian De Palma
- Liv Ullmann pour le rôle de Jenny Isaksson dans Face à face (Ansikte mot ansikte)
Meilleur acteur dans un second rôle
- Jason Robards pour le rôle de Ben Bradlee dans Les Hommes du président
- Ned Beatty pour le rôle de Arthur Jensen dans Network : Main Basse sur la Télévision
- Burgess Meredith pour le rôle de Mickey Goldmill dans Rocky
- Laurence Olivier pour le rôle du docteur Christian Szell dans Marathon Man de John Schlesinger
- Burt Young pour le rôle de Paulie Pennino dans Rocky
Meilleure actrice dans un second rôle
- Beatrice Straight pour le rôle de Louise Schumacher dans Network : Main Basse sur la Télévision
- Jane Alexander pour le rôle de Judy Hoback dans Les Hommes du président
- Jodie Foster pour le rôle de Iris Steensma dans Taxi Driver
- Lee Grant pour le rôle de Lillian Rosen dans Le Voyage des damnés (Voyage of the Damned) de Stuart Rosenberg
- Piper Laurie pour le rôle de Margaret White dans Carrie au bal du diable
Meilleur scénario original
- Paddy Chayefsky pour Network
- Jean-Charles Tacchella et Danièle Thompson pour Cousin, Cousine
- Walter Bernstein pour Le Prête-nom (The Front) de Martin Ritt
- Lina Wertmüller pour Pasqualino
- Sylvester Stallone pour Rocky
Meilleure adaptation
- William Goldman pour Les Hommes du président
- Robert Getchell pour En route pour la gloire (Bound for Glory) de Hal Ashby
- Federico Fellini et Bernardino Zapponi pour Le Casanova de Fellini (Il Casanova di Federico Fellini) de Federico Fellini (Italie)
- Nicholas Meyer pour Sherlock Holmes attaque l'Orient-Express (The Seven-Per-Cent Solution) de Herbert Ross
- Steve Shagan et David Butler (en) pour Le Voyage des damnés
Meilleure direction artistique
- George Jenkins et George Gaines pour Les Hommes du président
- Elliot Scott et Norman Reynolds pour The Incredible Sarah de Richard Fleischer
- Gene Callahan, Jack T. Collis et Jerry Wunderlich pour Le Dernier Nabab (The Last Tycoon) d’Elia Kazan
- Dale Hennesy et Robert De Vestel pour L'Âge de cristal (Logan's Run) de Michael Anderson
- Robert F. Boyle et Arthur Jeph Parker pour Le Dernier des géants (The Shootist) de Don Siegel
Meilleurs costumes
- Danilo Donati pour Le Casanova de Fellini
- William Ware Theiss pour En route pour la gloire
- Anthony Mendleson pour The Incredible Sarah
- Mary Wills pour The Passover Plot de Michael Campus
- Alan Barrett pour Sherlock Holmes attaque l'Orient-Express
Meilleure photographie
- Haskell Wexler pour En route pour la gloire
- Richard H. Kline pour King Kong de John Guillermin
- Ernest Laszlo pour L'Âge de cristal
- Owen Roizman pour Network de Sidney Lumet
- Robert Surtees pour Une étoile est née (A Star Is Born) de Frank Pierson
Meilleur montage
- Richard Halsey et Scott Conrad pour Rocky
- Robert L. Wolfe pour Les Hommes du président
- Robert C. Jones et Pembroke J. Herring pour En route pour la gloire
- Alan Heim pour Network
- Eve Newman et Walter Hannemann pour Un tueur dans la foule (Two-Minute Warning) de Larry Peerce
Meilleur son
- Arthur Piantadosi, Les Fresholtz, Dick Alexander et James E. Webb pour Les Hommes du président
- Harry W. Tetrick (en), William L. McCaughey, Aaron Rochin et Jack Solomon pour King Kong
- Harry W. Tetrick (en), William L. McCaughey, Lyle J. Burbridge (en) et Bud Alper (en) pour Rocky
- Donald O. Mitchell, Douglas Williams, Richard Tyler (en) et Harold M. Etherington pour Transamerica Express (Silver Streak) d’Arthur Hiller
- Robert Knudson, Dan Wallin (en), Robert Glass et Tom Overton (en) pour Une étoile est née
Meilleure musique de film
- Meilleure partition originale :
- Jerry Goldsmith pour La Malédiction (The Omen) de Richard Donner
- Bernard Herrmann pour Obsession de Brian De Palma
- Jerry Fielding pour Josey Wales hors-la-loi (The Outlaw Josey Wales) de Clint Eastwood
- Bernard Herrmann pour Taxi Driver
- Lalo Schifrin pour Le Voyage des damnés
- Meilleure partition de chansons et adaptation musicale :
- Leonard Rosenman pour En route pour la gloire
- Paul Williams pour Bugsy Malone d’Alan Parker (Grande-Bretagne)
- Roger Kellaway pour Une étoile est née
Meilleure chanson
- Barbra Streisand (musique) et Paul Williams (paroles) pour Evergreen (Love Theme from A Star Is Born) dans Une étoile est née
- Sammy Fain (musique) et Paul Francis Webster (paroles) pour A World that Never Was dans Half a House de Brice Mack
- Jerry Goldsmith pour Ave Satani dans La Malédiction
- Henry Mancini (musique) et Don Black (paroles) pour Come to Me dans Quand la panthère rose s'emmêle (The Pink Panther Strikes Again) de Blake Edwards
- Bill Conti (musique), Carol Connors et Ayn Robbins (en) (paroles) pour Gonna Fly Now dans Rocky
Meilleur film étranger
- Noirs et blancs en couleur de Jean-Jacques Annaud • Côte d'Ivoire[2]
- Cousin, Cousine de Jean-Charles Tacchella •
France - Jacob le menteur (Jakob, der Lügner) de Frank Beyer
Allemagne de l'Est - Nuits et Jours (Noce i dnie) de Jerzy Antczak •
Pologne - Pasqualino (Pasqualino Settebellezze) de Lina Wertmüller • Italie
- Cousin, Cousine de Jean-Charles Tacchella •
Meilleur documentaire
- Harlan County, U.S.A., produit par Barbara Kopple
- Hollywood on Trial, produit par James C. Gutman et David Helpern
- Off the Edge, produit par Michael Firth
- People of the Wind, produit par Anthony Howarth et David Koff
- Volcano: An Inquiry into the Life and Death of Malcolm Lowry (en), produit par Donald Brittain et Robert A. Duncan
Meilleur court métrage (prises de vues réelles)
- In the Region of Ice, produit par Andre R. Guttfreund et Peter Werner
- Kudzu, produit par Marjie Short
- The Morning Spider, produit par Julian Chagrin et Claude Chagrin
- Nightlife, produit par Claire Wilbur et Robin Lehman
- Number One, produit par Dyan Cannon et Vince Cannon
Meilleur court métrage (documentaire)
- Number Our Days, produit par Lynne Littman
- American Shoeshine, produit par Sparky Greene
- Blackwood (en), produit par Tony Ianzelo (en) et Andy Thomson
- The End of the Road, produit par John Armstrong
- Universe, produit par Lester Novros
Meilleur court métrage (animation)
- Leisure, produit par Suzanne Baker (en)
- Dedalo, produit par Manfredo Manfredi
- The Street (en), produit par Caroline Leaf (en) et Guy Glover (en)
Oscars spéciaux
Oscars pour une contribution spéciale
- Carlo Rambaldi, Glen Robinson et Frank Van der Veer pour les effets visuels de King Kong
- L.B. Abbott, Glen Robinson et Matthew Yuricich pour les effets visuels de L'Âge de cristal
Oscars scientifiques et techniques
Les Oscars scientifiques et techniques furent remis le à 19h durant un cocktail à l’American Lobby à Los Angeles.
Oscars scientifiques et d'ingénierie
- Consolidated Film Industries; Barnebey-Cheney Co. pour le développement d’un procédé chimique pour la conservation des pellicules
- William L. Graham, Manfred G. Michelson, Geoffrey F. Norman et Siegfried Seibert (Technicolor) pour le développement et la fabrication d’un Color Motion Picture Printing System à haute vitesse
Oscars pour une contribution technique
- Carl Zeiss Co. et Panavision pour le concept et le développement d’un obturateur à grande vitesse
- Photo Research Division de Kollmorgen pour la fabrication du spectre TriColor Meter
- Fred Bartscher (Kollmorgen Corp.) et Glenn Berggren (Schneider Corp.) pour le développement d’un objectif simple pour la projection
- Hiroshi Suzukawa (Canon) et Wilton R. Holm (AMPTP Motion Picture and Television Research Center) pour le développement d’un obturateur à grande vitesse
Statistiques
Récompenses
- 4 Oscars
- 3 Oscars
- 2 Oscars
- 1 Oscar
Nominations multiples
- 10 nominations
- 8 nominations
- 6 nominations
- 4 nominations
- 3 nominations
- 2 nominations
Commentaires
- L’Oscar du meilleur acteur fut décerné à Peter Finch à titre posthume, celui-ci étant mort depuis la fin du tournage. Sa femme, Eletha Finch, et le scénariste Paddy Chayefsky acceptèrent l’Oscar en son nom.
- Network devint le premier film à obtenir trois Oscars d’interprétation depuis Un tramway nommé Désir en 1951.
- Line Wertmüller est la première femme à être nommée à l’Oscar du meilleur réalisateur.
- Sylvester Stallone devint le premier homme à être nommé à l’Oscar du meilleur acteur et du meilleur scénario, depuis Charles Chaplin pour Le Dictateur en 1940 et Orson Welles pour Citizen Kane en 1941.
Notes
- La base de données de l'AMPAS associe un seul pays à chaque nomination dans la catégorie du meilleur film étranger, même lorsqu'il s'agit d'une co-production. Dans le cas de Noirs et Blancs en couleur, le pays associé est la Côte d'Ivoire, même si le réalisateur Jean-Jacques Annaud et une partie de la production sont français.
- Bien qu'étant coproduit avec la France, le film n'est nommé que pour la seule Côte d'Ivoire conformément aux règlements de l'Académie. Voir : (en) « Nominations for Ivory Coast », Academy Awards Database, Academy of Motion Picture Arts and Sciences (consulté le )
Cet article est issu de wikipedia. Text licence: CC BY-SA 4.0, Des conditions supplémentaires peuvent s’appliquer aux fichiers multimédias.