Vladimir Veličković
Vladimir Veličković, né le à Belgrade (Yougoslavie) et mort le à Split (Croatie)[1], est un peintre, dessinateur et graveur français d'origine serbe.
Naissance | |
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Décès |
(à 84 ans) Split |
Période d'activité |
- |
Nationalités | |
Activités |
Peintre, sculpteur, dessinateur, graveur, artiste graphique, professeur d'université, illustrateur, professeur d'art |
Formation | |
Lieu de travail |
Paris () |
Enfants | |
Distinctions | |
Site web |
Biographie
En 1960, Vladimir Veličković sort diplômé de la faculté d’architecture de Belgrade. Il se destine en fait à la peinture et, en 1962-1963, travaille dans l'atelier de Krsto Hegedušić à Zagreb. Il réalise sa première exposition personnelle en 1963.
Après son prix de la Biennale de Paris, en 1965, il s'y installe l'année suivante, puis vit en région parisienne, à Arcueil (Val-de-Marne).
Il est avec Dado et Ljuba Popović, artistes de la même génération, l'un des trois principaux peintres yougoslaves à être venus en France. Il est révélé au grand public en 1967 avec une exposition à la galerie du Dragon à Paris et devient associé au mouvement de la figuration narrative.
En 1972, Veličković représente la Yougoslavie à la Biennale de Venise.
De 1983 à 2000, il est chef d’atelier à l?a href="%C3%89cole_nationale_sup%C3%A9rieure_des_beaux-arts.html" title="École nationale supérieure des beaux-arts">École nationale supérieure des beaux-arts de Paris.
Le , il est élu à l'Académie des beaux-arts[2].
Distinctions
- Décorations
- Institutions
- Membre de l?a href="Institut_de_France.html" title="Institut de France">Institut de France[6]
- Membre de l'Académie serbe des sciences et des arts
Œuvre
Vladimir Veličković exprime, par la peinture, la douleur et la violence de l'humanité.
Au début des années 1960, il détermine les thèmes qui figureront de manière permanente dans son œuvre. Il peint des hommes ou des animaux (le plus souvent des rats ou des chiens) dont les corps sont confrontés à des situations dramatiques et terrorisantes.
À partir de 1972, il réalise des séries de peintures et de dessins inspirées des photographies d?a href="Eadweard_Muybridge.html" title="Eadweard Muybridge">Eadweard Muybridge (séries des Descentes [1989?991] et des Crochets [1983?991]).
Il « tente avant tout de laisser une cicatrice » dans la mémoire du spectateur du tableau.
Commentaire
« La peinture de Vladimir Veličković montre le général et le particulier, l’universel et le détail de la libiido mortifère, elle raconte l’odyssée de la pulsion noire en utilisant un dictionnaire iconographique générateur d’un style. […]
Plus de mains percées par le fer, mais des membres entravés par des filins, des liens ; […] Grünewald laisse place à Veličković ; dans la peinture comme dans la philosophie, la mort de l’homme remplace la mort de Dieu?span> »
?span> Michel Onfray[7]
Expositions personnelles et collectives (sélection)
- 1963 :
- Belgrade, musée d'art moderne
- São Paulo, Biennale de São Paulo
- 1969 :
- Belgrade, musée d'art moderne
- Zagreb, galerie d'art contemporain
- Rijeka, Musée d'Art moderne
- 1970 :
- Paris, musée d'art moderne de la ville de Paris
- Amsterdam
- 1972 :
- Milan, galerie Eidos
- Venise, XXXVIe Biennale internationale des arts
- 1976 :
- Lund Konsthall
- Gôteborg, Konsthall
- Rijeka, Musée d'Art moderne
- Stockholm, Kulturhuset
- 1977 :
- Paris, galerie Hervé Odermatt
- Sao Paulo, XIVe Biennale de Sao Paulo
- 1980 : Sarajevo, Collegium Artisticum
- 1981 :
- Oslo, Henie-Onstad Kunstsenter
- Bruxelles
- 1982 :
- Musée des beaux-arts de Caracas
- Aix-en-Provence
- 1984 :
- Fondation Veranneman
- Utrecht, musée de Hedendagse Kunst
- 1986 :
- Bruxelles, galerie Miroir d'encre
- Belgrade, galerie de l'Académie des sciences et des arts
- 1988 : Zagreb, pavillon des Arts de Zagreb
- 1991 :
- Aosta, Centre San Benin
- Paris, École nationale supérieure des beaux-arts
- 1993 :
- « L'éloge du corps - Laurent Betremieux, Colette Deblé, Patrick Lanneau, Jean-Pierre Le Boul'ch, Zwy Milshtein, Ernest Pignon-Ernest, Serge Plagnol, Marie Rauzy, Vladimir Veličković », Brignoles, hôtel de Clavier
- Genève, Art Bärtschi Compagnie
- 1996 : Thessalonique, musée d'art contemporain
- 1997 :
- Athènes, pinacothèque nationale
- Genève, Galerie Guy Bärtschi
- 1999 : Paris, fondation Coprim
- 2001 : Belgrade, galerie de l'Académie des sciences et des arts
- 2002 : « Victor Hugo et les artistes contemporains »[8], galerie municipale d'art contemporain de Chamalières
- 2003 :
- Londres, Marlborough Fine Art
- L'Échelle (Ardenne), Centre d'art et de littérature
- Chauray (Deux-Sèvres), Le Temple
- 2004 : Lyon (Rhône), galerie IUFM Confluence(S)
- 2007 : Lyon (Rhône), galerie Anne-Marie et Roland Pallade, « Œuvres récentes »[9]
- 2008 :
- Carcassonne (Aude), Centre Joë Bousquet
- Paris, galerie Samantha Sellem
- 2010 :
- Montélimar (Drôme), rétrospective au musée Éphémère
- Lyon (Rhône), galerie Anne-Marie et Roland Pallade, dessins et peintures[10]
- 2011 :
- Paris, galerie Samantha Sellem, « Dessins des années 60-80 » (avec Dado)[11]
- Toulouse, Les Abattoirs
- 2013 :
- Colmar, Espace André Malraux
- 2014 :
- Lyon (Rhône), galerie Anne-Marie et Roland Pallade[12]
- 2015 :
- Montréal (Québec, Canada), Centre d'art le 1700 La Poste[13]
- Ottawa (Québec, Canada), Alpha Galerie
- Perpignan, Galerie Artrial
- Issoudun, musée de l'Hospice Saint Roch
- 2018 :
- 2019 :
- Landerneau, Fonds Hélène et Édouard Leclerc pour la culture
- 2021 :
- Belgrade, Musée d'Art contemporain de Belgrade
Collections publiques
Europe
- Allemagne
- Bochum, Kunstsammlung
- Dresde, Städtliche Kunstsammlung
- Hanovre, Landes Museum
- Munich, Stadt Opera
- Autriche
- Graz, Neure Galerie am Landesmuseum Johanneum
- Belgique
- Bruxelles, musées royaux des beaux-arts de Belgique
- Croatie
- Rijeka, Museum of Modern Art
- Zagreb, Contemporary Art Gallery
- Danemark
- Copenhague, Royal Museum of Fine Art
- Humlebeak, Louisiana Museum
- Espagne
- Cordoue, Museo Provincial de Bellas Artes
- Valencia, fondation Martinez Guerricabeitia
- Finlande
- Helsinki, Museum Atheneum
- Turku, Matti Koivurinnen Taidemuseo, Taidemuseo
- Tampere, Sara Hilden Foundation
- France
- Arles, fondation Vincent Van Gogh
- Châteauroux, musée Bertrand
- Colmar, musée Unterlinden
- Dunkerque, Lieu d'Art et Action contemporaine
- Lille, Centre d’art contemporain, Centre d’art sacré contemporain
- Marseille, musée Cantini
- Nîmes, musée d’art moderne
- Paris, musée national d'art moderne Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou, musée d'art moderne de la ville de Paris, Bibliothèque nationale de France, fondation Pfizer, École des Beaux-Arts, cabinet du dessin, musée d'Histoire contemporaine
- Saint-Paul-de-Vence, fondation Maeght
- Strasbourg, musée d’art moderne
- Toulon, musée d'art de Toulon
- Toulouse, Les Abattoirs
- Vitry-sur-Seine, musée d'art contemporain du Val-de-Marne
- Grèce
- Athènes, Pinacothèque nationale, musée Frissiras
- Thessalonique, musée d’art contemporain
- Italie
- Aoste, Pinacothèque régionale du Val d’Aoste
- Bologne, Museo Civico
- Brescia, Galerie d’art moderne
- Peronne, Historial de la Grande Guerre
- Venise, Museo d’Arte Moderna Ca’Pesaro
- Macédoine
- Skopje, Museum of Mondern Art
- Norvège
- Oslo, Astrup Fearntey Museum of Modern Art, Henie-Onstad Foundation, Galerie Nationale
- Trondheim, Fast Gallery
- Pays-Bas
- Amsterdam, Stedelijk Museum
- Rotterdam, Museum Boymans van Beuningen
- Utrecht, Hedendaagse Kunst
- Pologne
- Lodz, Museum Sztucki
- Royaume-Uni
- Londres, Tate Gallery
- Serbie
- Belgrade, musée d’art contemporain, musée national, galerie de l’Académie serbe des Sciences et des Arts
- Slovaquie
- Bratislava, Slovenska Narodni Galerie, musée national
- Slovénie
- Ljubljana, Museum of Modern Art
- Suède
- Malmö, Konsthall
- Suisse
- Lausanne, musée cantonal des beaux-arts
Amériques
- Brésil
- Rio de Janeiro, Museo de Arte Moderno
- Canada
- Chili
- Museo de Arte Contemporáneo (es) de Santiago
- Venezuela
- États-Unis
- Chicago, Institute of Contemporary Art
- Los Angeles, Lannan Foundation
- New York, Museum of Modern Art
- Washington, bibliothèque du Congrès
Asie
- Musée d'Art contemporain de Téhéran, en Iran
- Museum Kennristu, à Yagamata, au Japon
Notes et références
- Annonce sur le site de l'Académie des beaux-arts
- Décret du 31 janvier 2006 portant approbation d'une élection à l'Académie des beaux-arts - M. Velickovic (Vladimir).
- Notice de Marko Velk du catalogue général de la Bibliothèque nationale de France.
- Décret du 6 avril 2007 portant promotion et nomination.
- Archives des nominations et promotions dans l'ordre des Arts et des Lettres.
- Élu à l'Académie des beaux-arts le 7 décembre 2005 au fauteuil de Bernard Buffet.
- Présentation pour l'exposition « Victor Hugo et les artistes contemporains » à la Galerie municipale d'art contemporain de Chamalières.
- Présentation de l'exposition sur amac-chamalieres.com.
- Voir sur le site de la galerie.
- Expo sur pallade.net.
- Voir sur le site de la galerie.
- Voir sur le site de la galerie.
- Voir sur 1700laposte.com.
- Voir sur letelegramme.fr.
- Voir sur le site de la galerie.
Annexes
Bibliographie
- Jean-Louis Ferrier (dir.), Vladimir Veličković, Paris, éditions Pierre Belfond, 1976
- Le Mensonge - Chronique des années de crise, Ed. Encres, 1978 (ISBN 9782862220055)
- Marc Le Bot, Vladimir Veličković, essai sur le symbolisme artistique, Paris, éditions Galilée, 1979
- Alain Gutrharc, Alin Avila et Vladimir Vélickovic, Vladimir Veličković, éditions Autrement/Arts, 1983
- Alin Avila, Atelier / Dessins de V. Veličković, photographies de Claude Bricage, éditions Aréa, 1986
- Miodrag B. Protic, Zoran Krisnik, Marc Le Bot, Danilo Kis, Vladimir Veličković, Beograd, Ljubljana, éditions Prosveta- Mladinska Knijga, 1986
- Marcelin Pleynet, Vladimir Veličković, éditions Navarra, 1991
- Alain Jouffroy, Vladimir Veličković, dessins 1957-1979, Paris-Lausanne, éditions Acatos, 1996
- Alain Jouffroy, Vladimir Veličković, dessins et œuvres sur papier 1980-1997, Paris-Lausanne, éditions Acatos, 1998
- André Velter, Vladimir Veličković, Carnet, Paris, éditions La main parle, 2000
- Michel Onfray, Splendeur de la catastrophe. La peinture de Vladimir Veličković, Galilée, 2002
- Slobodan Lazarevic, Symbole et Suggestion, l’univers des symboles et les symboles de l’univers dans la peinture de Vladimir Veličković, Belgrade, éditions Astimbo, 2003
- Michel Onfray, Karton, Paris, Thalia Édition, 2008
- Acuti, Manifeste Les Défiguratifs ou le Monstre dans l'Art, Arles, L'Art'dit, Collection Essaie l'Art, 2010
- Évelyne Artaud (interview), Zako Vijatovic (photos), L'Atelier de Vladimir Veličković, Thalia Édition, 2010
- Bernard Noël, Velickovic : Peinture 1954-2012, [monographie], Gourcuff Gradenigo / Galerie Samantha Sellem, 483 pages,
- Le charnier des possibles, poème de François Xavier, avec quatre dessins de Vladimir Veličković, Jean-Pierre Huguet éditeur, 2013 ([présentation en ligne])
- Évelyne Artaud, Georges Leroux, Isabelle de Mévius, poèmes de Dario de Facendis et Fernand Ouellette, Vladimir Velickovic, [catalogue de l'exposition présentée au 1700 La Poste du au ], Les Éditions de Mévius, 2015, 119 p.
Liens externes
- Ressources relatives aux beaux-arts :
- Académie des beaux-arts
- AGORHA
- Delarge
- Fondation Maeght
- Galerie nationale de Finlande
- Musée des beaux-arts du Canada
- Tate
- (de + en) Artists of the World Online
- (en) Bénézit
- (en) Grove Art Online
- (en) Museum of Modern Art
- (en) MutualArt
- (nl + en) RKDartists
- (en) Union List of Artist Names
- Deux films sur Velickovic.
- « Vladimir Velickovic » sur l'encyclopédie audiovisuelle de l'art contemporain.
- Portrait de Veličković par Braun-Vega
- Film sur Vladimir VELICKOVIC: http://www.vladimir-velickovic-lefilm.com/