Nanar

Selon Bernard Pivot, le terme « nanar » serait en fait dérivé du mot « navet », qui daterait lui-même d'avant même l'invention du cinéma : on l'utilisait au XIX^e siècle dans les salons littéraires pour désigner des tableaux de peu de valeur (le terme employé aujourd'hui serait plutôt une « croûte ») ou des œuvres littéraires ennuyeuses. Selon le Centre national de ressources textuelles et lexicales, le mot « nanar » désigne une « vieillerie sans valeur »[3]. Le terme s'est semble-t-il répandu dans les années 1950 à partir des cinémas du Quartier latin de Paris.

Selon le dictionnaire Le Robert, le terme « nanar » date bien du XIX^e siècle, mais s'orthographiait alors « nanard ». Il ne dériverait pas de « navet », mais de l'ancien mot d'argot « panard » signifiant « vieil homme »[4]. Un « nanard » est donc aussi à l'origine une vieille « croûte » (une vieille personne étant d'ailleurs parfois surnommée un « vieux croûton »), une œuvre que l'on trouve mauvaise et risible car elle est désuète[5]. Ce dernier point est parfois pris en compte, des dictionnaires traduisant « nanar » par « mauvais car démodé ».

On peut aussi employer le mot « nanar » comme adjectif dans tout ce qui est drôle, car mauvais. Par exemple, parler d'un livre « nanar » pour un livre qui fait rire parce qu'il est très mal écrit, ou d'un jeu vidéo « nanar » car mal programmé et truffé d'éléments insensés[6]. Il est aussi utilisé pour parler de personnes un peu bêtes (avec parfois une drôle d'attitude) et qui nous semblent malgré tout sympathiques.

Quelques réalisateurs américains sont largement considérés comme des nanar realisator (des réalisateurs de nanars), notamment Ed Wood qui est connu pour ses films à petit budget ainsi que pour ses erreurs techniques dans ses films, comme les mauvais effets spéciaux[7].

Selon Antonio Dominguez Leiva et Simon Laperrière, auteurs du livre Éloge de la nanarophilie, l'origine de la pratique du visionnage de nanars, ou « nanarophilie », se trouve dans le mouvement surréaliste[8].

Les surréalistes cherchent volontairement au cinéma tout ce qui relève du « bizarre », c'est-à-dire ce qui est contraire au « bon goût », et vagabondaient de salle en salle en quête de moments nanars. Ils évitaient le « bon cinéma » ou le cinéma reconnu par la critique. Leiva et Laperrière soutiennent que le nanar naît avant tout dans le regard du spectateur, qui jouit d'un mauvais film au lieu de simplement s'ennuyer ou s'irriter[8].

Certains films sont volontairement réalisés comme des « nanars », constituant des formes de parodies qui se donnent l'air sérieux sans l'être (humour pince-sans-rire), et qui se distinguent des nanars « involontaires » dus à un manque de moyens assumé[9].

Une société de production comme Troma, pionnière du genre, a de nombreux nanars volontaires à son actif. La société The Asylum, plus récente, se distingue par son utilisation massive d'images de synthèse[9].

Les séries The Toxic Avenger et Sharknado sont les exemples les plus connus de nanars volontaires[9].

• Jean-Marie Pallardy, réalisateur français de nombreux nanars (dont une grande partie érotiques), auteur entre autres de Vivre pour survivre, film franco-turc considéré comme l'un des plus grands nanars de tous les temps par le site spécialisé Nanarland[10].
• Jean Rollin, auteur de nombreux nanars (comme Le Lac des morts vivants), dont certains érotiques[11].
• Philippe Clair, auteur de nombreuses comédies de rire gras, souvent à thème militaire (comme Le Führer en folie)[12].
• Max Pécas, qui a la réputation d'être un grand réalisateur de nanars français, même si de nombreux amateurs ne sont pas d'accord avec cette idée : Pécas n'a d'ailleurs qu'un seul film chroniqué sur Nanarland, où son auteur est qualifié de « roi du navet » plutôt que de « roi du nanar »[13].
• Howard Vernon, ancien second couteau dont la carrière a progressivement dérivé vers la série Z.
• Norbert Moutier, réalisateur semi-amateur dont les films auto-produits et auto-édités ont eu initialement une diffusion plus que confidentielle et réunissant des personnalités liées au cinéma bis.
• Marius Lesœur, fondateur de la firme Eurociné, qui produisit un grand nombre de films à très petits budgets, souvent en coproduction avec l'Espagne.

• Bruno Mattei, réalisateur de nombreux films d'exploitation italiens, dont un grand nombre de nanars, à qui l'on doit notamment Les Rats de Manhattan[14] et Virus cannibale[15].
• Alfonso Brescia, auteur de nombreuses fausses suites comme La Bataille des Étoiles[16].
• Enzo G. Castellari, auteur de nombreux films d'action aux affiches pseudo-hollywoodiennes mais à la réalisation famélique, comme Les Nouveaux Barbares[17].
• Aldo Maccione, célèbre acteur bodybuildé de série B qui donna souvent dans la série Z[18].
• Luigi Cozzi
• Antonio Margheriti
• Claudio Fragasso, auteur du nanar culte Troll 2.

• Ed Wood, surnommé « le plus mauvais réalisateur de tous les temps » ; ses films sont considérés comme des classiques du nanar, en particulier le célèbre Plan 9 from Outer Space[19].
• The Asylum, société de production spécialisée dans les « mockbusters » (plagiats de films hollywoodiens), ainsi que des films exploitant l’image de cette société, « producteurs de mauvais films »[20].
• Chuck Norris, ancien champion de karaté, devenu star de films d'action sécuritaires à petit ou moyen budget[21]. Célèbre pour avoir fait l'objet de mèmes Internet parodiant à l'extrême ses personnages surcompétents.
• Steven Seagal, ancien praticien d'aïkido, sorte de rival de Chuck Norris mais une catégorie en dessous[22].
• Jean-Claude Van Damme (né belge), rival de Chuck Norris mais une catégorie en dessous, célèbre pour ses interviews délirantes mêlant franglais et concepts philosophiques déconcertants[23].
• Tommy Wiseau, acteur et auteur du film culte The Room, le seul à ce jour a être diffusé sous forme de Midnight Movie après Eraserhead. Célèbre pour sa personnalité excentrique, comme ses films.
• Fred Williamson, ancien basketteur et figure de proue de la blaxploitation ayant beaucoup œuvré dans la série B et Z.
• Al Adamson, réalisateur de films à budget très réduits, souvent mélangés avec des morceaux de films préexistants comme Dracula contre Frankenstein, et embauchant des acteurs considérés comme « has been ».
• Lloyd Kaufman, patron de la société de production et de distribution Troma ; réalisateur de nanars volontaires dont The Toxic Avenger.
• Richard Harrison, acteur de série B célèbre pour ses apparitions dans des films de ninja, et pour les mèmes issus de ses tirades dans le film Hitman le Cobra.
• Reb Brown, acteur fétiche de Bruno Mattei.
• Dyanne Thorne, actrice connue notamment pour son rôle d'Ilsa dans divers film de nazisploitation.
• Lou Ferrigno, acteur et culturiste connu pour avoir incarné le personnage de Hulk dans la série éponyme, et qui par la suite ne tourna plus que dans des nanars.
• Cynthia Rothrock, artiste martiale ayant joué dans de nombreuses séries B hongkongaises.
• Roger Corman, surnommé « le pape de la série B » qui produisit de nombreux nanars.
• Andy Sidaris, qui réalisa des films d'action « sexy » à petit budget, en embauchant exclusivement des playmates et en mettant des membres de sa famille à divers postes.
• David Winters, ancien chorégraphe de Broadway qui produisit et réalisa de nombreux films à très petit budget.

• Godfrey Ho (de son vrai nom Ho Chi Keung, « Godfrey Ho » étant son pseudo le plus connu), réalisateur hongkongais de films d'arts martiaux (très souvent impliquant des ninjas) souvent considérés comme des nanars. Il a par ailleurs beaucoup utilisé la technique du « 2 en 1 » qui consiste à produire plusieurs films à partir d'un unique tournage, souvent sans en prévenir les équipes et les acteurs, bien qu'il ait nié avoir fait appel à ces techniques dans ses interviews.
• Joseph Lai, qui a travaillé avec Godfrey Ho et qui a notamment fondé la société IFD, responsable de nombreux films considérés comme des nanars, dont des films d'animation produits en Corée du Sud.
• Tomas Tang, un concurrent de Joseph Lai.
• Bruce Lee, acteur célèbre été imité dans des films de Bruceploitation, des films destinés à imiter les films de Bruce Lee dans les années qui suivirent sa mort.

• Menahem Golan, producteur israélien qui produisit et réalisa de nombreux films considérés comme des nanars, parmi lesquels plusieurs films avec les acteurs Chuck Norris et Jean-Claude Van Damme.
• Cüneyt Arkın, le « Alain Delon turc », star de nombreux nanars turcs dans les années 1980-1990 dont notamment Dünyayı Kurtaran Adam (appelé aussi « Turkish Star Wars » car réutilisant des images volées à George Lucas), un film turc devenu culte et considéré également comme l'un des plus grands nanars de tous les temps[24].
• Weng Weng, acteur nain philippin ayant joué dans des films très appréciés des amateurs de nanars (semi-parodies de James Bond aux titres évocateurs comme 007 1/2 ou For Your Height Only[25]).
• Teddy Page, réalisateur philippin vraisemblablement mort en 2008. Il travaillait avec des acteurs européens et américains de seconde zone qui avaient échoué aux Philippines, et n'avait que de faibles budgets pour imiter des films d'action américains[26].
• Santo, catcheur mexicain ayant fait une carrière d'acteur dans des films d'exploitation, où il joue partiellement son propre rôle et incarne des redresseurs de torts.
• René Cardona, réalisateur prolifique du cinéma d'exploitation mexicain, comme le seront ensuite son fils et son petit fils.
• Jesus Franco, réalisateur espagnol prolifique dans le cinéma bis.
• Uwe Boll, réalisateur allemand célèbre pour ses adaptations filmiques de jeux vidéos, toutes jugées médiocres.

• Jean-Pierre Putters, Ze craignos monsters (3 tomes), éd. Vents d'Ouest, 1991-1998.
• François Forestier, 101 nanars : une anthologie du cinéma, affligeant mais hilarant, éd. Denoël, 1996.
• François Forestier, Le Retour des 101 nanars : une nouvelle anthologie du cinéma navrant (mais désopilant), éd. Denoël, 1997.
• François Kahn, Encyclopédie du cinéma ringard : le cinéma de bazar et d'essais, éd. Jacques Grancher, 2004 (ISBN 2733908960).
• Laurent Kanin, Cinéma bis : 50 ans de cinéma de quartier, éd. Nouveau Monde, 2007.
• Laurent Kanin, Les Classiques du cinéma bis, éd. Nouveau Monde, 2009.
• J.M. Erre, Série Z, roman, éd. Buchet-Chastel, 2010.
• Y. Le Corre, Nanars : regarder des mauvais films, Trois couleurs, n^o 112, juin 2013, p. 48-51.
• Antonio Dominguez Leiva et Simon Laperrière, Éloge de la nanarophilie, Paris, Le Murmure, coll. « Borderline », 2015, 67 p. (ISBN 978-2-37306-005-8).

• Navet
• Série Z
• Film d'exploitation
• Kitsch
• Nanarland, un site web spécialisé dans les nanars.
• « So bad it's good » (en), concept équivalent au nanar dans le monde anglophone.