Mýron Michaïlídis

Le Palais de la Musique de Thessalonique (en), résidence de l'Orchestre Symphonique d'État de Thessalonique.

Au cours de son mandat de directeur artistique général de l'Orchestre Symphonique d'État de Thessalonique entre 2004 et 2011, Mýron Michaïlídis renouvelle radicalement la programmation de l'orchestre et pénètre la discographie internationale (voir ci-dessous). Il dirige également de nombreux concerts à la résidence de l'Orchestre, le Palais de la Musique de Thessalonique (en), et l'emmène dans diverses salles en Grèce et à l'étranger (au Smetana Hall et au Rudolfinum de Prague (2009), au Teatro Verdi de Florence (2009), au Konzerthaus de Berlin (2010), etc.). En décembre 2007, lors des célébrations de l'Année culturelle de la Grèce en Chine, il emmène l'orchestre en tournée à Pékin, hôte des Jeux Olympiques de 2008, et dirige un concert historique dans la salle de concert de la Cité interdite.

L'entrée de l'Opéra national de Grèce à Athènes.

En 2011, Mýron Michaïlídis est nommé Directeur Artistique de l'Opéra national de Grèce à Athènes. Au cours de son mandat emblématique de six ans et en plein milieu de la crise économique grecque, Michaïlídis réussit remarquablement à accroître son profil et celui de la compagnie lyrique, réalisations acclamées tant au niveau national qu'international[14] - [15] - [16] - [17] - [18].

Sur le plan économique, Michaïlídis réussit à rétablir l'équilibre budgétaire de cette institution. La dette accumulée de 17 millions d'euros dont il avait hérité en 2011 est presque entièrement recouvrée dès 2014[14] - [15] - [19] - [20]. Ce résultat remarquable, obtenu pendant la crise de la dette publique grecque, est obtenu par des réductions de dépenses spécifiques (mais sans licenciement de personnel) et par une politique substantielle de sensibilisation du public, qui accroît considérablement l’intérêt général et médiatique pour l'art lyrique, ainsi que les ventes de billets et les taux de remplissage des salles.

Michaïlídis parvient en effet à ouvrir les portes de l'Opéra à un nouveau public en développant un large éventail d'activités artistiques, culturelles, sociales et éducatives novatrices (qui sont toutes présentées par le Maestro lors de sa célèbre conférence TEDxAcademy2014)[21], telles que des répétitions ouvertes au public, des promenades musicales dans les rues d’Athènes, des spectacles de danse sur les places des villes, des concerts gratuits en plein air et des galas d’opéra dans des lieux non conventionnels, voire insolites (comme au port du Pirée pour une «valse des ferry boats»[22], comme à l’aéroport international d’Athènes, comme dans les stations du métro d’Athènes, comme au marché central du Varvakeio, ou comme sur les esplanades du Musée National Archéologique d’Athènes ou du nouveau Musée de l'Acropole, etc.)[14] - [19]. Parmi les autres initiatives prises par Michaïlídis figurent les programmes «Opéra de la valise» (opéras miniatures représentés dans des villes périphériques grecques) ou «l'autobus Opéra»[23] (autobus à impériale à bord duquel les chanteurs de la troupe de l'Opéra offrent une représentation aux passants dans les rues d'Athènes), la création d'un chœur d'enfants de l’Opéra National[24] (d'environ 80 jeunes membres, qui se produit notamment devant le président américain Barack Obama à l'occasion de sa visite officielle à Athènes en 2016) et d'un «Programme pour Jeunes Artistes», et enfin la participation au programme de l'Union Européenne de sensibilisation «Opéra interactif pour les écoles primaires», qui concerne près de 45 000 élèves dans 147 écoles des régions grecques[19] - [25].

Mýron Michaïlídis dirigeant l'Orchestre de l'Opéra National de Grèce sous l'Acropole, lors une répétition publique à ciel ouvert de Madame Butterfly de Puccini (Athènes, juillet 2013)

En parallèle, Michaïlídis développe un cadre pour des coproductions internationales avec de grands théâtres lyriques européens tels que le Royal Opera House de Covent Garden à Londres, l'Opéra National du pays de Galles, le Wiener Staatsoper, le Festival des Arènes de Vérone, le Teatro La Fenice à Venise[19] - [20]. Il élargit et approfondit également les relations de l’Opéra National de Grèce avec d'autres théâtres européens, en tant que membre du Forum européen des théâtres lyriques, Opera Europa (en)[19].

Sur le plan artistique, Michaïlídis dirige de nombreuses représentations d'opéra dans l'enceinte du bâtiment historique de l’Opéra National de Grèce (Théâtre Olympia, 700 places), dans le théâtre antique en plein air d'Athènes, l’Odéon d'Hérode Atticus (sous l'Acropole, 5000 places, pendant le festival annuel d'été d'Athènes), et dans les salles du Megaro Mousikis (Palais de la Musique d’Athènes, 2000 et 1750 places), avec une grande majorité de représentations données à guichets fermés. Il dirige Les Contes d'Hoffmann (2001), L'elisir d'amore (2002), Fedora (2002), Tosca (2004 & 2012), Il Trovatore (2005), L'italiana in Algeri (2006), La Traviata (2010), Die Zauberflöte (2010 & 2011), Faust (2012), I vespri siciliani (2013), Madama Butterfly (2013), Macbeth (2014), Otello (2014), La Bohème (2015), Tristan und Isolde (2015), Aida (2016) et Lohengrin (2017). Le répertoire de l’Opéra National de Grèce s’élargit considérablement et propose jusqu’à 35 nouveaux titres d’opéra et d’opérette, ainsi que 11 nouveaux ballets.

Mýron Michaïlídis dirigeant Tosca de Puccini avec l'Orchestre de l'Opéra National de Grèce dans l’Odéon d'Hérode Atticus sous l'Acropole (en 2012)

Michaïlídis poursuit également la défense de la production d'œuvres rares et de musique contemporaine. Il fait notamment monter sur scène des œuvres contemporaines écrites par six compositeurs grecs modernes. En 2014, il crée en première mondiale l'opéra contemporain «La Meurtrière» (Η Φόνισσα, d'après le célèbre roman d'Alexandre Papadiamándis) écrit par Giorgos Koumendakis (en), le compositeur en résidence de l’Opéra National de Grèce[26]. Michaïlídis dirige également l'orchestre et les chœurs de l’Opéra dans deux nouvelles productions d'opéras de Richard Wagner: Tristan und Isolde (en 2015, mis en scène par Yiannis Kokkos)[27] et Lohengrin (en 2017, mis en scène par Anthony McDonald)[28], qui sont tous deux entendus pour la première fois dans l'histoire grecque, dans leur version intégrale, originale et scénique[19]. L'une des réalisations de long terme les plus réussies de Michaïlídis est sans doute le déménagement de l’Opéra National de Grèce en 2017 de son ancien lieu, le théâtre historique Olympia situé dans le centre d'Athènes, vers ses quartiers nouvellement construits du Centre culturel de la fondation Stávros-Niárchos, un centre des arts de la scène ultramoderne conçu par le célèbre architecte Renzo Piano, comprenant les nouvelles installations de la Bibliothèque nationale de Grèce et de l’Opéra National de Grèce (nouvelle salle d'opéra de 1400 places), situé dans un parc de 210 000 m² situé près du centre d’Athènes, à Kallithéa, en bord de mer sur la Riviera d'Athènes. En 2014, avant le déménagement, Michaïlídis dirige notamment l'orchestre de l'Opéra sur le site en construction du Centre culturel, pour une performance orchestrale en plein air d'une rare poésie, au cours de laquelle 10 grues de construction littéralement "dansent" sur la musique des Planètes de Gustav Holst et sur une chorégraphie inédite de Renato Zanella[29].

Nouveau bâtiment de l’Opéra d'Erfurt (Großes Haus)

Après avoir complété deux mandats successifs à la tête de l’Opéra National de Grèce, et quelques mois seulement avant l'installation finale de l’Opéra National de Grèce au Centre culturel de la fondation Stávros-Niárchos, le ministère grec de la Culture annonce à la surprise générale en février 2017 que le contrat de Michailidis n'est pas prolongé au-delà de la saison 2017, provoquant un choc considérable dans l'opinion publique[30]. À la suite de son invitation par l'Opéra de Shanghai pour diriger La Fille du régiment de Donizetti (pour sa première présentation sur le sol chinois) et par l’Opéra d'Erfurt pour diriger le rare Giulietta e Romeo de Riccardo Zandonai, il est annoncé fin 2017 que Michailidis est choisi par la direction de l’Opéra d'Erfurt et par les membres de l'Orchestre Philharmonique d'Erfurt pour devenir leur nouveau Directeur Musical Général ("Generalmusikdirektor") pour les deux saisons à venir[31].

Pour ses débuts lors de la saison 2018/19, Michailidis dirige une nouvelle production de Carmen de Bizet au festival en plein air d'été d'Erfurt 2018, Festival DomStufen (de) (qui a lieu sur la place de la Cathédrale d'Erfurt, pouvant accueillir jusqu'à 2000 spectateurs). Lors des saisons suivantes, il dirige La Veuve Joyeuse de Lehár (2019), Le Conte du tsar Saltan de Rimsky-Korsakov (2019), Aida (2019), Nabucco (2020, 2022) et Luisa Miller (2022) de Verdi, Lohengrin de Wagner (2020), et Manon Lescaut de Puccini (2021), ainsi qu'une série de concerts d'œuvres symphoniques de Mozart, Beethoven, Schumann, Brahms, Mahler, Strauss, Tchaïkovski, Rimsky-Korsakov, Rachmaninoff, Prokofiev, Kabalevski, Berlioz, Massenet, Debussy, Dutilleux, Skalkóttas et Theodorákis[32] - [33]. Le 3 décembre 2022, Michailidis dirige également la création en première mondiale de Eleni, un opéra contemporain basé sur le best-seller homonyme de l'écrivain américain d'origine grecque Nicholas Gage, écrit par le compositeur australo-grec Nestor Taylor (livret de Fergus Currie) et mis en scène par le directeur de l’Opéra d'Erfurt Guy Montavon (de)[34]. Michailidis dirige le "Philharmonisches Orchester Erfurt" dans le bâtiment nouvellement construit de l’Opéra d'Erfurt (Großes Haus, 840 sièges) ou dans plusieurs autres lieux historiques de Thuringe, tel que la célèbre Salle des Fêtes ("Festsaal") du Château de la Wartbourg.

Grande salle du nouveau Centre Culturel et de Conférences de Crète, à Héraklion (2019).

En février 2019, Mýron Michaïlídis est nommé le tout premier directeur artistique du nouveau Centre Culturel et de Conférences de Crète (en) (CCCC)[35], à Héraklion en Grèce, fonction qu'il occupe initialement en parallèle à son poste de Directeur Musical Général à l’Opéra d'Erfurt[1] - [2]. Au cours d'un concert inaugural historique[36], Michaïlídis dirige l'Orchestre Symphonique de la Radio Grecque ERT dans des œuvres de Markópoulos (en), Theodorákis, Rossini, Massenet et Tchaïkovski, toutes inspirées par la tradition Crétoise ou Méditerranéenne[37]. Michailidis poursuit en Crète ses collaborations avec des artistes de renommée internationale, tels que Cyprien Katsaris[38], Diana Tishchenkoou Antonis Foniadakis (ballet contemporain Burning Water). En novembre 2021, il produit en collaboration avec le Teatro Grattacielo de New York et dirige Idomeneo de Mozart, la première représentation d'opéra en version scénique et complète jamais donnée en Crète[39]. C'est aussi la première fois depuis sa création que l'opéra de Mozart, dont le livret situe l'action en Crète, est donné sur l'île. Pour la saison 2022-2023, deux autres nouvelles productions sont proposées en version scéniques et complètes pour la premiere fois en Crète, Carmen de Bizet et Otello de Verdi[40], cette dernière étant coproduite et dirigée en parallèle par Michailidis au Théâtre National de Croatie Rijeka (hr)[41] - [42]. Au cours de cette saison, en février 2023, Michailidis triomphe également au CCCC dans la création en première mondiale de Eleftherios Venizelos, un opéra contemporain basé sur la vie de l'éminent homme d'État grec Elefthérios Venizélos, considéré comme le « fondateur de la Grèce moderne »[43], écrit par le compositeur grec Dimitris Maramis et mis en scène par le directeur de l’Opéra d'Erfurt Guy Montavon (de)[41].