Halloween (série de films)

John Carpenter en 2001.

C'est après avoir terminé son deuxième film, Assaut, que John Carpenter est sollicité par les producteurs Irwin Yablans et Moustapha Akkad pour réaliser un film sur un tueur de baby-sitters[1]. Le film doit alors se nommer The Babysitter Murders mais Carpenter a l'idée de placer l'action du film durant la nuit de la fête d'Halloween et, ainsi, d'appeler le film de la même manière[1].

En plus de la réalisation du film, Carpenter se charge aussi d'écrire le scénario, en compagnie de sa petite amie de l'époque, Debra Hill. Hill déclare dans une interview : « L'idée était que vous ne pouvez pas tuer le mal [...] et John est arrivé avec cette idée d'une ville avec un sombre secret. Quelqu'un de mauvais a vécu là-bas, et, maintenant, le mal revient[1]. » Le scénario raconte ainsi l'histoire d'un enfant de six ans, Michael Myers, qui tua sa sœur durant la nuit d'Halloween. Quinze ans plus tard, il s'évade de l'asile psychiatrique où il était interné pour revenir chez lui. Son psychiatre, le docteur Loomis, est la seule personne qui connait réellement le danger que représente Myers. Toujours pendant la nuit d'Halloween, Myers traque un groupe de jeunes filles.

Le faible budget du film ne permet pas d'avoir de grandes vedettes de cinéma, à l’exception de Donald Pleasence, qui est le troisième choix de Carpenter pour le rôle du docteur Loomis après Peter Cushing et Christopher Lee, deux grandes star du cinéma d’épouvante de l'époque. Pour le rôle de Laurie Strode, Carpenter mise sur une jeune actrice inconnue, Jamie Lee Curtis, la fille de Tony Curtis et Janet Leigh, la vedette de Psychose d'Alfred Hitchcock.

Halloween : La Nuit des masques est tourné en seulement 21 jours dans le sud de Pasadena et la Sierra Madre en Californie[2]. Malgré un budget très serré, Carpenter choisit de tourner le film au format 2.35 pour obtenir un format cinéma plus large[3]. Le maigre budget oblige l'équipe à réutiliser beaucoup d’accessoires lors de différentes scènes, les acteurs doivent aussi utiliser leurs propres vêtements pendant toute la durée du tournage[3].

Le masque du tueur est une customisation d'un masque du capitaine Kirk, interprété par William Shatner dans Star Trek[2]. La musique du film est composée par Carpenter lui-même au piano en signature rythmique[1].

Le film est considéré comme l'un des films indépendants les plus rentables de l'histoire[1]. Pour un budget de 325 000 $, le film rapporte 70 000 000 $ dans le monde entier[4]. Le succès du film est tel que bon nombre de studios lancent à leur tour des films à petit budget avec pour thème des meurtriers qui sévissent à l'arme blanche. Le plus célèbre d'entre eux est Vendredi 13, dont les producteurs n'ont jamais caché avoir fait le film pour profiter du succès d'Halloween[5].

Après le succès du premier film, les droits de la franchise sont vendus à Dino de Laurentiis dans le but de produire deux films. Carpenter est alors approché pour réaliser le film mais celui-ci refuse[6]. Il accepte néanmoins d'écrire le scénario, toujours avec Debra Hill[6]. C'est le jeune Rick Rosenthal qui est choisi pour mettre en scène Halloween 2. L'histoire se déroule lors de la même nuit que le précédent film. Laurie, toujours interprété par Jamie Lee Curtis, est emmenée à l'hôpital pour guérir ses blessures. Mais Michael Myers continue de la poursuivre et accumule ainsi les meurtres. Carpenter trouve l'idée de lier les personnages de Laurie et de Michael par un lien familial. Pendant le film, on découvre alors que Michael Myers est le frère de Laurie et que Myers veut ainsi finir de décimer toute sa famille.

Dans le but de rendre le film plus dynamique, violent et surtout plus effrayant, Carpenter prend la décision de réaliser lui-même de nouvelles scènes lors de la post-production[7]. Carpenter déclare : « C'est une longue, longue histoire. Il s'agit là d'un projet où je suis venu à la suite de nombreuses pressions. Je n'ai eu aucune influence sur la réalisation du film. J'ai eu une influence dans la post-production. J'ai vu la première version d'Halloween 2, et ce n'était pas effrayant. Il faisait à peu près peur comme Quincy. Donc, nous avons dû faire quelques modifications dans la post-production[7]. » Même si ces ajouts ne conviennent pas à Rosenthal[8], Halloween 2 sort en 1981 aux États-Unis et est tout de même un succès au box-office américain, rapportant 25 533 818 $ pour un budget de 2 500 000 $[9].

Halloween 2 étant un succès au box-office, les producteurs lancent tout naturellement le projet d'un Halloween 3. John Carpenter et Debra Hill acceptent de travailler sur le film à condition que celui-ci ne soit pas une suite à Halloween 2[10]. Cette fois, le duo se contente de produire le film, sans participer au scénario. Carpenter se charge néanmoins de composer la musique du film avec, comme pour Halloween 2, l'aide du compositeur Alan Howarth[11]. Carpenter a alors l'idée de faire en sorte que chaque nouveau film raconte une histoire différente et indépendante des autres films, à la manière d'une anthologie[12]. C'est Tommy Lee Wallace, un proche collaborateur de Carpenter qui a officié en tant que directeur artistique sur le premier film, qui accepte de réaliser Halloween 3 : Le Sang du sorcier.

Pour le scénario, Carpenter fait appel à Nigel Kneale. Selon Kneale, son scénario n'est pas composé d'« horreur pure » et certaines divergences avec la production le conduisent à quitter le film[12]. Wallace se charge alors de réviser le script de Kneale, qui refuse ainsi que son nom apparaisse au générique[13], avec l'aide de Carpenter. L'histoire de Kneale est restée la même dans les grandes lignes : Des masques, prévus pour tuer ceux qui les portent la nuit d'Halloween, sont vendus aux quatre coins des États-Unis. Halloween 3 : Le Sang du sorcier sort seulement un an après Halloween 2 et, avec un budget similaire à son prédécesseur (2 500 000 $), rapporte seulement 14 400 000 $ au box-office américain, soit plus de dix millions de moins qu'Halloween 2[14].

Cosplay de Michael Myers.

Après l'échec financier d'Halloween 3, le producteur Moustapha Akkad abandonne, pour un temps, l'idée d'une suite[15]. C'est le producteur Paul Freeman qui a l'idée de ramener le tueur d'Halloween sur le devant de la scène[16]. Il déclare : « Les deux premiers Halloween ont été de gros succès. Et les gens sont sortis du troisième en se demandant où Michael Myers pouvait bien être passé[16]. » Akkad se laisse finalement convaincre par le potentiel d'un nouveau film. John Carpenter et Debra Hill sont approchés pour s'occuper du film[17], mais leur volonté de faire un film au caractère surnaturel et fantomatique ne plait pas à Akkad qui préfère qu'Halloween 4 marque le retour du classique tueur d'Halloween[18]. C'est finalement le scénariste Alan B. McElroy qui est engagé pour écrire le scénario basé sur une histoire imaginé par lui-même, Danny Lipsius, Larry Rattner et Benjamin Ruffner.

Son scénario se situe dix ans après les événements d'Halloween 2 et se porte principalement sur Jamie Lloyd, la fille de Laurie Strode, qui doit vivre dans une famille d’accueil après la mort de sa mère. Mais Michael Myers, qui cherche toujours à éliminer tous les membres de sa famille, parvient à retrouver la trace de sa nièce. La réalisation du film est confiée à Dwight H. Little, un habitué des films d'action, qui choisit d'abandonner le style européen des trois premiers films pour adopter un style plus américain, privilégiant l'action[19]. Bien que Jamie Lee Curtis refuse l'offre des producteurs pour reprendre son rôle, Donald Pleasence accepte, quant à lui, de reprendre le rôle du docteur Loomis[20]. La petite Jamie est incarné par la jeune Danielle Harris, qui était alors en concurrence avec Melissa Joan Hart[17]. Halloween 4 : Le Retour de Michael Myers sort en 1988 et est un succès au box-office avec 17 768 757 $ rapportés aux États-Unis[21].

Quelques mois après la sortie d'Halloween 4, le producteur Moustapha Akkad s'empresse de commencer la mise en chantier d'Halloween 5[15]. Le but du producteur est de sortir le film l'année suivante, en octobre 1989. C'est le réalisateur Dominique Othenin-Girard qui est chargé de mettre en scène le 5^e volet de la série. La première version du scénario est écrite par Shem Bitterman, qui a l'idée de faire de Jamie un personnage maléfique, pour correspondre à la fin du précédent film. Mais Akkad n'aime pas l'idée et engage le scénariste Michael Jacobs pour retravailler le scénario[15]. Dominique Othenin-Girard s'emploie aussi à réécrire de nouvelles scènes. À cause des délais de production beaucoup trop serrés, le film entre en tournage alors que le scénario n'est pas encore terminé[15]. Le scénario final montre la petite Jamie Lloyd, atteinte de mutisme, développant un lien particulier avec son oncle, Michael Myers. Le docteur Loomis compte utiliser ce lien pour arrêter le monstre une fois pour toutes.

Lors du tournage, certaines tensions entre le réalisateur et le producteur Moustapha Akkad se font sentir[22], notamment à cause de la scène où Michael est recueilli par un ermite. La première version tournée par le réalisateur montre un jeune ermite qui recueille Myers chez lui. Akkad n'aime pas la scène, il envoie donc une deuxième équipe réaliser une nouvelle scène avec, cette fois, un vieil homme et un perroquet. Le réalisateur, totalement étranger aux changements, prend connaissance de ces nouvelles scènes qu'après leurs réalisations[23]. Avec seulement 11 642 254 $ au box-office américain, les recettes d'Halloween 5 : La Revanche de Michael Myers déçoivent les attentes des producteurs[24]. Il est le film de la franchise qui a le moins rapporté d'argent aux États-Unis[25].

Après de nombreuses batailles juridiques, les droits de la franchise sont rachetés par les frères Bob et Harvey Weinstein via leurs sociétés de production et de distribution Dimension Films / Miramax. Ils lancent, en 1994, l'idée de produire un 6^e volet à la série[26]. Moustapha Akkad est alors à la recherche d'un scénariste et c'est Daniel Farrands, fan de longue date de la série, qui est choisi. Farrands s'emploie à expliquer les différentes zones d'ombres laissées par Halloween 5, comme la marque au poignet de Myers et le mystérieux homme en noir qui apparait à la fin du film. Pour la réalisation, c'est Joe Chappelle qui est choisi par Dimension Films pour mettre en scène Halloween 6. Au même moment, Chappelle réalise aussi des scènes additionnelles pour le film Hellraiser: Bloodline, toujours pour le compte de Dimension Films, après le départ de Kevin Yagher[19]. Le scénario de Dan Farrands se situe six ans après les événements du précédent film et voit le retour de Tommy Doyle, l'enfant gardé par Laurie dans le premier film, qui guette le retour de Michael Myers. Une secte adoratrice de Myers donne, quant à elle, naissance à un enfant de Michael via une fécondation in vitro avec sa nièce Jamie.

Brian Andrews, qui interprète le jeune Tommy dans Halloween : La Nuit des masques est d'abord envisagé par la production pour reprendre son rôle adulte mais n'ayant pas d'agent artistique, il est totalement introuvable et le rôle est donc attribué à Paul Rudd[15]. Pour le rôle de Jamie Lloyd, Danielle Harris est aussi envisagé pour reprendre son rôle. Mais en raison de nombreux désaccords, portant sur le salaire de l'actrice et sur le meurtre de son personnage, elle est remplacée par J. C. Brandy[15]. Pour des raisons de restrictions budgétaires, le scénario se voit de nombreuses fois remanié par les producteurs. Donald Pleasence, l'interprète du docteur Loomis, meurt lors d'une opération cardiaque peu de temps après le tournage[15]. Une première version du film est montrée au public lors d'une projection test. À la suite des réactions de la projections, pour la plupart mitigés, le studio décide de retourner de nouvelles scènes. Halloween 6 : La Malédiction de Michael Myers sort en 1995 et rapporte 15 116 634 $ au box office américain[27]. La première version du film, plus proche du scénario original et appelée Producer's cut[19], circule pendant de nombreuses années illégalement sur internet avant d'être enfin disponible officiellement en 2014[28].

Même si Halloween 6 a rapporté plus d'argent qu'Halloween 5 au box-office, les résultats sont tout de même considérés comme modestes pour les producteurs[19]. En 1996, Dimension Films produit le film Scream, réalisé par Wes Craven, qui est un véritable succès au box-office avec 173 046 663 $ récolté dans le monde[29]. Motivé par ce succès, c'est sans attendre que les frères Weinstein appellent le scénariste de Scream, Kevin Williamson, pour travailler sur le 7^e Halloween[30]. Williamson, fan du premier film, accepte d'écrire un traitement de sept pages pour Halloween 7[30]. Son traitement prévoit de faire suite à Halloween 6 avec le retour de Laurie Strode, qui s'est fait passer pour morte afin d'échapper à Myers[31]. Dans son traitement, Williamson fait référence à la fille de Laurie, Jamie Lloyd et aux événements des trois derniers Halloween[31]. Mais les scénaristes Robert Zapia et Matt Greenberg sont ensuite engagés pour écrire le scénario et l'idée de garder une continuité avec les précédents films est abandonnée. Les événements d'Halloween, 20 ans après se placent donc 20 ans après ceux d'Halloween 2 et ignorent l'histoire des épisodes 4, 5 et 6[32]. Quelques éléments du traitement de Williamson sont tout de même conservés. Laurie se fait toujours passer pour morte et se nomme à présent Keri Tate pour éviter que son frère ne la retrouve.

Pendant ce temps, l'actrice Jamie Lee Curtis réfléchit à la façon de fêter le 20^e anniversaire d'Halloween : La Nuit des masques[30]. Elle en discute avec Williamson et trouve que faire revenir le personnage de Laurie Strode vingt ans après est une bonne idée[30]. Curtis essaie de convaincre John Carpenter et Debra Hill de travailler sur ce film anniversaire[30]. Mais, en raison d'un emploi du temps trop chargé et, surtout, d'une demande de salaire beaucoup trop élevée, Carpenter et Hill refusent l'invitation[33]. Le réalisateur Steve Miner est alors engagé pour mettre en scène Halloween, 20 ans après. Afin d’harmoniser visuellement le film avec les deux premiers, le format 35 mm est réutilisé. Avec un budget de 17 000 000 dollars, Halloween, 20 ans après est le film le plus coûteux de toute la franchise. Le film sort tout juste vingt ans après le film original et est un énorme succès au box-office en rapportant 73 000 000 $ dans le monde entier[34].

Après l'énorme succès d'Halloween, 20 ans après, le producteur Moustapha Akkad cherche à produire un 8^e film de la série. Les dirigeants de Miramax ont alors l'idée de faire un film sans Michael Myers[35]. Mais à la suite d'un sondage publié sur le site officiel de la franchise, laissant la parole aux fans d'Halloween, les producteurs prennent connaissance du fait que les fans réclament le retour de Michael Myers[35]. Le scénariste Larry Brand est engagé pour écrire le film, qui se nomme provisoirement Halloween: MichaelMyers.com, et est ensuite rejoint par Sean Hood[35]. Leur scénario s'inscrit alors parfaitement dans son époque, avec l’avènement d'internet et les débuts de la télé-réalité. L'histoire se porte sur une émission de télé-réalité se situant dans la maison d'enfance de Michael Myers. Les participants doivent rester dans la maison pendant toute la nuit d'Halloween.

Whitney Ransick et Dwight H. Little, déjà réalisateur d'Halloween 4 : Le Retour de Michael Myers, sont approchés par la production pour mettre en scène le 8^e film titré pour un temps Halloween: The Homecoming, mais les deux réalisateurs refusent l'offre[36]. C'est finalement Rick Rosenthal, déjà réalisateur d'Halloween 2, qui est choisi par la production. Jamie Lee Curtis est contractuellement obligée de faire une apparition dans le film et émet l'idée de faire mourir son personnage pour en finir une bonne fois pour toute avec Halloween[37]. Les producteurs voulant un titre explicite sur le retour de Michael Myers, le film est nommé officiellement Halloween : Resurrection au début de l'année 2002[36]. Pour le tournage, la maison originale de Myers est reproduite à l'identique dans un studio. Rosenthal se dit terriblement enthousiaste à l'idée que les personnages du film portent tous une mini-caméra sur eux[35]. D'abord prévue pour sortir en 2000, puis en 2001, Halloween: Resurrection sort finalement aux États-Unis en 2002 et ne réussit pas à égaler les recettes de son prédécesseur en rapportant 37 664 855 $ dans le monde[38].

Rob Zombie en 2009.

Après Halloween : Resurrection, les frères Weinstein et Moustapha Akkad tentent de trouver un moyen intelligent pour continuer la franchise. Le projet de préquelle à la saga voit alors le jour. Le projet Halloween: The Missing Years doit suivre les années d’internements de Michael Myers à l’hôpital psychiatrique[39]. Mais la mort de Moustapha Akkad, producteur de la franchise depuis le premier film, met un terme au projet[40]. Plus tard, son fils, Malek Akkad, reprend le flambeau et commence à travailler sur un nouveau film. Le réalisateur Oliver Stone doit alors s'occuper du 9^e Halloween[41]. Mais il renonce finalement et les producteurs se tournent vers Rob Zombie, dont son deuxième film, The Devil's Rejects, rencontre un succès critique, pour écrire et réaliser un neuvième Halloween[42]. Zombie accepte la proposition à la seule condition de pouvoir raconter sa propre histoire et d'imposer sa vision du film tout en restant fidèle à l'original[39]. Le réalisateur et scénariste ne veut pas se contenter de faire une énième suite à Halloween : La Nuit des masques et choisit donc d'opter pour un remake avec une partie préquelle[43]. Pour l'écriture de la partie préquelle, Zombie cherche à faire ressembler Myers à un vrai psychopathe en se basant sur des cas d'enfants psychopathes pour essayer d'analyser comment des troubles du comportement les affectent au jour le jour[44]. Toute la partie où Myers bascule lentement dans l'horreur sert à expliquer ce qui mène à une tragédie. Ensuite, ce sont les années d'internement à l'asile qui sont développées. Pour finir, la troisième partie se concentre sur la traque de Laurie Strode à Haddonfield[45].

Zombie prend plaisir à approfondir la première moitié du film, qui montre des éléments qui ne sont pas exploités dans le film de Carpenter[46] La volonté de Zombie est d'essayer de rendre le spectateur malade avec des scènes de meurtres réalistes et troublantes, sans utiliser des effets gore inutiles[47]. Pour ce faire, Rob Zombie et Phil Parmet, le directeur de la photographie, choisissent de présenter certaines scènes comme quelque chose de très violent et viscéral, à la manière d'un documentaire[46]. Au niveau du casting, Zombie choisit Malcolm McDowell pour le rôle du docteur Loomis[48] McDowell n'a jamais vu un seul Halloween de sa vie et préfère, pour le tournage, que cela reste ainsi pour ne pas être tenter d'imiter le jeu de Donald Pleasence[49]. Laurie Strode est, quant à elle, incarnée par la jeune Scout Taylor-Compton, qui est le premier choix du réalisateur[44]. Danielle Harris, l'actrice qui incarne Jamie Lloyd dans Halloween 4 et 5, est choisie pour le rôle d'Annie Brackett[41]. Sheri Moon Zombie, la compagne du réalisateur, incarne le rôle de Deborah Myers, la mère de Michael Myers[50]. Halloween sort en 2007 et est un succès au box-office en rapportant 80 253 908 $ dans le monde[51]. Sans prendre en compte l'inflation, Halloween version 2007 est l'un des films de la franchise qui rapporte le plus d'argent aux États-Unis et dans le monde, après le film de 2018[25].

Après l'énorme succès d'Halloween au box-office, les producteurs ne tardent pas à lancer la pré-production d'une suite. Le duo de réalisateur français Julien Maury et Alexandre Bustillo est approché par la production pour écrire et réaliser Halloween 2[52]. Mais alors que Rob Zombie déclare qu'il ne reviendra pas pour un deuxième film, il change d'avis fin 2008 et annonce qu'il s'occupe dorénavant de l'écriture et la réalisation de la suite[53]. En réalité, pour le premier film, Zombie a signé un engagement pour produire deux films avec Dimension Films et compte proposer, en guise de deuxième film, son projet Tyrannosaurus Rex. Mais les producteurs refusent, le poussant d'une certaine manière à revenir sur Halloween[54]. Avec Halloween 2, Zombie ne se sent plus contraint de respecter une certaine ambiance propre aux premiers films de la saga, comme pour le précédent, car il peut maintenant être libre de faire son propre film avec sa propre ambiance[55]. Rob Zombie n'aime pas réaliser deux fois le même film, il s'emploie donc à faire d'Halloween 2 un film très différent du premier, prenant d'énormes libertés avec les codes de la franchise[56]. Zombie déclare : « Nous avons parfois le sentiment de ne pas réaliser un Halloween. Nous n'essayons pas de donner aux gens ce qu'ils attendent. Au contraire, même. Je voulais réinventer Michael Myers, un personnage que l'on a déjà vu 2 000 fois via toutes ces suites[56]. »

Dans son scénario, Zombie bouscule les habitudes des fans de la franchise. Les personnages de Michael Myers, Laurie Strode et du docteur Loomis subissent les changements les plus radicaux[57]. Myers porte maintenant un manteau de sans abris avec une capuche, Laurie adopte un style « punk rock » et le docteur Loomis est maintenant un homme d'affaires égoïste et imbu de lui-même[57]. Le traitement du personnage de Loomis est directement inspiré de Vincent Bugliosi, le procureur chargé de l'affaire Charles Manson[57]. Myers et Laurie ont aussi des visions de leur mère morte, Deborah Myers, qui déambule accompagné d'un cheval blanc[58]. La version Director's cut du film va même jusqu'à faire parler Myers, habituellement muet[59]. Les liens entre Laurie et Michael sont aussi beaucoup plus développés que dans le film précédent[58]. Dans le but de retranscrire une ambiance beaucoup moins propre que sur le premier film, Zombie choisit d'utiliser le format 16 mm, qui possède un rendu plus granuleux[60]. Des tensions entre Zombie et les frères Weinstein se font sentir pendant le tournage[61], comme lorsque Zombie soumet le souhait de nommer son film The Devil Walks Among Us, un souhait rejeté par les producteurs[62]. Car, même si Zombie possède un énorme pouvoir de décisions sur le film, il doit néanmoins batailler avec les Weinstein pour faire valider de nombreux choix quant au scénario et à la réalisation[61]. Halloween 2 sort en 2009 et ne réussit pas à atteindre le succès de son prédécesseur en rapportant 39 421 467 $ dans le monde[63].

Même si Halloween 2 rapporte moins d'argent que son prédécesseur, Dimension Films ne tarde pas à mettre en chantier une suite aux films de Rob Zombie, en 3D[64]. Todd Farmer et Patrick Lussier sont choisis pour s'occuper réciproquement de l'écriture et de la réalisation d'Halloween 3D[65]. Mais le projet est finalement annulé, les frères Weinstein ne voulant plus faire une suite aux Halloween de Zombie[66]. Plus tard, le studio Dimension Films annonce la mise en chantier d'un nouveau film, nommé Halloween Returns, qui prend sa place dans la saga originale pour situer son action après les événements du Halloween 2 de 1981 réalisé par Rick Rosenthal[67]. Patrick Melton et Marcus Dunstan sont alors chargés d'écrire le scénario du film, Dunstan est aussi choisi pour le réaliser[68]. Mais, fin 2015, le studio de production Dimension Films perd les droits de la franchise Halloween et le projet d'Halloween Returns est annulé[69]. Plus tard, en 2016, le site officiel annonce le partenariat entre les studios Miramax, Trancas international Films et Blumhouse Productions pour produire un nouveau film[70]. John Carpenter revient ensuite en tant que producteur délégué[70] David Gordon Green, Danny McBride et Jeff Fradley sont choisis pour écrire le nouvel Halloween[71] Green s'occupe aussi de la réalisation du film[71] Carpenter révèle que le nouveau film, sobrement titré Halloween, revient aux sources de la franchise en étant directement une suite à Halloween : La Nuit des masques et ignore tous les autres films existants[72].

Le scénario de la trilogie se situe quarante ans après le film original et voit le retour de Laurie Strode, incarnée de nouveau par Jamie Lee Curtis, qui se prépare à combattre une nouvelle fois le tueur d'Halloween. Les scénaristes déclarent vouloir faire le film qu'ils auraient voulu voir en tant que fans de la franchise, dont ils assurent avoir visionné toutes les suites pour essayer d'offrir la meilleure expérience possible pour les spectateurs[73]. Ils décident aussi de supprimer le lien familial entre Michael et Laurie, introduit dans Halloween 2 par Carpenter, pour tenter d'aller dans une direction différente des autres suites et de redonner un aspect terrifiant aux agissements de Myers[74]. Jamie Lee Curtis s'est laissé convaincre de lire le scénario par son ami Jake Gyllenhaal, qui a travaillé avec David Gordon Green sur le film Stronger et qui, selon lui, a été sa plus grande expérience professionnelle[75]. Curtis déclare avoir ensuite accepté de participer au film après avoir lu les cinq ou six premières pages[76]. Halloween sort en 2018, soit quarante ans après La Nuit des masques, et est un véritable succès en rapportant 255 498 536 $ dans le monde, ce qui en fait le plus gros succès de toute la franchise[25].

Le 19 juillet 2019, le site officiel annonce que deux nouveaux films Halloween seront réalisés en même temps par David Gordon Green[77]. Le premier, Halloween Kills, sera écrit par Gordon Green, Danny McBride et Scott Teems et sortira le 16 octobre 2020[77]. Le deuxième, Halloween Ends, sera écrit par Gordon Green, McBride, Paul Brad Logan et Chris Bernier, il sortira l'année suivante, le 15 octobre 2021[77]. Néanmoins, les deux films sont reportés d'un an à cause de la pandémie de Covid-19[78].

: document utilisé comme source pour la rédaction de cet article.

• Toxic Ciné Gore, vol. n^o 3 : La Série des Halloween, Paris, V12 Presse, octobre 2002
• L’Écran fantastique, vol. n^o 264 : Les Huit Masques de la nuit, Paris, Cyber Press Oublishing, avril 2006. 
• Mad Movies, vol. n^o 201 : Le Guide complet de la saga Halloween, Paris, Custom Publishing France, octobre 2007. 
• L’Écran fantastique, vol. n^o 338 : La Saga Halloween - Les 1001 vies de Michael Myers, Paris, Financière de loisirs, décembre 2013. 
• Mad Movies, vol. HS n^o 45 : Halloween : Le slasher fondateur de John Carpenter et ses suites, Paris, Custom Publishing France, octobre 2018