Brigitte Haentjens

Brigitte Haentjens a étudié la pharmacologie à l'Université de Vincennes[3]. Elle a fait partie de la troupe étudiante de l'École des hautes études commerciales de Paris, où sa passion pour le théâtre s'est développée[3].Elle est formée en France où elle se familiarise avec les possibilités créatrices et théâtrales du corps à l'école de Jacques Lecoq[1].

Elle s'installe en Ontario, au Canada, en 1977, où elle coécrit La parole et la loi ainsi que Hawkesbury Blues[1] - [3]. Elle entreprend ainsi une carrière de directrice artistique et de metteuse en scène qui se déploie en Ontario, où elle dirige le Théâtre du Nouvel-Ontario de 1982 à 1990, à Sudbury, et où elle mettra en scène plusieurs pièces en collaboration avec Jean-Marc Dalpé[1] - [3].

À la demande de Jacques Vézina, elle travaille comme metteuse en scène au Théâtre Denise-Pelletier, à Montréal[1]. Elle met également en scène des pièces au Théâtre de Quat'Sous et au Théâtre Espace Go[1].

De 1984 à 1990, elle est présidente de l'Association des théâtres francophones du Canada, qui a pour but de mettre en relation les petites compagnies de théâtre éloignées des grands centres comme Québec et Montréal et de défendre leur survie[1].

Brigitte Haentjens a aussi été codirectrice du Carrefour international de théâtre avec Marie Gignac, à Québec, de 1996 à 2006[1].

Afin d'avoir une plus grande liberté de création et de pouvoir travailler sur une création collective intitulée Je ne sais plus qui je suis, elle fonde sa propre compagnie, Sibyllines, en 1997[1] - [4]. Je ne sais plus qui je suis, créée en collaboration avec sept autres femmes, a pour but d'illustrer « les fractures secrètes de l'identité féminine[2]». Elle est la directrice artistique de Sibyllines depuis sa fondation ainsi que du Théâtre français du Centre National des Arts depuis 2012[5] - [6].

Au cours des dernières années, sa démarche de metteuse en scène s’est signalée par son audace singulière et le choix de ses collaborateurs[4]. Elle explore, entre autres, des thèmes comme le désespoir, la violence, la sexualité ainsi que la difficulté d'être une femme[4].

Brigitte Haentjens est l'une des instigatrices du Moulin à paroles, un évènement littéraire ayant eu lieu sur les Plaines d'Abraham à Québec les 12 et 13 septembre 2009[7]. Une centaine de personnalités y ont lu sans interruption, jour et nuit, des textes marquants de l'histoire du Québec[7].

En 2003, Brigitte Haentjens est choisie comme présidente du jury du Prix des Lecteurs de Radio-Canada[2].

• 1979 : La Parole et La loi, collectif, Théâtre de la Corvée
• 1980 : Un bon petit diable de R. Albani, Théâtre de l’Ile
• 1981 : La Mesure Humaine de Paul Doucet, Théâtre de la Vieille 17
• 1982 : Hawkesbury Blues de Jean Marc Dalpé et Brigitte Haentjens, Théâtre de la Vieille 17[9] — L'Opéra de quat'sous de Bertolt Brecht, Théâtre du Nouvel-Ontario[10] — Un p'tit bout de... Stage de Jean-Marc Dalpé et Brigitte Haentjens[10]
• 1983 : Les Porteurs d’eau de Michel Marc Bouchard, Théâtre du Nouvel-Ontario[3] — Un spectacle de Comedia Dell'arte[10]
• 1984 : Nickel de Jean-Marc Dalpé et Brigitte Haentjens, Théâtre du Nouvel-Ontario[6]
• 1985 : Entre-Deux de Jean-Marc Dalpé et M. Vallières, Théâtre du Nouvel-Ontario[11] — Banlieue, collectif, Théâtre Cabano — On n’est pas des enfants d’école de Gilles Gauthier, Théâtre du Nouvel-Ontario
• 1986 : Tourist room, no vacancy de Yves-Gerard Benoit, Théâtre du Nouvel-Ontario — Les Rogers de Jean-Marc Dalpé, Robert Marinier et Robert Bellefeuille, Théâtre du Nouvel-Ontario[3]
• 1987 : Des yeux au bout des doigts de Louise Painchaud, Théâtre du Nouvel-Ontario[12] — Pylône, adaptation théâtrale du roman de William Faulkner, Centre national des Arts[12]
• 1988 : Le chien de Jean-Marc Dalpé[6]
• 1989 : Un oiseau vivant dans la gueule de Jeanne-Mance Delisle, Théâtre de Quat'Sous
• 1990 : Oh les beaux jours de Samuel Beckett, Espace Go
• 1991 : Bonjour, là, bonjour de Michel Tremblay, Théâtre populaire du Québec — L’Hyppopotamie de Louise Bombardier, Théâtre des Confettis
• 1992 : Bérénice de Jean Racine, Espace Go — Hippopotamie de Louise Bombardier[6]
• 1993 : Caligula d'Albert Camus, Nouvelle Compagnie Théâtrale
• 1994 : Eddy de Jean-Marc Dalpé, Nouvelle Compagnie Théâtrale — True West de Sam Shepard, Nouvelle Compagnie Théâtrale
• 1995 : Noces de sang de Federico García Lorca, Théâtre du Collège Lionel-Groulx — Andromaque de Jean Racine, École nationale de théâtre du Canada — La maison de Bernarda Alba de Federico García Lorca, Théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe
• 1996 : Possibilités de Howard Barker, Théâtre du Collège Lionel-Groulx — Quartett de Heiner Müller, Espace Go
• 1997 : Combat de nègre et de chiens de Bernard-Marie Koltès, Théâtre du Nouveau Monde
• 1998 : L'Assemblée des femmes d’après Aristophane, Conservatoire d'art dramatique du Québec — Je ne sais plus qui je suis, collectif, Théâtre les Deux Mondes
• 1998 : Qui a peur de Virginia Woolf d’Edward Albee, Théâtre du Trillium — Cris et Blues de Jean Marc Dalpé Patrice Desbiens et Robert Dickson, Théâtre du Nouvel-Ontario — Le Chien de Jean Marc Dalpé, Théâtre du Nouvel-Ontario
• 1999 : Marie Stuart de Dacia Maraini, Théâtre du Nouveau Monde — La Nuit juste avant les forêts de Bernard-Marie Koltès, Lion d'or
• 2000 : Les Nô modernes de Mishima, Collège Lionel-Groulx — Malina, inspiré de l’œuvre de Ingeborg Bachmann, Espace Go — Électre de Sophocle, Espace Go
• 2001 : Hamlet-machine de Heiner Müller — Mademoiselle Julie d’August Strindberg, Espace Go
• 2002 : Antigone de Sophocle, Théâtre du Trident, Québec — La nuit juste avant les forêts de Bernard-Marie Koltès[6]
• 2003 : Éden-Cinema de Marguerite Duras, Théâtre Français du Centre national des Arts — Farces conjugales de Georges Feydeau[6]
• 2004 : Médée-matériau de Heiner Müller, Usine C — La Cloche de verre d’après l’œuvre de Sylvia Plath[6]
• 2006 : Tout comme elle de Louise Dupré[6]
• 2007 : Vivre, d'après l'œuvre de Virginia Woolf[6]
• 2008 : Blasté de Sarah Kane, traduction Jean Marc Dalpé, Usine C
• 2010 : Woyzeck de Georg Büchner[6]
• 2012 : L'Opéra de quat'sous de Bertolt Brecht et Kurt Weill[6]
• 2013 : Le 20 novembre de Lars Norén — La nuit juste avant les forêts avec Sébastien Ricard —Ta douleur en collaboration avec Francis Ducharme et Anne Le Beau[6]
• 2014 : Molly Bloom, d'après le roman de James Joyce[6]
• 2015 : Richard III de Shakespeare[6] - [13]
• 2016 : Une femme à Berlin de Marta Hillers, traduction de Françoise Wuilmart, adaptation de Jean Marc Dalpé, Espace Go[14]
• 2018 : Dans la solitude des champs de coton de Bernard-Marie Koltès, Montréal, Usine C

• 1988 : Prix du Gouverneur général[1]
• 2007 : Prix Siminovitch[1] - [15]
• 2007 : Prix Gascon-Thomas[1]
• 2017 : Officier de l'ordre du Canada[16]
• 2017 : Prix du Gouverneur général pour les arts du spectacle[17]
• 2019 : Compagne de l'Ordre des arts et des lettres du Québec[18]