Scott Pilgrim (film)

Scott Pilgrim, un jeune homme de 22 ans, bassiste à Toronto, sort avec Knives, une lycéenne de 17 ans au grand dam de ses amis. Lors d’un de ses rendez-vous, il a la vision d’une jeune femme en roller aux cheveux roses, Ramona Flowers, dont il tombe amoureux. La sachant livreuse, il passe une commande sur Internet pour la revoir et parvient à la séduire assez pour qu’elle lui donne un premier rendez-vous. Wallace, son ami chez qui il squatte, lui impose de rompre avec Knives en premier lieu mais Scott ne l’écoute pas. Il est défié par mail par un inconnu mais il ne prête pas attention à la chose.

Lors de son premier rendez-vous, Knives est venue aussi assister aux qualifications du groupe de Scott qui espère y gagner un contrat et de l’audience. À l’issue du concert, Scott est agressé par Matthew Patel, qui fut le premier amour de Ramona Flowers à l’école primaire. Matthew lui annonce que pour pouvoir sortir avec elle pour de bon, il devra vaincre les 7 ex diaboliques de la jeune fille. Scott remporte le combat et rompt ensuite avec Knives qui conçoit dès lors de la rancœur envers Ramona.

Scott rencontre ensuite Lucas Lee, ancien skater reconverti dans le cinéma qui le défie, étant le second amour de Ramona. Scott se défait de ses doublures cascades avant d’user de son orgueil pour le pousser à tenter un ride en skate impossible, ce qui le détruit à son tour.

Envy, l'ancienne petite amie de Scott, revient alors en ville en compagnie de son nouveau copain Todd, le troisième ex, qui tire des pouvoirs télékinétiques de son régime végan strict. Todd est sur le point de gagner quand Scott le piège avec un café au lait de vache. La police végane débarque alors et prive Todd de ses pouvoirs pour ses multiples violations de son régime. Scott n’a aucun mal à le finir.

Scott espère avoir un peu de tranquillité mais Roxy, la quatrième, débarque à son tour. Ramona estime qu’elle n’a pas compté, n’ayant été selon elle qu’un test. Scott est réticent à l'idée de combattre une fille, et Ramona l’aide en lui dévoilant son seul point faible. Scott en a toutefois assez et reproche à Ramona la situation ; cette dernière rompt, estimant s’être trompée sur le compte de Scott. Alors que Scott, rendu grincheux par sa rupture, participe à un concours de rock avec son groupe, il est finalement opposé aux jumeaux Katayanagi et les défait avec ses amis.

Après le concours, Scott est dévasté de voir Ramona se remettre avec Gidéon, qu’elle avait quitté depuis peu, et qui contrôle en réalité la Ligue des Ex Maléfiques. Goguenard devant la défaite de Scott, Gideon signe le groupe pour trois albums, ce qui pousse Scott à les quitter et à trouver un bassiste remplaçant.

Afin de goûter complètement à sa victoire, Gidéon invite Scott à l’ouverture de son club. Déterminé à reconquérir Ramona, Scott écarte les sbires de Gidéon avec l’épée de l’amour qu’il a tiré de son cœur. Knives intervient et agresse Ramona pour lui avoir volé Scott, qui n’a pas d’autre choix que d’avouer qu’il a en quelque sorte trompé les deux jeunes femmes, puisque chacune n'était pas consciente de l'existence de l'autre. Distrait, Scott est tué par Gidéon et se retrouve dans les limbes, où Ramona lui fait comprendre que Gidéon la contrôle avec une puce implantée. Scott utilise alors sa vie supplémentaire gagnée et retourne au club, où il fait amende honorable envers tous ses amis qu’il a trahis d’une façon ou d’une autre. Il y gagne l’épée de l’Estime de soi et met Gidéon à terre. Il admet ensuite alors avoir trompé les jeunes femmes, qui lui pardonnent, Knives se joignant même à la lutte contre Gidéon qu’ils finissent par vaincre.

Avant de disparaître, Gidéon envoie le boss ultime Néga-Scott affronter son rival, mais les deux sympathisent rapidement et deviennent amis.

Libérée du contrôle mental de Gidéon, Ramona s’éloigne. Knives persuade Scott d’aller la retrouver, car elle a réalisé que Scott tenait sincèrement à elle, et s'est donc fait une raison. Scott la remercie de son aide et part rejoindre Ramona qui l’accepte à ses côtés.

Le réalisateur Edgar Wright, au Comic-Con de San Diego, en 2010

L'auteur Bryan Lee O'Malley, au Comic-Con de San Diego, en 2010

Sauf indication contraire ou complémentaire, les informations mentionnées dans cette section peuvent être confirmées par la base de données IMDb.

• Titre français Scott Pilgrim
• Titre québécois : Scott Pilgrim contre le monde
• Titre original : Scott Pilgrim vs. the World
• Réalisation : Edgar Wright
• Scénario : Edgar Wright et Michael Bacall, d'après les comics de Bryan Lee O'Malley
• Musique : Nigel Godrich
• Directeur artistique : Nigel Churcher
• Décors : Marcus Rowland
• Costume : Laura Jean Shannon
• Photographie : Bill Pope
• Montage : Jonathan Amos et Paul Machliss
• Producteurs : Eric Gitter, Nira Park, Marc Platt et Edgar Wright
• Sociétés de production : Big Talk Productions, Closed on Mondays Entertainment, Marc Platt Productions et Dentsu
• Distribution : Universal Pictures
• Pays d'origine : Canada, États-Unis, Royaume-Uni, Japon
• Langue originale : anglais
• Format : Couleur • 1.85:1 • 35 mm - Son SDDS • Dolby Digital • DTS
• Genre : action, comédie,arts martiaux fantastique
• Durée : 112 minutes
• Dates de sortie :
  • États-Unis : 27 juillet 2010 (Fantasia Festival), 13 août 2010
  • Royaume-Uni : 25 août 2010
  • France : 1^er décembre 2010
  • Japon : 29 avril 2011

Source et légende : Version française (VF) sur AlloDoublage[1] et Version québécoise (VQ) sur Doublage QC[2]

• Michael Cera (VF : Hervé Grull ; VQ : Nicholas Savard L'Herbier) : Scott Pilgrim
• Mary Elizabeth Winstead (VF : Ingrid Donnadieu ; VQ : Geneviève Désilets) : Ramona Victoria Flowers
• Ellen Wong (VF : Lily Rubens ; VQ : Annie Girard) : Knives Chau
• Mark Webber (VF : Franck Lorrain ; VQ : Kevin Houle) : Stephen Stills
• Alison Pill (VF : Aurore Bonjour ; VQ : Kim Jalabert) : Kim Pine
• Kieran Culkin (VF : Alexis Tomassian ; VQ : Alexandre Fortin) : Wallace Wells
• Anna Kendrick (VF : Karine Foviau ; VQ : Catherine Bonneau) : Stacey Pilgrim
• Brie Larson (VF : Karl-Line Heller ; VQ : Ariane-Li Simard-Côté) : Nathalie V. « Envy » Adams
• Johnny Simmons (VF : Dimitri Rougeul ; VQ : Gabriel Lessard) : « Young » Neil Nordegraf
• Aubrey Plaza (VF : Cécile d'Orlando ; VQ : Claudia-Laurie Corbeil) : Julie Powers
• Erik Knudsen : Luke « Crash » Wilson
• Tennessee Thomas (en) : Lynette Guycott
• John Patrick Amedori : le jeune en train de fumer
• Christine Watson : Démones de Matthew Patel
• Nelson Franklin (en) (VQ : Frédérik Zacharek) : Comeau
• Thomas Jane et Clifton Collins Jr. : policiers végétaliens (caméos)
• Bill Hader : le narrateur

Le tournage du film a débuté en mars 2009[4] et s'est déroulé à Toronto, au Canada, notamment aux Pinewood Toronto Studios[5].

Billy Corgan le 6 août 2005

L'équipe à l'avant-première du film au Fantastic Fest 2010.

L'acteur principal Michael Cera en dédicace au Comic-Con de San Diego 2010.

• Le film transcrit l'univers de la BD et du jeu vidéo par des effets visuels, représentant des pixels, des onomatopées ou des super pouvoirs. Le film contient beaucoup de références à la culture du jeu vidéo 8-bits et 16-bits, que ce soit dans les bruitages, les effets spéciaux visuels ou autres. Scott Pilgrim obtient des pièces (référence aux bornes d'arcade) quand il bat ses ennemis, et un certain score de jeu. Au bout d'un moment, son score lui permet d'obtenir un 1-up, c'est-à-dire une vie supplémentaire. Des indicateurs similaires à ceux des jeux vidéo accompagnent les combats : score, nombre de combos, versus, K.O, etc.
• L'introduction de Universal Pictures est entièrement en 8-bit[6].
• La bande-son du film utilise des morceaux reproduisant la musique 8-bits des vieilles consoles de jeux vidéo (voir Nintendocore). D'ailleurs pendant le film, Scott dit avoir appris la partition de basse de la musique de Final Fantasy II.
• Quand Scott poursuit Ramona en rêve dans sa fac, des chœurs féminins reprennent le thème musical de la Grande Fée de la saga The Legend of Zelda. De manière similaire, plusieurs effets sonores issus des jeux sont utilisés dans le film. Le Nega Scott peut aussi faire référence au Dark Link, double maléfique du héros de Zelda.
• On peut aussi entendre dans le film des effets sonores tirés des sagas Super Mario et Sonic.
• La transformation des ennemis vaincus en pièces se retrouve aussi dans les versions européennes et japonaises du jeu No More Heroes, qui différaient de la version américaine par le remplacement de gerbes de sang par des pièces[7]. Cependant, la sortie de No More Heroes étant postérieure (2008) à celle du comic (2004), la référence ne peut être que visuelle.
• Scott explique durant le film l'origine du nom Pac-Man donné au jeu vidéo éponyme, qui s'appelait au Japon Puck-Man, mais fut changé pour éviter que des plaisantins ne transforment le nom des bornes de jeu en Fuck-man en grattant le 'P'.
• Au début du film, Scott et Knives jouent sur une borne d'arcade à tapis appelée Ninja Ninja Revolution, clin d'œil à la célèbre licence Dance Dance Revolution.
• Comme expliqué dans la bande dessinée originale, le 'X' rouge et jaune sur l'anorak de Scott est un clin d'œil au symbole des X-Men.
• Todd, bassiste de The Clash At Demonhead durant le concert, porte un T-shirt noir avec un crane blanc semblable au costume du Punisher de l'univers Marvel Comics.
• Scott, quant à lui, porte un T-Shirt des 4 Fantastiques durant la répétition avant les jumeaux Katayanagi. On peut par ailleurs remarquer qu'un 1/2 est inscrit à côté du 4, référence au tee-shirt porté par le fils de Reed Richards, alias M. Fantastique, et de Susan Storm (plus connue sous le nom de Femme Invisible), Franklin Richards.
• Lorsque Ramona évoque son passé avec ses ex, les flashbacks sont mis en scène sous forme de dessins-animés qui reprennent le graphisme de Bryan Lee O'Malley, l'auteur du comic original de Scott Pilgrim.
• Lors du flashback sur Todd, il y a un clin d'œil à Akira. (Cratère sur la lune).
• Une scène entre Scott et son colocataire Wallace est filmée comme un sitcom, avec les fameux rires enregistrés inhérents au genre, et en intro le thème de Seinfeld.
• Lors de cette scène, Wallace fait référence à un acteur fictif, Lucas Lee, qui se révélera être un des 7 ex de Ramona. Puis quelques secondes après, on peut apercevoir d'autres affiches dont il est la star au côté de la première. Ce sont bien entendu de fausses affiches parodiant de vrais films comme Fast and Furious, Mission impossible 3, La Mémoire dans la peau et La Dernière Chanson.
• Durant le premier battle du film contre les Crash & The Boys, Scott porte un t-shirt Plumtree. Il s'agit d'un girls band canadien de pop dont un des titres a donné son nom au héros.
• Au début du film, on entend les bruitages de The Legend of Zelda: A Link to the Past à chaque fois qu'un élément se produit. En fait c'est l'ami de Scott qui y joue.
• Le tee-shirt noir avec une tête de mort blanche que porte Scott lorsqu'il se bat contre Lucas Lee est un clin d'œil à la dernière salle du dernier donjon du jeu The Legend of Zelda. Effectivement cette salle est en forme de crâne de mort blanc. On peut également y voir une référence à la marque de skate-board Zero, dont le logo en forme de crâne aurait été pixelisé.
• Le film contient également plusieurs références au groupe de rock The Smashing Pumpkins.
  • Scott Pilgrim apparaît avec deux tee-shirts du groupe :
    • Un t-shirt vert avec le logo « SP » en forme de cœur, devenu le logo « classique » du groupe sur une grande partie de leur merchandising, et sur plusieurs pochettes de singles et de disques, la compilation Earphoria entre autres ;
    • Un tee-shirt Zero, produit lors de la sortie de l'album Mellon Collie and the Infinite Sadness et du single Zero issu de l'album. Ce tee-shirt iconique fut porté par Billy Corgan dans le clip de la chanson, et durant la tournée suivant la sortie de l'album.
  • De plus pendant le film, un titre de chapitre apparaît également, Scott Pilgrim & The Infinite Sadness, nouvelle référence au double album des Pumpkins.
• Les noms des groupes sont également des références à des jeux vidéo :
  • Le groupe de Scott, les Sex Bob-ombs, renvoie aux bob-ombs, des créatures en forme de bombes animées issues de la saga Super Mario ;
  • The Clash At Demonhead, le groupe de Envy Adams, tire son nom du jeu vidéo éponyme sorti en 1989 sur console Nes ;
  • Crash & The Boys, le premier groupe qui affronte les Sex Bob-ombs dans le film, tire également son nom d'un jeu vidéo de sport, sorti sur console Nes en 1992 ;
  • Les deux épées sortant du corps de Scott à la fin du film font référence au jeu Shining Wind, et donc également à l'anime Shining Tears X Wind. Dans Shining Wind, le pouvoir de l'amour (qui est d'ailleurs le nom de la première épée de Scott) permet aux personnages masculins de sortir une épée en provenance du cœur des personnages féminins qui leur sont rattachés.
• Gideon Graves est connu sous le surnom de G-Man, qui est un personnage mystérieux du jeu vidéo Half-Life.
• Gideon Graves possède une boîte de nuit nommée « Chaos Theatre » ; il s'agit d'une référence au jeu vidéo MOTHER 2, plus connu sous le nom de EarthBound en Occident. En effet, Ness, le héros du jeu, visite un club du même nom où joue le groupe des « Runaway Five », qui deviendront par la suite des alliés bien utiles.
• Le logo de Gideon Graves est formé de trois G en forme de triangle. C'est une référence au symbole de la Triforce du jeu The Legend of Zelda.
• "Young" Neil, qui remplace Scott dans le groupe est une référence à Neil Young.
• Stephen Stills, le chanteur et guitariste des Sex Bob-ombs fait référence à Stephen Stills, le célèbre chanteur des Buffalo Springfield et de Crosby, Stills, Nash and Young.
• La musique qui rythme le combat contre Roxy, la quatrième ex, dans la boîte de nuit, est celle de Street of Rage 3.

Un jeu vidéo basé sur le film est produit par la division d'Ubisoft basée à Montréal[19].