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Didier Ottinger

Didier Ottinger (1957) est un Conservateur général du patrimoine français, spécialiste de la peinture moderne et contemporaine.

Didier Ottinger
Description de cette image, également commentée ci-après
Didier Ottinger, exposition Hopper, Grand Palais
Naissance
Nancy
Nationalité Français
Profession
Activité principale
directeur adjoint chargé de la programmation culturelle du MNAM/CCI à Beaubourg
Autres activités
Distinctions

Il est actuellement directeur adjoint chargé de la programmation culturelle du Musée national d'Art moderne-Centre de création industrielle (MNAM/CCI), au Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou à Paris.

Biographie

Enfance et formation

Didier Ottinger, né le [1] à Nancy, passe son enfance à La Courneuve en Seine-Saint-Denis. Son père, originaire de Lorraine où il a été salarié dans la sidérurgie, enseigne à l'École des arts et métiers et sa mère est assistante dans un cabinet dentaire[2].

Après ses études secondaires, Didier Ottinger, suit l'avis de ses parents en s'inscrivant en mathématiques supérieures, puis en école d'architecture[2]. Mais la découverte inopinée de l'art contemporain lors d'un stage va avoir un impact fort sur son parcours[3]. Il s'inscrit à l'université d'Aix-en-Provence en histoire de l'art dont il sort diplômé d'un DEA consacré au Post modernisme. Il acquiert une première expérience professionnelle aux musées de Marseille et de Saint-Étienne[2].

Parcours

En 1985, Didier Ottinger participe à la création de la revue Noise[2] qui confronte Arts plastiques et littérature. Pour le numéro 1, publié en mai 1985, le directeur de la publication est Adrien Maeght[alpha 1] et les rédacteurs sont Pierre Antonuicci, Aki Kuroda et lui-même. Il participe également aux n° 2, paru en 1985, et 3, paru en janvier 1986[alpha 2].

En 1987, il est lauréat du concours de l'Institut national du Patrimoine et est nommé conservateur territorial du Patrimoine.

Cette même année, il rencontre Didier Semin et, en 1988, prend sa suite à la direction du musée des Sables-d'Olonne. Son passage est remarqué, il y montre un gout certain pour la peinture et monte ses premières expositions comme Pictographes : l'esthétique de l'icône au XXe siècle mais également les monographies consacrées à Georg Baselitz[4], Philip Guston et Max Beckmann. C'est également pour lui l'occasion de souligner son intérêt pour des artistes moins consensuels, comme en mai-juin 1991 : Georges Bataille : une autre histoire de l'œil.

En 1996, Didier Ottinger rejoint le Musée national d'art moderne - Centre Pompidou. Il y organise des expositions particulièrement remarquées telles que Beckmann (2002-2003), Jean Hélion (2004-2005), Le Futurisme à Paris, une avant-garde explosive (2008-2009), Le Surréalisme et l’objet. La sculpture au défi (2013), Magritte. La Trahison des images (2016), David Hockney (2017) ou encore Bacon en toutes lettres (2019).

En 2005, il est conservateur invité par le Museum of Modern Art de New York.

Didier Ottinger, par le décret , est intégré dans le corps des conservateurs du patrimoine[5] et le , au grade de conservateur général du patrimoine[6].

En 2013, Didier Ottinger est nommé directeur adjoint chargé de la programmation culturelle du Musée national d'Art moderne-Centre de création industrielle (MNAM/CCI) au Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou à Paris[7].

Commissariats d'expositions

Suite

  • 1995 : Identity and AltĂ©rity : Figures of the Body 1895/1995 Â», centenaire de la Biennale de Venise, commissaire associĂ©, direction de la publication : Jean Clair.
  • 1996 : Magritte - MusĂ©e des beaux-arts de MontrĂ©al.
  • 1996-1997 : Les PĂ©chĂ©s capitaux, sept expositions, Paris, MusĂ©e national d'Art moderne, Centre Pompidou.
  • 1997 : Biennale de SĂŁo Paulo, commissaire associĂ©.
  • 1999 : David Hockney. Espace/Paysage Â», MusĂ©e national d’art moderne, Centre Pompidou, Paris.
  • 1999 : David Hockney. Dialogue avec Picasso, MusĂ©e Picasso, Paris.
  • 1999 : Primitive Passion, Palais des papes d'Avignon.
  • 1999 : La Collection du Centre Pompidou. Un parcours au MusĂ©e d’Art Moderne de la Ville de Paris, MusĂ©e d'Art moderne de la ville de Paris.
  • 1999-2000 : Cosmos. Du romantisme Ă  l’avant-garde, commissaire associĂ© : MontrĂ©al, MusĂ©e des Beaux-Arts ; Barcelone, Centre de Cultura contemporĂ nia ; Venise, Palazzo Grassi. Direction de la publication : Jean Clair.
  • 2000 : Richard Hamilton-Marcel Duchamp. Eau et gaz Ă  tous les Ă©tages, Paris, MusĂ©e national d’art moderne, Centre Pompidou.
  • 2000 : Philip Guston. Peintures 1947-1979, Paris, MusĂ©e national d’art moderne, Centre Pompidou.
  • 2001 : Primitive Passion Â», Avignon, Palais des Papes, 21 mai- 1er novembre ; « Gilles Aillaud : la jungle des villes Â», Monaco, Salle du quai Antoine.
  • 2002-2003 : Beckmann, Paris, MusĂ©e national d’art moderne, Centre Pompidou, Galerie 1 ; Londres, Tate Modern ; New York, MoMAQNS.
  • 2003-2004 : Chimères, monstres et merveilles. De la mythologie aux biotechnologies, Monaco, Salle du quai Antoine.
  • 2004 : La Grande Parade. Portraits de l’artiste en clown, commissaire associĂ©, Paris, Galeries Nationales du Grand Palais ; Ottawa, MusĂ©e des Beaux-Arts du Canada. Direction de la publication : Jean Clair.
  • 2004-2005 ; Jean HĂ©lion, Paris, MusĂ©e national d’art moderne, Centre Pompidou ; Barcelone, Museu Picasso ; New York, National Academy Museum.
  • 2008 : Les AnnĂ©es 1930 : la fabrique de « l’homme nouveau Â», membre du comitĂ© scientifique, Ottawa, MusĂ©e des Beaux-Arts du Canada.
  • 2008-2009 : Le Futurisme Ă  Paris, une avant-garde explosive, Paris, MusĂ©e national d’art moderne, Centre Pompidou, Galerie 1 ; Rome, Scuderie del Quirinale ; Londres, Tate Modern.
  • 2009 : La Force de l’art 2 (situation de l’art contemporain en France), Paris, Nef du Grand Palais
  • 2009 : Arcadie, SĂ©oul (CorĂ©e), MusĂ©e d’Art modernede SĂ©oul ; TaĂŻpei (TaĂŻwan), MusĂ©e d’Art moderne de TaĂŻpei.
  • 2010 : Dreamlands, Paris, MusĂ©e national d’art moderne, Centre Pompidou, Paris, Galerie 1.
  • 2011 : Le SurrĂ©alisme, Tokyo (Japon), The National Art Center ; « Surrealism. The Poetry of Dreams Â», Brisbane (Australie).
  • 2012 : Le SurrĂ©alisme et l’objet. La sculpture au dĂ©fi, Paris, MusĂ©e national d’art moderne, Centre Pompidou, Galerie 1 ; Washington, Hirshhorn Museum of Sculpture Garden ;
  • 2013 : Edward Hopper , Paris, Galeries Nationales du Grand Palais.
  • 2013 : Le SurrĂ©alisme et l’objet. La sculpture au dĂ©fi, Centre Pompidou.
  • 2013 : Electric Fields. Surrealism and Beyond, Power Station of Art, ShangaĂŻ, Chine.
  • 2015 : Picasso mania, Paris, Galeries Nationales du Grand Palais.
  • 2016 : RenĂ© Magritte, La Trahison des images, Centre Pompidou (reprise par la Schirn Kunsthalle Frankfurt, Allemagne)
  • 2017 : RĂ©trospective David Hockney, Centre Pompidou (Collaboration Tate Gallery Londres, MĂ©tropolitan Museum New York, USA).
  • 2018 : 1929 : Le SurrĂ©alisme en crise, Palazzo Blu (Pise, Italie) 11 Oct.- 17 Fev. 2018, Galerie Nationale Hongroise, Budapest, Hongrie (27 Juin -20 Oct. 2019), Dali Museum Saint Petersburg Floride USA (23 Nov. 2019 -09 Avr. 2020).
  • 2019 : Bacon en toutes lettres, Centre Pompidou (reprise Museum of Fine Arts Houston Texas, USA)
  • 2021 : Abstraction et Calligraphie : Voies d’un langage universel, Louvre Abu Dhabi, Emirats Arabes Unis
  • 2021 : SurrĂ©alisme et Mythologies, Hong Kong Museum of Art, Hong Kong.
  • 2021 : Magritte-Renoir, Le surrĂ©alisme en plein soleil, MusĂ©e de l’Orangerie, Paris.
  • 2021 : Georgia O'Keeffe, Centre Pompidou, Paris, (Collaboration avec le MusĂ©e national Tyssen, Madrid, Espagne et la Fondation Beyeler, Bâle, Suisse).
  • 2022 : Picasso en son siècle, Galerie National de Victoria, Melbourne, Australie (Collaboration Centre Pompidou, MusĂ©e national Picasso Paris).

Publications

Auteur ouvrages

Ordre chronologique :

Auteur articles

Ordre chronologique :

  • avec : A. Maeght (dir.), P. Antonuicci, A. Kuroda et al., « Textes » (Textes et lithographies originales), Noise (revue), nos 1, 2 et 3,‎ mai 1985, 1985 et janvier 1986.
  • « Portrait, Mask, Hood. Otto Dix, Jean HĂ©lion, Philip Guston Â», Identity and Alterity. Figures of theBody 1895/1995 (centenaire de la Biennale de Venise), Venise, Edizioni La Biennale, 1995, p. 53-57.
  • « Apocalyspe now ? Â», Robert Morris 1961-1964 (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 1995, p. 329-339
  • « Spirales Â», Les Cahiers du musĂ©e national d'Art moderne, Paris, no 58, hiver 1996, p. 131-137.
  • « Les PĂ©chĂ©s capitaux. Essai frivole de transmutation des valeurs Â», Les PĂ©chĂ©s capitaux, Paris, Éditions du Centre Pompidou, 1996, p. 12-39.
  • « Les exercices spirituels de RenĂ© Magritte Â», Magritte (cat. d’exposition), MontrĂ©al, MusĂ©e des Beaux-Arts, 1996, p. 13-29.
  • « Artistes en exil et intĂ©gration culturelle Â», Beaux-Arts, Paris, no 158, juillet 1996.
  • « Raysse ou le dĂ©senchantement du monde Â», Martial Raysse : chemin faisant, frère Crayon et sainte Gomme (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 1997.
  • « Isolateur et coupe-circuit. Documents ou l’apprentissage surrĂ©aliste de la dialectique Â», Les Temps modernes, Paris, no 602, dĂ©cembre 1998-janvier 1999.
  • « PolaritĂ©s Â», La Collection du Centre Pompidou : un parcours au MusĂ©e d’Art Moderne de la Ville de Paris (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou/Paris-MusĂ©es, 1998, p. 10-15.
  • « Narrativa i misteri Â», Magritte, Barcelone, FundaciĂł Joan MirĂł, 1998.
  • « Kitaj, la vie en bleu Â», La Revue des MusĂ©es de France. Revue du Louvre, Paris, no 1, 1997.
  • « Revoir le cubisme Â», David Hockney, Dialogue avec Picasso (cat. d’exposition), Paris, Éditions de la RĂ©union des MusĂ©es Nationaux, 1999, p. 11-22.
  • « Peindre contre un ravin Â», Philip Guston. Peintures 1947-1979 (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 1999, p. 11-17.
  • « Cosmologies contemporaines Â», Cosmos. Du romantisme Ă  l’avant-garde (cat. d’exposition), Paris, Éditions Gallimard, 1999, p. 282-287.
  • « Masson, Bataille: in the Night of the Labyrinth Â», AndrĂ© Masson: the 1930’s (Floride), Salvador DalĂ­ Museum, 1999.
  • « De la profanation moderne des images Â», Primitive Passion (cat. d’exposition), Avignon, Palais des Papes, 1999, p. 22-27.
  • « Ă‰ros perspectiviste. La perspective inversĂ©e dans la peinture de David Hockney Â», David Hockney.
  • Espace/Paysage (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 1999, p. 15-28 // David Hockney : Exciting Times are Ahead (cat. d’exposition), Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, 1er juin-23 septembre 2001, p. 11-20.
  • « Isolateur et court-circuit : “Documents” ou L'apprentissage surrĂ©aliste de la dialectique », dans « Georges Bataille », Les Temps Modernes, no 602, Paris, Gallimard, dĂ©cembre 1998 - janvier-fĂ©vrier 1999.
  • « Marcel Duchamp. Neuf moules malics Â», La Revue des MusĂ©es Nationaux. Revue du Louvre, Paris, no 1, 2000.
  • « Otto Dix. Erinnerung an die Spiegelsäle von BrĂĽssel Â», La Revue des MusĂ©es Nationaux. Revue du Louvre, Paris, no 1, 2000.
  • « Le Stropiat de RenĂ© Magritte ou la peinture avec un grand pet Â», Les Cahiers du musĂ©e national d'Art moderne, Paris, no 71, printemps 2000, p. 94-103.
  • « Dresseur d’animaux (1923) de Francis Picabia Â», Les Cahiers du musĂ©e national d'Art moderne, Paris, no 72, Ă©tĂ© 2000, p. 94-103.
  • « Le secret de la Section d’or. Maurice Princet au pays de la quatrième dimension Â», La Section d’or, 1912, 1920, 1925 (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Cercle d’art, 2000.
  • « Dresseur d’animaux (1923) de Francis Picabia Â», Les Cahiers du musĂ©e national d'Art moderne, Paris, no 72, Ă©tĂ© 2000, p. 94-103.
  • « Jean-Michel Sanejouand ou l’éloge de l’irrĂ©ductibilitĂ© Â», Jean-Michel Sanejouand (cat. d’exposition), Tours, École supĂ©rieure des Beaux-Arts, 2000.
  • « Les secrets de famille de Philippe Perrot Â», Artpress, Paris, no 254.
  • « Il faut rendre grâce Ă  la photographie Â», Artpress, Paris, no 258.
  • « Masson et Bataille dans la nuit espagnole Â», Paris-Barcelone. De GaudĂ­ Ă  MirĂł (cat. d’exposition), Paris, Éditions de la RĂ©union des MusĂ©es nationaux, 2001, p. 444-457.
  • « Comme un poisson (rouge ?) dans l’eau. Gilles Aillaud ou la dialectique de l’image Â», Gilles Aillaud : la jungle des villes (cat. d’exposition), Arles, Actes Sud, 2001, p. 7-18.
  • « Le somnambulisme lucide de Max Beckmann Â», Beckmann (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2002, p. 17-29.
  • « Comment New York vola l’idĂ©e surrĂ©aliste du mythe moderne (et retour) Â», La RĂ©volution SurrĂ©aliste (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2002, p. 412-419.
  • « Guillaume Tell : la fabrique du mythe par Salvador DalĂ­ Â», Les Cahiers du musĂ©e national d'Art moderne, Paris, no 83, printemps 2003, p. 80-89.
  • « Chimères Â», Chimères (cat. d’exposition), Arles, Actes Sud, 2003, p. 9-13.
  • « Quand reverdit l’acacia (surrĂ©alisme et inspiration chimĂ©rique Â», Chimères (cat. d’exposition), Arles, Actes Sud, 2003, p. 59-63.
  • « Le Grand jeu et le surrĂ©alisme français Â», Grand Jeu et surrĂ©alisme. Reims Paris Prague (cat. d’exposition), MusĂ©e des Beaux-Arts de Reims/Éditions Ludion, 2003, p. 54-69.
  • « HĂ©lion ou l’art de l’éloquence Â», Jean HĂ©lion (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2004, p. 16-27.
  • « AndrĂ© Masson en el filo de la navaja Â», AndrĂ© Masson, 1896-1987 (cat. d’exposition), Madrid, Museo nacional de Arte Reina Sofia, 2004, p. 61-76.
  • « Le cirque de la cruautĂ©. Portrait du clown contemporain en Sisyphe Â», La Grande Parade. Portraits de l’artiste en clown (cat. d’exposition), Paris, Éditions Gallimard/MusĂ©e des Beaux-Arts d’Ottawa, 2004, p. 35-45.
  • «The Cosmologies of AndrĂ© Masson Â», AndrĂ© Masson : a Mythology of Nature (cat. d’exposition), KĂĽnzelsau, Museum WĂĽrth, 2004.
  • « Salvinio ou la mĂ©taphysique joyeuse Â», L’Art italien de la Metafisica (cat. d’exposition), Arles, Actes Sud/MusĂ©e de Grenoble, 2005.
  • « Dada est-il soluble dans le surrĂ©alisme ? Breton/Tzara Â», Les Cahiers du musĂ©e national d'Art moderne, Paris, no 102, hiver 2007-2008, p. 64-77.
  • « Le sourire du chat de Schoninger Â», Philippe Mayaux, Éditions du Centre Pompidou, 2007, p. 34-44.
  • « Cubisme + futurisme = cubofuturisme Â», Le Futurisme Ă  Paris, une avant-garde explosive (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2008, p. 20-41.
  • « La vie dĂ©formante Â», Les AnnĂ©es 1930 : la fabrique de « l’homme nouveau Â» (cat. d’exposition), Paris, Éditions Gallimard, 2008, p. 92-99.
  • « L’Adoration du veau de Francis Picabia entre au MusĂ©e national d’art moderne Â», La Revue des MusĂ©es de France. Revue du Louvre, Paris, juin 2008, p. 100-103.
  • « Mutations de l’art contemporain en zone de climat tempĂ©rĂ© Â», La Force de l’art (cat. d’exposition), Paris, 2009, p. 10-17.
  • «Le communisme esthĂ©tique d’Andy Warhol Â», Le Grand Monde d’Andy Warhol (cat. d’exposition), Paris, Éditions de la RĂ©union des MusĂ©es Nationaux, 2009, p. 39-47.
  • « Jeu de massacre, Picasso chez les pieds nickelĂ©s Â», George Condo. La civilisation perdue (cat. d’exposition), Paris, Éditions de la RĂ©union des MusĂ©es Nationaux, 2009, p. 21-29.
  • « Arcadie : ligne de partage du temps Â», Arcadie, SĂ©oul, MusĂ©e d’art moderne // TaĂŻpei (TaĂŻwan).
  • « Der surrealismus vor den toren Moskaus Â», Surrealism – Prag,  (cat. d’exposition), am Rhein, 2009, p. 24-31.
  • « TragĂ©dies urbaines Â», Un nomade Ă  Paris, AndrĂ© Masson (cat. d’exposition), Paris, MusĂ©e du Montparnasse, 2010-2011, p. 44-45.
  • « Dreamlands Â», Dreamlands (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2010, p. 17-35.
  • « Le chaman et l’ingĂ©nieur, Carsten Höller et la mycologie sacrĂ©e Â», Les Cahiers du musĂ©e national d'Art moderne, Paris, no 118, hiver 2011-2012.
  • « Le surrĂ©alisme Â», SurrĂ©alisme (cat. d’exposition), Tokyo, National Art Center, 2011, p. 269-273.
  • « Gradiva, un chef-d’œuvre d’AndrĂ© Masson entre au MusĂ©e national d’art moderne Â», La Revue des MusĂ©es de France. Revue du Louvre, Paris, no 4, oct. 2011, p. 97-104.
  • « Le SurrĂ©alisme dans les collections du MusĂ©e national d’art moderne Â», Surrealism. The Poetry of Dreams (cat. d’exposition), 2011, p. 37-41.
  • « Le Mur d’AndrĂ© Breton Â», Surrealism. The Poetry of Dreams, Brisbane, Queensland Art Gallery, 2011, p. 29-35.
  • « Le rĂ©alisme transcendantal d’Edward Hopper Â», Hopper (cat. d’exposition), Paris, Éditions de la RĂ©union des MusĂ©es Nationaux, 2012, p. 20-51.
  • « Surrealismo Â», Surrealismo. Vasos communicantes (cat. d’exposition), Mexico, Museo nacional del Arte, 2012, p. 69-95.
  • « Le triomphe paradoxal du futurisme Ă  l’“Armory Show” Â» (catalogue de l’exposition centennale), New York, Historical Society, 2013.

Préfacier et autres

Distinctions

Notes et références

Notes

  1. Adrien Maeght est un fils d'Aimé Maeght de la Galerie Maeght.
  2. Didier Ottinger est rédacteur dans les trois premiers numéros de la revue Noise (indications présente dans les sommaires), parus : n°1 en mai 1985, n°2 en 1985, et n°3 en janvier 1986.

Références

  1. BnF 2014, p. Notice personne.
  2. Gignoux 2013, article.
  3. France Inter 2012, p. web.
  4. Le Bourhis 2018, p. web.
  5. République française 2013, texte n°59.
  6. République française 2015, texte n°15.
  7. MĂ©diation Centre Pompidou 2018, p. web.
  8. Mitterrand 2012, p. web.

Voir aussi

Bibliographie

  • Catherine Millet, L'art contemporain, Flammarion, coll. « Dominos », , 130 p. (ISBN 978-2-08-130579-3, lire en ligne), « Des Ĺ“uvres toujours fraĂ®ches », p. 34.
  • Roxana Azimi, « Didier Ottinger conservateur », Le Journal des arts, no 257,‎ (lire en ligne).
  • Sabine Gignoux, « Didier Ottinger, dans l'ombre de Hopper », La Croix,‎ (lire en ligne, consultĂ© le ).
  • FrĂ©dĂ©ric Mitterrand, « Nomination ou promotion dans l'ordre des Arts et des Lettres janvier 2012 » (ArrĂŞtĂ© du 15 dĂ©cembre 2011 - RĂ©publique française - Ministère de la culture et de la communication), Journal Officiel,‎ (lire en ligne, consultĂ© le ).
  • RĂ©publique française, « DĂ©cret du 10 avril 2013 portant intĂ©gration directe dans le corps des conservateurs du patrimoine », Journal Officiel de la RĂ©publique française, no 0086,‎ , texte 59 (lire en ligne, consultĂ© le ).
  • RĂ©publique française, « DĂ©cret du 6 juillet 2015 portant nomination au titre de l'annĂ©e 2015 dans le grade de conservateur gĂ©nĂ©ral du patrimoine », Journal Officiel de la RĂ©publique française, no 0156,‎ , p. 57 (lire en ligne, consultĂ© le ).

Webographie

Articles connexes

Liens externes

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