Compagnie Tero Saarinen

Le Théâtre Aleksander a hébergé la compagnie depuis 1999 avant d'y obtenir une résidence permanente à partir de 2005. Outre des spectacles réguliers, le théâtre accueille les bureaux et la salle de répétitions du groupe. Cette dernière est la même que celle où Tero Saarinen a commencé sa carrière professionnelle en 1982 alors que le bâtiment était encore l'institution de rattachement du Ballet national de Finlande.

La Compagnie Tero Saarinen se produit chaque année à Helsinki au Théâtre Aleksander ou encore dans des salles de spectacle comme l’Opéra national de Finlande ou le Théâtre national de Finlande. Les activités du groupe à Helsinki comptent par ailleurs, des projets d’enseignement et de développement communautaire.

La compagnie a tourné dans trente-huit pays entre 1996 et 2016. Les spectacles du groupe ont suscité de nombreuses réactions positives de la part des médias[12]. Le langage chorégraphique de Tero Saarinen est caractérisé par un style de mouvement unique et par des dimensions artistiques multiples : expressivité des danseurs, la musique jouée sur scène et une esthétique visuelle forte[13]. Saarinen a alors créé 46 œuvres chorégraphiques originales dont dix-sept pour son propre groupe.

Le groupe a joué dans des lieux et a participé à des événements tels que : la Maison de la danse à Lyon, le Théâtre du Châtelet et le Théâtre national de Chaillot à Paris, le festival Movimentos à Wolfsbourg, Tanz im August à Berlin, Kampnagel à Hambourg, le Joyce Theater, le New York City Center, BAM (Brooklyn Academy of Music ; Howard Gilman Opera House) à New York, Jacob’s Pillow Dance Festival à Becket dans le Massachusetts, le Walt Disney Concert Hall à Los Angeles, Southbank Centre à Londres, Chekhov International Theatre festival à Moscou, théâtre Alexandrinski à Saint-Pétersbourg, le Ibero-American Theater Festival à Bogota, Le festival International de Buenos Aires en Argentine, SIDance à Séoul, le Perth International Festival à Perth en Australie et le New Zealand International Arts Festival à Wellington.

La plupart des œuvres du groupe sont le résultat de coproductions internationales menées notamment avec le Joyce Theater (États-Unis), Automne en Normandie (France), la Maison de la danse (France), la Biennale de Venise (Italie), Southbank Centre (Royaume-Uni), Dansens Hus (Suède) et le Festival de danse de Kuopio (Finlande).

Tero Saarinen Company a participé à la création de dix-sept œuvres de Tero Saarinen et a aussi inscrit à son répertoire d’autres pièces venant de Tero Saarinen lui-même ou qu’il a reçues de Carolyn Carlson. Peuvent être citées comme pièces essentielle de la compagnie Westward Ho! (1996) et les pièces créées sur des musiques de Stravinsky Petrushka (2001) et Hunt (2002)[14], et finalement Borrowed Light (2004) inspiré par la secte des Shakers.

Le solo Hunt (2002)[15] une collaboration avec l’artiste multimédia Marita Liulia a retenu une attention toute particulière dans le monde entier[16] - [17]. À la fin de 2013, Tero Saarinen a représenté cette pièce 174 fois dans 82 villes et 32 pays en Asie, en Afrique, en Amérique du Nord et du Sud et en Europe[18]. Elle a été reconnue comme l’une des chorégraphies les plus marquantes faites à partir du Sacre du printemps de Stravinsky[19] - [20]. En 2013, cette pièce est représentée pour la dernière fois par Tero Saarinen pour le centenaire du Sacre[21]. Borrowed Light a également reçu les éloges de la critique internationale[22]. Entre autres, The Village Voice aux États-Unis l’a classé parmi les meilleurs spectacles de danse de la décennie[23].

La compagnie fonctionne suivant un modèle d'entreprise étendue. Chaque année, outre les onze employés permanents de la compagnie, 40 à 80 professionnels de différents domaines d’activités et venant du monde entier travaillent avec le groupe sur des productions spécifiques ou sur la base de contrats d’achat de services. La direction de la compagnie est divisée entre Tero Saarinen responsable du contenu artistique et la directrice administrative Iiris Autio responsable de la production, des finances et de la gestion. Le groupe est financièrement soutenu par une association enregistrée à but non lucratif, une organisation appelée Into liikkeessä (« passion en mouvement »).

Ville Konttinen est le directeur technique du groupe. Le danseur Henrikki Heikkilä est le répétiteur du groupe et la danseuse Sini Länsivuori est également enseignante et assistante à la chorégraphie. La responsable de production est Maiju Ristilä, la responsable de la diffusion internationale Johanna Rajamäki, la responsable de la communication et des relations avec le public Terhi Mikkonen et le coordonnateur de la production est Carita Weissenfelt[2].

En 2004, la compagnie obtient le droit de recevoir des subventions régulières de l’État au titre de la loi « pour les Théâtres et Orchestres finlandais ». Entre 2006 et 2016, les subventions de l'État finlandais ont couvert 35% du budget total de la compagnie et les subventions de la ville d’Helsinki 7%[28].

La compagnie Tero Saarinen a toujours employé des danseurs très expressifs avec une forte personnalité[22]. À ses débuts, la compagnie a intégré des confrères de Tero Saarinen du ballet national de Finlande tels que Henrikki Heikkilä, Sini Länsivuori, Anu Sistonen et Heikki Vienola, la plupart desquels travaillent encore avec la compagnie. Des danseurs étrangers ont aussi visité le groupe, tels que Yuval Pick, Natasa Novotna, Megumi Nakamura et Sharon Eyal. Actuellement la plupart des danseurs sont finlandais.

Les danseurs présents dans des œuvres appartenant au répertoire du groupe sont (année où ils ont rejoint la compagnie) :