Villa Farnèse

Au lieu des bastions d'angle, l'architecte insère de vastes terrasses ouvertes sur la campagne environnante et coupe la colline avec des perrons de façon à isoler le palais et en même temps, à l'insérer harmonieusement avec le territoire environnant, en ouvrant une route rectiligne vers le centre du village situé en dessous, de façon à relier par cette perspective le palais à la ville, en le faisant devenir le centre dominant.

L'accès à la villa Farnèse va de la rue principale de la ville, centrée sur la villa, à une place à partir de laquelle des escaliers montent vers une série de terrasses, en partant du sous-sol creusé dans le tuf, entouré de marches incurvées et raides menant à la terrasse au dessus.

Ce sous-sol dans les fondations, qui est utilisé comme entrée pour les voitures par mauvais temps, comporte une colonne centrale massive avec une série de contreforts et de murs de soutènement ; à l'extérieur, de grandes portes grillagées percées dans les murs à bossage, semblent mener aux salles des gardes d'une forteresse, tandis qu'au-dessus d'elles un double escalier extérieur incurvé à balustres mène à la terrasse supérieure.

De celle-ci, à son tour, un double escalier mène à l'entrée principale, à l'étage Piano dei Prelati, accessible depuis la large terrasse.

Cet étage en forme de bastion, qui apparaît dans l'élévation comme un deuxième rez-de-chaussée, est de style bugnato ; la porte principale est une arche sévère flanquée de trois fenêtres de chaque côté.

La façade à ce niveau se termine par des saillies d'angle massives et solides.

Au-dessus se trouve l'étage noble à double hauteur, où cinq immenses fenêtres cintrées dominent de manière incongrue la façade au-dessus de la porte d'entrée.

Au-dessus se trouvent deux étages supplémentaires pour loger les gentilshommes avec les domestiques au-dessus d'eux. Les nombreuses fenêtres sont séparées à l'extérieur par des pilastres de style bugnato en pierre de taille.

Salle des Fastes Farnèse.

L'Afrique dans la salle de la Mappemonde.

Les pièces intérieures de la villa sont réparties sur cinq étages, chaque étage ayant une fonction particulière.

Les pièces principales sont situées au premier étage ou piano nobile (étage noble) où une grande loggia centrale (maintenant vitrée) domine la ville, sa rue principale et la campagne environnante.

Cette salle est connue comme la Salle d'Hercule en raison de ses fresques[6] et était utilisée comme salle à manger d'été.

Une fontaine en forme de grotte avec une sculpture à une extrémité y est installée.

De chaque côté de la loggia se trouvent deux salles circulaires : l'une est la chapelle, l'autre accueille l'escalier principal (Scala Regia).

Les deux grands appartements au premier étage ont un plan symétrique et complètent l'enceinte de la cour.

Chacun est composé d'une série de cinq pièces avec des salles d'apparat, qui commencent par la grande salle de réception, la plus proche de l'entrée, et se dirigent, avec une intimité croissante et une taille réduite, vers une chambre, une garde-robe et un studiolo à l'extrémité nord.

Cette suite ordonnée est standardisée au XVII^e siècle dans les appartements baroques.

Les différentes orientations de ces deux appartements permettent une différenciation saisonnière : l'est, ou l'appartement d'été est associé à la vie active, et l'ouest, où l'appartement d'hiver est associé à la vie contemplative[7].

L'équilibre symétrique scrupuleux des deux appartements est transposé dans leur parterre associé, chacun pouvant être atteint par un pont à travers les douves.

Les suites sont célèbres pour leurs fresques maniéristes :

Le programme iconographique des fresques exprimant la gloire des Farnèse a été élaboré par les humanistes de la cour de Farnèse, notamment son secrétaire, Annibal Caro[8].

Les cycles de fresques dépeignent les exploits d'Alexandre le Grand, et bien sûr des Farnèse eux-mêmes : dans la Sala dei Fasti Farnesiani (la « Salle des Fastes Farnèse »), décorée par les frères Taddeo et Federico Zuccari, ils sont représentés à tous leurs moments les plus glorieux, dans la carrière des armes, ou dans des situations où ils ont pu mériter d'autres gloires, du sol au plafond à caissons[9].

D'autres artistes participent à la décoration des fresques : Giacomo Zanguidi (il Bertoia), Raffaellino da Reggio, Antonio Tempesta, Giacomo Del Duca et Giovanni De Vecchi.

Les peintres flamands Joos van Winghe et Bartholomeus Spranger ont aidé le Bertoja en décorant des pièces qu'il avait été chargé de terminer[10].

Parmi les salles décorées de fresques de la suite d'hiver contemplative, le décor de la célèbre « Salle de la carte du monde » ou Sala del Mappamondo, est dû à Giovanni Antonio da Varese, dit le Venosino, montrant l'ensemble du Monde connu en 1574 lorsque les fresques ont été achevées[11].

Au-dessus, la voûte ornée de fresques représente les sphères célestes et les constellations du zodiaque.

Les jardins.

Les jardins de la villa sont aussi impressionnants que le bâtiment lui-même, exemple significatif des jardins de la Renaissance italienne tardive, réalisés à travers un système de terrasses accolées aux murs même de la villa, dans le sol d'où émerge la construction.

Le thème de la forteresse de la villa est porté par un fossé environnant et trois pont-levis.

Deux façades de la disposition pentagonale font face aux deux jardins creusés dans la colline ; chaque jardin est accessible à travers les douves par un pont-levis des appartements situés à l'étage noble et chacun est constitué d'un parterre topiaire de buis avec des fontaines.

Un théâtre ressemblant à une grotte y était autrefois installé. Une promenade à travers les bois de châtaigniers, mène au giardino segreto, ou « jardin secret », avec son pavillon.

Ils portent le même nom que les Jardins Farnèse de la famille sur le mont Palatin à Rome.

Les travaux pour le jardin, commencés en 1565 par Giacomo de la Duca, en utilisant pour les terrasses la terre de déblai des fondations de l'église du Gesù à Rome, sont achevés en 1630, sous la direction de Girolamo Rainaldi.

Le pavillon avec les escaliers, la catena d'acqua et la fontaine.

Le pavillon, une petite maison d'été habitable avec deux loggias pour les repas en plein air, a probablement été construit sur des plans de Giacomo del Duca, des modifications ultérieures ont été apportées par l'architecte Girolamo Rainaldi[12].

Le casino est accessible par des escaliers construits entre des murs de grotte de style bugnato, avec une chute d'eau un « escalier d'eau » ou catena d'acqua, qui coule vers un bassin en pierre.

Au sommet des marches et dans un espace ovale, se trouvent de grandes statues de deux dieux de la rivière inclinés de chaque côté d'une grande fontaine à vase central.

Des escaliers encastrés dans les murs mènent à la terrasse avec parterres devant la façade sud du pavillon. Cette partie de la terrasse est bordée de cyprès.

Au nord du pavillon se trouve un jardin privé légèrement en pente où poussent des roses.

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  Vue extérieure par Caspar van Wittel.
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  Escalier tournant du palais Farnese à Caprarola par Hubert Robert.

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  Coupe de la Villa Farnese à Caprarole (Italie), 1720 par Daviler.
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  Plan de la Villa Farnese à Caprarole (Italie), 1720 par Daviler.

• Plusieurs épisodes de la série Les Médicis : Maîtres de Florence[14] s'y déroulent.
• Plusieurs scènes du film de 2003 Luther ont été tournées à Villa Farnèse, avec la cour centrale et la Scala Regia.
• Des scènes du domaine Vinceguerra dans le film Agents très spéciaux : Code UNCLE ont été tournées dans les jardins de la Villa Farnèse.
• La Villa a été représentée à la fois comme l'intérieur du Palais des Papes au Vatican et comme Castel Gandolfo dans le film original de Netflix The Two Popes.