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Requiem for a Dream

Requiem for a Dream, ou Retour à Brooklyn au Québec, est un film américain de Darren Aronofsky, sorti en 2000. Il s'agit d'une adaptation du roman Retour à Brooklyn de 1978 d'Hubert Selby, qui a coécrit le scénario avec le réalisateur. Il raconte l'histoire de quatre personnages touchés par la toxicomanie et comment cela modifie leurs états physiques et émotionnels. Leurs dépendances les emprisonnent dans un monde d'illusions et de désespoir. Au fur et à mesure que le film progresse, chaque personnage se détériore et leur réalité est dépassée par l'illusion, entraînant une catastrophe.

Requiem for a Dream
Description de cette image, également commentée ci-après
Logo du film.
Titre québécois Retour à Brooklyn
RĂ©alisation Darren Aronofsky
Scénario Darren Aronofsky
Hubert Selby Jr.
(d'après son roman éponyme)
Acteurs principaux
SociĂ©tĂ©s de production Thousand Words (en)
Protozoa Pictures (en)
Pays de production Drapeau des États-Unis États-Unis
Genre drame
Durée 101 minutes
Sortie 2000

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution

Les droits du roman de Selby est achetĂ© par Aronofsky et le producteur Eric Watson pour 1 000 $. Selby avait toujours eu l'intention d'adapter le roman en film et avait Ă©crit un scĂ©nario des annĂ©es avant qu'Aronofsky ne l'approche. Aronofsky Ă©tait enthousiasmĂ© par l'histoire et a dĂ©veloppĂ© le scĂ©nario avec Selby, malgrĂ© les difficultĂ©s initiales pour obtenir un financement pour la production du film. Il considère que le film parle des dĂ©pendances en gĂ©nĂ©ral, et pas seulement de celle de la drogue, avec en thème de fond la solitude et l'Ă©vitement de la rĂ©alitĂ© de diffĂ©rentes manières.

Le film est présenté en avant-première au Festival de Cannes 2000, sélectionné dans la catégorie Hors compétition, suivi de sa sortie en salles aux États-Unis le , distribué par Artisan Entertainment. Il reçoit des critiques positives malgré un succès modeste au box-office. Le style visuel, la réalisation, le scénario, le montage, la musique, la distribution et les thèmes du film sont tous salués, tandis qu'Ellen Burstyn est nommée à l'Oscar de la meilleure actrice. La bande originale est composée par Clint Mansell.

Synopsis

Harold Goldfarb, alias Harry, son meilleur ami Tyrone et sa petite amie Marianne (Marion dans la version originale) sont trois consommateurs d'héroïne. Ils passent leurs journées à se droguer et s'inventent un paradis artificiel, où ils se sentent invulnérables et heureux. Harry connaît avec Marianne l'harmonie et le plaisir des sens.

La mère de Harry, Sara Goldfarb, une femme âgée dépendante de télévision, passe sa vie à récupérer chez le prêteur sur gage le téléviseur qu'Harry y dépose régulièrement afin de se fournir ses doses. Malgré tout, elle aime profondément son fils unique et celui-ci aime également sa mère.

Harry et Tyrone se lancent dans le trafic de drogue afin de pouvoir acheter un magasin pour Marianne qui veut être styliste de mode. Leur revente de drogue est une réussite et les trois amis consomment de plus en plus.

Sara pense être bientôt invitée à son émission favorite. Afin de rentrer dans son ancienne robe rouge quand le grand jour sera venu, elle décide de commencer un « régime ». Elle consulte un médecin qui lui prescrit des pilules amaigrissantes qui sont en fait des amphétamines qui lui apporteront dans un premier temps euphorie, désinhibition et bien-être.

Sara devient dépendante des amphétamines. Harry s'en aperçoit et tente brièvement de raisonner sa mère. Une guerre des gangs asséchant brutalement le marché local de la drogue, il doit rapidement faire face à son propre manque et à celui de Marianne.

On assiste alors à la descente aux enfers de ces quatre personnages : Harry incite Marianne, en manque comme lui, à demander de l'argent à son psychiatre Arnold, quitte à se prostituer à lui pour cela. Ne parvenant malgré tout pas à obtenir de quoi satisfaire leur addiction, et réagissant par une sorte de défi aux récriminations de Marianne, il lui laisse le téléphone d'un dealer nommé Big Tim uniquement intéressé par les relations sexuelles, puis part avec Tyrone chercher de l'héroïne en Floride. Ils sont contraints de s'arrêter dans un hôpital car Harry souffre de s'être piqué une fois de trop dans son bras complètement gangrené par le trop-plein d'injections. Lorsque le médecin voit le bras infecté de Harry, il les livre à la police. Enfermés tous les deux dans une cellule, Harry hurle de la douleur insoutenable de son bras devenue complètement violacé, Tyrone appelle à l'aide en plein bad-trip, en vain.

Sara, victime d'hallucinations et de crises de paranoïa, développe une psychose toxique amphétaminique et finit aux urgences psychiatriques où elle reçoit des électrochocs. Marianne tombe ensuite dans la prostitution afin de se procurer ses doses. Harry fait un rêve, déjà fait auparavant, où il court vers Marianne près de la plage, mais cette fois-ci, elle disparaît métaphoriquement. Il se réveille dans une chambre d'hôpital amputé d’un bras, il éclate en sanglots car il sait que Marianne ne viendra pas le voir. Tyrone a la chance de ne finir qu'aux travaux forcés, en prison, avec ses souvenirs d'enfant de quand il vivait avec sa mère.

Le film se conclut dans un rêve que fait Sara, où elle est dans son émission préférée lorsque le présentateur lui dit qu'elle a remporté le grand prix. Harry la rejoint à ce moment et la prend dans ses bras.

Fiche technique

Distribution

Source et légende : Version francophone française (VF) sur AlloDoublage[1] Version québécoise (VQ) sur Doublage.qc.ca [2]

Distinctions

RĂ©compenses

  • Festival international du film de Stockholm 2000 : meilleure actrice pour Ellen Burstyn
  • Festival international de Valladolid 2000 : Golden Spike pour Aronofsky
  • National Board of Review 2000 : Special Recognition for Excellence in Filmmaking
  • Sierra Awards (Las Vegas Film Critics Society) 2000 : meilleure actrice pour Ellen Burstyn
  • Boston Society of Film Critics Awards 2000 : meilleure actrice pour Ellen Burstyn
  • Chicago Film Critics Association Awards 2000 : meilleure actrice pour Ellen Burstyn et meilleure rĂ©alisation pour Darren Aronofsky [3]
  • Chlotrudis Awards 2001 : meilleur film [4]
  • Florida Film Critics Circle Awards 2001 : meilleure actrice pour Ellen Burstyn
  • Independent Spirit Awards 2001 : meilleure actrice pour Ellen Burstyn
  • Kansas City Film Critics Circle Awards 2001 : meilleure actrice pour Ellen Burstyn
  • Online Film Critics Society Awards 2001 :
    • Meilleure actrice pour Ellen Burstyn
    • Meilleure rĂ©alisation pour Darren Aronofsky
    • Meilleur montage pour Jay Rabinowitz
    • Meilleure musique originale pour Clint Mansell
  • Phoenix Film Critics Society Awards 2001 :
    • Meilleure actrice pour Ellen Burstyn
    • Meilleur montage pour Jay Rabinowitz
  • Satellite Awards 2001 : meilleure actrice Ellen Burstyn
  • Southeastern Film Critics Association Awards 2001 : meilleure actrice pour Ellen Burstyn
  • Golden Trailer Awards 2001 : prix de la meilleure bande-annonce

Nominations et sélections

Box-office

Autour du film

  • Si Ellen Burstyn Ă©tait le premier choix pour incarner Sara Goldfarb, Faye Dunaway et Anne Bancroft furent Ă©galement pressenties pour le rĂ´le. En revanche, les noms de Neve Campbell et Dave Chappelle Ă©taient les premiers choix pour les rĂ´les respectifs de Marianne et Tyrone. Mais Neve Campbell refusera de participer au projet en raison des scènes de nuditĂ©. Tandis que pour incarner Harry Goldfarb, les premiers choix Ă©taient Tobey Maguire, Giovanni Ribisi et Joaquin Phoenix.
  • Certaines scènes du film sont tournĂ©es Ă  Coney Island et Ă  Brooklyn[6].
  • Le père de Darren Aronofsky, Abraham Aronofsky, joue le rĂ´le de l'homme au journal dans le mĂ©tro, Charlotte Aronofsky celui de Mme Miles, et Patty Aronofsky fait Ă©galement partie de l'Ă©quipe du film.
  • Le garde hilare, qui se moque de Tyrone, est Hubert Selby, auteur du livre.
  • Sean Gullette, l'acteur principal de Pi, premier long mĂ©trage de Darren Aronofsky, joue ici le rĂ´le d'Arnold.
  • L'acteur Marlon Wayans, qui joue ici le rĂ´le du toxicomane Tyrone, joue aussi le rĂ´le du toxicomane Shorty dans Scary Movie, mais cette fois dans un registre comique. Les deux films sont sortis quasiment en mĂŞme temps, en 2000.
  • L'affiche occidentale prĂ©sente dans sa partie haute un Ĺ“il et l'image de Marion Silver de dos, face Ă  la mer : l'accent est mis sur l'hallucination d'Harry Goldfarb due Ă  la drogue. L'affiche corĂ©enne quant Ă  elle propose deux images : Harry Goldfarb Ă  gauche, Marion Silver Ă  droite, insistant plus sur la relation amoureuse entre les deux personnages.
  • La MPAA a classĂ© le film NC-17 (interdit aux -17 ans) Ă  cause des scènes de sexe, ce qui a limitĂ© le nombre de salles de diffusion.
  • Ce film est aussi devenu un objet d'Ă©tude dans certaines facultĂ©s de psychologie, plus prĂ©cisĂ©ment dans l'Ă©tude des comportements des toxicomanes. Il est aussi projetĂ© dans certains lycĂ©es afin de sensibiliser la jeunesse quant aux thĂ©matiques sociĂ©tales relatives aux drogues.
  • Un morceau de la BO du film est samplĂ© sur la chanson Throw it up de Lil' Jon sur son album Kings of Crunk.
  • Le morceau En mode pause du rappeur français Mystik est Ă©galement samplĂ© sur la musique principale du film.
  • Le morceau ChĂ©rubin issu de l'album Rock (2004) du groupe Pleymo fait rĂ©fĂ©rence au film.
  • Un clin d'Ĺ“il au film Dark City (1998) est prĂ©sent : dans les deux films se trouve une scène oĂą Jennifer Connelly est seule sur le ponton de Brighton Beach, scrutant l'ocĂ©an.
  • La scène oĂą Jared Leto est sur la route, deux motos passant Ă  chacun de ses cĂ´tĂ©s est Ă©galement un clin d’œil au film La Revanche de Pinocchio sorti en 1996, oĂą la mĂŞme scène se passe avec ZoĂ©, la petite fille, personnage principal. Le film Mr Nobody, avec Jared Leto, comporte Ă©galement une scène similaire.
  • Pour continuer avec Mr. Nobody, on peut remarquer tout autant que ce film comporte plusieurs rĂ©fĂ©rences Ă  Requiem for a Dream, mais seulement sur quelques plans, points de vue et lieux (le banc devant lequel passent Harry et Tyrone au dĂ©but du film, la scène du "you are my dream", certains moments entre Marion et Harry ou tout simplement l'Ĺ“il prĂ©sent sur l'affiche du film). On ne sait pourtant pas si ceux-ci sont laissĂ©s au hasard ou non, mais la prĂ©sence de Jared Leto sur ce film nous le laisse penser.
  • Dans une masterclass (Lectures by Satoshi Kon[7], 2007), Satoshi Kon Ă©voque une discussion avec Darren Aronofsky sur des similitudes entre de scènes de son film animĂ© Perfect blue. Le rĂ©alisateur de Requiem for a dream lui aurait rĂ©pondu que ces scènes Ă©taient des hommages, celui-ci Ă©tait un admirateur du rĂ©alisateur japonais.

Notes et références

  1. Fiche de doublage français du film sur allodoublage.com, consulté le 31 décembre 2012
  2. « Retour à Brooklyn », sur doublage.qc.ca.
  3. (en) « Chicago Film Critics Awards - 1998-07 », sur Internet Archive (consulté le ).
  4. (en) « 2001, 7th Annual Awards », sur Chlotrudis Society for Independent Film (consulté le ).
  5. « Requiem for a Dream (2000) - », sur JPBox-Office (consulté le ).
  6. « New York fait son cinéma », sur frenchdistrict.com.
  7. « https://twitter.com/ani_obsessive/status/1428698896197459971 », sur Twitter (consulté le )

Article annexe

Liens externes

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