Lenio Kaklea

Lenio Kaklea est née à Athènes en 1985[1] - [2]. Elle étudie au Conservatoire National de Danse Contemporaine d’Athènes (SSCD)[1] - [3], où elle se forme au ballet classique et aux techniques et répertoires modernes américains de chorégraphes tels que Martha Graham, Merce Cunningham et Jose Limon.

En 2005, elle reçoit le Prix de la Fondation Pratsika et s’installe en France, où elle étudie au Centre national de danse contemporaine (CNDC) d’Angers[1] et commence à collaborer avec des artistes de la scène européenne tels que Boris Charmatz[1], Alexandra Bachzetsis[1], Claudia Triozzi, François Chaignaud et Cecilia Bengolea[1], Emmanuelle Huynh[1], Fanny De Chaillé[1], Héla Fattoumi et Eric Lamoureux[1].

En 2011, désireuse d’étendre sa pratique artistique, elle participe au programme SPEAP, un master sur l’expérimentation dans les arts et la politique dirigé par Bruno Latour à Sciences Po à Paris[4] - [1].

Depuis 2009, Lenio Kaklea utilise différents médiums : la chorégraphie, la performance, le texte et la vidéo. Sa pratique artistique s’inspire de la danse post-moderne, du féminisme, de la psychanalyse et de la critique institutionnelle. Dans son travail, elle explore la production de la subjectivité par la répétition et la transmission organisée des mouvements et cherche à révéler les espaces intimes et marginaux dans lesquels nous construisons notre identité.

Elle crée des projets chorégraphiques comme Matter of Act (2009), Fluctuat nec Mergitur (2010), Arranged by Date (2012), Deux • L (2013) — en collaboration avec Lucinda Childs —, Margin Release f/f (2015) et Arranged by Date, A Guided Tour (2016)[1] - [5].

En 2017, elle crée la performance A hand's turn au Festival d’Athènes dans les bureaux désaffectés de la Banque Nationale grecque et la produit ensuite dans d'autres lieux liés à une histoire révolue[6].

Encyclopédie Pratique par Lenio Kaklea en collaboration avec Lou Foster.

Un volet important de son travail est le projet Encyclopédie pratique. Depuis 2016, parcourant les rues et les sentiers de différents territoires périphériques européens, elle rassemble près de 600 histoires uniques qui témoignent de la familiarité et de la diversité des habitudes, des rituels et des métiers qui composent et distinguent ces terrains. Différentes formes artistiques se manifestent dans ce projet (un solo de danse, un quatuor de danse, une lecture démonstration, deux publications et deux installations vidéo)[7] - [8].

Son travail a été présenté par différentes institutions et festivals à travers l’Europe, tels que le Centre national et de culture Georges Pompidou[1] à Paris, l'ImPulsTanz Festival[1] (à Vienne, en Autriche), la Fondation Onassis, le CND Pantin, le Lafayette Anticipations, la Triennale de Milan, les Laboratoires d’Aubervilliers, les Documenta 14-Programmes publics, le NEXT Festival, le Passerelle Art center, le PACT Zollverein, à l'Athens & Epidaurus Festival[1], aux Latitudes Contemporaines[1], à la Ménagerie de Verre[1], et Les Presses du réel[2].

Parallèlement à son travail chorégraphique personnel, elle s’engage dans des collaborations avec d’autres artistes. En 2013, elle poursuit une "collaboration en solo" avec la chorégraphe américaine Lucinda Childs sur la musique de Ryoji Ikeda. En 2016, elle est commissaire invitée à la Scène Nationale de Brest (Le Quartz)[1] et présente Iris, Alexandra, Mariela, Katerina et moi, une programmation autour des chorégraphes femmes travaillant à Athènes[1]. En 2017, elle accompagne la chorégraphie de Suite No 3, un concert scénique de Joris Lacoste et Pierre-Yves Macé et est invitée à participer à Phenomenon 2, une Biennale sur l'île grecque d'Anafi, organisée par Iordanis Kerenidis et Piergiorgio Pepe[1].

En 2019, elle entreprend de chorégraphier l’œuvre emblématique pour piano préparé de John Cage, Sonates et Interludes. La même année, elle reçoit le Prix de la Danse de la Fondation Hermès Italie et de la Triennale de Milan[9]. En 2020, son travail rejoint la collection de la Fondation KADIST.

• Site Web d'abd, fondé par Lenio Kaklea et Lou Forster.