Jean-Max Albert

Image mentale et représentation[6] publié en 2018, étudie la relation sujet/style. L'essai s'appuie sur les travaux du Docteur Jean Philippe (1862-1931) l'image mentale, évolution et dissolution[18], et la sémantique générale d'Alfred Korzybski : « Un langage pour être efficace doit être similaire dans sa structure à la structure de l’événement qu’il entend représenter ». Albert met de côté et reprend au fil des années les sujets qui l’occupent, son œuvre peint ne se prête pas une approche chronologique divisée en époques successives.

Lumen poème (1985).

C'est un entretien avec l’architecte Louis Kahn portant sur une comparaison de la relation de la peinture sur une toile avec celle de la végétation sur un support en treillage qui conduira Albert à visiter la tradition du treillage de jardin et l’architecture utopique du XVIII^e siècle[19] - [20] - [21] Des architectures végétales sont réalisées qui rejoignent le Land art et l’Architectural sculpture de Gordon Matta-Clark ou de Nils Udo, (ami et voisin de l’exposition Kunstlergarten au Wissenschaftszentrum de Bonn en 1979)[22],Vicenza, hôtel de Sully à Paris en 1975; O=C=O du Parco d’Arte Vivente de Turin en 2007[23] - [24] - [25] - [26] - [27]

Sur un autre plan que celui des structures musicales, il conçoit un projet tourné vers le monde végétal — en termes de processus biologique. Le projet Calmoduline Monument[28] (1991) s’appuie sur la propriété d’une protéine, la Calmoduline, à se lier sélectivement au calcium. Les contraintes physiques extérieures (vent, pluie, etc.) modifient le potentiel électrique des membranes cellulaires de la plante et, de ce fait, le flux de calcium. Or celui-ci contrôle l’expression du gène de la calmoduline : la plante peut ainsi, à partir de ce stimuli, modifier le plan de croissance « type » qu’elle contient. Le principe de base de cette sculpture monumentale est de capter, et de transposer dans la mesure du possible, le système d’information de la plante et de l’afficher à une large échelle. Un diagramme simplifié, formés de diodes, restitue le plan de croissance d’une plante (qui se développe sur la sculpture-treillage elle-même). Les variations qui interviennent in vivo font spectacle. Installé dans un lieu public, le dispositif suggère un niveau fondamental de l’activité biologique[29].

Au contraire des sculptures monumentales qui sont installées au sein d'un paysage ou d'un ensemble architectural, chacune des Sculptures de visées entend concentrer le paysage ou l’architecture environnante dans la sculpture elle-même[30]. Lorsque l’on regarde par le viseur de la sculpture (une ouverture ou des cercles) un cadrage approximatif de l’espace se propose. En combinant les différentes perspectives, la petite sculpture, généralement en bronze, présente un résumé géométrique de l’espace indiqué. Elle forme, concentré, aggloméré en une sorte de noyau, un modèle géométrique d’un lieu et de son caractère[31] - [32].

Un carré pour un square, Cube fantôme et Reflet anamorphose[33], sont trois réalisations selon le principe d’anamorphose tel que le décrit Matilde Marcolli : Avec un espace vectoriel inscrit dans un espace à trois dimensions dont les vecteurs ont trois coordonnées v = (x₁, x₂, x₃), et une valeur λ, alors v = (x₁, x₂, x₃) et le vecteur λv = (λx₁, λx₂, λx₃) se situent sur la même ligne droite et représentent les mêmes points dans notre espace projectif[34].

Vicenza
Exhibition Hôtel de Sully, Paris, 1977

Vicenza, hôtel de Sully, Paris, 1977 * Attique, Künstler-Garten, Wissenschaftszentrum, Bonn, RFA, 1979 * Iapetus[64] - [65], Parc de l'école des beaux-arts, Angoulême, 1985, 45°39’15.246’’N0°8’54.834’’E * Rayon, Centre culturel français, Damas, Syrie, 1986 * Sculptures de visées[66] - [67], Parc de La Villette, Paris, 1986, 48°53’33.8’’N2°23’26’’E * Cube fantôme, ZI de Goussainville, 1986 * Autumn in Peking, South Pasadena, USA, 1987, 34°6’40’435’’N118°8’33.619’’W* Vers l'étoile polaire, Parc des Maillettes, Melun-Sénart,1987 * Un carré pour un square[68] - [69], Place Fréhel, Paris, 1988 * Une horloge végétale, square Héloïse-et-Abélard, n^o 24 rue Dunois, Paris , 1988, 48°49’52.745N2°22’13.12’’E * Planches[70], Terrasse du Musée de la toile de Jouy, à Jouy-en-Josas, 1990, 48°46’8.591’’N2°9’5.868’’E * Ligeti, Rectorat de Rouen, 1994, 49°26’35’’N1°5’4.6’’E * Auriga, Rond-point Montaigne, Angers, 1995, 47°27’59’’N 0°31’30’’W * Tombeau de Bartillat, Etrépilly, 1997, 49°2’18’’N 2°55’53.2’’E

Paris, Centre Pompidou : Éléments pour Brancusi, 1980[71] * Frac Bretagne, 1982[72] * Fonds national d'art contemporain : Acronesia Mutikos, 1982[73] * Angers, Artothèque : Passé composé, 1984 * Frac Poitou-Charentes : Iapetus, 1984 * Fonds national d'art contemporain : deux Sculptures de visées, 1989 * Évry, musée Paul-Delouvrier : Que voit-on quand on ne regarde pas ?, 1989[74] * Musée de la Loire, Cosne-Cours-sur-Loire: Portrait de la Loire , 1988.

• Site officiel
• Ressource relative aux beaux-arts :
  • (en) Union List of Artist Names
• Notices d'autorité :

  • VIAF
  • ISNI
  • BnF (données)
  • IdRef
  • LCCN
  • GND
  • NUKAT
  • WorldCat