Delta and the Bannermen

• C'est le premier épisode où le 7^e Docteur fait apparaître son parapluie dont la canne est en forme de point d'interrogation.

• La moto de Billy est une moto anglaise de type Vincent.
• La guitare que le Docteur prend à la fin de l'épisode est une Fender Stratocaster de l'entreprise Fender, mais par erreur, ce type de modèle n'existait pas en 1959.
• On peut voir Murray lire un exemplaire d'Eagle, un comic-book de l'époque.

En janvier 1987, Andrew Cartmel devenu script-editor (une tâche consistant à superviser la série) de la série, souhaite que Doctor Who s'inspire du travail du scénariste de bande dessinée Alan Moore en termes de complexité. Il contacte même Moore lui-même, qui se dit trop occupé par l'écriture de Batman : The Killing Joke pour accepter[1]. Il se tourne vers d'autres scénaristes qu'il a rencontré dans un atelier d'écriture organisé par la BBC : Malcolm Kohll et Ian Briggs. À Kohll, il soumet l'idée d'écrire un épisode en trois parties qui serait intégralement filmé en dehors des studios. Kohll décide de faire un épisode qui se passerait dans les années 1950, la série n'ayant jamais exploré le passé "proche" et l'auteur avait envie de parler de rock 'n' roll et de montrer une Vincent[1].

Après s'être temporairement intitulé “Flight Of The Chimeron” ("le vol des Chimeron") l'épisode est commissionné en mars 1987 sous le titre de “Delta And The Bannermen” en hommage aux noms des groupes de l'époque comme Echo and the Bunnymen ou Tommy James and the Shondells. Toutefois, fin mai, le script est jugé trop long et Cartmel est appelé pour aider Kohll à le raccourcir : toute une intrigue autour du lancement du satellite américain censé concurrencer le spoutnik est supprimé. Les motivations des Bannermen, souhaitant quitter un monde pollué afin d'investir celui des Chimerons sont elles aussi coupées[1].

À la mi-janvier, Bonnie Langford avait signifié au producteur de la série John Nathan-Turner son départ, estimant que le personnage de Mel était trop superficiel. En janvier, lui et Cartmel avaient créé un personnage pouvant servir de nouveau compagnon nommé "Alf" (puis Ace) et avaient demandé à Ian Briggs de l'inclure dans le scénario de son épisode. Toutefois, le personnage de Ray attira l'attention du producteur et du script-editor comme pouvant être une nouvelle assistante potentielle[2]. Ace fut finalement retenue et "Delta and the Bannermen" fut placé en avant-dernière position afin que le dernier épisode de la saison puisse présenter la nouvelle compagne et amener le départ de Mel[1].

• Le personnage de Ray pouvant potentiellement devenir récurrent, l'actrice Lynn Gardner fut choisi à l'origine à la place de Sara Griffiths et de Sophie Aldred, qui décrochera le rôle d'Ace à la place. Le 14 juin, en s'entrainant à rouler avec un scooter afin de coller au rôle, Lynn Gardner tomba et se blessa, obligeant la production à faire appel à Sara Griffiths. En compensation, Lynn Gardner fut payée et engagée pour le rôle de la speakerine dans Dragonfire[1].
• Belinda Mayne qui joue Delta, avait été un temps considéré pour jouer le rôle de Romana en 1978.
• Ken Dodd, une légende de la comédie en Angleterre, a accepté de jouer le rôle du chef de l'aéroport.
• Don Henderson était tellement content de jouer Gavrok qu'il proposa à la production de revenir dans le rôle de son frère jumeau.

Le maquilleur Gillian Thomas se servira de masques des Draconien de l'épisode de 1973 « Frontier in Space » afin de faire le masque de l'homme Chimeron vu au début de l'épisode.

Les deux derniers épisodes de la saison formant six parties, il fut décidé de les tourner dans le même block de tournage que l'on confia au réalisateur Chris Clough qui avait tourné les épisodes « Terror of the Vervoids » et « The Ultimate Foe » lors de la saison précédente[1]. Durant le tournage, l'épisode reprit le nom de “Flight Of The Chimeron.”

Le tournage débuta le 24 juin 1987 aux carrières de Springwell à Rickmansworth dans Hertfordshire pour les scènes à la surface de la planète Chimeron, malgré la volonté de Malcolm Kohll qui souhaitait une sorte de jardin d'éden. C'est Don Henderson, l'acteur jouant Gavrok, qui proposa que les Bannermen aient une langue violette. Le tournage se poursuivit du 25 au 27 juin au pays de Galles à la Sutton Farm près de Penarth pour les scènes se situant dans le cottage de Goronwy. La pluie empêcha Chris Clough de filmer l'intégralité des scènes prévues[1]. Le 26, les scènes près du lac furent tournées à Pysgodlyn Mawr près de Welsh St Donats. Le 29 juin, les scènes de forêt et la scène du camp d'Hawk et Weismuller furent filmées à Coed-Y-Wallas.

Une grande partie du tournage eu lieu du 30 juin au 4 juillet au Majestic Holiday Camp sur les îles Barry pour les scènes se passant à Shangri-La. 18 ans plus tard, les mêmes lieux seront utilisés pour filmer le double épisode « Drôle de mort / Le Docteur danse »[3] Étant en avance sur le planning, certaines scènes dans le cottage de Goronwy furent tournées sur place. Le tournage prit fin le 7 juillet au British Tissues Hangar dans le Llandow Trading Estate à Llandow qui servit de piste de décollage des vaisseaux[4].

Les scènes à l'intérieur du TARDIS furent filmées lors du tournage de « Dragonfire » le 12 août 1987 au studio 3 du centre télévisuel de la BBC. Le 15 septembre, l'épisode reprit son titre définitif de "Delta and the Bannermen."

Afin d'économiser de l'argent, la plupart des chansons de l'épisode sont des reprises faite par Keff McCulloch, l'arrangeur du générique sous le faux nom des "Lorells". On le voit jouer sur scène dans l'épisode, accompagné de sa fiancé, Tracey Wilson et de sa sœur Jodie Wilson. On trouve ainsi des reprises de "Rock Around the Clock", "Singin' the Blues", "Why Do Fools Fall in Love", "Mr. Sandman", "Goodnite, Sweetheart, Goodnite", "That'll Be the Day", "Only You", "Lollipop", "Who's Sorry Now?" et "Happy Days Are Here Again".

En 1995, les auteurs du livre Doctor Who : The Discontinuity Guide, jugent l'épisode « divertissant du début à la fin » et marquant les débuts du Docteur joué par McCoy[7]. Les auteurs de Doctor Who : The Television Companion (1998) apprécient eux aussi l'épisode, estimant que le scénario de Kohll et la réalisation de Clough sont en adéquation. Ils trouvent que l'épisode reflète bien la science-fiction des années 1950 et fait un pas vers ce que va être le Docteur joué par Sylvester McCoy[8].

En 2012, Mark Braxton de Radio Times donne un avis mitigé sur l'épisode : il trouve la réalisation impeccable pour un scénario qu'il ne l'est pas. Toutefois il avoue bien aimer le côté humoristique de l'épisode et le qualifie par « il est moche, mais je l'aime bien »[9]. En août 2012, Nash du site « That Guy with the Glasses » publie une critique vidéo l'épisode dans laquelle il explique qu'il déteste cet épisode que « rien ne peut sauver » : il trouve l'histoire idiote, mal expliquée et les effets spéciaux risibles ou affreux, comme lorsqu'un bébé est peint en vert pour devenir alien[10].