Stalker (film, 1979)

Vidéo externe
	Film complet sur la chaîne YouTube de Mosfilm.

Dans un futur lointain, le protagoniste (Alexandre Kaïdanovski) travaille en tant que « stalker », une sorte de passeur pouvant guider les visiteurs à travers la zone, un lieu en ruine où les lois de la réalité ne s'appliquent pas et dont personne ne connaît la nature. En son cœur, on dit qu'il existe un lieu, « la chambre », où tous les souhaits peuvent être réalisés. Les environs de la Zone ont été scellés par le gouvernement et des militaires les quadrillent.

Le film commence sur le Stalker qui se réveille auprès de sa femme et de sa fille. Sa femme (Alissa Freindlich) le supplie de ne pas retourner à l'intérieur de la Zone, mais il rejette sa prière. Dans un bar miteux, le Stalker rencontre les deux clients qu'il doit guider à travers la zone, l'Écrivain (Anatoli Solonitsyne) et le Professeur (Nikolaï Grinko).

Leur voyage commence lorsqu'ils contournent le barrage des gardes de la Zone en suivant un train jusqu'à l'intérieur des portes puis en empruntant une draisine. Après quelque temps, le Stalker arrête la machine, les voyageurs étant entrés dans la Zone (et le film passe du noir et blanc à la couleur). Le Stalker avertit ses clients qu'ils devront le suivre à la lettre s'ils veulent survivre aux dangers que l'on trouve dans la Zone, celle-ci suivant ses propres règles, dont seul le Stalker peut comprendre le sens. Il évoque aussi son maître, puis un Stalker surnommé « Porc-épic » qui a fini par trouver la Chambre pour y gagner énormément d'argent, le conduisant au suicide.

Le Stalker déjoue les différents pièges qu'il actionne en envoyant des leurres à partir d'écrous propulsés par une fronde en bas de laine. Si l'Écrivain se montre sceptique quant aux dangers, le Professeur lui, choisit de suivre les conseils du Stalker. Il réprimande l'Écrivain lorsque celui-ci touche une plante et finit par expliquer que la Zone modélise son chemin en fonction de leur état d'esprit : ceux qui trouvent la Chambre étant ceux qui n'ont plus rien à perdre dans leur vie.

Au cours de leur voyage les personnages expliquent pourquoi ils souhaitent trouver la Chambre : L'Écrivain est anxieux à l'idée de perdre l'inspiration et pense que la Chambre pourrait lui en donner. Le Professeur, qui trimballe un sac avec lui, espère avoir le prix Nobel pour ses découvertes sur la Chambre. Le Stalker avoue n'être là que pour les guider. Tous trois sont régulièrement suivis par un chien noir.

Après une sieste durant laquelle le Stalker est visité en rêve par une vision, tous reprennent la route. Ils doivent traverser un tunnel estimé comme dangereux et le Stalker insiste pour que l'Écrivain passe devant. Après avoir atteint leur destination, un bâtiment industriel décrépit à l'intérieur duquel se trouvent d'étranges dunes blanches, le Stalker avoue à l'Écrivain que le passage par les tunnels est dangereux et que le frère de Porc-épic lui-même y a perdu la vie.

Alors qu'ils se reposent dans une antichambre, un téléphone sonne : c'est un faux numéro. Le Professeur utilise alors le téléphone afin d'appeler un collègue et lui révèle sa position. Arrivés au seuil de la chambre, le Stalker demande que chacun entre, toutefois l'Écrivain hésite et le Professeur veut détruire la zone par crainte qu'elle ne tombe en de mauvaises mains, son sac contenant une bombe de vingt kilotonnes. Le Stalker tente de l'en empêcher, expliquant que guider les visiteurs vers la Chambre est ce qui le motive à vivre ; l'Écrivain s'interpose et estime que le Stalker est probablement un escroc. Questionnant la motivation des stalkers, l'Écrivain s'interroge sur la raison pour laquelle Porc-épic n'aurait pas ressuscité son frère dans la Chambre et découvre que celle-ci n'exauce que les désirs cachés : ayant pris conscience que la Chambre avait préféré lui donner de l'argent plutôt que de ressusciter son frère, celui-ci a fini par se suicider par culpabilité. Le Professeur préfère détruire sa propre bombe qui finit au fond d'une flaque d'eau. Aucun d'entre eux n'entre dans la Chambre.

Sortis de la Zone, le film repasse en noir et blanc, et tous reviennent dans le bar où ils se sont rencontrés, accompagnés du chien noir. Le Stalker rentre avec sa femme et sa fille ainsi que le chien qu'ils semblent adopter, ce qui est une marque d'humanité selon sa femme. À la maison, le Stalker est en proie à une crise : l'humanité va perdre la foi en la Chambre et en l'espoir d'une vie meilleure. La femme du Stalker entre dans un monologue face caméra dans laquelle elle raconte comment elle l'a rencontré. Le dernier plan du film, en couleur, s'arrête sur la fille du Stalker : après avoir récité un poème de Fiodor Tiouttchev celle-ci utilise des pouvoirs télékinétiques afin de faire bouger des verres sur la table. La salle finit par trembler au son d'un tramway passant non loin.

• Titre : Stalker
• Réalisation : Andreï Tarkovski
• Scénario : Arcadi et Boris Strougatski, d'après leur roman Stalker : pique-nique au bord du chemin
• Production : Aleksandra Demidova
• Musique : Edouard Artemiev, direction d'orchestre par Emin Khatchatourian
• Photographie : Aleksandr Kniajinski et Gueorgui Rerberg
• Montage : Lioudmila Feïguinova
• Décors : Aleksandr Bojm et Andreï Tarkovski
• Scénographie : Rachit Safioulline[1]
• Costumes : Ielena Fomina
• Société de distribution : Mosfilm
• Pays d'origine : Union soviétique
• Langue : russe
• Format : couleurs - 1,37:1 - mono - 35 mm
• Genre : Science-fiction et fantastique
• Durée : 163 minutes
• Dates de sortie :
  • Union soviétique : août 1979 (festival du film de Moscou)
  • France : 13 mai 1980 (festival de Cannes 1980)

• Alexandre Kaïdanovski : Stalker
• Alissa Freindlich : la femme du Stalker
• Anatoli Solonitsyne : l'écrivain
• Nikolaï Grinko : le professeur
• Natacha Abramova : Martha, la fille de Stalker
• Vladimir Zamanski : voix au téléphone (non crédité)

Le film est tourné dans les environs de Tallinn, en Estonie, notamment dans le quartier de Rotermann, et devant la centrale électrique de Tallinn (pour la scène où Stalker entre dans la Zone) ; les lettres U et N, peintes sur les cheminées de cette dernière, sont toujours visibles de nos jours[3].

Grâce à ses contacts à l'Ouest, Tarkovski a obtenu pour son film des pellicules Kodak d'un type nouveau. Mais les laboratoires soviétiques ne sont pas familiarisés avec ce produit et, à la suite d'erreurs dans le développement de la pellicule, une partie du film est détériorée (ce que Tarkovski attribue à un complot de ses ennemis[4]). Un an de travail sur les scènes d'extérieur est ainsi perdu. Après un moment d'abattement, Tarkovski reprend le tournage, mais il doit refaire les scènes avec le reste du budget normalement alloué à la deuxième partie du film.

Cet incident contribue au remplacement du directeur de la photographie, Gueorgui Rerberg, par Aleksandr Kniajinski. Les relations entre Rerberg et Tarkovski s'étaient déjà dégradées tout le long du tournage depuis que Rerberg s'était opposé à ce que la femme de Tarkovski, Larissa Tarkovskaïa jouât le rôle de la femme de Stalker.

Plusieurs membres de l'équipe de tournage sont morts, quelques années après, de cancer, ce que Vladimir Charoun (responsable de la prise de son) attribue, dans une interview, à la forte pollution industrielle des différents lieux de tournage autour de Tallinn[5].

Le réalisateur Konstantine Lopouchanski a été stagiaire de Tarkovski pour le tournage du film.

• L'affiche du film pour sa diffusion occidentale fut réalisée par Jean-Michel Folon[9].
• Chris Marker, dans son film de 1982 Sans soleil, s'est sans doute inspiré de la « Zone » pour décrire l'espace de transformation entre les images et la mémoire qui leur est liée.
• Les paroles de la chanson de Björk The Dull Flame of Desire (sorti sur son album Volta en 2007) sont la traduction du poème de Fiodor Tiouttchev qui est cité à la fin du film. Le livret indique que le film est bien la source d'inspiration.
• Le morceau Requiem for Dying Mothers, Partie 2 de l'album The Tired Sounds of Stars of the Lid des Stars of the Lid sorti en 2001, utilise la bande-son de la scène où la fille du Stalker use de ses pouvoirs de télékinésie pour pousser des verres.
• Brian Lustmord et Robert Rich ont composé ensemble un album Stalker, sorti en 1995.
• L'artiste techno Richie Hawtin s'inspire de la scène de télékinésie dans la version DVD de son album de 2005 DE9 - Transitions.
• Jacek Kaczmarski a écrit une chanson Stalker, inspirée du film.
• Orchestral Manoeuvres in the Dark ont enregistré The Avenue, autour de la bande-son de la draisine du film.
• Dans le film In the Soup de 1992, on peut voir un poster du film dans l'appartement d'Aldolfo.
• Dans la BD La Femme piège, d'Enki Bilal, il est écrit « stalker » sur un immeuble, en hommage à Tarkovski.
• Dans le film turc Uzak de Nuri Bilge Ceylan, réalisé en 2002, l'un des protagonistes visionne le film chez lui.
• Damien Gouviez, artiste français, dédie deux sculptures au réalisateur en les nommant Stalker et Solaris[10].
• L'artiste de musique électronique Carsten Nicolai, alias Alva Noto, lui dédie un titre nommé Stalker (For Andrei Tarkovski) dans son album For 2.
• Deux hommages par le groupe de musique électronique et flamenco Von Magnet : « Stalker Project », un spectacle écrit pour trois usines désaffectées en France, ainsi que leur morceau Stalker, figurant dans l'album Mezclador paru en 1998.
• La Maison d'Ailleurs propose l'exposition « Stalker – Expérimenter la zone », du 14 septembre 2013 au 2 mars 2014.
• L'artiste suisse Yannick Barman réalise, en 2016, sous le nom de Stalker, un album intitulé Beauty and the Devil Are the Same Thing. Ce projet est accompagné en live de vidéos tournées par Yannick Barman lors de voyages en Russie et en Asie, et traitées en direct[11]
• Dans le film Atomic Blonde (2017), la scène de combat se déroule dans un cinéma dont le film à l'affiche est Stalker.
• Le roman L'énigmaire (Quidam éditeur, 2021) de Pierre Cendors, qui peut se déchiffrer comme une réécriture partielle du film, est dédié à Tarkovski et cite Stalker en exergue.

L'exposition Les choses. Une histoire de la nature morte au musée du Louvre du 12 octobre 2022 au 23 janvier 2023, présente la scène finale Stalker parmi les œuvres de l'espace nommé « Ce qui reste »[12].

• Prix du jury œcuménique lors du Festival de Cannes 1979.
• Prix du jury et nomination au prix du meilleur film, lors du festival Fantasporto en 1983.