Ishiyama-dera engi emaki

L'auteur du Sarashina nikki sur la route en pèlerinage vers le Ishiyama-dera. Rouleau 3, section 3. XIV^e siècle.

De nos jours, l’emaki composé de sept rouleaux de papier peints et calligraphiés est constitué de trois parties distinctes datant respectivement du XIV^e (rouleaux 1, 2, 3 et 5), du XV^e (rouleau 4) et du XIX^e siècle (rouleaux 6 et 7)[8]. L’emaki appartient toujours au Ishiyama-dera et est classé parmi les biens culturels importants du Japon[8]. L’état de conservation de l’ensemble est excellent, notamment les rouleaux du XIV^e. La hauteur des rouleaux est de 34 cm, excepté le quatrième rouleau qui mesure 34,4 cm ; les longueurs sont respectivement pour les sept rouleaux (en cm) : 1236,2 ; 1370,5 ; 1753,5 ; 1932,7 ; 1786,2 ; 1564,9 ; 1272,1[9]. Au total, l’emaki est composé de trente-trois scènes, correspondant aux trente-trois incarnations du bodhisattva Nyoirin Kannon, divinité principale du Ishiyama-dera, qui narre la construction et les nombreux miracles associés au temple[10].

Les trois premiers rouleaux originaux sont communément datés entre 1324 et 1326 (époque de Kamakura), plus rarement aux alentours de la décennie 1370. L’auteur n’est pas connu avec certitude, mais de nombreux spécialistes attribuent l’œuvre à Takashina Takakane et son atelier pour les illustrations et le moine Kōshu pour les calligraphies[11]. Takashina Takakane est un peintre réputé, connu pour le Kasuga gongen genki-e, fameux emaki complété en 1309 qui présente des similarités de styles et de thèmes. Il est fort possible que l’œuvre ait eu pour mécène la famille aristocratique Tōin, proche du temple[12]. Le cinquième rouleau date également du XIV^e, peut-être à la même date que les trois premiers ou aux alentours de 1375[13]. Il est l’œuvre d’Awatagushi Ryūkō pour les peintures et Reizei Tameshige pour les calligraphies, sans certitude[12]. L’état de l’emaki originel pose de sérieux problèmes sur plusieurs points : la date de confection (1324-1326 ou bien plus tard dans le troisième quart du XIV^e siècle), le nombre de rouleaux (un quatrième rouleau existait-il au XIV^e siècle ?) et les différences de style et d’auteurs entre les trois premiers rouleaux et le cinquième. De plus, Kōshu n’étant pas né en 1326, il est possible pour Yoshida que les peintures et les calligraphies n’aient pas été conçues au même moment (respectivement 1324-1326 et les années 1370), ou bien pour Umezu que la date de 1324-1326, inscrite sur le colophon, soit une erreur d’interprétation[12] - [14] - [15] - [16].

Le quatrième rouleau date de 1497 (époque de Muromachi). Tosa Mitsunobu, directeur du bureau de peinture de la cour ou edokoro, est l’auteur des peintures et Sanjōnishi Sanetaka des calligraphies[11].

Les deux derniers rouleaux sont repeints au XIX^e siècle (époque d’Edo). En 1805, le supérieur du Ishiyama-dera, Sonken, et Matsudaira Sadanobu décident de pourvoir au remplacement des deux rouleaux manquant, et confient la réalisation des peintures à Tani Bunchō à partir illustrant un texte d’Asukai Masaaki écrit 1655[13] - [11].

Murasaki Shikibu en retraite au Ishiyama-dera, où elle commença la rédaction de son célèbre roman Le Dit du Genji. Rouleau 4, section 1. XV^e siècle.

L’œuvre narre la fondation du Ishiyama-dera et les nombreux miracles et bienfaits associés au temple et à sa divinité principale, Nyoirin Kannon. Kōshu, moine supérieur du Ishiyama-dera et auteur du texte original, s’est inspiré de diverses chroniques historiques ou œuvres littéraires évoquant le temple, dont le Yamato monogatari, le Sarashina nikki et le Kagerō nikki[13]. Kōshu avait déjà rédigé un texte (actuellement détenu par le musée national de Kyoto) sur la fondation et les légendes du Ishiyama-dera, qui coïncide avec les calligraphies de l’emaki[13].

Le premier rouleau traite de la fondation du temple sous l’égide de l’empereur Shōmu et du moine Rōben. Le second rouleau narre les manifestations de Kannon auprès du moine Shunnyū, de la femme noble de Fujiwara no Kaneie, du poète Minamoto no Shitagō et du prêtre Rekikai, ainsi que le service religieux effectué au temple par l’empereur retiré En'yū. Le troisième rouleau dépeint d’abord les processions de Tō Sanjō-in (Fujiwara no Senshi), épouse de l’empereur En’yū, qui se rend en pèlerinage au Ishiyama-dera en 992 puis en 1001 ; vient ensuite le pèlerinage et la retraite de l’auteur du Sarashina nikki au temple, où elle reçoit un signe de Kannon. Le quatrième rouleau illustre Murasaki Shikibu commençant son célèbre roman Le Dit du Genji au temple, l’incendie de 1078, ainsi que les manifestations ou guérisons miraculeuses accordées par Kannon à Fujiwara no Michinaga, Shinkaku, l’empereur Go-Ichijō, l’empereur Go-Suzaku et le prêtre Gyōson, supérieur du Byōdō-in. Le cinquième rouleau met en scène deux personnages du peuple, ainsi que Fujiwara no Kuniyoshi et le don d’un domaine au temple par le noble Fujiwara no Tadazane en 1148. Dans le sixième rouleau, Kannon et Bishamonten exaucent les prières de Fujiwara no Chikayoshi, Rōchō, Fujiwara no Michiie et Yamashina Saneo. Le dernier rouleau, après deux miracles accordés au moine Ken’en et une fille du peuple, termine l’emaki avec les visites de l’empereur Fushimi puis de Kameyama (empereur cloîtré) et Go-Uda (empereur retiré) en 1299[17].

Nyoirin Kannon apparaît en rêve à la femme de Fujiwara no Kuniyoshi, en retraite au Ishiyama-dera. Rouleau 5, section 1. XV^e siècle.

Incendie et bataille durant une rébellion à Watsuka, province de Yamashiro ; la composition de la scène s’inspire fortement des fameux Rouleaux illustrés du Dit de Heiji. Rouleau 6, section 1. XIX^e siècle.

Le style des peintures des trois premiers rouleaux, de la main de Takashina Takakane, témoigne du yamato-e de l’époque de Kamakura[10], caractérisé par la symbiose entre les couleurs riches et vives des œuvres raffinées de la cour et le dynamisme des lignes et des contours des œuvres à sujet populaire. Ce style se retrouve par exemple dans le Kasuga-gongen genki e et le Kitano Tenjin engi emaki, dont le sujet est aussi la fondation d’un temple et la mise en scène des miracles et légendes qui y sont attachés[18].

Les rouleaux quatre et cinq suivent avec soin le style des premiers rouleaux, tout en présentant des variations. Ainsi, le dynamisme du trait se ressent moins sur le quatrième, et le cinquième offre un rendu plus réaliste[6]. L’école Tosa, dont Tosa Mitsunobu est le dirigeant, fait perdurer le yamato-e après le XIV^e siècle, mais dans un style plus académique. Le cinquième rouleau, qui est comme mentionné plus haut antérieur au quatrième, présente un style intermédiaire entre ceux de Takashina Takakane et de Tosa Mitsunobu[13].

Tani Bunchō, auteur des deux derniers rouleaux au XIX^e siècle, appartient au mouvement nanga, mais imite ici le style yamato-e des premiers rouleaux[19], bien que de façon fort différente du style classique[17]. Il était en effet connu pour son érudition et sa connaissance des styles picturaux passés, ainsi que sa capacité à les reproduire de façon très impersonnelle[20].

Aperçu historique sur les techniques de construction médiévales japonaises. Rouleau 1, section 3. XIV^e siècle.

Miroir de leur temps, les emaki reflètent la vie quotidienne et les coutumes des Japonais, aristocrates ou gens du peuple. Les Rouleaux illustrés de la fondation de l’Ishiyama-dera, plutôt que de peindre le Japon du VIII^e siècle lors de la fondation du temple, mettent souvent en scène les gens de l’époque médiévale, sans respecter fidèlement le temps du récit[6]. Ainsi, les scènes montrant la construction du temple présentent un aperçu riche et vivant sur les techniques de construction du XIV^e siècle[21]. L’emaki présente plus généralement un intérêt historique sur l’étude de la fin de l’époque de Kamakura à travers les peintures des croyants, la vie quotidienne et les retraites au temple, des résidences de nobles, des travaux comme la pêche sur la rivière Uji ou le transport des balles de riz, les vêtements, la nourriture, l’architecture ou l’aménagement des campagnes. Ces éléments traduisent le regard du peintre sur son environnement, séculaire ou religieux, gens du commun ou nobles, adultes ou enfants[6].

L’œuvre est également un document d’étude sur le culte, les visions et les miracles de Nyoirin Kannon[22] - [23], ainsi que sur l’histoire du Ishiyama-dera à propos de laquelle peu d’archives subsistent de nos jours[6].