Enter the Void

Si le site en ligne Critikat reconnaît au réalisateur « une certaine science dans la manipulation du spectateur », il déplore ses « procédés de mise en scène tapageurs » regrettant que « l’art et la manière dont fait preuve Gaspar Noé sont [...] ceux de l’esbroufe »[6]. Plus sévères, les Inrocks qui tout en notant une caméra virtuose critiquent la « profonde vacuité philosophique » du film et « sa nullité dramaturgique »[7]. Le Monde guère plus indulgent, souligne un « mélange d'invention débordante et de puérilité » et « une volonté potache de provocation »[8].

Le film est noté ^6,7⁄₁₀ sur le site agrégateur SensCritique, d'après les retours de plus de 17 000 spectateurs en décembre 2020.

Gaspar Noé s'est inspiré du Bardo Thödol, ou Livre tibétain des morts. Dans un entretien[9] donné à Julien Hairault pour le site Versusmag, il raconte :

« Je me suis aussi beaucoup inspiré d’un Livre des morts tibétain – celui dont on parle dans le film, que j’ai découvert à l’âge de 18 ans, à une époque où je lisais beaucoup de choses au sujet de la mort et de la réincarnation. Je me suis vraiment énormément renseigné sur ce livre, apprenant au passage qu’il avait aussi beaucoup inspiré Philip K. Dick, et j’ai décidé d’adopter sa structure au moment de la mort d’Oscar. Ce livre parle du voyage de l’esprit qui s’effectue entre la mort et la réincarnation, un voyage censé durer 49 jours. Je n’ai pas été fidèle à 100 % au bouquin, mais j’ai quand même tenu à bien mettre en scène ce voyage astral totalement dysfonctionnel et lumineux, d’où l’importance, surtout dans la scène de fin, de ces jeux de lumière lors des scènes de baise à l’hôtel, où la lumière émane des corps[9]. »

Dans le film, Alex a prêté un exemplaire du Bardo Thödol à Oscar pour qu'il le lise. Une scène les montre tous les deux en train de discuter du livre. Gaspar Noé adapte le livre de façon allégorique.

Le tournage a débuté le 19 octobre 2007.

Lieux de tournages

• Canada
  • Montréal
  • Québec
• Japon
  • Tokyo

Fidélité Films a acheté, fin décembre 2007, les droits de 10 minutes de visuels conçus par le vidéo-jockey Glennwiz afin de les utiliser dans Enter the Void. Il s'agit du premier contrat cinématographique de cet artiste norvégien de 31 ans.

L'intégralité du film est filmée en caméra subjective ou dans le dos de l'acteur principal Nathaniel Brown, de sorte qu'on ne le voit que peu de fois, et rapidement, de face, dans un miroir.

Le générique d'ouverture du film utilise le single Freak du groupe LFO, extrait de l'album Sheath (2003).

Musiques principales présentes dans le film :

1. LFO - Freak
2. Cristian Vogel (en) - Bite and scratch
3. Cristian Vogel (en) - Cancion sintecta
4. Delia Derbyshire - Air
5. Jean-Sébastien Bach - Air on a G string
6. Coil - ANS-One
7. Throbbing Gristle - Hamburger lady

La liste complète des musiques que l'on peut entendre dans le film est disponible sur le site Le temps détruit tout.

• Festival international du film fantastique de Catalogne 2009 :
  • meilleure photographie (Benoît Debie) ;
  • prix spécial du Jury (Gaspar Noé).
• Festival international du film fantastique de Neuchâtel 2010 : prix H.R. Giger « Narcisse du meilleur film »

• Festival de Cannes 2009 : Palme d'or (Gaspar Noé)
• Festival international du film fantastique de Catalogne 2009 : meilleur film