Coupez ! (film)

Dans un grand bâtiment désaffecté, un zombie s'en prend à une jeune femme craintive. En réalité, il s'agit du tournage d'un film de série Z, interrompu par un réalisateur autoritaire nommé Higurashi, qui s'emporte après le plantage de la scène pour la trente-et-unième fois[2], en expliquant le manque d'émotions que donnent Ken (l'acteur) et Chinatsu (l'actrice), tout en disant ce qu'il pense sur ses comédiens avant de partir. Lors d'une pause, la maquilleuse Natsumi explique à Ken et Chinatsu que le bâtiment où ils se trouvent serait frappé par une malédiction et que l'endroit aurait servi pour des expériences scientifiques lors de la Seconde Guerre mondiale. L'assistant s'en va fumer (après avoir hésité une première fois) et se fait attaquer par le cameraman, zombifié. Ken, Chinatsu et Natsumi trouvent le bras de l'assistant, puis son corps, et se font attaquer par lui et le cameraman. Après s'être débarrassé des deux zombies, Higurashi revient en disant qu'il a réveillé la malédiction avec l'étoile de sang (dont le pouvoir permet de réveiller les morts) afin d'obtenir de ses acteurs l'émotion qu'il recherche pour sa dernière scène. Akira, l'ingénieur du son, sort à l'extérieur malgré les zombies et le réalisateur part le chercher. Il revient avec Akira, devenu zombie, et commence à tourner. Natsumi s'empare de la hache et tue Akira. Ken assomme Higurashi et les trois vont récupérer la voiture avant de se faire attaquer à nouveau par les zombies. Après une poursuite, Chinatsu remarque qu'elle a peut être été mordue par accident et Natsumi décide de la tuer. Ken sauve Chinatsu en tuant Natsumi, mais Chinatsu décide de s'enfuir pour ne pas contaminer son amoureux. Elle fait ensuite demi-tour après avoir constaté que sa morsure est factice. Cependant, Ken est devenu zombie et Higurashi veut toujours tourner sa scène. Chinatsu tue alors Ken avec une hache, puis tue également Higurashi avant d'aller se positionner sur l'étoile de sang.

Nous pouvons remarquer que les acteurs jouent de façon irrégulière, les trucages sont grossiers et bas de gamme, l’histoire est bancale, les raccords peuvent être incompréhensibles, la caméra tombe parfois à terre ou semble mal stabilisée par le cadreur.

(Lorsque cette partie commence, le spectateur comprend que le film de zombie qu’il vient de voir n'est pas le film lui-même mais un film dans le film.)

Rémi Bouillon, réalisateur modeste de films « rapides, pas cher et dans la moyenne », est contacté par Mounir, un ami, et par une productrice japonaise pour adapter un film d'horreur japonais à succès qui devra durer une demi-heure et être diffusé en direct sur une plateforme de streaming. Rémi, ne se sentant pas à la hauteur, n'accepte que parce que sa fille Romy, qui rêve d'être une grande réalisatrice malgré ses problèmes en termes d'emplois au sein des tournages, admire l'acteur principal recruté pour le projet. La préparation est difficile en raison de l'enjeu technique du tournage (le cadreur a mal au dos, mais ne veut pas donner sa chance à sa partenaire en disant qu'elle n'arrivera pas à tenir trente minutes), mais aussi des prétentions artistiques de l'acteur principal, qui souhaite proposer quelque chose de différent mais trop intelligent pour être un divertissement, ou encore l'actrice principale, qui refuse tout simplement d'être couverte de sang ou de se faire vomir dessus par crainte de la réaction de ses abonnés, tandis que d'autres protagonistes ont des problèmes plus personnels (Philippe, qui incarne le cameraman, a des problèmes d'alcool, tandis que Jonathan, qui incarne l'ingénieur du son, risque une diarrhée sévère si son eau n'est pas « dure ») et du refus de la production de modifier le scénario (après une gaffe de Rémi, où ce dernier a dit que les Japonais n'ont pas fait que des trucs sympas en rapport avec Pearl Harbor, une semaine avant le tournage), obligeant même les acteurs à conserver les prénoms japonais. De son côté, Rémi repense à la relation avec sa fille après la déclaration de Philippe autour de son échec de parent et pleure chez lui avant le début du tournage, bien qu'il soit réconforté par sa femme Nadia.

Le jour du tournage, alors que l'acteur principal s'exaspère des dernières modifications, les acteurs qui devaient incarner le réalisateur et la maquilleuse ont un accident (une relation s'était installée entre eux). Rémi lui-même décide de jouer le rôle du réalisateur, assumant à l'écran une personnalité exubérante alors que son caractère est plutôt réservé, et sa femme Nadia prend celui de son assistante, malgré son expérience d'actrice catastrophique, où elle peut être trop investie dans son personnage, oubliant toute réalité. Avant de tourner, Philippe débarque bourré sur le plateau après avoir bu une bouteille de saké offerte par la production (alors qu'il avait arrêté de boire de l'alcool) et Jonathan commence à souffrir de diarrhées aiguës.

La demi-heure du tournage est chaotique : le script ne suit pas du tout le scénario original (Rémi s'emporte violemment au début du film) et de nombreux incidents obligent l'équipe à improviser en permanence, ce qui explique certaines étrangetés du court métrage vu au début. Rémi essaye de ramener Philippe dans un état normal, sans grand succès (ce dernier n'a pas encore deviné qu'il est devenu zombie dans le film et pense se rattraper sur son monologue), tandis que Jonathan, pas du tout dans son rôle, s'en va aux toilettes durant le film. Romy, présente sur le plateau, aide son père pour pouvoir continuer le film malgré les problèmes, en changeant quelques scènes à la dernière minute. Cependant, le cadreur se fait mal, tombe à terre et donne finalement à son assistante sa chance de briller tandis que Nadia commence à délirer et fait tomber la grue permettant de terminer la dernière scène, avant de s'évanouir. Mounir, par peur d'échouer à conclure le film proprement, propose à Rémi de ne pas tourner la scène, mais Rémi explose de colère en disant que cette scène est importante pour le film et que cela ne donnerait pas de cohérence, avant de finalement s'excuser et d'accepter l'annulation de la scène. Cependant, Romy propose une idée de dernière minute en appelant l'équipe entière du tournage (sauf celle qui gère la diffusion et le musicien, Fatih, qui est perdu depuis le début du film) pour créer une échelle humaine (remplaçant la grue hors d'usage) et mener à bien ce dernier plan. L'idée est une réussite et le film se termine comme prévu. L'équipe fête la fin de tournage en joie, malgré les difficultés traversées durant le tournage, et Rémi demande à Romy d'où provenait son idée. Elle lui montre alors une photo où son père la porte tandis qu'elle a dans ses mains une caméra. Les deux sont émus et se réconcilient. La productrice, quant à elle, est globalement satisfaite de ce film « rapide, peu cher et dans la moyenne ».

Après le générique de fin, un assistant débarque avec une échelle, mais se rend compte qu'il arrive trop tardivement et que le film est déjà terminé.

En mars 2021, le projet est révélé[6]. Michel Hazanavicius explique qu'il voulait depuis longtemps faire une comédie se déroulant lors du tournage d'un film :

C'est le producteur Vincent Maraval qui présente Ne coupez pas ! (2017) de Shin'ichirō Ueda à Michel Hazanavicius, qui accepte d'en signer le remake[7].

Outre sa femme Bérénice Bejo, Michel Hazanavicius dirige ici sa fille Simone ainsi que sa nièce, Raïka Hazanavicius (fille de Serge Hazanavicius).

L'actrice japonaise Yoshiko Takehara (ja), présente dans le film original, incarne ici un rôle similaire[7].

Le tournage débute le 19 avril 2021. Il se déroule jusqu'à fin mai en Île-de-France[6] - [8]. Pour coller davantage au film original, le réalisateur a voulu un tournage court à petit budget : 6 semaines pour un budget de 4 millions d’euros[7]. L'hippodrome d'Évry a servi de décor au tournage.

La scène du plan-séquence introductif (d'une durée de 32 minutes, mais avec une coupure) a nécessité des semaines de préparation et quatre jours de tournage[7].

En avril 2022, le film — jusque-là nommé Z (comme Z) en référence à « zombie » et « série Z »[9] — est rebaptisé Coupez !, en raison de la symbolique de la lettre « Z » dans le conflit russo-ukrainien[10].

En France, le film obtient une note moyenne de ^3,8⁄₅ sur le site Allociné, d'après l'interprétation de 38 critiques de presse[11].

Du côté des avis positifs, Adam Sanchez du magazine GQ écrit notamment « Coupez ! ravive la fougue comique de Michel Hazanavicius, qui réussit l’exploit de s’emparer du film original sans jamais en dénaturer ou assagir l’esprit rebelle, mais en l’accordant à des codes plus français et une forme d’actualité culturelle. » Dans Le Journal du dimanche, on peut notamment lire « Avec une structure narrative complexe qui réserve son lot de rebondissements, l’ovni brille par son écriture aux petits oignons, qui manie un humour absurde savoureux dans les dialogues et les situations en décalage complet, et par sa mise en scène inventive, précise et rythmée. » Michel Valentin du Parisien y voit quant à lui « une incroyable déclaration d’amour au cinéma, mais aussi une franche tranche de rigolade et un film « sang pour sang » drôle, dans lequel brillent des acteurs aussi inattendus là qu’investis ». Dans Ouest-France, Gilles Kerdreux écrit notamment que « Michel Hazanavicius retrouve son art de la comédie si bien développé dans ses deux OSS 117[11]. »

Du côtés des avis plutôt négatifs, Sandra Onana de Libération écrit « Coupez ! surjoue bien trop le délire régressif pour ne pas sembler poseur à force de mimer le cheap. Si bien que sa modestie de façade, barbouillée d’autodérision, se contredit constamment. » Thomas Colpaert de Télé-Loisirs évoque quant à lui un film « amusant bien qu'inégal[11]. »

Le premier jour de sa sortie en France, le film se place en tête du box-office des nouveautés avec 22 719 entrées, dont 11 940 en avant-première, pour 470 copies. Le film est suivi par On sourit pour la photo (17 760)[12]. Au bout d'une semaine d'exploitation, le film atteint la 2^e place du box-office en réalisant 100 526 entrées, derrière Doctor Strange in the Multiverse of Madness (374 405). Il est suivi par le film américain The Northman (91 797)[13].

La semaine suivante, la comédie chute à la 6^e place du box-office français avec 68 284 tickets vendus[14]. Pour sa première semaine d'exploitation au mois de juin, le long-métrage tombe à la 9^e place du box-office, derrière Qu'est-ce qu'on a tous fait au bon Dieu ? (48 735) et devant Frères et sœur (46 852)[15]. Au bout de 7 semaines d'exploitation, le film cumule 278 965 entrées[16].

Pays ou région	Box-office	Date d'arrêt du box-office	Nombre de semaines
France	287 813 entrées[3]	6 septembre 2022	16
Total mondial	+002 045 734, USD[3]	-	-

• César 2023 :
  • Meilleure adaptation
  • Meilleure musique originale

• Festival de Cannes 2022 : sélection officielle hors compétition ; film d'ouverture