Antonio Pollaiuolo
Antonio Pollaiuolo — ou Antonio del Pollaiuolo, aussi connu sous les noms d'Antonio di Jacopo Pollaiuolo ou Antonio Pollaiolo[1] —, né Antonio Benci à Florence le et mort à Rome le , est un peintre, sculpteur, graveur et orfèvre italien de la Renaissance.
Naissance | |
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Décès |
(Ă 69 ans) Rome |
SĂ©pulture | |
Nom dans la langue maternelle |
Antonio del Pollaiuolo |
Activités | |
Maîtres |
Andrea del Castagno, Bartolo di Michele (d) |
Lieux de travail | |
Fratrie |
Il est notamment célèbre pour sa gravure Combat d'hommes nus.
Il semblerait qu'il ait sculpté les jumeaux de la Louve capitoline.
Biographie
Antonio naquit à Florence au début du XVe siècle[2].
Antonio Pollaiuolo formé comme orfèvre avec Lorenzo Ghiberti, se consacre ensuite à la sculpture avec Donatello, apprend la peinture avec Paolo Ucello, et, dans une moindre mesure, se consacre à l'architecture.
C'est aussi un graveur italien.
En 1457, il reçoit avec Miliano Dei et Betto Betti, la commande de La Croix d'argent pour le baptistère Saint-Jean.
Trois ans plus tard, en collaboration avec son frère Piero Pollaiuolo, il peint les trois toiles des Travaux d'Hercule pour le palais médicéen de Via Larga, trilogie monumentale aujourd'hui disparue.
À la tête d'un atelier d'orfèvre actif et affirmé, situé via Vacchereccia, il réalisait en même temps de nombreuses peintures, utilisant parfois l'aide de son frère qui était moins apprécié que lui de son temps[3].
À leurs côtés s'imposent les futurs grands maîtres Botticelli et Filippino Lippi, qui travaillent et se forment dans l'Atelier Pollaiuolo.
Une grande partie des œuvres issues de cet atelier est commandée par les Médicis, des grandes familles bourgeoises ainsi que les papes.
Leurs travaux montrent à la fois leur intérêt pour les influences classiques et pour l'anatomie et ils pratiquent la dissection pour accroître leurs connaissances et acquérir une représentation réaliste du mouvement, de la lutte et de la tension.
Toujours pour le baptistère florentin, entre 1466 et 1483, il a exécuté vingt-sept dessins de broderies pour le parement de saint Jean. Il est l'un des plus importants représentants de la manière large et réalisa la gravure Combat d'hommes nus.
C'est la seule gravure que l'on rapporte de Pollaiuolo ; elle devient l'une des gravures les plus célèbres de son temps pour sa prouesse technique, la force de la représentation des muscles de l'homme ainsi que pour sa dimension mythologico-morale. Antonio Pollauiolo savait répondre à la tendance stylistique de son temps et est considéré comme l'un des grands maîtres du Quattrocento.
Enfin vers 1492, il fut appelé à Rome pour réaliser le Monument funéraire d'Innocent VIII auquel il travailla durant les dernières années de sa vie[4].
Il est enterré près de son frère Piero, dans la basilique Saint-Pierre-aux-Liens.
Ĺ’uvres
Musée des Offices.
- Saint Michel et le Dragon, musée Bardini de Florence
- Adam, plume sur pierre noire, musée des Offices, Florence
- Les Vertus pour le tribunal de Commerce de Florence
- David, 1472, huile sur bois, 96 × 34 cm, Musée de Berlin
- L'Ascension de sainte Marie Madeleine (ou Communion Mystique), v. 1460, huile et tempera sur bois, 209,5 Ă— 166,2 cm, Museo del Pollaiolo, Staggia Senese, Province de Sienne
- Milon de Crotone, v. 1460-1465, stuc peint et doré sur peuplier, 118 x 45.6 x 30 cm, musée du Louvre
- Marsyas, sculpture, v. 1470, Frick Collection, New York
- Judith, v. 1470, bronze, 50.8 x 22.9 x 10.2 cm, Detroit Institute of Arts, DĂ©troit
- Portrait de jeune femme, 1465, huile sur panneau de peuplier, (52,5 Ă— 36,5 cm), Staatliche Museum Berlin (Allemagne) [5]
- Hercule et l'Hydre de Lerne et Hercule étouffant Antée, legs de Pierre-Amédée Foucques de Wagnonville, 1470, deux panneaux de bois, 17 × 12 cm, Musée des Offices, Florence
- Hercule et l'Hydre, plume de roseau et encre, British Museum, Londres
- Hercule et Antée, v. 1475-1480, bronze, 46 x 30 x 21 cm, musée national du Bargello, Florence
- Bataille de dix nus ou Combat d'hommes nus, 1470, gravure, (42,8 × 61,8 cm), Musée des Offices, Florence. Un exemplaire est conservé au Cabinet des estampes et des dessins de Strasbourg
- Portrait de femme, v. 1470, Metropolitan Museum of Art, New York
- Profil de femme, v. 1472, détrempe sur panneau, (45 × 33 cm), Musée Poldi Pezzoli, Milan[6]
- Portrait de jeune femme, 1475, bois, Musée des Offices, Florence
- Apollon et Daphné, 1470-1480, Londres, National Gallery.
- Statues de Romulus et Rémus ajoutées à Louve capitoline (entre 1474 et 1475), bronze - Musées du Capitole, Rome
- Hercule et DĂ©janire, 1475-1480, 54,6 Ă— 79,2 cm, Yale University
- Un autel d'argent (1477-1480) et la partie inférieure de la Grande Croix d'argent du Trésor de Saint-Jean du Baptistère, exposée au Museo dell'Opera del Duomo
Marsyas, 1470
Frick Collection, New YorkGrande Croix d'argent du Trésor de Saint-Jean, 1457
Musée de l'Œuvre du Dôme, FlorenceHercule et Antée, v. 1470
Musée des Offices, FlorenceApollon et Daphné, 1470-1480
National Gallery, LondresBataille de dix nus, 1470
Musée des Offices, FlorencePortrait de femme, v.1470
Metropolitan Museum of Art, New YorkDavid victorieux, 1472
Gemaldegalerie, BerlinHercule et DĂ©janire, 1475
Yale University
En collaboration avec Piero Pollaiuolo
- Annonciation, huile sur bois, 150 × 174 cm, Musée de Berlin
- Tobie et l'Ange, 1460, huile sur bois, 187 Ă— 118 cm, Galerie Sabauda (Turin)
- Saint Vincent de Saragosse, Saint Jacques et Saint Eustache[7], dit retable de la chapelle du Cardinal de Portugal, 1466, détrempe sur bois, (172 × 179 cm), Musée des Offices, Florence
- une partie des fresques, 1467, chapelle du cardinal du Portugal, San Miniato al Monte
- Le Martyre de saint Sébastien, 1475, détrempe sur bois, 292 × 203 cm, National Gallery, Londres[8]
- les monuments funéraires du pape Innocent VIII (1492) - basilique Saint-Pierre de Rome
- celui du pape Sixte IV (1493) - Grottes vaticanes
Tobie et l'Ange, 1460
Galerie Sabauda (Turin)Trois saints, 1466
Musée des OfficesMartyre de saint Sébastien, 1475
National Gallery, LondresTombeau de Sixte IV, 1492
Basilique Saint Pierre, Rome
Notes et références
- Son nom, comme celui de son frère Piero, est dû au métier de leur père, vendeur de poulets (pollo signifie « poulet » en italien).
- Lieu de naissance et de mort identiques à ceux de son frère Piero.
- Anne Teffo, Toscane, Ombrie, Marches, p. 149 Lire en ligne.
- Nicoletta Pons, « Notices biographiques », dans Mina Gregori, Le Musée des Offices et le Palais Pitti, Paris, Editions Place des Victoires, , p. 662.
- Manuel Magnard première S/L/ES Programme 2011 page 80
- Stefano Zuffi, Le Portrait, Gallimard, (ISBN 2-07-011700-6), p.34
- San Vincenzo, San Giacomo, Sant'Eustachio (Pala del Cardinale del Portogallo) inventaire 1890, no 1617 du site officiel des Offices
- Erika Langmuir, National Gallery : Le Guide, Flammarion, (ISBN 2-08-012451-X), p. 85
Annexes
Bibliographie
- Aldo Galli, Les Pollaiolo, Éditions 5 Continents (2005) (ISBN 88-7439-148-X)
- (en) L. D. Ettlinger, Antonio and Pietro Pollaiuolo, Phaidon, Oxford, 1978, 183 p.
- (it) Giorgio Vasari, « Piero e Antonio Pollaiuoli » dans Le Vite, 1568.
Articles connexes
Liens externes
- Ressources relatives aux beaux-arts :
- AGORHA
- (en) Art Institute of Chicago
- (en) Art UK
- (en) Bénézit
- (en) British Museum
- (en) National Gallery of Art
- (en) National Gallery of Victoria
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- (nl + en) RKDartists
- (de + en + la) Sandrart.net
- (en) Union List of Artist Names