Antonio Cossu

Antonio Cossu naît le 28 février 1952 à Domusnovas en Sardaigne[2] - [3]. Après ses études à l’Athénée Royal de Saint-Ghislain, c'est à partir de 1976 que Cossu publie ses premières planches dans Curiosity Magazine et Spatial chez Michel Deligne. Il suit parallèlement les cours de bande dessinée dispensés par Claude Renard dans son Atelier R à l'Institut Saint-Luc de Bruxelles[n 1], ce qui lui vaut d'être publié dans le 3^e volume du 9ème rêve[n 2], où il réalise une première version de Boskovich qu'il reprendra plus tard[2]. En 1978, avec ses trois premiers condisciples et amis, ils s'installent en atelier[4].

En 1980, il entre au Journal de Spirou[5] où il publie quelques récits complets, notamment des séries Alceister Crowley, Histoires alarmantes (sur scénario de Jamsin) et Boskovich (dont un épisode est écrit avec la collaboration d'Olivier Cauvain), qui sont ensuite publiés en albums par les éditions Dupuis, tout d'abord dans la collection « Carte Blanche » pour les récits de Alceister Crowley en 1985, puis dans une éphémère collection « Cossu » pour un tome d'Histoires alarmantes en 1987 et deux tomes de Boskovich en 1988.

Alors que son premier album, Sang anesthésie, écrit par Jean-Claude Derudder, est publié dans la collection « noir sur blanc » aux éditions Éditions Michel Deligne en 1982, il multiplie également récits et illustrations dans des revues de bande dessinée comme Pilote[6], Métal hurlant[7], Le Journal illustré[3], Tintin où il fait son entrée en 1977[8] - [9] où il adapte une aventure de l'extravagant Rocambole de Ponson du Terrail[10]. Un grand nombre de ces récits complets figure dans l'album No Man's Land publié en 1984 par Les Humanoïdes Associés et Timbrés rares publié en 1998 par les Éditions Point Image - JVDH[11].

C'est dans Circus[12] qu'il va publier son travail le plus connu, réalisé à quatre mains avec Philippe Berthet[4], la série Le Marchand d'idées, dont les quatre tomes sont publiés entre 1982 et 1988 aux éditions Glénat. Avec Berthet, il réalise également divers courts récits qui sont publiés dans l'album Rêve de chien en 1987 toujours aux éditions Glénat[11].

À compter de 1988, Antonio Cossu occupe un poste de professeur de l’enseignement supérieur artistique au sein de l'Académie des beaux-arts de Tournai où il enseigne la bande dessinée[13].

Il tente, sur un scénario de Louis Savary[n 3], une reprise de la série Alceister Crowley en 1990, abandonnée après la publication d'un seul tome par les éditions Alpen Publishers[11]. À l'exception du scénario d'un court récit pour Andreas, figurant dans l'album Dérives en 1991, Antonio Cossu ne publie aucun album pendant 10 ans pour se consacrer entièrement à son activité d'enseignant.

En 1994, il fonde avec d'autres auteurs, notamment Gérard Goffaux et Philippe Foerster, une maison d'édition dénommée Oro Productions, dont le siège est situé à Mons (Belgique), destinée à publier les essais de ses étudiants de l’Académie des beaux-arts de Tournai ainsi que ses propres créations, qui tente le lancement d'un magazine trimestriel de bandes dessinées, Brazil, qui cesse de paraître après deux numéros publiés en 1994[14] - [15].

2001 marque le retour d'Antonio Cossu à la bande dessinée puisqu'il dessine un nouvel album, Bye bye Soho, puis en 2004, sur scénario de Rodolphe, Angie - L'Ange blanc, un récit noir publié aux éditions Casterman en janvier 2005. Il collabore ensuite avec l'un de ses élèves, Benoît Fauviaux[n 4] avec lequel il réalise, à quatre mains, les albums Saint-Amand l'aventurier en 2012[1] puis Le Dernier Combat du dragon en 2015[15].

Il quitte son poste d'enseignant à l'Académie des beaux-arts de Tournai en 2017[16].

La nouvelle maison d'édition Les Éditions du tiroir[n 5], annonce un nouvel album d'Antonio Cossu, Marilyn's Blues, prépublié dans le n^o 1 de mars 2019 de son nouveau magazine, l'Aventure, qu'elle consacre à l'auteur, et édité le 12 décembre 2019[n 6] - [17].

Proche d’auteurs tels que Foerster, Andreas ou Joos, il partage avec ses derniers un goût prononcé pour le noir, le jazz, les thématiques identitaires.

Selon Patrick Gaumer, la démarche artistique d'Antonio Cossu, qui ne cherche pas à copier les auteurs classiques, est résolument moderne par son graphisme « expressif et baroque, privilégiant les aplats noirs et les cadrages torturés »[2].