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Andrew Davis (réalisateur)

Andrew Davis est un directeur de la photographie, producteur, réalisateur et scénariste américain, né le à Chicago, dans l'Illinois (États-Unis).

Andrew Davis
Naissance
Chicago, États-Unis
Nationalité Drapeau des États-Unis Américaine
Profession Réalisateur, scénariste et producteur
Films notables Nico
Piège en haute mer
Le Fugitif

Fils de l'acteur Nathan Davis, il est principalement connu pour avoir réalisé deux films d'action qui sont devenus des classiques du genre : Piège en haute mer (Under Siège) et surtout Le Fugitif (The Fugitive).

Biographie

Davis est né dans le South Side de Chicago, dans l'Illinois, et a réalisé plusieurs films avec la ville de Chicago comme toile de fond. Il est le fils de l'acteur Nathan Davis et de Metta Davis et le frère du musicien Richard "Richie" Peter Davis (cofondateur du groupe de reprises Chicago Catz) et de Jo Ellen Friedman. Au fil des ans, Nathan Davis, son père acteur, a joué de nombreux rôles dans ces films, notamment celui de grand-père du personnage de Shia LaBeouf dans le film de Disney, La Morsure du lézard (2003).

Après avoir participé au programme de camp d'été du Harand Camp of the Theater Arts et à la Bowen High School. Davis a ensuite étudié le journalisme à l'université de l'Illinois à Urbana-Champaign, où il a obtenu un diplôme de journalisme en 1968. Il n'a pas fallu longtemps pour que son intérêt pour les droits civils et les questions d'anti-guerre converge avec son intérêt croissant pour la réalisation de films. Davis a été encadré par le célèbre directeur de la photographie Haskell Wexler avec qui il a travaillé sur Medium Cool et a commencé sa carrière de cameraman sur des films de blaxploitation comme The Hit Man, Cool Breeze et The Slams dans les années 1970.

Wexler et Davis se sont retrouvés en 2014 pour discuter du film avant une projection au Pollock Theater sur le campus de l'Université de Californie à Santa Barbara.

En octobre 2006, il a déclaré lors d'une conférence de presse à Londres qu'il avait l'intention de réaliser un film fusionnant les romans Don Quichotte de Miguel de Cervantes et Histoire de Tom Jones, enfant trouvé de Henry Fielding.

Carrière

Davis est surtout connu comme un réalisateur de films à gros budget à Hollywood. Son film Le Fugitif, avec Harrison Ford et Tommy Lee Jones, a reçu sept nominations aux Oscars, dont celle du meilleur film en 1993. Jones a reçu une nomination et a gagné le prix du meilleur second rôle cette année-là, ce qui est sa seule victoire aux Oscars à ce jour. L'Académie a finalement décerné le prix du meilleur film à La Liste de Schindler en 1993. Cette année-là, Davis a également été honoré d'une nomination aux Golden Globe pour le meilleur réalisateur par la presse étrangère d'Hollywood. La Directors Guild of America l'a nominé pour ses réalisations exceptionnelles en matière de mise en scène dans les salles de cinéma.

Roger Ebert a fait la critique du Fugitif en 1993, il commence son compte-rendu par : "Le Fugitif d'Andrew Davis est l'un des meilleurs divertissements de l'année, un thriller tendu, tendu et expert qui devient quelque chose de plus que cela, une allégorie sur un homme innocent dans un monde prêt à l'écraser". Ebert a observé que "Davis peint avec des traits visuels audacieux" et qu'il "transcende le genre et montre une capacité à marier action et art qui mérite la comparaison avec Hitchcock, oui, et aussi avec David Lean et Carol Reed".

Premiers films

Son premier long métrage en tant que réalisateur a été le film semi-biographique Stony Island de 1978. Le film est sorti en salle en 1978 et est finalement sorti en DVD le 24 avril 2012. Stony Island était centré sur de jeunes musiciens formant un groupe dans leur quartier pauvre du sud. Le film met en vedette des musiciens chevronnés comme le saxophoniste Gene Barge et le chanteur de soul Ronnie Barron, ainsi que des nouveaux venus comme Dennis Franz et Edward "Stony" Robinson. Roger Ebert décrit le film dans un article de 2012 : "L'énergie, je crois, est venue en grande partie des interprètes eux-mêmes. Le film est plus ou moins basé sur des faits ; le réalisateur et coscénariste, Andy Davis, a un frère qui était le dernier enfant blanc du quartier à Stony Island et qui faisait partie d'un groupe comme celui du film".

En 1981, Davis a réalisé un film d'horreur intitulé The Final Terror, qui est sorti en 1983. Le film a été produit par Joe Roth et présente plusieurs premières performances de stars comme Rachel Ward, Daryl Hannah et Joe Pantoliano, entre autres.

En 1986, Davis est engagé comme réalisateur de Running Man, avec Arnold Schwarzenegger, mais il est finalement remplacé par Paul Michael Glaser une semaine après le début du tournage.

Davis a coécrit un scénario pour un projet de Harry Belafonte, Beat Street, une comédie musicale de rap mettant en scène le breakdancing et la culture de la musique de rue du début des années 80 à New York. Mike Medavoy et Orion Pictures ont fait appel à Davis pour réaliser un film avec Chuck Norris, Sale temps pour un flic. Fort de ce succès, Davis développe en 1988 pour Warner Brothers un film intitulé Nico. Davis a coécrit, produit et réalisé ce film, qui est surtout connu pour les débuts de Steven Seagal . Davis est ensuite retourné à Orion avec son projet Opération Crépuscule, en travaillant avec Gene Hackman et Tommy Lee Jones.

Les années 1990

Davis a amené Jones avec lui pour son projet suivant, qui s'intitulait à l'origine Dreadnaught mais qui a finalement porté le titre Under Siege (Piège en haute mer). Dans ce film, Davis s'est associé à Seagal pour créer le meilleur film d'automne de 1992.

Davis a continué à réaliser des aventures à gros budget tout au long des années 1990, notamment Le Fugitif, avec Harrison Ford et Tommy Lee Jones ; Faux frères, vrais jumeaux (en), avec Alan Arkin et Andy Garcia dans un double rôle où il joue en face de lui des frères jumeaux ; Poursuite, avec Keanu Reeves, Morgan Freeman et Rachel Weisz, et Meurtre parfait, avec Gwyneth Paltrow, Michael Douglas et Viggo Mortensen.

Des années 2000 à aujourd'hui

À l'automne 2001, M. Davis devait publier le film de Warner Bros. Dommage collatéral avec Arnold Schwarzenegger. La date de sortie initiale a été repoussée afin de tenir compte des tragédies du 11 septembre 2001. L'intrigue et le contenu du film faisaient trop étroitement écho à la tragédie. Le film est finalement sorti en salle en 2002.

En 2003, Davis a mis au point La Morsure du lézard pour la Walt Disney Company, avec Shia LaBeouf, Sigourney Weaver, Patricia Arquette, Tim Blake Nelson, un homme aux yeux meurtris et à la commotion cérébrale. Louis Sachar et Davis ont développé le scénario en s'inspirant du roman pour enfants Le Passage de Sachar, qui a reçu la médaille Newbery et le National Book Award. La critique d'A.O. Scott dans le New York Times l'a qualifié de "meilleur film sorti par un studio américain jusqu'à présent cette année".

Davis a tourné le long métrage de Disney/Touchstone, Coast Guards, en 2006. Le film se concentre sur les nageurs sauveteurs de la garde côtière américaine et met en scène Kevin Costner et Ashton Kutcher. Costner joue le rôle d'un nageur-sauveteur légendaire qui retourne au centre de formation pour élever la prochaine génération de nageurs, dont un nageur-sauveteur joué par Kutcher. La production a été interrompue lorsque le site du film à la Nouvelle-Orléans a été ravagé par l'ouragan Katrina. Les conseillers des gardes-côtes du film ont été immédiatement déployés pour secourir les victimes de la tempête.

En 2013, M. Davis a révélé qu'il travaillait au développement d'une adaptation cinématographique contemporaine de L'Île au trésor intitulée Thieves' Fortune par le biais de sa société de production Chicago Pacific Entertainment. Davis a décrit le projet comme suit : "Je suis en train de mettre au point une version moderne de Treasure Island qui se déroule dans la Louisiane post-Katrina et qui s'appelle Thieves' Fortune. C'est le trésor de Jean Lafitte et je pense que ce pourrait être un film vraiment intéressant, amusant, qui pourrait parler de quelque chose tout en étant très divertissant".

Filmographie

comme réalisateur

comme producteur

comme directeur de la photographie

comme scénariste

Distinctions

Notes et références

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