Le Chevalier de Dalos

• William Shatner — James T. Kirk (VF : Yvon Thiboutot)
• Leonard Nimoy — Spock (VF : Régis Dubost)
• DeForest Kelley — Leonard McCoy
• George Takei — Hikaru Sulu
• Nichelle Nichols — Uhura
• James Doohan — Montgomery Scott

• William Campbell - Trelane
• Richard Carlyle - Le geophysicien Karl Jaeger
• Michael Barrier - Lieutenant DeSalle
• Venita Wolf - Yeoman Teresa Ross

• Le personnage de Trelane inspirera celui de Q dans la série dérivée Star Trek : La Nouvelle Génération. Un roman de 1994, Q-Squared, écrit par Peter David établit que Trelane est un membre du Continuum Q et que Q est son grand père.
• L'épisode pose des problèmes de continuité, puisqu'il est suggéré que l'épisode se passe 900 ans après l'ère Napoléonienne, ce qui le fait arriver au XXVIIIe siècle. Or, il était suggéré que les aventures de Star Trek étaient situées au XXIIIe siècle.
• On peut voir un vampire de sel issue de l'épisode Ils étaient des millions dans le musée de Trelane ainsi qu'un oiseau observé dans la ménagerie de l'épisode The Cage.
• C'est la première apparition du lieutenant DeSalle, joué par Michael Barrier. Il revient dans les épisodes Un coin de paradis et Dans les griffes du chat.

• Trelane récite maladroitement un extrait du Faust de Christopher Marlowe lorsqu'il compare la Yeoman Ross à Hélène de Troie.
• Trelane joue au clavecin la Sonate en C Major, K.159 de Domenico Scarlatti et Uhura joue Roses du Sud de Johann Strauss II.
• La révélation finale de l'épisode est comparable au scénario du n°24 de la bande dessinée Fantastic Four, parue en mars 1964 (soit trois ans avant la diffusion du Chevalier de Dalos). Les héros de l'histoire y sont confrontés à un extra-terrestre capable d'altérer la réalité qui se révèle être un enfant colérique, lequel sera emporté et puni par ses parents (des créatures cosmiques encore plus puissantes) au terme de l'épisode[1].

L'idée à l'origine de l'épisode est issue du scénariste Paul Schneider qui voulait faire une histoire anti-militariste après avoir observé des enfants qui jouaient à la guerre[2]. Planifié le 11 août, le script de l'épisode fut prêt le 26 octobre 1966. À l'origine, la place dans l'épisode tenue par la Yeoman Ross devait être tenue par le personnage de Janice Rand, mais entre-temps son actrice Grace Lee Whitney fut virée de la série.

• C'est le producteur Gene L. Coon qui souhaitait avoir l'acteur William Campbell dans le rôle de Trelane, et ce, en dépit de Don McDougall qui aurait préféré Roddy McDowall. C'est une audition de Campbell qui finit par le convaincre. Il exigera aussi de porter une perruque française malgré l'avis du réalisateur qui trouvait que ce détail importait peu. Finalement, une perruque fut commandée, retardant le tournage de l'épisode[3].

Le tournage eu lieu du 28 octobre au 7 novembre 1966 au studio de la compagnie Desilu sur Gower Street à Hollywood sous la direction de Don McDougall[4]

Dans une interview pour le livre The World of Star Trek' William Campbell dit s'être disloqué l'épaule dans son duel contre William Shatner. À cause de sa blessure, le tournage de l'épisode se finit avec un jour de retard par rapport au planning prévu[3].

L'épisode fut retransmis à la télévision pour la première fois le 12 janvier 1967 sur la chaîne américaine NBC en tant que dix-septième épisode de la première saison.

L'épisode fut diffusé au Royaume Uni le 1^er novembre 1969 sur BBC One[5].

En version francophone, l'épisode fut diffusé au Québec en 1971. En France, l'épisode est diffusé le 31 août 1986 lors de la rediffusion de l'intégrale de Star Trek sur La Cinq.

L'épisode est très apprécié de l'acteur William Campbell qui a trouvé l'épisode rythmé et bien écrit, et estimé que le rôle de Trelane est un des meilleurs rôles qu'il ait joué[3].

Dans un classement pour le site Hollywood.com Christian Blauvelt place cet épisode à la 57^e position sur les 79 épisodes de la série originelle estimant que le concept de l'être omnipotent a été amené de nombreuses fois dans la série[6]. Pour le siteThe A.V. Club Zack Handlen donne à l'épisode la note de A décrivant l'épisode comme les heures les plus "iconiques" de la série originale et trouvant l'épisode "magnifiquement structuré." Il vante aussi le jeu de l'acteur William Campbell dans le rôle[7]. Beaucoup de critiques reproche en outre à cet épisode d'avoir un scénario assez similaire à celui de Charlie X.