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Ksenia Milicevic

Biographie

Ksenia Milicevic née de parents résistants[1] pendant la Seconde Guerre mondiale (mère née aux États-Unis, père au Monténégro) passe ses premières années avec ses grands-parents paternels au Monténégro[2].

La guerre n'étant pas propice au contact avec les œuvres d'art, la première rencontre avec les mosaïques et les peintures byzantines dans les monastères de Bulgarie, où ses parents sont envoyés en mission diplomatique après la guerre, provoque en elle un impact très fort.

Ces images peuplées d'histoires mythologiques resurgiront souvent dans ses œuvres comme une interrogation sur le monde[3]. Pendant la seconde mission de ses parents en Tchécoslovaquie, elle découvre les aspects manuels et techniques de la peinture à l'école expérimentale de Prague. S'ensuivent très tôt de nombreuses lectures sur l'art dans la bibliothèque familiale bien fournie, et l'élaboration de sa première peinture à l'huile à 15 ans. Ce premier tableau fut travaillé sur la nature. Fascination devant le scintillement de la lumière sur l'eau et la finesse subtile des feuilles. L'eau et les plantes vont ponctuer sa peinture à travers les années[4].

Le deuxième tableau élaboré devant le palais de Dioclétien à Split était, à la grande surprise de son entourage, un visage de femme comme ceux de Van Dongen, moitié vert, moitié rouge. La rupture de la représentation à partir de la nature s'opére déjà à ce moment-là, mais sa peinture ne sera jamais détachée de celle-ci[5].

À 17 ans Ksenia Milicevic suit des cours particuliers avec le peintre Mihajlo Petrov. Après le baccalauréat dans le Ve Gymnasium de Belgrade elle réussit l'examen d'entrée à la Faculté d'ingénierie de Belgrade et l'année suivante à l'École supérieure des beaux-arts d'Alger, Algérie, dans l'atelier de Léon Claro, d'où elle sort avec le diplôme d'architecte en 1968 et travaille à l'ECOTEC avec l'équipe de l'architecte Oscar Niemeyer. Parallèlement elle étudie l'urbanisme à l'Institut d'urbanisme de l'université d'Alger, et obtient le diplôme d'urbaniste également en 1968[6]. Le bâtiment de l'École d'architecture composé de deux ailes abritait dans la deuxième l'École des Beaux-Arts. Dans tous ses moments libres Ksenia Milicevic rejoint la classe de peinture du peintre M'hamed Issiakhem.

À la fin des études d'architecture elle part pour l'Argentine et travaille comme architecte à Tucuman au nord du pays. Elle s'inscrit au département des Arts-Plastiques de l'université de Tucuman, dans l'atelier d'Ezéquiel Linares, et obtient le diplôme en 1975[7]. C'est l'époque de l'art conceptuel, du happening et des installations. L'enseignement au Département des Arts Plastiques balance entre l'apprentissage des techniques picturales classiques, ainsi que les valeurs esthétiques et les expressions « novatrices », aléatoires, subjectives et d'une inventivité arbitraire des installations[8]. C'est de cette époque que date son profond désaccord avec les mouvements post-modernes[9]. Elle voit dans ces dernières démarches de très bons exercices pour la stimulation de l'imagination et la libération des stéréotypes, mais jamais une possibilité de l'aboutissement d'une œuvre. Elle consolidera sa propre vision[10] en tenant compte des changements qui s'opèrent au niveau de la pensée sans jamais rompre totalement avec des éléments intrinsèques à la peinture. Dans Beaux Arts magazine, Florence Fontani écrit que « Ksenia Milicevic se veut peintre dans le sens classique du terme. La juxtaposition des plans, la mixité des histoires et des cultures, l'amalgame subtil des différentes techniques de l'histoire de la peinture composent la structure de ses toiles apaisées »[11].

Première exposition personnelle en 1970[12]. Membre de la Maison des artistes depuis 1982. En 1987 Ksenia Milicevic s'installe à Paris[13] - [14] et en 1989 obtient un atelier au Bateau-Lavoir à Montmartre[15] Son atelier jouxtait celui d'Endre Rozsda.

Depuis l'année 2010 Ksenia Milicevic publie des essais en alertant sur la progressive destruction en art des trois facteurs sur lesquels repose une œuvre : le beau, l'espace et le temps, la destruction de l'art signalant et favorisant l'anéantissement de l'homme[16].

En 2011 le Musée de Peinture de Saint-Frajou, Haute-Garonne, France, a été inauguré[17] abritant dans la collection permanente une sélection de trente peintures de Ksenia Milicevic[18]. En 2012 Ksenia Milicevic a créé la Biennale internationale de peinture d'enfants[19], ainsi qu'en 2014 le mouvement Art Résilience[20] et en 2015 le Salon International Art Résilience[21]. En Ksenia Milicevic participe au Congrès Euro-Méditerranéen - Marseille : La Résilience dans le Monde du Vivant, sous la présidence de Boris Cyrulnik, 19-, Archives Départementales des Bouches du Rhône[22]. Intervention sur la résilience en art[23] - [24]

Son atelier est situé au Bateau-Lavoir à Paris.

Expositions
Les yeux d'aurore

SĂ©lection des expositions (sur un total de 120).

  • 2017 Forum artistique, Aurignac, Haute Garonne[25]
  • 2016 Congrès Euro-MĂ©diterranĂ©en, Archives DĂ©partementales des Bouches du RhĂ´ne - Marseille - France
  • 2014 JournĂ©es du patrimoine, Ă©glise de Montesquieu. Montesquieu - France
  • 2011 Inauguration de la Collection Permanente. MusĂ©e de Peinture de Saint-Frajou - France
  • 2005 Hommage Ă  Alberto Magnelli. MusĂ©e Mario Marini Pistoia - Italie[26].
  • MusĂ©e Etrusque. Sienne - Italie
  • Consiglio Regionae. Firenze - Italie
  • MusĂ©e de Cluj. Roumanie
  • 1998 Centre culturel Mexicain. Brasilia - BrĂ©sil
  • 1997 Palais des expositions. Genève - Suisse
  • 1996 Galerie 20 Fine Art. Paris - France[27].
  • 1995 Centre culturel Français. Oslo - Norvège[28].
  • 1993 Centre d'Action Culturelle. Fort de France - Martinique
  • 1992 Alliance française. Quito - Équateur
  • 1990 Galerie Wauters. Paris - France
  • 1986 Institut Français d'AmĂ©rique Latine. Mexico - Mexique[29] - [30].
  • 1985 Palais des Congres. Aix-en-Provence - France[31].
  • 1984 Palais des Congres. Bruxelles - Belgique
  • 1983 Festival d'Art graphique. Osaka - Japon
  • 18 peintres français, MusĂ©e Tamayo. Mexico - Mexique[32] - [33].
  • Tamayo Contemporary Art Museum. Mexico - Mexico[34].
  • 1982 Galerie Misrachi. Mexico - Mexique[35].
  • 1981 MusĂ©e d'Art contemporain. Madrid - Espagne
  • 1980 18e Salon International Joan MirĂł. Barcelone - Espagne
  • 1976 Théâtre du huitième. Lyon - France
  • 1972 Galerie Lirolay. Buenos Aires - Argentine[36].
  • 1970 Galerie de l'UniversitĂ©. Tucuman - Argentine

Collections Publiques
  • MusĂ©e des Beaux Arts. Granada - Espagne[37].
  • MusĂ©e d'Art Contemporain. Salamanca - Espagne
  • MusĂ©e d'Art Actuel. Ayllon - Espagne
  • MusĂ©e de Cuenca - Espagne[38].
  • MusĂ©e d'Art Contemporain. Segobre - Espagne[39].
  • MusĂ©e d'Art Contemporain. Malabo - GuinĂ©e
  • MusĂ©e de Deifontes. Espagne
  • MusĂ©e d'Armilla. Granada - Espagne[40].
  • MusĂ©e Municipal. Long - France
  • Institut Polytechnique. Mexico - Mexique
  • Institut Français d'AmĂ©rique Latine. Mexico - Mexique
  • MusĂ©e de Zarsuela del Monte. Espagne
  • MusĂ©e Civico. Spilimbergo - Italie
  • Fondation Pernod Ricard. Paris - France
  • Centro Artistico de Granada - Espagne[41].
  • Centre Culturel de l'Ambassade du Mexique. Brasilia - BrĂ©sil
  • MusĂ©e de Peinture de Saint-Frajou [42]

Illustrations
  • Donde Sayago termina...Fermoselle, Luis Cortez Vazquez, Dessins de Ksenia Milicevic, GrĂ ficas Cervantes, avril-1981,Salamanca[43].
  • Arpèges, Pratique des langues Ă©trangères, Illustrations de Ksenia Milicevic, 1990[44].
  • Revista Plural, Muestra grafica de Ksenia Milicevic, no 135, 12-1982, Mexico.
  • Regards croisĂ©s en France, Rocio DurĂ n-Barba, Edition Allpamanda, Paris, 2018, p. 137 - 142
  • Les oiseaux vagabonds, Anne Barousse, Dessins de Ksenia Milicevic, Edition Le petit vĂ©hicule, 2021

Publications de Ksenia Milicevic
  • Ksenia Milicevic, Art-confusion.com - De l'image d'art Ă  l'Ĺ“uvre d'art, Ă©d. Edilivre, Paris, 2013
  • Ksenia Milicevic, Quelle art thĂ©rapie pour la rĂ©silience ? : Actes du 4ème congrès mondial sur la rĂ©silience (lire en ligne), p.229.
  • Ksenia Milicevic, RĂ©silience en art et art-thĂ©rapie pour la rĂ©silience, Ă©d. Edilivre, Paris, 2020
  • Ksenia Milicevic, RĂ©silience, dessins, autoĂ©dition, Amazon, 2021
  • Ksenia Milicevic, Ange du jour, Jeu de divination, dessins, autoĂ©dition, Amazon, 2021
  • Ksenia Milicevic, Collection Livres participatifs, Apprentissage du dessin 1. RandonnĂ©es sous les arbres, 2. Herbarium, 3. Maison au bord de la mer, 4. Lundi au marchĂ©, 5. MaĂ®tre Corbeau, autoĂ©dition, Amazon, 2022
  • Ksenia Milicevic, Collection RĂ©silience en Art 1. Soulage, un trait noir sur la peinture, autoĂ©dition, Amazon, 2022. 2. Qui ĂŞtes-vous Mr. Duchamp ? autoĂ©dition, Amazon, 2022

Conférences
  • Entre le et le mois de Ksenia Milicevic a donnĂ© une sĂ©rie de cinq confĂ©rences sur la RĂ©silience en art au MusĂ©e de Peinture de Saint-Frajou : La RĂ©silience, un concept actuel[45], Qu'est-ce que l'art[46] - [47]? Le beau, subjectif ou objectif[48], L'art contemporain-le constat[49] - [50]? La responsabilitĂ© de l'artiste[51] - [52]
  • 2016, Participation au Congrès Euro-MĂ©diterranĂ©en - Marseille : La RĂ©silience dans le Monde du Vivant, sous la prĂ©sidence de Boris Cyrulnik, 19-, Archives DĂ©partementales des Bouches du RhĂ´ne. OrganisĂ© par LPED (Aix Marseille UniversitĂ© – IRD). Intervention sur la rĂ©silience en art[53] - [54].
  • 2017, ConfĂ©rence : "1917-2017 un siècle d'iconoclasme" au MusĂ©e de peinture de Saint-Frajou[55].
  • 2017 - 2018, Cycle de quatre confĂ©rences sur les Images en peinture : 1. Que nous dit la nuit ? 2. Les contes de la lumière, 3. Le murmure de l'eau, 4. La voix des arbres. MusĂ©e de peinture de Saint-Frajou[56]
  • , ConfĂ©rence au Domaine des Tilleuls Ă  Huos (Haute Garonne) : La peinture, XIXe - XXe siècles : de la règle d'or Ă  l'absence des règles.
  • 2018 - Participation au 4e Congrès Mondial sur la RĂ©silience organisĂ© par Resilio – Association internationale pour la promotion et la diffusion de la recherche sur la rĂ©silience en partenariat avec l’UniversitĂ© Aix-Marseille Ă  Marseille (France), du 27 au . Intervention sur la rĂ©silience en art : Quelle Art ThĂ©rapie pour la rĂ©silience[57] - [58] ?
  • 2018 - 2019, Cycle de quatre confĂ©rences sur la rĂ©silience en art :
    1. Postmodernité et Art contemporain[59]
    2. Art entre la raison, anti-raison et la déraison[60],
    3. Art et la science[61],
    4. Mimesis, représentation, abstraction, installation et réarticulation [62].

Musée de peinture de Saint-Frajou.

  • 2020, Design, art appliquĂ© et art plastique au temps de rĂ©silience. The 6th International Conference of the Faculty of Applied Arts, Helwan University, Le Caire, Egypt.
  • 2021 5° Congres sur la RĂ©silience (En ligne /Online) Facteurs de durabilitĂ© et durabilitĂ© de l'art/ Sustainability factors and sustainability of art - YaoundĂ©, Camerun.

Notes et références
  1. (sr)Milos Zorzut, Suvremeni pisci Jugoslavije, Budimir Milicevic, Zagreb, Stvarnost, , p. 226
  2. (fr) Christian Germak, « Ksenia Milicevic », Univers des Arts, Paris, no 4,‎ , p. 10
  3. (fr) Marlène Tchertafian-Delsouiller, « L'iconographie de l'Arbre sec au Moyen Age », Thèse d'histoire de l'art , Université Lille 3, ill. 147 Arbre de vie de Ksenia Milicevic,‎
  4. (es)Juan Carlos Pla, Que no vuelven las palabras, Mexico, Edicion Practica mortal, , p. 166
  5. (es) Pasaporte 2000, Mexico, , p. 34
  6. (es)Manuel Ruiz, « Ksenia Milicevic », Diart, revista de artes visuales, Madrid, no 26,‎ , p. 24
  7. Who's who in International Art, Laussanne, 1987-88, p. 125
  8. (en)Osvaldo Romberg, Jurney of the visual experiences, San Miguel de Tucuman, Argentine, Universidad Nacional, , p. 106 Ă  109
  9. (bi) Naing Swann, « Interview with Ksenia Milicevic », Mudita Magazine, Myanmar,‎
  10. (fr)Christelle Larson, Maîtrise d'Arts Plastiques, Espaces ambigus, Paris, Université de Paris I, Sorbonne, 1997/98, p. 108
  11. (fr)Florence Fontani, « Ksenia Milicevic », Beaux Arts magazine, Paris, no 172,‎ , p. 124
  12. (es) Catalogue, San Miguel de Tucuman, Argentine, IX Salon de Arte A.T.E.P.,
  13. L'Officiel des Arts, Paris, , p. 56 et 128
  14. Nouveau Drouot, Atelier Contemporary painting, Paris,
  15. Art et métiers du livre, Paris, , p. 217 à 220
  16. La DĂ©pĂŞche, Qui ĂŞtes vous Mr. Duchamp ?</
  17. TV reportage FR3, 23/05/2016 </
  18. Vincent Albinet, FR3 12/13, Toulouse,
  19. La DĂ©pĂŞche du Midi,Peinture enfants : la Biennale Internationale a sa mascotte, 23 avril 2015
  20. La DĂ©pĂŞche, Art RĂ©silience, un concept actuel, </
  21. https://www.ladepeche.fr/article/2015/08/04/2154549-vingt-artistes-de-dix-pays-au-salon-art-resilience
  22. « le-musee-a-Marseilles.html »
  23. « Résilience du vivant »
  24. K. Milicevic, La résilience au congrès Euro-méditerranéen, La Gazette, No 450
  25. La DĂ©pĂŞche, Quand les artistes jouent collectif, </
  26. (it) Consiglio regione toscana, Catalogue : Omaggio di pittori e poeti italiani,francesi, rumeni per Alberto Magnelli, Pistoia, Italie,
  27. (en) James A. Emanuel, Whole Grain, Haikou : Ksenia's paintings, Detroit, U.S.A.,
  28. Centre culturel français, Catalogue - Ksenia Milicevic - Peintures, Oslo,
  29. Christine Frérot, Échanges artistiques contemporains: la France et le Mexique, Paris,
  30. L'Ĺ’il no 378, Paris, , p. 12
  31. Catalogue - Ksenia Milicevic, Aix-en-Provence,
  32. Editorial Uno, Tiempo libre, Mexico,
  33. "Catalogue Tamayo Museum" 1983, Mexico. books.google.de
  34. (es) Catalogo Museo Tamayo, Mexico,
  35. (es) Artes visuales, Museo de Arte Moderno, Mexico, , p. 25
  36. (es) Universidad Nacional de Tucuman, Catalogue-Ksenia Milicevic, Buenos Aires, Argentine,
  37. (es) Museos, Direccion General de Bellas Artes, Archivos y Bibliotecas, Partimonio Nacional de Museos, vol. 1, Espagne
  38. (es) Direccion General de Bellas Artes, Museo de Cuenca, Espagne,
  39. (es) Museo Municipal de Segobre, Libro de Registros no 84, Espagne,
  40. (es) Ayuntamiento de Armilla, Ficha no 7, Espagne,
  41. (es) Centro Artistico, Literario y Cientifico de Granada, DONA no 11, Espagne,
  42. https://www.expointhecity.com/2017/06/09/saint-frajou-ksenia-milicevic/
  43. books.google.de
  44. catalogue.univ-toulouse.fr
  45. (fr) Yvelise Charette-Sénac, « Conférence : la nécessité de la résilience en art », La Dépêche du Midi, Toulouse </,‎
  46. (fr) Yvelise Charette-Sénac, « «Qu'est-ce que l'art ?» en conférence », La Dépêche du Midi, Toulouse </,‎
  47. (fr) Grindes Georges, « Conférence de Ksenia Milicevic », Le Petit Journal, Toulouse </,‎
  48. (fr) Yvelise Charette-Sénac, « Conférence : «Le beau, subjectif ou objectif ?» », La Dépêche du Midi, Toulouse </,‎
  49. (fr) Yvelise Charette-Sénac, « Conférence : l'art aux deux visages », La Dépêche du Midi, Toulouse </,‎
  50. (fr) Sylvie Nicola, « L'art doit dévoiler la vérité », La Gazette du Comminges, Toulouse,‎
  51. (fr) Yvelise Charette-Sénac, « Nouvelle conférence au musée », La Dépêche du Midi, Toulouse ,‎
  52. (fr) Grindes Georges, « L'heure du conte », Le Petit Journal, Comminges ,‎
  53. (en) « Résilience du vivant »
  54. (en) « le-musee-a-Marseilles.html »
  55. (fr) « 1917-2017 un siècle d'iconoclasme », La Dépêche du Midi, Toulouse ,‎
  56. Grindes Georges,Le Petit Journal 6 février 2018
  57. « Résilience 2018 »
  58. « Résilience 2018 - table ronde »
  59. (fr) « Postmodernité et Art contemporain », La Dépêche du Midi, Toulouse ,‎
  60. (fr) « Musée de la peinture, Ksenia et la résilience en art », La Dépêche du Midi, Toulouse ,‎
  61. (fr) « Art et science en conférence », La Dépêche du Midi, Toulouse ,‎
  62. (fr) « Dernière conférence sur la résilience en art= », La Dépêche du Midi, Toulouse ,‎

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