Halqa

Muhammad Bariz est l'un des noms les plus importants du conte traditionnel marocain. Né en 1959 à Marrakech, il a été influencé par les contes de sa mère et par le conteur le plus célèbre de son temps, Moulay Muhammad al-Jabri. Il entre dans le domaine du conte par ses larges portes en 1969, maîtrisant l'art de la narration, et la méthode de maintien de l'équilibre de la « Halqa » à travers sa narration et son incarnation théâtrale orale. Son répertoire est resté rempli à ce jour des choses précieuses qu'il ne cesse de raconter. Au cours de trois décennies, son héritage de narration a perduré, et lui et d'autres comme lui l'ont préservé sur la place Jemaa El-Fna et l'ont transmis aux générations qui portent désormais le flambeau de sa valorisation et de sa préservation[8].

« Halqa » de spectacle d'animaux à la place El-Hedim, à Meknès.

Les femmes ont toujours été une source d'inspiration pour les conteurs, leur présence ajoutant à l'intrigue et au suspense du conte. Non seulement la femme était l'une des héroïnes du conte, mais elle était la narratrice de ses événements. En conséquence, les femmes ont eu deux rôles fondamentaux dans la transmission des contes oraux à travers l'histoire : parfois en tant que personnage contribuant à influencer le déroulement des événements, et parfois en tant que narratrice du conte elle-même[9].

Autrefois, les femmes organisaient des réunions de contes dans une atmosphère familiale fermée et chaleureuse, dans le cadre de rituels traditionnels aujourd'hui en voie d'extinction, au cours desquelles elles célébraient l'art du conte en compagnie de toute la famille[9].

L'assemblée des conteurs était généralement composée de femmes et d'enfants, et chaque femme y déversait les histoires qu'elle avait dans le ventre. La narratrice était le pont par lequel l'enfant traversait en imagination les événements de l'histoire pour s'endormir[9]. Elle jouait, et joue encore, le rôle de la socialisation de l'enfant, à partir des berceuses du berceau, des devinettes et des histoires de l'enfance, qui lui inculquent les valeurs de la bonté et les principes de l'identité. La narratrice les transporte dans les profondeurs de l'imagination, de sorte qu'elle et ses auditeurs disposent d'un imaginaire collectif qui constitue un exutoire et un refuge pour échapper au vide réaliste[9]. La narration orale est une fonction dont se chargeaient autrefois les grands-mères et les mères. Cependant, l'espace collectif commun n'est pas dépourvu de la présence de conteuses et de narratrices qui pratiquaient l'art du conte en entrant dans la « Halqa », que ce soit sur la place Jemaa El Fna, ou dans l'hospitalité des plus grands Riads de Marrakech, elles étaient donc des artistes, portant le flambeau de ce patrimoine, notamment ici à titre d'exemple : l'honorable conteuse appelée Lalla Ruqia, avait environ 111 ans, elle vivait dans la suite réservée aux femmes à la Zaouia de Sidi Bel Abbes, où toutes les femmes célibataires, pauvres et honorables étaient réunies[9].

Jmi'a et Zahra ont également appris l'art du conte lorsqu'elles étaient enfants, auprès d'une vieille esclave de la maison du Makhzen, qui était à l'époque la conteuse du sultan Mawla al-Hasan. Ce dernier a donné ordre d'organiser des soirées spéciales consacrées aux contes au palais de l'Agdal à Marrakech, sous la supervision des meilleurs conteurs de la ville de Marrakech[7]. À noter que les honorables Lalla Ruqia, Lalla Jmi'a, et Lalla Zahra, si elles sont conservées dans la mémoire collective marocaine, elle ne font pas exception. Il est certain qu'il y a d'autres conteuses qu'elles, qui ont été omises par inadvertance ou peut-être délibérément de la documentation marocaine de Marrakech, et rien n'a été reçu de leurs nouvelles[7].

Il s'agit d'un individu ou d'un groupe de deux à trois personnes qui jouent une courte scène (sketches) qui satirise certains aspects de la vie quotidienne, politique ou culturelle. Certains d'entre eux utilisent des tours de magie pour attirer et divertir les spectateurs, et les grands comiques de la seconde moitié du XX^e siècle se distinguaient par une grande notoriété, tels que : « Baqsheesh », « Flifla », « Moul lahmar », « Saroukh », et les citations de « Lamsiyyeh » au XXI^e siècle. Chaque génération a sa propre manière, son propre style comique et expressif de transmettre les blagues et les petites scènes qu'elle a héritées, inspirées des coutumes et des traditions de la société marocaine[2].

Il s’agit de troupes originaires de la plaine du Souss et dont le saint-patron est Sidi Hmad ou Moussa. Habillés en costume rouge et vert, les acrobates sont contraints de vivre selon des règles de vie très strictes, et ce, dès leur plus jeune âge, apprenant de leurs aînés à plier leur corps à leur volonté, à le soumettre à des exercices difficiles, telle la fameuse pyramide dont le secret réside au-delà de la performance physique dans le travail d’équipe qui permet un tel exploit[2].

« Halqa » de dompteurs d'animaux à Jemaa El Fna, Marrakech.

La « Halqa » des dompteurs d'animaux, des dresseurs de singes par exemple, ravit le public en raison de la capacité innée des animaux à imiter les expressions faciales des gens. Il en va de même pour les dompteurs de serpents, qui ont une aura très particulière autour d'eux, suscitant toujours chez les spectateurs un respect mêlé de crainte. Ils sont immunisés depuis leur naissance contre le venin de serpent et ont la capacité d'absorber directement le poison mortel, ce qui leur permet en même temps de sauver des vies humaines. Il s'agit d'une subvention et d'un don qu'ils doivent à leur cheikh, Sidi Ahmed Ben Aissa, dont la zaouïa est située dans la ville de Meknès[2].

Lors des cérémonies de la « Haḍra », organisées chaque année le jour du « Mawlid » l'anniversaire du Prophète, les Issawi montrent la diversité de leurs dignités. Mais à Jemaa El Fna, il se contentent de soumettre les serpents à leurs lois, les défiant au son envoûtant de la musique de la « Ghaita ». Mais derrière le désir de divertir, se cache un profond respect du Issawi pour ses serpents[2].

La musique traditionnelle est l'une des composantes de la « Halqa » qui anime le théâtre de la place Jemaa El-Fna. Al-Malhoun, Gnaoua, Al-Ruwais, Al-Ghaita, Awlad Hmar, Hadawa, Al-Aita Al-Houzia (Al-Hawzi), Hamadcha, Awlad Sidi Rahal, autant de variations musicales indépendantes qui représentent la diversité du patrimoine musical marocain[11].

La musique traditionnelle se compose de poèmes appelés Zajal, inspirés de la littérature populaire, chantés en arabe dialectal marocain, sous forme de séquences musicales et lyriques, accompagnés par le jeu d'un instrument : le Guembri, la flûte, le violon, la Taarija ou le Tara (tambourin), pour distinguer le rythme. Ainsi se forme un spectacle lyrique et musical, inspiré du vécu des passants, ou issu des traditions et des histoires de l'une des différentes régions du Maroc[11]. Il peut aussi s'agir d'une improvisation à partir de l'inspiration du moment qui donne à la « Halqa » un caractère de plaisir et de familiarité[1].

La présence du Helayqi n'est rien d'autre qu'une marque d'équité envers ses ancêtres des Helayqi, une appréciation et une continuité dans la préservation de ce patrimoine oral. En effet, l'art de la « Halqa » en général et les artistes Helayqi en particulier ont toujours été au cœur d'une forme d'expression théâtrale spontanée de questions sociales telles que les héritages, les coutumes, les traditions et la politique du modèle et des lois de la vie en société. Depuis lors, ils sont considérés comme les gardiens fidèles, les recrues et les défenseurs d'une culture orale vieille de plusieurs centaines d'années[1].