Carol Kaye
Carol Kaye (née Smith le ) est une musicienne américaine, guitariste et surtout bassiste. Elle est considérée comme une légende de la guitare basse[1] extrêmement prolifique car elle a joué sur environ 10 000 enregistrements au cours d’une carrière qui s'étend sur plus de 50 ans. Elle a été membre des prestigieux The Wrecking Crew, groupe informel de musiciens de haut niveau de formation jazz ou classique, basé à Los Angeles. Elle est une des rares femmes qui, à l'époque, a travaillé au plus haut niveau de l'industrie musicale.
Nom de naissance | Carol Smith |
---|---|
Naissance |
Everett |
Activité principale | Musicienne |
Genre musical | soul, funk, B.O, jazz, |
Instruments | basse, guitare |
Années actives | Depuis 1950 |
Labels | GP Records, Hot Wire Records, EFA, Hot Wire Records, Groove-Attack-Productions, GP Records |
Site officiel | carolkaye.com |
Sa vie et sa carrière
Carol Kaye naît à Everett dans l'État de Washington, elle grandit dans la pauvreté près de Port Angeles et en 1949, à l’âge de 14 ans, commence à enseigner la guitare[2]. Durant les années 1950, elle joue dans de nombreux clubs de jazz à Los Angeles avec de nombreux groupes. Elle a travaillé avec la plupart des grands producteurs et directeurs musicaux à Los Angeles à cette époque, comme Terry Melcher, Brian Wilson, Michel Legrand, Phil Spector, Elmer Bernstein, Lalo Schifrin, Dave Grusin, Hugo Montenegro, John Williams[3], Quincy Jones[4].
Quincy Jones a déclaré à propos de Carol Kaye : « Carol Kaye is the best bassist I've ever heard » (« Carole Kaye est le meilleur bassiste que j'ai jamais entendu ») et il a ajouté dans son autobiographie "Q" « Certaines musiciennes de jazz étaient si formidables qu'elles laissaient les hommes dans la poussière avec leur jeu »[5].
De son côté Paul McCartney a indiqué que la performance de Carol Kaye sur Pet Sounds des Beach Boys a inspiré son propre jeu de basse sur Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band[6].
Carol Kaye joue de nombreuses années en tant que musicienne de studio : réputée pour ses lignes de basse, elle intervient sur environ 10 000 sessions d'enregistrement. Guitariste de formation, elle passe à la basse électrique, la demande devenant de plus en plus forte. Elle continue cependant à utiliser un plectre comme sur la guitare, ce qui rend le son de sa Fender Precision Bass aisément reconnaissable. Elle travaille avec les grands noms de la musique des années 1960 : Phil Spector, Brian Wilson, Simon & Garfunkel, Lalo Schifrin, J.J. Cale, The Beach Boys on "Good Vibrations", Neil Young, Barbra Streisand, Ike & Tina Turner, Frank Zappa, Sonny and Cher, Ritchie Valens, Joe Cocker, Glen Campbell, The Supremes, Sam Cooke, The Grass Roots etc.
Elle joue également sur de nombreux génériques de séries américaines : Bonanza, M*A*S*H, Mission Impossible, Kojak, Mannix, Wonder Woman, La Famille Adams... En 1969, elle écrit How to play the electric bass, puis Electric Bass Lines N°1 ; deux doubles albums pédagogiques sont enregistrés chez GP Records. Elle arrête son travail de studio en 1970 en raison d’arthrite[7].
Ses basses
Ses amplis
Discographie sommaire
- Donna et La Bamba – Ritchie Valens (1958)[9]
- Deuces, "T's," Roadsters & Drums – Hal Blaine (1963)
- Then He Kissed Me – The Crystals (1964)
- Unchained Melody et You've Lost That Lovin' Feelin' – The Righteous Brothers (1964)
- These Boots Are Made for Walkin' – Nancy Sinatra (1965)
- The Very Special World of Lee Hazlewood – Lee Hazlewood (1966)
- Batman Theme – The Marketts (1966)
- River Deep, Mountain High – Ike & Tina Turner (1966)
- Pet Sounds – The Beach Boys (1966)
- Freak Out! – The Mothers of Invention (1966)
- The Beat Goes On – Sonny & Cher (1967)
- The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy) – Harpers Bizarre (1967)
- Wichita Lineman – Glenn Campbell (1968)
- The Soul Brotherhood – Charles Kynard (1969)
- Nancy – Nancy Sinatra (1969)
- I Don't Know What's On Your Mind – Spider Webb (1976)
- Shades – J. J. Cale (1981)
- The Wilsons – The Wilsons (1996)
- Fast Man Raider Man – Frank Black (2006)
Pour une discographie plus complète, voir la page officielle de Carol Kaye :
- Guitariste : http://www.carolkaye.com/www/library/guitarhits.htm
- Bassiste : http://www.carolkaye.com/www/library/basshits.htm
Références
- (en) Richard Bienstock 25 March 2020, « Bass legend Carol Kaye: “98% of bass parts cut in Hollywood in the '60s were done with a pick on flatwound strings” », sur guitarworld, (consulté le )
- Carol Kaye official website Biography
- « Carol Kaye », sur Discogs (consulté le )
- (en) « Pioneering Bassist and Guitarist Carol Kaye Surveys Her Career in Music, Including Her Time in Jazz Clubs », sur WBGO (consulté le )
- (en) Quincy Jones, Q : The Autobiography of Quincy Jones, Three Rivers Press, 1 octobre 2001, rééd. 8 octobre 2002, 432 p. (ISBN 978-0-7679-0510-7, lire en ligne)
- (en) Phoebe Riley, « The Beach Girl Behind the Beach Boys », New York Magazine,‎ (lire en ligne, consulté le )
- (en-US) Willie G. Moseley, « Carol Kaye », sur Vintage Guitar® magazine, (consulté le )
- (en-US) Ernie Ball, « Carol Kaye Reflects On Her Legendary Career For Her 85th Birthday », sur Ernie Ball Music Man, (consulté le )
- Ritchie Valens , “Ritchie Valens in Come On. Let’s Go” Del-Fi Records, CD liner notes