Roberto Mangu

La vitalité présente dans ses premières peintures (celles du début des années 1980, notamment " Virée sur la côte "[5] ou " Taureau mécanique "), sa maîtrise des couleurs vives, notamment un rouge intense (" Lola ") ont incité la critique à l'assimiler par erreur au néo-expressionnisme, aux nouveaux fauves ou à la Trans-avant-garde[3].

Comme le remarque Alessandra Troncana dans le Corriere della Serra[6], le travail de Mangú est trop original et personnel pour pouvoir être classé si facilement. Il s'est ainsi graduellement détaché des couleurs vives, pour employer des tons plus sombres et a travaillé des techniques très différentes, notamment la peinture " en négatif " où les formes sont dessinées par le retranchement de la couleur (grâce à de grandes plages blanches) qui constitue le fond de la toile (la série " Pan y Vino" ). Plus tard, Mangú est retourné à la couleur, notamment à travers un orange intense dans sa période Permanenza, avant de revenir à des bleus plus calmes dans sa période Mar Adentro.

Des thèmes récurrents traversent l'œuvre de Roberto Mangú. Alain Santacreu dans Le Cœur émeraude de Roberto Mangú[7] y voit l'expression d' " une tradition picturale ancestrale, primordiale, enracinée dans la religiosité des origines" [8]. Philippe Daverio écrit quant à lui : " tu per me rappresenti una Spagna pittorica che non ha nulla a che vedere con i libri di storia dell’arte e ancor meno con i musei di Madrid. Ciò che mi ha colpito, la prima volta che ho visto i tuoi quadri, è lo spirito feroce, ribelle e indomabile che li animava. Ciò che mi ha convinto della loro autenticità, era quanto essi corrispondessero al tuo aspetto medesimo. Tu non hai ricominciato a dipingere. Tu hai sempre dipinto. E persisti nel dipingere a modo tuo, con tanto vigore. La tua visione fisica e corporale, la tua visione metafisica, è come le tue radici lontane nelle vie di Parigi, quelle dei gitani "[9].

Dans les années 1980-90, il s'agit d'hommes debout, monolithes, saints, qui convergent tous à la fin des années 1990 dans une de ses œuvres principales, un " Saint-Georges " très sombre, composé par l'assemblage de tableaux de petit format.

Selon Gwen Garnier-Duguy dans Le Sens de l'Épopée[10], trois thèmes centraux parcourent la peinture de Roberto Mangú dans les années 2000 et 2010 : Mintak qualifié d'Aleph par Alain Santacreu[11], Permanenza et La Refloraison du Monde.

• 1983, Galerie Georges Lavrov, Paris
• 1984, Galerie Catherine Macé, Cannes.
• 1984, Galerie Georges Lavrov, Paris
• 1985, Galerie Catherine Macé, Cannes
• 1988, Galeria Ontiveros, Madrid
• 1989, Galerie Catherine Macé, Cannes.
• 1989, Galerie Ontiveros, Madrid
• 1990, Galeria Ontiveros, Madrid
• 1991, Galleria Philippe Daverio, Milan
• 1992, Galleria Philippe Daverio, Milan
• 1995, Galleria Philippe Daverio, Milan
• 1998, " Saint Georges ", Galerie Georges Fall, Paris
• 2001, Palazzo delle Stelline, Centre Culturel Français, Milan
• 2003, " Regard ", Centro Mostre per l'Arte Contemporanea Venti Correnti, Milan
• 2005, " Roberto Mangú ", MUDIMAdrie (Fondazione Mudima), Anvers
• 2006, " Fuego ", Centro Mostre per l'Arte Contemporanea Venti Correnti, Milan
• 2007, " Permanenza ", Galleria L’Archimede, Roma
• 2008, " Permanenza ", Galerie La Trace, Paris
• 2008, " Permanenza ", Galerie Stella & Vega, Brest
• 2011, " Itinérance I, « Autour d'un tableau » de Roberto Mangú ", Stella & Vega Production, Galerie Janos, Paris[12]
• 2012 , " Mar Adentro ", Museo di Santa Giulia, Brescia[13]

• 1983, Galerie Georges Lavrov, Paris
• 1983, Galerie Georges Lavrov, Saint – Tropez
• 1984, Salon d'art contemporain de Montrouge, Paris
• 1984, Art Basel 84, Bâle
• 1984, International Contemporary Art Fair, Londres
• 1985, Salon d'art contemporain de Montrouge, Paris.
• 1985, Salon de Mai, Paris.
• 1985, International Contemporary Art Fair, Londres
• 1986, Galerie Catherine Macé, Cannes.
• 1986, Galerie Georges Lavrov, Paris.
• 1986, Art Jonction, Nice.
• 1986, Galerie Ontiveros, Madrid
• 1987, Masques d’artistes, La Malmaison, Cannes.
• 1987, Maisons, exemples choisis, Institut français d'architecture, Paris
• 1989, Galerie Dacal, Madrid.
• 1989, Galerie Catherine Macé, Cannes.
• 1989, " Mangú, Pacea ", Galeria Ontiveros, Madrid
• 1990, " Le Paradis des Peintres ", Musée de la Castre, Cannes
• 1990, Galeria Ontiveros, Madrid.
• 1990, Galleria Shubert, Milan
• 1991, " Les Couleurs de l’Argent "[14], Musée de la Poste, Paris
• 1992, " Arthur Rimbaud et les artistes du XX^e siècle "[15], Musée Cantini, Marseille
• 1993, Galleria Philippe Daverio, Milan
• 1994, " Alternative ", Galleria Philippe Daverio, Milan
• 1994, " Il Corpo ", Galleria Philippe Daverio, Milan
• 1995, Coll.priv, Palazzo delle Stelline, Milan
• 1995, " Art Tabac ", sous la direction de Pierre Restany, Scuderie di Palazzo Ruspoli, Rome
• 1996, Coll.priv, Palazzo delle Stelline, Milan
• 1996, " Anni’90 a Milano "[16], Sala Napoleonica, Accademia di Brera, Milan
• 1998, " Accrochage ", Galerie Georges Fall, Paris
• 1999, " Babelia ", MiArt (Galleria Philippe Daverio), Milan
• 1999, Fiera d’arte contemporanea di Milan
• 2001, Galerie Antoine Ranc, T.S.F. Paris
• 2002, Linéart, foire d’art moderne & contemporain (Galerie Antoine Ranc), Gand
• 2004, " De leur temps : collections privées françaises ", ADIAF, Musée des Beaux-Arts de Tourcoing
• 2004, Art Paris, foire d’art moderne & contemporain (Centro Mostre per l'Arte Contemporanea Venti Correnti), Paris
• 2005, Art Paris, foire d’art moderne & contemporain (Centro Mostre per l'Arte Contemporanea Venti Correnti), Paris
• 2005, Centro Mostre per l'Arte Contemporanea Venti Correnti, Milan.
• 2006, " Figures et Portraits ", Stella & Vega Production, Brest
• 2007, " Papiers d’artistes ", Stella & Vega Production, Brest et Paris
• 2007, Centro Mostre per l'Arte Contemporanea Venti Correnti, Milan
• 2008, " Collection privée ", Stella Collection, Brest
• 2010, " 10 sérigraphies ", Sérithèque[17], Montpellier
• 2011, " 10 Artistes, Galerie Janos ", Paris[18] - [19]
• 2012 " 4 hispaniques en noir et blanc +une ", Galerie Janos, Paris

• Roberto Mangu a fait l'objet de recherches à La Sorbonne dans le cadre notamment d'un mémoire de maîtrise[20] et d'une thèse de doctorat[21].
• Gérard George Lemaire dans " 9 artistes à Milan aujourdh'hui "
• Opus international n^o 119 Paris mai juin 1990
• Roberto Mangú : Portrait d'un peintre méditerranéen, Véronique Serrano, mémoire de maîtrise sous la direction de Fanette Roche, Université Paris-Panthéon Sorbonne, Paris 1984
• Roberto Mangú : Carnets : Mise en évidence d'une mécanique artistique et politique moderne, Véronique Serrano, thèse de doctorat engagée en 2000 sous la direction d'Eric Darragon
• Roberto Mangú. Le passager des étoiles, Jean-Francois Gautier et Dominique Stella, Milan : Mazzotta, 1998. (ISBN 88-202-1293-5)
• Roberto Mangù. Permanenza., S. Dominique, S. Denicolai, Paris : Shin, 2007. (ISBN 88-890-0535-1)
• Roberto Mangú: Regard, Dominique Stella, Milan : Mudima, 2002
• Roberto Mangú : Mar adentro, Dominique Stella, Véronique Serrano, Milan : Grafiche Aurora, 2012. (ISBN 88-979-1305-9)
• Roberto Mangù, Fuego, Milan : Venti Correnti, 2006
• Nox, Gwen Garngier-Duguy, Néro. Paris : Le Grand Souffle, 2006. (ISBN 29-520-7606-5)
• " Les Enfants de Bonnard ", Roberto Mangú in Bonnard et Le Cannet : dans la lumière de la Méditerranée, Véronique Serrano, Paris, Hazan 2011 (ISBN 27-541-0561-1)

• Liste d'artistes contemporains français
• Gwen Garnier-Duguy

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