New Line Cinema

New Line Cinema a commencé comme une société de distribution qui a montré des films sur les campus universitaires. L'entreprise a été fondée par Robert Shaye en 1967. Shaye est né en 1940, fils d'un épicier grossiste. Shaye est arrivé derrière une caméra à 15 ans, produisant un film de formation pour l'épicerie de son père. Il a fréquenté l'Université du Michigan, où il a obtenu un baccalauréat en affaires. Il a finalement obtenu un diplôme en droit de l'Université Columbia à New York, puis s'est rendu en Suède grâce à une bourse Fulbright pour étudier le droit d'auteur. Mais il est resté intéressé par le cinéma et a réalisé un film primé avant l'âge de 25 ans. Vivant dans le bas Manhattan au milieu des années 1960, Shaye a trouvé un moyen de combiner son intérêt pour le cinéma avec sa formation juridique. Il a été invité à regarder un film intitulé Reefer Madness, un film quasi-documentaire réalisé dans les années 1930 dramatisant les maux de la marijuana. Le film, réalisé comme un véhicule anti-drogue sérieux, a semblé terriblement drôle à la jeunesse tolérante aux drogues des années 1960. Shaye avait une intuition Reefer Madness serait un succès sur les campus universitaires à travers le pays. En outre, il savait que la protection du droit d'auteur du film était expirée, ce qui signifiait qu'il pouvait légalement le montrer à son propre profit. Shaye a fondé New Line Cinema avec un investissement initial de seulement 1 000 $. Son siège social était l'appartement de Shaye à Manhattan, un walkup miteux du cinquième étage. Le pari a porté ses fruits. Reefer Madness a été un succès, et la société de Shaye a finalement gagné 2 millions de dollars pour la distribution du film.

New Line Cinema a continué de distribuer des films sur les campus dans les années 1970. Shaye a choisi des films qui plaisaient à un public universitaire et qui étaient quelque peu en dehors du courant dominant de la culture populaire. New Line a présenté les flamants roses de John Waters au public du campus, ainsi que le film d'horreur Night of the Living Dead. New Line a également distribué des films étrangers qui ont eu une audience limitée, comme le film français de 1977 Madame Rosa et le film franco-belge Get Out Your Handkerchiefs de 1978. Ces deux films ont remporté des Oscars du meilleur film étranger. Pourtant, l'activité de distribution de films était en hausse et en baisse pour New Line, avec Shaye constamment en train de chercher le prochain hit. Au début des années 1980, Shaye décide de produire et de distribuer des films.

New Line avait distribué Night of the Living Dead de George Romero, un film à petit budget de 1968 qui est devenu un classique dans le genre de l'horreur. Ainsi, la société avait une compréhension de l'attrait de l'horreur pour son public de jeunes, ainsi qu'une idée de ce qui pourrait être fait avec seulement quelques millions de dollars pour la production. Robert Shaye était à la recherche d'un film que son entreprise pourrait produire, voulant plus de contrôle sur son produit qu'il n'en avait simplement en distribuant. En 1982, il a mis la main sur le script de Nightmare on Elm Street, écrit par Wes Craven. Craven avait auparavant réalisé deux films d'horreur connus pour leur goriness, Last House on the Left et The Hills Have Eyes, ainsi que d'autres films à petit budget pour grand écran et pour la télévision. Shaye a aimé le script et l'a payé 14 000 $. New Line a produit le film, dépensant moins de 2 millions de dollars pour le réaliser. Nightmare on Elm Street est sorti en 1984 et a été un succès instantané. Le film a rapporté plus de 26 millions de dollars. New Line a rapidement enchaîné avec une suite d'Elm Street en 1985. Celle-ci a également été réalisée avec un budget limité, 2,5 millions de dollars. Il est allé encore mieux que l'original et a rapporté 30 millions de dollars.

Le succès de New Line dans les années 1980 était étroitement lié à la popularité des films Nightmare on Elm Street, dont il y en avait six. La société a promu les films avec des apparitions personnelles de l'acteur Robert Englund, qui incarnait le tueur brûlé et défiguré Freddy Krueger. Chaque film suivant a attiré un large public. Quatrième de la série, le Dream Master 1989 a rapporté environ 50 millions de dollars au cours de ses six premiers mois. En 1991, les films combinés d'Elm Street avaient rapporté quelque 500 millions de dollars de ventes mondiales. Même si New Line semblait avoir un produit imparable dans la série Elm Street, la société n'a pas dérogé à sa première rigueur financière. Les films ont tous été réalisés pour moins de 6 millions de dollars. New Line a soigneusement chronométré la sortie de ses films, afin qu'ils ne rivalisent pas avec les grosses sorties des grands studios. Bien qu'un nouveau film sur Elm Street à la fin des années 1980 ait forcément une grande ouverture en raison de sa fidélité, New Line a généralement fait ses débuts pendant une période terne, comme à la fin de l'été, quand aucun blockbuster n'était là pour le distraire.

New Line Cinema est devenu public en 1986, rendu visible par les deux premiers films d'Elm Street. Ses revenus étaient de 26,5 millions de dollars cette année-là. L'entreprise s'est également implantée dans la télévision. Il a produit Freddy's Nightmares avec Lorimar Telepictures. L'émission était animée par l'acteur Englund, bien que New Line ait pris soin de surveiller à quel point le personnage de Freddy était apparu dans l'émission, afin de ne pas diluer sa popularité. L'accord avec Lorimar signifiait que la société prenait le risque financier, et New Line et Lorimar divisaient les bénéfices de la syndication de la série.

New Line avait plus que Freddy Krueger dans son arsenal. La société a acheté les droits du film d'horreur de 1974 The Texas Chainsaw Massacre pour 75000 $ et en 1986 a sorti une suite, The Texas Chainsaw Massacre 2. Cela a été suivi par le film de 1990 Leatherface: Texas Chainsaw Massacre III. Celles-ci étaient, comme les films d'Elm Street, produites avec un budget relativement faible et destinées à un public jeune. La société a également produit d'autres films similaires à ce qu'elle a distribué dans les années 1970 aux campus universitaires. New Line a produit Torch Song Trilogy en 1988. C'était un film de Harvey Fierstein, basé sur sa pièce de Broadway sur une drag queen. New Line a réussi à maintenir les coûts de production de ce film à seulement 5 millions de dollars. Les autres films produits par la société étaient également à petit budget et un mélange éclectique. New Line a produit des films pour enfants, tels que Babar: The Movie et Suburban Commandos, des films d'horreur variés et des films plus doux comme Torch Song Trilogy qui recherchaient un public de maison d'art.

La société a connu un énorme succès sur le marché de masse en 1990 avec la sortie de Teenage Mutant Ninja Turtles. Le film, basé sur une bande dessinée et une émission de télévision sur quatre tortues guerrières passionnées de pizza, était un incontournable pour les enfants du monde entier, et il est devenu le film le plus rentable de tous les temps pour un studio indépendant. Les revenus de New Line ont grimpé à environ 150 millions de dollars et la société a commencé à investir dans d'autres entreprises de divertissement. En 1991, New Line a acheté une participation de 20% dans RHI Entertainment Inc., une société qui fabriquait des mini-séries télévisées et des films pour la télévision. RHI a apporté avec lui une bibliothèque de films pouvant être syndiqués. New Line souhaitait une plus grande emprise sur le marché en plein essor des films de télévision et envisageait également de diffuser des émissions en Europe. Toujours en 1991, New Line a acquis une société appelée Nelson Entertainment Group. L'accord a donné à New Line une vidéo domestique et des droits étrangers à une importante collection de films, environ 600 en tout. Dans le cadre de l'arrangement, New Line est également devenu un soutien du cinéaste Rob Reiner. La société a signé pour soutenir les 11 prochains films de Reiner, pour 17,5% des bénéfices.

New Line était devenue une entreprise plus puissante au début des années 1990. Il avait une branche de distribution mondiale, une entreprise de télévision et de vidéo à domicile, et sa propre marque singulière de nouveaux films. En 1993, l'entreprise a attiré l'attention du magnat des médias Ted Turner. Turner possédait une série de sociétés de télévision par câble de premier plan, dont CNN, TNT et Cartoon Network. Son Turner Broadcasting System (TBS) a annoncé en août 1993 qu'il achetait New Line pour plus de 500 millions de dollars. L'acquisition a également amené TBS une autre société de production cinématographique, Castle Rock Entertainment.

New Line est devenue une unité de Turner Broadcasting en 1994. La société a commencé à travailler à une échelle légèrement plus grande, dépensant davantage pour développer et promouvoir ses films. Mais c'était encore un petit studio par rapport à des géants hollywoodiens établis comme Warner Brothers. La société a réalisé un chiffre d'affaires de 400 millions de dollars en 1994. Elle est restée avec des films pour un public jeune, comme son 1994 The Mask, tiré d'une bande dessinée et mettant en vedette Jim Carrey. Ce film avait un marketing conventionnel, y compris des liens avec McDonald's et des accords de marchandisage avec un fabricant de jouets et un producteur de jeux vidéo. New Line a également réalisé des films moins éclaboussants au milieu des années 1990 et a essayé de les promouvoir de manière inhabituelle. Pour son 1995 My Family, un film sur une famille américano-mexicaine, New Line a fait de la publicité sur les chaînes de télévision latino et affiché des affiches dans les épiceries mexicaines. Vendredi, pour une autre sortie de 1995, les stars de la musique du film ont assisté à des foires de rue dans plusieurs villes. Les budgets de New Line pour ses films étaient encore relativement bas, mais elle a fait des folies à l'occasion. En 1995, la branche de développement de la société a payé 4 millions de dollars pour le scénario de The Long Kiss Good Night, établissant presque un record.

En 1996, la société mère de New Line, Turner Broadcasting, a été acquise par le conglomérat de médias Time Warner Inc. pour plus de 7 milliards de dollars. Time Warner a rapidement dissous l'unité de tournage de Turner, Turner Pictures, dans son studio Warner Brothers. Ensuite, il a annoncé qu'il envisageait de vendre New Line Cinema. Bien qu'une multitude d'investisseurs aient été désignés comme intéressés, la vente n'a pas été conclue. New Line a continué à sortir son mix signature de films, avec quelques succès et quelques flops. Il a bien fait avec les Boogie Nights acclamés par la critique en 1997, un film sur l'ascension et la chute d'une star du porno masculine. Un succès de masse a été le Austin Powers 1997, International Man of Mystery. Cette usurpation d'espionnage a rapidement gagné plus de 55 millions de dollars, et New Line a autorisé une multitude de marchandises liées à tirer parti de sa popularité. Cela a été suivi d'une suite en 1999, qui a rapporté plus de 200 millions de dollars sur le marché intérieur. D'autres films du milieu des années 90 n'ont pas été aussi bons pour New Line. Il y avait une série de flops, dont The Long Kiss Good Night, que le studio avait payé si cher. De plus, New Line a commencé à dépenser beaucoup plus pour faire des films. Bien qu'il ait bâti sa réputation pour les films réalisés pour moins de 10 millions de dollars, au milieu des années 1990, il dépensait plus près de 50 millions de dollars pour certains films, près de ce que les grands studios prodiguaient à leur produit. Cela signifiait que même les films qui réussissaient bien au box-office ne récupéraient pas autant. New Line a dépensé 45 millions de dollars pour créer The Cell en 1999, et elle a rapporté environ 60 millions de dollars. Financièrement, ce film n'a connu qu'un succès modeste. Puis en 2000, New Line a dépensé 80 millions de dollars pour un film avec l'acteur Adam Sandler, Little Nicky. La société a dépensé 35 millions de dollars supplémentaires en marketing et le film mal reçu n'a rapporté qu'environ 45 millions de dollars.

En 2000, le parent de New Line, Time Warner, a fusionné avec America Online, formant la nouvelle société méga-média AOL Time Warner. Selon les termes du nouvel accord, les meilleurs cuivres de New Line ne relevaient plus de Ted Turner, comme ils l'avaient fait depuis qu'il avait acheté l'entreprise en 1994. Ils sont devenus responsables à la place du président de Time Warner, Richard Parsons. Time Warner avait auparavant voulu larguer New Line, et maintenant ses finances semblaient de plus en plus soupçonnées. Dans un article du Los Angeles Times (1^er décembre 2000), le président de New Line, Michael Lynne, a admis que "en règle générale, New Line a eu son plus grand succès avec des images de l'ordre de 30 à 40 millions de dollars qui ont fait beaucoup d'argent." Il a déclaré que la société resterait concentrée sur les films de genre réalisés pour moins de 15 millions de dollars, ainsi que sur les films grand public de 25 à 50 millions de dollars. New Line s'est protégée contre des pertes importantes en pré-vendant des droits étrangers sur ses films. Néanmoins, il était clair que New Line s'était écartée de cette règle générale à plusieurs reprises récemment. Non seulement Little Nicky avait coûté 80 millions de dollars, mais une comédie grand public, Town & Country, initialement budgétisée pour 55 millions de dollars, a fini par coûter plus près de 90 millions de dollars.

En janvier 2001, New Line a perdu 100 employés dans le cadre d'une compensation dictée par le nouveau parent AOL Time Warner. Plusieurs mois plus tard, l'entreprise a subi une restructuration de la direction. Michael Lynne est devenu coprésident et co-PDG avec le fondateur Robert Shaye, le directeur de production a été remplacé et les divisions de l'entreprise rationalisées. Alors que 2001 touchait à sa fin, la direction d'AOL Time Warner a fait plusieurs annonces dans la presse concernant son enthousiasme pour la sortie prochaine de Warner Brother de Harry Potter et de la pierre du sorcier. Ce succès était presque garanti, car il était basé sur le nouveau titan de la littérature pour enfants, J.K. Le livre de Rowling du même nom. Dans le même temps, New Line s'apprêtait à sortir son film le plus cher et sans aucun doute le plus risqué à ce jour, le premier des trois films basés sur Le Seigneur des anneaux de Tolkien. Le studio, qui s'enorgueillissait de ses succès à petit budget, avait parié 270 millions de dollars pour faire les trois films consécutifs. Le danger était bien sûr que si le premier film échouait, les deux autres étaient forcément des ratés. New Line s'était engagée dans les films en 1998, avant la fusion d'AOL Time Warner, et c'était la suggestion de Robert Shaye au réalisateur qu'ils faisaient les trois. Il semblait plutôt inquiétant que le chef de l'exploitation d'AOL Time Warner n'ait pas pensé à vanter les films, favorisant Harry Potter dans ses interviews à la presse. Mais New Line avait travaillé assidûment pour compenser son risque financier. Il avait fait en sorte que les principaux distributeurs paient 160 millions de dollars à l'avance pour Lord of the Rings, et il a travaillé avec un réseau mondial de marketing et de distribution pour coordonner la sortie pays par pays. Le film a engendré plus de 40 produits sous licence, et New Line a conclu des accords de marketing conjoints avec de grandes sociétés telles que Barnes & Noble, Burger King et General Mills. New Line comptait beaucoup sur le succès de Lord of the Rings. Heureusement, le film s'est ouvert à une vague d'acclamations critiques et publiques en décembre 2001. Les deux prochains films de la trilogie devaient sortir en décembre 2002 et décembre 2003, respectivement. La société semblait avoir au moins ces deux succès alignés, et donc à court terme avait prouvé sa valeur à sa nouvelle société mère[2].

New Line Cinema a été attaqué en justice par HarperCollins pour défaut de paiement concernant les droits du Seigneur des Anneaux[3]. Le 8 septembre 2009, un accord a été annoncé entre le Tolkien Trust, représentant les ayants droit de l'auteur, HarperCollins et New Line rendant possible une nouvelle série de films basés sur Le Hobbit[4] - [5]. New Line Cinema a également annoncé que dorénavant, ils supporteront le format Blu Ray tout comme l'a fait Warner, sa maison mère.

La société a été fondée en 1988 pour produire Freddy's Nightmares , une série télévisée basée sur la série de films Nightmare on Elm Street du studio . Après l'annulation de la série en 1990, New Line a lancé sa propre unité de télévision un an plus tard.

En 1990, New Line a acheté une participation majoritaire dans Robert Halmi, Inc. Entertainment , une société de production spécialisée dans les films et mini- séries télévisées .  RHI a été vendu à Hallmark Cards en 1994, peu de temps après l'acquisition de New Line par Turner Broadcasting System .

TBS a fusionné avec Time Warner en octobre 1996. À partir d'octobre 2006, MGM Television a commencé à distribuer les films et séries télévisées de New Line.

En février 2008, New Line Cinema a fusionné avec Warner Bros. et a donc cessé d'exister en tant qu'entité distincte. À son tour, New Line Television a été plié en Warner Bros. division de télévision .

Le 13 novembre 2017, il a été annoncé qu'Amazon avait acquis les droits de télévision mondiaux du Seigneur des Anneaux , s'engageant dans une série télévisée multi-saisons. La série ne sera pas une adaptation directe des livres, mais introduira plutôt de nouvelles histoires qui se déroulent avant The Fellowship of the Ring .  Amazon a déclaré que l'accord comprenait également un potentiel pour les séries dérivées.  Le communiqué de presse faisait référence à "des histoires jusque-là inexplorées basées sur les écrits originaux de JRR Tolkien ". Amazon sera le producteur en collaboration avec le Tolkien Estate et le Tolkien Trust , HarperCollinset New Line Cinema.  Selon un rapport de 2018, ce sera l'émission de télévision la plus chère jamais produite.

En mai 1991, New Line a acheté la vidéo domestique et les droits étrangers sur les films détenus par Nelson Entertainment (dont la bibliothèque comprenait des films hérités d' Embassy Pictures) pour 15 millions de dollars, et a ainsi obtenu environ 600 films. Peu de temps après, New Line a acquis les droits de vidéo à domicile pour la franchise Nightmare on Elm Street de Media Home Entertainment.

Avant que New Line ne crée sa propre division vidéo, de nombreux films de la société étaient sortis en vidéo par divers distributeurs. Les offres initiales du produit New Line provenaient de MGM / CBS Home Video (maintenant MGM Home Entertainment) (pour The Street Fighter et Return of the Street Fighter), Magnetic Video (pour Leonor et Sympathy for the Devil, tous deux via Viacom), Wizard Video (pour Pink Flamingos , Female Trouble , Sister Street Fighter et The Street Fighter's Last Revenge) et HBO / Cannon Video (anciennement appelé Thorn EMI Video et Thorn EMI / HBO Video, plus tard appelé HBO Video, maintenant HBO Home Entertainment) (pour Xtro, The Evil Dead, The First Time, The Exterminators of the Year 3000, Warriors of the Wasteland, Stunts et Polyester). Plus tard, RCA / Columbia Pictures Home Video et son successeur, Columbia TriStar Home Video, Media Home Entertainment (pour les cinq premiers films Nightmare on Elm Street et The Hidden entre autres), et LIVE Entertainment (pour Drop Dead Fred, Glengarry Glen Ross et le premier film Teenage Mutant Ninja Turtles, via Family Home Entertainment). Lorsque New Line a formé la division vidéo, RCA / Columbia et Columbia TriStar ont distribué dessorties VHS, tandis qu'Image Entertainment a sorti les films sur Laserdisc.

Le partenariat New Line/Sony s'est arrêté au début de 1995, lorsque Turner Broadcasting System a acheté New Line et de 1995 à 1996, les sorties vidéo de New Line ont été distribuées par la division vidéo de Turner. Un film de New Line que la société a simplement distribué, The Swan Princess , est sorti uniquement en vidéo le 3 août 1995 par Turner Home Entertainment.

Après 1996, pendant la propriété de Time Warner, New Line a distribué ses propres films via New Line Home Entertainment. Leurs disques Blu-ray et leurs DVD comportaient non seulement des publicités pour New Line, mais également des publicités pour son studio sœur de l'époque, Warner Bros. Pictures, qui annonçait des sorties spéciales de Warner Home Video. Il en va de même pour les Blu-ray et les DVD de Warner Home Video. New Line Home Entertainment annoncera leurs sorties spéciales sur les Blu-ray et les DVD de Warner Home Video.

Le 5 janvier 2008, New Line Cinema a annoncé, tout comme le studio de cinéma de sa société mère, Warner Bros. Pictures, qu'il soutiendrait exclusivement le Blu-ray pour leurs films et abandonnerait le support du HD DVD. Le seul DVD HD de New Line Home Entertainment jamais sorti était Pan's Labyrinth.

New Line ayant été une branche autonome de sa société mère, elle a poursuivi une politique de verrouillage régional avec ses titres Blu-ray. C'était en contraste direct avec son frère d'entreprise Warner Home Video qui a laissé ses titres Blu-ray sans région. Le studio étant intégré à Warner Bros. Pictures, Warner a décidé de mettre fin à cette politique de verrouillage avec les futurs titres.

New Line Home Entertainment est ensuite devenue une division de Warner Home Video pour une courte période de 2008 à 2010 après l'absorption du studio parent dans Warner Bros. Pictures.

En 2010, New Line Home Entertainment s'est ensuite intégré à Warner Home Video. La société se séparèrent avec distributeur de films canadiens Alliance Films, et le dernier nouveau titre de ligne à utiliser le logo New Line Home Entertainment a été The Time Wife Traveler, bien que Warner Home Video continue d'utiliser le logo NLHE sur Blu-ray et DVD, des réimpressions de titres antérieurs.