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Montréal, arts interculturels

Montréal, arts interculturels (MAI) est un organisme culturel pluridisciplinaire de Montréal créé en 1999.

Montréal, arts interculturels
Histoire
Fondation
Cadre
Sigle
MAI
Type
Forme juridique
Domaines d'activité
Pays
Coordonnées
45° 30â€Č 41″ N, 73° 34â€Č 34″ O
Organisation
Site web
Carte

Description

Le MAI est un organisme Ă  but non lucratif dont la mission consiste Ă  accompagner et Ă  promouvoir des pratiques artistiques interculturelles afin de permettre un dialogue entre les cultures Ă  MontrĂ©al. Le MAI subventionne et prĂ©sente des projets en danse, en thĂ©Ăątre, en arts visuels et mĂ©diatiques, en arts de la parole etc. Il accompagne des artistes Ă©mergents ou confirmĂ©s et soutient particuliĂšrement des artistes issus de la diversitĂ© culturelle[1] - [2]. L’organisme dispose d’un thĂ©Ăątre, d’une galerie, d’un cafĂ© et de deux salles de rĂ©pĂ©tition[3].

Historique

En 1990, le Regroupement pour le dĂ©veloppement des pratiques artistiques interculturelles voit le jour. DĂšs 1989, le regroupement choisit d’Ɠuvrer Ă  la crĂ©ation d’un nouvel espace culturel Ă  MontrĂ©al et c’est Ă  Milton Parc, rue Jeanne-Mance, que le MAI sera installĂ© en 1999. L’organisme est alors dotĂ© d’un cafĂ©, d’une galerie et de deux salles de rĂ©pĂ©tition. En 2005, le MAI inaugure son programme d’accompagnement des artistes, programme qui sera renommĂ© « Complices » en 2018. À l’origine, le programme s’adressait principalement aux artistes autochtones et artistes issus de la diversitĂ© culturelle mais le programme s’est peu Ă  peu Ă©largit afin d’inclure des artistes en situation de handicap, issus de minoritĂ©s linguistiques ou des communautĂ©s LGBTQAAI[1]. En mars 2020, le MAI est contraint d'annuler un bon nombre de ses spectacles du printemps Ă  la suite du dĂ©cret d'urgence sanitaire pour contrer la pandĂ©mie du coronavirus.

Missions

Le MAI a pour mission principale d’encourager le dialogue en prĂ©sentant des dĂ©marches artistiques interculturelles approchant les questions d’identitĂ©, de genre, d’orientation sexuelle, de religion etc[4]. Ainsi, l’organisme dispose de deux missions principales. La premiĂšre consiste Ă  accompagner des artistes dans leur dĂ©veloppement et/ou leur promotion afin de stimuler des productions hybrides et des dĂ©marches transversales, pluridisciplinaires et interculturelles. La seconde mission vise Ă  s’adresser Ă  un public variĂ© et Ă  proposer une programmation ainsi que des ateliers inclusifs Ă  destination tant de connaisseurs que de nĂ©ophytes[1]. Pour ce faire, le MAI propose des programmes d'accompagnements ainsi qu'une programmation annuelle. Face au manque de diversitĂ© culturelle dans les arts contemporains au QuĂ©bec, le MAI a Ă©galement mis de l'avant les arts contemporains des communautĂ©s noires[5].

Programmation

Chaque année le MAI propose une programmation officielle, mettant de l'avant une vingtaine d'artistes. La programmation inclut des expositions (en moyenne quatre par an), des spectacles de danse, musique ou autres dans le théùtre du MAI et des spectacles présentés hors les murs en partenariat avec d'autres espaces culturels à Montréal[1]. Plusieurs artistes ayant acquis une notoriété au Québec, au Canada et parfois à l'international font partie de la programmation des années précédentes tels que Manuel Mathieu, Hannah Claus[6], Jean-Daniel Rohrer, Dana Michel, Su-Feh Lee, Daina Ashbee, The Dancers of Damelahamid... Ces derniÚres années, les difficultés à entrer au Canada pour les artistes étrangers ont causé quelques problÚmes à l'organisme[7].

La saison 2018-2019 du MAI s'intitule Jusqu'oĂč s'Ă©tend ton amour ? et prĂ©sente prĂšs de trente Ă©vĂšnements en danse, musique, thĂ©Ăątre, arts interdisciplinaires, arts de la parole ainsi que cinq expositions en arts visuels.

Programmation par année
Image saisonNom de l'évÚnementArtiste(s)Catégorie artistiqueVille de l'artiste
Saison 2019-20

Direction artistique : Michael Toppings. Thématique : Reflet

Camille: un rendez-vous au delà du visuel[8] - [9] - [10] Audrey-Anne Bouchard Théùtre Montréal
Fragments d'Ana[11] Ligia Borges Théùtre Montréal
L'exhumée Julie Robinson Arts visuels Montréal
Borderlines[12] Taoufiq Izeddiou Danse Marrakech
Fa'addebhou li (dresse-le pour moi)[13] Nancy Naous Danse Beyrouth, Paris
Jogging[14] Hanane Hajj Ali Théùtre Beyrouth
Carrion[15] Justin Shoulder Interdisciplinaire Sydney
Faith Hole[16] Nate Yaffe Danse Montréal
Colonial Body-Islands Payam Mofidi Arts Visuels Montréal
real's fiction \ dissonant_pleasures[17] Benjamin Kamino Danse, interdisciplinaire Montréal
Motions and Dynamics 100LUX + Forward Movements Danse Montréal
One Kind Favor[18] George Stamos + Karla Etienne + Radwan Ghazi Moumneh Danse Montréal
The Novels of ElsgĂŒer (Episode 5); if I saw you, I don't Remember Santiago Tavera + Laura Acosta Arts visuels MontrĂ©al
White (Ariane) Ariah Lester Théùtre, musique Amsterdam, Caracas
Dreamweaver[19] - [20] Anachnid Musique Montréal
Take d milk, nah? (annulé COVID-19) Jivesh Parasram Théùtre Toronto, Vancouver
De l'horizontal au vertical

(annulé COVID-19)

 José Luis Torres Arts visuels Montréal
Sur ce chemin, tu es sûre de te perdre (annulé COVID-19) Diana León Danse Montréal
Zom-Fam (annulĂ© COVID-19) Kama La Mackerel Performance, thĂ©Ăątre Île Maurice, MontrĂ©al
Walking at night by myself

(annulé COVID-19)

 Nancy Tam Interdisciplinaire Vancouver
Pomegranate Heather Mah Danse Montréal
Strike/thru Nadia Myre + Johanna Nutter Interdisciplinaire Montréal
Saison 2018-19

Direction artistique : Michael Toppings. ThĂ©matique : Jusqu'oĂč s'Ă©tend ton amour ?

Birds Crossing Borders[21] Khadija Baker Arts visuels Montréal
Sound of the Beast[22] Donna-Michelle St. Bernard(en)Black Theatre Workshop (en) Théùtre Toronto
Birthmark[23] Teesri Duniya Theatre Théùtre Montréal
To live as an organ within oneself Naghmeh Sharifi Arts visuels Montréal
Wamunzo[24] Zab Magoungou

Compagnie Danse Nyata Nyata

 Danse Montréal
Lévriers[25] Sophie Gee / Nervous Hunter Théùtre Montréal
Cain & Abel Arash et Aryo Khakpour / The Biting School Danse / Théùtre Vancouver
In-Ward[26] - [27] Alexandra Spicey LandĂ© / Compagnie EBNFLƌH Danse MontrĂ©al
Wàsakozi[28] Mich Cota Musique Montréal
Le je et le nous / The I and The We, présenté avec Vidéographe Zoë Chan avec Arnait Video Productions, Shirley Bruno, Tonia Di Risio, Kirsten Leenars, Caroline Monnet, Anala Riley et Karen Tam Arts visuels Multiples
Creatures Luca Lazylegz Patuelli + Roya the Destroya / Royalazyness Danse Montréal, Melbourne
Taking Breath Naishi Wang Danse Toronto
Numbers increase as we count...[29] Ülfet Sevdi ThĂ©Ăątre MontrĂ©al
Yev Scapegoat Carnivale Theatre Théùtre Montréal
Malaginto Marigold Santos Arts visuels Montréal, Calgary et Edmonton
Own Your Voice[30] - [31] Madame Gandhi Musique Los Angeles
The Mixolos Mitchtape Live In Montréal (#MMLinMTL) Mitcholos Touchie et invités Spoken word Vancouver
SĂ©ancers Jaamil Olawale Kosoko SĂ©rie Black.art.empowerment New York
$elfie$ Marikiscrycrycry Londres
Afrogalactica, a brief history of the future Kapwani Kiwanga Paris
terrestrial jumatatu m. poe Philadelphie, New York
Seeds Cast Afar From Our Roots Angie Cheng, Winnie Ho et Chi Long Danse et Interdisciplinaire Montréal
Exilium[32] Santiago Tamayo Soler Série de performances : Prendre Place Montréal
Neuter Ality Yunuen Rhi Los Angeles
Undress/Re-Dress Noëmi Lakmaier Londres
My Last American Dollar Keijaun Thomas New York
Marvelous Bryan Campbell Paris
Muy Serio Carlos Maria Romero Baranquilla
Vomiting Flowers Hea R. Kim Arts visuels Montréal
Radio III[33] Elisa Harkins, Hanako Hoshimi-Caines, Zoë Poluch Danse et Interdisciplinaire Montréal, Stockholm et Oklahoma
Saison 2017-18

Direction artistique : Michael Toppings. Thématique : Dans les temps d'épreuve, cultivez des fleurs magnifiques

La forĂȘt noire[34] Anna Jane McIntyre Arts visuels MontrĂ©al
Room 2048[35] Hong Kong Exile Interdisciplinaire Vancouver
En alerte[36] Taoufiq Izeddiou / anania danses Danse Marrakech
A Paradigm of Fusion : Eyes Water Fire / Bliss Points[37] Tomoyo Ihaya + Shyra de Souza Arts visuels Vancouver, Calgary
Tu ne te retourneras pas[38] Chittakone Baccam Musique Montréal
Flicker Dancers of Damelhamid Danse Vancouver
La pileuse[39] - [40] Sarah Elola Danse Montréal
ÂgĂ©s et dĂ©jantĂ©s Eclectik 2018 Interdisciplinaire MontrĂ©al
Plateaux: voyage du Rio de la Plata Ă  l'Altiplano, frontiĂšres d'AmĂ©rique Latine Wapiti + Émilie Girard-Charest + Andres Salas Musique MontrĂ©al
Earth. Sea. Sky. Constellations for my Relations[41] Hannah Claus Arts visuels Montréal
Elysia Crampton Live[42] Elysia Crampton Musique Sacramento
Minor Matter Ligia Lewis Danse Berlin
Rendez-Vous with Home Black Theatre Workshop Théùtre Montréal
Batùrdes [43] Jade et Chloé Barshee / Théùtre Everest Théùtre Montréal
Dynasty[44] Hua Li Musique Montréal
J. Ellise Barbara's Black Space Mission[45] - [46] Jef Ellise Barbara Musique Montréal
The Aisha of Oz Aisha Sasha John Danse Montréal
Phantom Stills and Vibrations Lara Kramer Arts visuels + performance Montréal
Saison 2016-17

Direction artistique : Michael Toppings. Thématique : Suivez notre exemple

L'envers des ßles blanches[47] Claudia Bernal Interdisciplinaire Montréal
Leila's Death[48] Ali Chahrour Danse, performance Beyrouth
The Demonstration[49] Coco GuzmĂĄn (en) Installation Toronto
Made in China[50] Wen Wei Dance Danse Vancouver
Islam Chipsy & Eek[51] Islam Chipsy (en), Eek Musique Le Caire
Traversée[52] Voyageurs immobiles Théùtre Montréal
Sonido Pesao[53] Sonido Pesao Musique Montréal
Moi, petite malgache-chinoise[54] Claudia Chan Tak Danse Montréal
Accordéon[55] Kaie Kellough Interdisciplinaire Montréal
Love is a whole other creature[56] Maia Iotzova Installation multimédia Montréal
La ruée vers l'autre Mafane Conte Montréal
La femme comme champ de bataille[57] (ou du sexe de la femme comme champ de bataille dans la guerre en Bosnie) Hashtpa Productions Théùtre Montréal
The Sign[58] Chun Hua Catherine Dong Série de performances : Prendre Place Montréal
I Stand In Julie Valcan Sydney
It's not a thing[59] Keyon Gaskin Portland
Make A Line Francisco-Fernando Granados Toronto
50 Bulbs Hee Ran Lee New York, SĂ©oul
Lectures on flesh and death (L.O.FAD)[60] Francis Marion Moseley Wilson Oberlin, Glasgow
If I were the Apocalypse Martin O'Brien Londres
Uroborus[61] - [62] La Pocha Nostra (Guillermo Gómez-Peña (en), Saul Garcia-Lopez et Bailtronica Gomez) San Francisco
Make Banana Cry Andrey Tay, Stephen Thompson Série interdisciplinaire : Agglomérat Montréal, Paris, Calgary
Ravemachine Doris Uhlich, Michael Turinsky Vienne
AL13B<3 Fernando Belfiore Rio de Janeiro, Amsterdam
Aattille Simon Portigal Montréal
Saison 2015-16

Direction artistique : Michael Toppings. Thématique : Be Together, not the same.

rowspan="41"Le corps sans organe[63]Ila Firouzabadi + Payam MofidiArts visuelsMontréal
Projet cheveluMaria Lité danseDanseMontréal
This, Myself, One After AnotherAndréa de Keijzer / Je suis JulioDanse, performanceMontréal, Mexico
Mi Ășltima fotoEsthel VogrigDanseMontrĂ©al, Mexico
Unwrapping culture[64] - [65]Pichet Klunchun + Alvin Erasga TolentinoDanseBangkok, Vancouver
4 Solos[66] - [67]Aakash Odedra CompanyDanseLondres
The Present Future is Written in the Past[68] Diyan Achjadi Arts visuels Vancouver
Complexe R Compagnie de danse EBNFLƌH Danse MontrĂ©al
Ouvre-moi ton plexus novembre[69] - [70] La Bronze Musique Montréal
American Boy[71] Hetain Patel Performance, interdisciplinaire Londres
African Guitar Spirit[72] - [73] - [74] Gotta Lago Musique Montréal
Cock[75] Playshed Théùtre Montréal
Palimpseste Anna Binta Diallo Arts visuels Montréal
Huff[76] Cliff Cardinal Théùtre Toronto
Another Home Invasion[77] - [78] - [79] Tableau d'hÎte théùtre Théùtre Montréal
Marathon Aharona Israel Performance, Interdisciplinaire Tel-Aviv
Pitching Tents In Terra Nullius[80] Keesic Douglas + Matt Macintosh Arts visuels Kamloops
She Said / He Said[81] Black Theatre Workshop Théùtre Montréal
Creative Extremist[82] Jacob 'Kujo' Lyons + Gregory 'Krypto' Selinger Danse Los Angeles, Montréal
Se questo Ă© un uomo Artistes multiples SĂ©rie Eclectik 2016 Villes multiples

Le rapport aux publics : Public+

Le programme Public+ est inaugurée en 2009. Il vise à proposer des activités en parallÚle des expositions et de la programmation officielle du MAI afin de soulever questions et débats ou tout simplement de permettre une interaction[1].

La localisation du MAI, dans Milton Parc, entre le Plateau Mont-Royal et le Centre-Ville, permet de s’adresser Ă  des publics variĂ©s. Il s’agit d’un quartier central de MontrĂ©al oĂč plusieurs langues se cĂŽtoient ainsi que plusieurs communautĂ©s : universitaires, rĂ©sidentielle et professionnelle. Le lieu est Ă  l’image du souhait du MAI de proposer une programmation et un accompagnement inclusif venant rassembler divers publics, diverses communautĂ©s et ce toujours dans une recherche d’échange[3].

L'accompagnement des artistes : Complices

Le MAI propose chaque annĂ©e d’accompagner des artistes en leur offrant un soutien financier ou une assistance dans leur dĂ©veloppement professionnel ou leur visibilitĂ© Ă  MontrĂ©al. GrĂące Ă  ses studios, l’organisme propose Ă©galement des espaces de travail ainsi que des rĂ©sidences dans le but de soutenir des projets et des productions prometteuses. Le MAI propose notamment des programmes d'accompagnement jumelĂ©s avec le Conseil des Arts de MontrĂ©al[83]. Le MAI est Ă©galement un lieu de rencontre pour les artistes qui peuvent y trouver un contact tant avec le public qu’avec d’autres artistes, offrant ainsi la perspective de projets collaboratifs[1].

En 2005, le MAI lançait son programme de mentorat (aujourd’hui appelĂ© Alliance) destinĂ© aux artistes racisĂ©.e.s ou nouvellement immigrĂ©.e.s au Canada. Depuis, le MAI a Ă©largi la portĂ©e de ce programme afin d’y inclure aussi les artistes descendant.e.s des PremiĂšres Nations, Inuit, et MĂ©tis, les artistes sourd.e.s ou en situation de handicap, les membres de la communautĂ© LGBTQQIP2SAA, ainsi que les artistes aĂźnĂ©.e.s.

Alliance est un modĂšle de mentorat unique au Canada. GrĂące Ă  des bourses de soutien, Alliance procure un accompagnement pour le dĂ©veloppement professionnel et crĂ©atif des artistes (pratiques artistiques hybrides), au sein d’une structure solide et flexible. Les bourses de soutien sont conçues pour et par les artistes, dĂ©finies et gĂ©rĂ©es avec les artistes et/ou les collectifs, qui dĂ©terminent les services dont ils et elles ont besoin, dans un format Ă  court ou long terme (de 3 Ă  18 mois). Depuis 2005, plus de 317 artistes, compagnies et/ou collectifs ont Ă©tĂ© soutenu.e.s par le programme Alliance : complice, associĂ©, collaborateur, co-conspirateur, et ultimement centre de dĂ©veloppement – procurant un espace sĂ»r et sĂ©curitaire pour l’épanouissement professionnel et crĂ©atif, ceci au sein d’une structure solide, mais flexible (les rĂ©cipiendaires sont sĂ©lectionnĂ©.e.s annuellement par un comitĂ© Ă  la suite d'un appel public).

C’est au sein de cette structure de soutien, en 2018, que le MAI commençait aussi Ă  se positionner en tant que producteur (Ă  travers La Ruche, une plateforme via laquelle des fonds sont injectĂ©s dans la recherche, la crĂ©ation et/ou la production de rĂ©sidences d’artistes, avec des fonds placĂ©s directement entre les mains des artistes). Ce rĂŽle de partenaire de production, relativement nouveau pour le MAI, est axĂ© sur la facilitation, la navigation entre la vision de l’artiste et ses capacitĂ©s, valorisant la relation tout en repensant les binaritĂ©s. Depuis , Le MAI a co-produit les spectacles canadiens suivants : LĂ©vriers, par Sophie Gee, Numbers increase as you count de Ülfet Sevdi, Seeds Cast Afar From Our Roots de Angie Cheng, Winnie Ho, & Chi Long, Radio III de Elisa Harkins, ZoĂ« Poluch & Hanako Hoshimi-Caines, Real’s Fiction de Ben Kamino, ainsi que la co-production internationale terrestrial avec jumatatu m. poe.

Références
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Lien externe
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