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Lucienne Boyer

Lucienne Boyer est une chanteuse française, née le à Paris 6e et morte le à Paris 10e[2]. Surnommée « la Dame en bleu » en raison de la robe qu'elle arbore lors de ses tours de chant, elle fut l’une des artistes françaises les plus en vogue de l’entre-deux-guerres. Parlez-moi d'amour (1930) est son plus célèbre succès.

Lucienne Boyer
Lucienne Boyer en 1940, photographiée par Harcourt.
Biographie
Naissance
Décès
SĂ©pulture
Nom de naissance
Émilienne-Henriette Boyer
Surnom
« la Dame en bleu »
Nationalité
Activité
Période d'activité
Enfant
Autres informations
Label
Genre artistique
Archives conservées par
Archives départementales des Yvelines (166J, Ms 1297-1299, 3 pièces, -)[1]
Prononciation
Vue de la sépulture.

Biographie

Jeunesse et débuts

Émilienne-Henriette Boyer naît le dans le 6e arrondissement de Paris. Son père, Henri Jules Boyer (1876-1914), plombier, est tué au cours de la Première Guerre mondiale. Après avoir contribué bien jeune à l'effort de guerre dans une usine d’armement, elle débute bientôt dans le métier de sa mère, Eugénie Antoinette Élia dite Eliane Carpentier (1881-1938) : modiste. Devenue mannequin, sa beauté lui fait rencontrer Amedeo Modigliani, Pablo Picasso et Foujita, dont elle devient le modèle[3].

Lucienne Boyer se fait engager comme dactylo au théâtre de l'Athénée. Elle y fait ses premiers pas sur scène puis à partir de 1916-1917 ses débuts dans la chanson, toujours au théâtre de l'Athénée, mais aussi au théâtre Michel, au Concordia et à l'Eldorado, Chez Fisher, puis au Concert Mayol.

De Paris Ă  Broadway

Le producteur américain Lee Schubert la découvre à cette occasion et l’engage pour un contrat à Broadway qui dure neuf mois en compagnie de Germaine Lix et de l'excentrique môme Moineau. Sa carrière aux États-Unis et en Amérique du Sud à Buenos Aires (1927) est désormais aussi brillante qu'en France. Elle chante notamment à nouveau en 1934 à New York au « Rainbow Room » et au « Little Theater » de la 44e rue.

Retour en France et Grand Prix

De retour à Paris, en 1928, elle ouvre le cabaret « Les Borgias » et enregistre ses premiers disques dont Tu me demandes si je t'aime. Elle pose nue pour la première fois à l'été 1929. C'est en 1930 qu’elle crée Parlez-moi d'amour, écrite par Jean Lenoir en 1923. Le premier Grand Prix du disque de l'académie Charles-Cros vient couronner ce succès la même année.

Elle enchaîne alors plusieurs succès comme Si petite, ou encore Un amour comme le nôtre. Elle enregistre quelques titres avec le duo Pills et Tabet et épouse en 1939 Jacques Pills[2] en secondes noces. De cette union naît en 1941 une fille, Jacqueline.

Lucienne Boyer Ă  Amsterdam en 1945.

Dès le début de l'Occupation, Lucienne Boyer rouvre son cabaret « Chez elle »[4] (rebaptisé Le Doge en 1943), rue Volney dans le 2e arrondissement, et y appose une pancarte « interdit aux juifs »[5]. Elle participe également à des émissions sur Radio-Paris dont Cette heure est à vous d'André Claveau, aux côtés d'autres vedettes de la chanson telles que Maurice Chevalier, Fernandel ou Rina Ketty[6].

Page de garde de la partition de la chanson Si petite interprétée par Lucienne Boyer.

Lucienne Boyer enregistre et créé en 1942 Que reste-t-il de nos amours ?[7], chanson écrite et composée par Charles Trenet la même année. Ce dernier dira de cette chanson : « créée par Lucienne Boyer, [cette chanson] n’avait pas très bien marché, et que ce sont les Américains qui en ont fait un succès[8] » sous le titre I Wish You Love, adaptée par Albert Askew Beach. Elle se produit dans différents music-halls dont l'Étoile, Bobino et l'Européen. En 1945, elle reprend et enregistre Mon cœur est un violon, adaptation d'un poème de Jean Richepin mis en musique par la petite-fille de ce dernier, Miarka Laparcerie[9], et qui devient un standard mondial.

À la Libération, elle continue à se produire avec succès, notamment à la Cigale, avant d'embarquer pour une tournée en Amérique du Sud et aux États-Unis avec son mari et sa fille en 1946[10] conclue par un long séjour à New York, où elle retrouve entre autres Maurice Chevalier et Édith Piaf. Aux États-Unis, elle crée Ah ! Le petit vin blanc mais interprète aussi des chansons de Jean Tranchant comme Les prénoms effacés, et d'autres qu'elle n'enregistrera jamais telles Les jardins nous attendent et Comme une chanson[11].

De retour à Paris en 1948, elle reprend ses tours de chant dans différents cabarets. Elle divorce de Jacques Pills en 1950. En 1954, Lucienne Boyer enregistre 2 disques 78 tours en Allemagne de l’Est[12]. En 1970, elle apparaît dans le film Le Clair de Terre de Guy Gilles où elle interprète deux chansons. Un dernier 45 tours enregistré en 1971 et comprenant deux chansons écrites par Pascal Sevran, L'amour se porte bien et Si quelqu'un vient vous dire[13], vient clore sa carrière discographique. Lucienne Boyer apparaît une dernière fois sur la scène de l'Olympia en 1976 aux côtés de sa fille.

Le , Parlez-moi d'amour à la télévision elle interprète en compagnie de Claude François dans l'émission La Bande à Cloclo sa célèbre chanson. Au début des années 1980, elle fait encore des spectacles comme par le passé, toujours dans sa robe bleue, par exemple pour l'Association « La roue tourne » comme au palais d'Hiver de Lyon avec Marcel Zanini dans le même programme.

Vie privée et mort

Après avoir été fiancée à l'auteur-compositeur Jean Delettre (1902-1980)[3], elle épouse en premières noces à New York le , Joseph Roger Durrière (1897-1973) dont elle divorce le . En secondes noces, le , elle épouse le chanteur Jacques Pills (de son vrai nom René Ducos) à la mairie du 8e arrondissement de Paris[14]. De leur union naît en une fille, Jacqueline, qui devenue chanteuse, remporte le Concours Eurovision de la chanson 1960, avec le titre Tom Pillibi.

Le couple divorce le . Jacques Pills se remarie avec Édith Piaf en 1952, dont il divorce cinq ans plus tard.

Elle n'a pas de lien de parenté avec le réalisateur Jean Boyer.

La « Dame en bleu » meurt à l'âge de 82 ans le , dans le 10e arrondissement de Paris[15]. Elle repose dans la même tombe que sa mère Éliane (1881-1938) au cimetière parisien de Bagneux (Hauts-de-Seine), près de Paris.

Revues

Discographie (non exhaustive)

1926
  • Ça ne s’apprend pas (Pierre Bayle/Eblinger)
  • Tu me demandes si je t’aime[16] (Jean Bertet et Vincent Scotto/Vincent Scotto)
1927
  • Youp et Youp
  • Pas comme avec toi
  • On trompe son mari (Georges Lignereux et LĂ©opold Marchès/Philippe Parès et Georges van Parys), de l'opĂ©rette La Petite Dame du train bleu
  • L’amour est un jeu, de l'opĂ©rette La Petite Dame du train bleu
  • Je l’aimais tant, de l'opĂ©rette La Petite Dame du train bleu
  • Qui m’aurait dit, de l'opĂ©rette La Petite Dame du train bleu
1930
  • Dans la fumĂ©e (Charles Trenet/Jane Bos)
  • Le Coup dur
  • Parle-moi
  • Prenez mes roses
  • Mon sort est dans vos mains (LĂ©on Uhl/Thomas Waller)
  • Parfum d’amour
  • Attends
  • Ma p’tit’mĂ´me… Ă  moi (Pierre Bayle et R. Chamfleury/Jane Bos)
  • C’est un chagrin de femme
  • Parlez-moi d'amour (Jean Lenoir)
  • Gigolette (M. Eddy/Franz Lehár et R. Ferreol)
  • La Belle
  • Le Plus Joli RĂŞve (X/d’Arezzo)
1931
  • DĂ©sir… (Garde-moi dans tes bras)[17] (Bertal-Maubon/A-H Monfred)
  • Les Filles qui la nuit (Maurice Aubret et LĂ©o Lelièvre fils/Jean Boyer)
  • Ah ! pourquoi mens-tu ? (Camille François et Jean Lenoir/Jean Lenoir)
1932
  • La Barque d’Yves (Jean H. Tranchant/Jean Tranchant)
  • Landerirette (Jamblan/Jean Delettre)
  • Ballade (Jamblan/Jean Delettre)
1933
  • Si petite (Gaston Claret/Pierre Bayle)
  • Des mots nouveaux (Maurice Aubret/Jean Delettre)
  • La Voyageuse (Maurice Aubret/Jean Delettre)
  • Tourne et vire (Jean Tranchant), avec Jacques Pills
  • Parle-moi d’autre chose (Jean Delettre)
  • Moi, j’crache dans l’eau (Jean Tranchant)
1934
  • J’ai rĂŞvĂ© de t’aimer (Charles Fallot/Gustave Goublier)
  • L’Étoile d’amour (Charles Fallot/Paul Delmet)
1935
  • Un amour comme le nĂ´tre (Axel Farel/Charles Borel-Clerc)
  • Ta main (Maurice Aubret/Jean Delettre)
  • Hands Across the Table (Parish/ Jean Delettre)
  • Chez moi (Venez donc chez moi) (Jean FĂ©line/Paul Misraki)
  • Parle-moi de toi
  • Mais si tu pars (H. Lepointe et Louis Poterat/T. Grouya et Jean Delettre)
1936
  • C’est toujours la mĂŞme chanson (Roger Fernay/Jean Delettre)
  • TraversĂ©e
  • L’HĂ´tel du Clair-de-lune (Rosemonde GĂ©rard/Jaque-Simonot)
  • Estampe marocaine
  • Les prĂ©noms effacĂ©s (Jean Tranchant)
1937
  • C’est Ă  Robinson (Jean de LĂ©traz/Jean Delettre et Alec Siniavine), de l’opĂ©rette La Belle Saison
  • La Vagabonde, de l’opĂ©rette La Belle Saison
  • Pour toi, de l’opĂ©rette La Belle Saison
  • La Romance du printemps, de l’opĂ©rette La Belle Saison, avec Jacques Pills et Georges Tabet
  • Chez nous, de l’opĂ©rette La Belle Saison, avec Jacques Pills et Georges Tabet
  • Mon meilleur ami
  • EntraĂ®neuse (Georges Tabet)
1939
  • Mon p’tit kaki (RenĂ© Bernstein/Georges van Parys)
1940
  • Parti sans laisser d’adresse (J. Payrac et F. Gardoni/Pierre Dudan)
1941
  • Berceuse (Bruno Coquatrix)
  • J'ai ratĂ© la correspondance (Mireille Brocey/Georges van Parys)
  • C’est mon quartier (Louis Poterat/Maurice Yvain)
  • La Lettre Ă  Nini
  • Quand vous serez bien vieille
  • Si l’on avait enregistrĂ© (Mireille Brocey/Bruno Coquatrix)
  • C’est ma rengaine (Lucienne Boyer/Fred Arlys)
1942
1943
  • Bonne nuit, mon amour, mon amant (A. Poterat Jacques/Bruno Coquatrix)
  • Aussi simple que ça (Miarka Laparcerie)
1944
  • Colombe
1945
  • RĂŞver (RenĂ© Rouzaud et Rachel Thoreau/Guy Luypaerts)
  • Je ne crois plus au Père NoĂ«l
  • De la Madeleine Ă  l’OpĂ©ra (Georges Tabet)
  • Mon cĹ“ur est un violon (Jean Richepin/Miarka Laparcerie)
1946
  • Un air d’accordĂ©on (Henri Contet/P. Durand)
1947
1950
  • Le Relais des hirondelles (Jean Lambertie et Lucienne Boyer/Pierre Arvay)
  • J’entends ta voix (Jean Lambertie et Lucienne Boyer/Pierre Arvay)
  • Laissez-moi seule (Jean Lambertie et Lucienne Boyer/Pierre Arvay)
  • Nuit bleue (Lucienne Boyer/Franck Pourcel et Claude Normand)
1971
  • L'amour se porte bien (Pascal Sevran et Serge Lebrail/Pascal Auriat)
  • Si quelqu'un vient vous dire (Pascal Sevran et Serge Lebrail/Pascal Auriat)

Filmographie

Notes et références

  1. « https://archives.yvelines.fr/rechercher/archives-en-ligne/correspondances-du-musee-departemental-maurice-denis/correspondances-du-musee-maurice-denis », sous le nom BOYER Lucienne (consulté le )
  2. Acte n°2533 (vue 24/31), registre des naissances de l'année 1901 pour le 6e arrondissement sur le site des Archives de l’état civil de Paris (avec mentions marginales du mariage et du décès).
  3. [vidéo] TV5 Monde, L'Invité : Jacqueline Boyer sur YouTube, .
  4. En référence à son grand succès Venez donc chez moi.
  5. Elle affirmera par la suite que c'était le seul moyen pour éviter la déportation de son compagnon Jacques Pills.
  6. « Pierre Dac : “Tout ça, ça fait…” (1944) », sur blogspot.com (consulté le ).
  7. Que reste-t-il de nos amours ? - Colombe, 78 tours, Columbia (BF 68).
  8. Stéphane Offmann, Le Grand Charles, éditions Albin Michel, Paris, 1998, p. 1967 (ISBN 978-2-226-23430-8).
  9. « Miarka Laparcerie », sur musee.sacem.fr (consulté le ).
  10. « En Amérique, Lucienne Boyer et Jacques Pills chanteront français », sur Gallica, France-Soir,
  11. « Lucienne Boyer - Biographie », sur dutempsdescerisesauxfeuillesmortes.net (consulté le )
  12. (de) « Amiga 50/263 et 50/264 », sur liedderzeit.de (consulté le )
  13. Si quelqu’un vient vous dire / L’amour se porte bien, 45 tours, Briand BR 1755.
  14. Acte n°688 (vue 24/31), registre des mariages de l'année 1939 pour le 8e arrondissement sur le site des Archives de l’état civil de Paris.
  15. Acte n°2003 (vue 2/19), registre des décès de l'année 1983 pour le 10e arrondissement sur le site des Archives de l'état civil de Paris.
  16. Reprise de Cora Madou.
  17. Reprise de Damia.

Annexes

Bibliographie

  • (it) Gianni Lucini, Luci, lucciole e canzoni sotto il cielo di Parigi - Storie di Chanteuses nella Francia del primo Novecento), Novara, Segni e Parole, 2014, 160 p. (ISBN 978-88-908494-4-2)

Article connexe

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