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Le Dernier Rivage

Le Dernier Rivage (On the Beach) est un film américain réalisé par Stanley Kramer, sorti en 1959, adapté du roman du britannique Nevil Shute.

Le Dernier Rivage
Description de cette image, également commentée ci-après
Gregory Peck et Ava Gardner dans le film.
Titre original On the Beach
RĂ©alisation Stanley Kramer
Scénario John Paxton
Acteurs principaux
Sociétés de production Stanley Kramer Productions
United Artists
Pays de production Drapeau des États-Unis États-Unis
Genre Drame
Science-fiction
Durée 135 minutes
Sortie 1959

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution

Synopsis

L’action se situe à Melbourne en Australie. La Troisième Guerre mondiale a été déclenchée, et l'Australie, le dernier pays survivant, est dans l’attente inexorable d’être atteint à son tour par les mortelles radiations des armes atomiques.

L'intrigue se concentre sur les dernières semaines de la vie de quelques personnes. On suit notamment les amours désespérées de Moira Davidson et de Dwight Towers, capitaine d'un sous-marin américain qui patrouillait dans le Pacifique lors du bombardement, et les ultimes événements dans la vie du jeune couple Holmes et de son entourage.

L'espoir qu'il reste d'autres survivants est quelque temps entretenu par la réception de signaux intermittents et désordonnés de type Morse, mais la découverte de leur origine y mettra fin.

La dernière image du film est la phrase « Il est encore temps… mon frère » (version originale : « There is still time… brother »), inscrit sur une banderole qui flotte au vent d'un monde mort et contaminé.

Fiche technique

Distribution

Anthony Perkins, Donna Anderson et Fred Astaire dans une scène du film.

Production

Distribution des rĂ´les

Le film marque les débuts de Donna Anderson au cinéma et offre à Fred Astaire son premier rôle dans un film non-musical[1].

Tournage

Crépuscule sur les rivages de Melbourne. Plage de Middle Park (en).

Selon Ava Gardner :

« Le Dernier rivage contient un certain nombre de réussites techniques, dont la plupart sont dues au génie de Pepe Rotunno[alpha 1]. Dans une scène, [Gregory Peck] m’embrasse devant un feu de camp et la caméra doit tourner autour de nous, d’assez loin[alpha 2] ; elle couvre en beauté les trois cent soixante degrés, alors que tous les techniciens juraient à Pepe Rotunno que c’était impossible. Quand la caméra boucle enfin la boucle, j’ai gagné ma qualification au concours du baiser le plus long de l’histoire du cinéma, mais Dieu qu’il est épuisant de maintenir ce genre de position pendant deux minutes[2] ! »

Toujours selon l'actrice :

« À la fin du film. […] Une prise de vues déclarée irréalisable par tout le monde, parce que Rotunno devait filmer en plein contre-jour, mais il a réussi, et pour moi, ce plan est un des plus beaux du cinéma. On sait que certains plans resteront à jamais gravés dans la mémoire, et celui-là, il sera toujours inscrit dans la mienne[alpha 3] - [2]. »

Bande originale

Une musique additionnelle du film est la chanson Waltzing Matilda, de Andrew Barton « Banjo » Paterson sur la version musicale de Marie Cowan (1903)[alpha 4].

Accueil

Selon TCM[1] :

« Dans le cadre de la campagne promotionnelle soulignant la nature sérieuse du Dernier Rivage, le producteur-réalisateur Stanley Kramer et United Artists ont organisé une première mondiale simultanée le dans plus de vingt grandes villes [comme Los Angeles] du monde entier [dont 18 capitales], y compris Moscou [où le film a reçu un accueil positif, sans toutefois être officiellement, par la suite, largement distribué dans le pays]. […] C'est la première fois qu'une première d'un film américain a eu lieu dans ce qui était encore l'URSS. […] Six de ces premières ont notamment été parrainées par la Croix-Rouge[alpha 5]. »

Selon Ava Gardner[2] :

« Le Dernier rivage est sorti simultanĂ©ment dans dix-huit capitales le . L’idĂ©e Ă©tait d’imposer le film comme celui qu’il faut avoir vu quand bien mĂŞme on ne verrait qu’un seul film de sa vie, et Ă  cause du sujet, il a vite quittĂ© la page cinĂ©ma des gazettes pour faire la une. Le Journal American de New York, par exemple, a titrĂ© : « Le Dernier rivage a l’impact d’une bombe Â». Partout oĂą le film a Ă©tĂ© montrĂ©, il a suscitĂ© des controverses. Le New York Daily News, dans un Ă©ditorial, l’a qualifiĂ© de « film dĂ©faitiste », en expliquant que « la pensĂ©e qui le sous-tend ouvre la voie Ă  l’asservissement final de tout le genre humain ». MĂŞme un observateur aussi aristocratique que Stewart Alsop s’est cru obligĂ© de dire : « Il est inexact qu’une guerre atomique aurait pour rĂ©sultat la mort de tout le monde et la destruction complète du Monde, comme dans Le Dernier rivage. Quant Ă  ma prestation, les critiques ne parvenaient apparemment pas Ă  dire ce qui Ă©tait le plus surprenant : la qualitĂ© de mon jeu, ou mon cĂ´tĂ© moche, physiquement[alpha 6]. Newsweek illustre bien cette tendance en dĂ©crĂ©tant que « Miss Gardner n’a jamais Ă©tĂ© aussi laide, ni aussi efficace ». HonnĂŞtement, je me fichais comme d’une guigne de leur opinion. J’étais fière d’avoir participĂ© Ă  ce film, fière du message qu’il vĂ©hiculait. »

Selon le critique Gilles Gressard :

« Kramer regarde les gens vivre ces derniers moments et choisir leur mode de survie temporaire ou leur suicide. Bien que très lent et très peu spectaculaire, Le Dernier Rivage est un film prenant et l’on approuve le cynisme du savant interprété par Fred Astaire lorsqu’il commente avec ironie : "Qui a jamais cru que nous pourrions maintenir la paix en organisant notre défense avec des armes que toute utilisation rend suicidaire[3]!" »

Distinctions

RĂ©compenses

Nominations

Remake

Un remake, le téléfilm américano-australien, USS Charleston, dernière chance pour l'humanité (On the Beach), réalisé par Russell Mulcahy, a commencé à être diffusé par les chaînes américaines le . Les principaux acteurs sont : Armand Assante (le capitaine Dwight Towers), Rachel Ward (Moira Davidson), Bryan Brown (le docteur Julian Osborne), Grant Bowler (le lieutenant Peter Holmes) et Jacqueline McKenzie (Mary Holmes). Durée : 195 minutes (diffusion en 2 ou 3 épisodes selon les chaînes et les pays). C'est une version télévisée de l'œuvre de Nevil Shute transposée au IIIe millénaire[4] - [alpha 7].

Notes et références

Notes

  1. Ava Gardner écrit qu’elle venait de travailler « pour la première fois avec le plus grand cameraman que je connaisse, Giuseppe Rotunno. » (opérateur italien de son film précédent La Maja nue d’Henry Koster).
  2. En fait, en intérieur, devant un feu de cheminée et en plan très rapproché, avec, en fond sonore, le chant traditionnel australien et l’une des premières protest songs, intitulée Waltzing Matilda...
  3. Giuseppe Rotunno réussit à filmer les ultimes adieux d’Ava Gardner et de Gregory Peck face aux reflets du soleil sur la mer : la lumière irradie littéralement autour de leurs silhouettes. Chaque spectateur peut interpréter cet effet selon sa propre sensibilité : ce sont les radiations atomiques qui s’abattent sur eux ou bien c’est l’amour qui irradie d’eux, ou les deux à la fois…
  4. Adaptée en français et interprétée sous le titre Mathilda par Francis Lemarque, et par Yves Montand.
  5. Traduction libre de l'anglais.
  6. Ava écrit qu'elle incarne une femme « alcoolique et désenchantée » [sic].
  7. Dans ce remake, au moment d'embarquer à bord du Charleston, le lieutenant Peter Holmes dit au commandant Dwight Towers à propos du sous-marin qu'il doit s'agir « d'un classe Los Angeles nucléaire retapé propulsé sur deux tunnels de chenilles » (~25e minute). Il s'agit évidemment d'une référence au livre, puis au film À la poursuite d'Octobre rouge (1990). L'USS Dallas qui prend en chasse l'Octobre rouge est également un sous-marin de classe Los Angeles.

Références

  1. (en) « On the Beach(1959) - Notes powered by AFI Â», Turner Classic Movies, sur le site tcm.com (consultĂ© le 30 juin 2018).
  2. Extraits de l'autobiographie d'Ava Gardner (trad. Françoise Cartano), Ava, mémoires [« Ava: My Story »], Paris, Presses de la Renaissance, , 360 p. (ISBN 2856165818).
  3. Extrait de l'essai Le Film de science-fiction de Gilles Gressard, Éditions J’ai lu, Collection Cinéma (Les Grands Genres), Paris, 2007 (ISBN 2-277-37010-X).
  4. USS Charleston (On the Beach) sur Imdb.

Voir aussi

Articles connexes

Liens externes

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