Corine Sylvia Congiu
Corine Sylvia Congiu, née le 5 août 1953 à Meknès au Maroc, est une artiste contemporaine française d'ascendance sarde. Agrégée d'arts plastiques, elle pratique surtout la peinture, l’écriture, la photographie, la vidéo, mais a aussi été actrice de théâtre pendant dix ans de sa vie. Elle est la sœur de Christian Congiu, écrivain, et la mère de l’auteur compositeur-interprète Jérémy Berriau dit « Jirambel »[1]. Elle vit et travaille dans l’Essonne, à Varennes-Jarcy.
| Naissance | |
|---|---|
| Nationalité |  française |
| Activité |
Artiste peintre, Ă©crivain |
| Formation |
Agrégation d'arts plastiques, Université Panthéon-Sorbonne |
| Mouvement |
Expressionnisme abstrait |
Biographie
Corine Sylvia Congiu naît le 5 août 1953 de Christiane et Claude Congiu, enseignants français en coopération, à Meknès, au Maroc, où elle passe son enfance, aux côtés de ses deux frères puinés, Christian et Charles, qui deviendront respectivement écrivain et professeur des écoles. À partir de 1964, la famille quitte le Maroc pour la France, s'installant dans l'Essonne successivement à Yerres, à Brunoy (elle résidera en son atelier de Varennes-Jarcy à compter de 1996).
Jusqu’au baccalauréat qu'elle obtient en 1971, sa scolarité s'effectue au lycée de Limeil-Brévannes (Val-de-Marne). Elle suit ensuite les cours de la Faculté d’arts plastiques de Paris 1, Université Panthéon-Sorbonne.
De son mariage à l'âge de 20 ans avec Yves Berriau naît en 1978 son fils, Jérémy Berriau.
Après avoir été reçue à l’agrégation, elle effectue un DEA d’esthétique, deux ans de philosophie à Paris 1 tout en entreprenant une carrière de peintre, conjointement au professorat d’arts plastiques. Parallèlement, elle prend des cours de théâtre, joue dans quelques pièces, écrit des articles universitaires et cinq romans dont le premier, La libellule, inspiré par son enfance au Maroc, ne sera publié qu’en 2013[2]. Artiste plasticienne protéiforme dont le medium privilégié demeure cependant la peinture où elle est située comme « radicalement abstraite, dans une mouvance gestuelle et expressionniste »[3], elle pratique également le dessin, la photographie, parfois la vidéo.
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Depuis 1987, elle expose régulièrement ses œuvres dans des expositions personnelles ou collectives à Paris (Institut du Monde Arabe ; Ministère de l'Éducation Nationale de l'Enseignement et de la Recherche, Délégation à la communication ; la Sorbonne ; Salle Michel-Journiac ; Ministère de l'Économie et des Finances ; Atelier Arnaud, Paris, août-septembre 2012[4] ; Galerie Keller ; Galerie Jean...), en banlieue parisienne (Aéroport d'Orly ; CAEL et Galerie des Colonnes à Bourg-la-Reine ; Salon international de la mode Première Vision, Aérogare de Roissy ; Campus Universitaire de Fontenay-aux-Roses, UFR d’arts plastiques, Paris 1 ; Galerie "A propos d'Art" à Argenteuil ; Musée Robert-Dubois-Corneau de Brunoy en 1987[5]) et en province (Galerie Art Fresque Povera à Sommières ; Galerie l’Écurie de l’Hôtel de Guînes, Arras ; Cité des géométries, Centre culturel de l’arsenal, Maubeuge ; École nationale supérieure des arts et métiers, Chalons-en-Champagne, Prieuré Saint-Nicolas aux Sables-d’Olonne en juillet-août 2016[6] - [7], Galerie Depardieu, Nice, février-mars 2018[8], Atelier Arnaud, Paris, mars 2020 ; Le Génie de la Commune, Galerie du Génie de la Bastille, Paris, juin 2021[9].
Elle participe à des salons d’art contemporain à Paris (Salon Comparaisons au Grand Palais en 2007, Salon d'art contemporain de Montrouge, Salon de Vitry-sur-Seine, Salon UFPS (Grand Palais), Salon de Villeparisis). Elle est également présente au salon Art Cité de Fontenay-aux-Roses en septembre-octobre 2009[10] ou à la galerie du Génie de la Bastille (Printemps des poètes en mars 2018[11], Mini Maxi, en juillet 2021).
Elle commence une carrière internationale par une exposition à l'hôtel particulier de l'association des sculpteurs de Moscou en 1995. Puis en 2001, à Séoul, Corée[12] ; en 2003 : Foire internationale d'art contemporain de Hong Kong et exposition Rencontres au féminin au Centre culturel français d'Alexandrie ; en 2004 : Gênes, Italie : en 2005 : San Francisco et Alger ; 2008 : New York ; septembre-novembre 2009 : Paris-Damas : regards croisés, musée national de Damas[13] ; août 2011 : Group Show : Paris-Chicago : in transit, James R. Thompson Center, Chicago[14] - [15] ; août 2013 : Bienal International de Ocupaçao Publica, Campo de Santana, Rio de Janeiro[16] ; mai-juin 2013 : In Bewegung - En mouvement, Institut français de Vienne, palais Clam-Gallas, Vienne (Autriche)[17] ; mai-juin 2014 : Signes et traces, Palazzo della Racchetta et galerie Zamenhof de Ferrare, Italie ; 2015 : Galerie ArtiBrak, Voorburg, Pays-Bas[18]; 2022 : Galerie Alte Schieberkammer Vienne, Autriche [19]; 2023 : Budapest/Paris Galerie Mamû Damjanich u. 39, 1071 Hongrie[20] ;
Ĺ’uvre
Prix et commandes publiques
En 1992, à la suite de sa participation à un concours d’État dont elle est lauréate, elle réalise une commande publique, environnement peint (sol, murs et colonnes) d’une superficie totale de 350 m2 dans le hall du Lycée Hugues-Capet à Senlis[21].
En 1998, elle est lauréate du Concours de la Ville d’Evry, Abolition de l’esclavage, où elle réalise une peinture de 10 × 2 mètres.
En 2004 elle obtient une commande de la Fondation Art Dialogue, sous l’égide de l’Institut de France et réalise une installation intitulée Histoire d’une ligne (septembre 2004 - janvier 2005), constituée de dix toiles monumentales de 400 cm × 200 cm et 200 cm × 200 cm sur les murs de la Ville de Yerres[22].
À partir de 1997, elle collabore en tant qu’actrice et scénographe, au travail de Luc Fritsch, dramaturge et metteur en scène, (qu’elle assiste depuis 1993 pour l’entraînement corporel des acteurs) : elle crée la totalité de l’environnement pictural, soit vingt-cinq tableaux projetés sur grand écran (3 m × 4 m) de la performance théâtrale écrite et mise en scène par Luc Fritsch :Ruines / L’Après-Vietnam à travers la survie d’un couple et crée le premier rôle féminin (Théâtre de l’ Hôpital Ephémère, 1994).
En avril 1999, elle est premier rôle féminin et participe à la création des décors de La Ballade des mégots secs, pièce de Bernard Mazéas, mise en scène par Luc Fritsch à la Cave à Théâtre de Colombes.
En juin 2014, elle réalise les peintures et les dessins pour Cosmophonies, spectacle à double voix conçu au Théâtre des Bouffes du Nord par Hubert Reeves et Karine Lethiec dans le cadre du festival Jazz Nomades / La Voix est libre[23].
Collaborations
En 2006, 2007, 2008 et 2009, elle collabore avec le sculpteur Jean Chazy[24] dans le cadre du Génie des jardins à Paris : Jean Chazy crée des environnements qu'il appelle "Piègements", structures métalliques et films transparents où la peinture de Corine Sylvia Congiu est emballée et mise en espace.
Photographie
Photographier est l’une de ses pratiques les plus assidues. Lors de ses fréquents voyages quand elle expose à l’étranger, elle inaugure de nombreuses séries sur les villes, les policiers, les poubelles publiques . Les « Zippos » de la guerre du Vietnam qu’elle a collectés lors de sa performance « Ruines, l'après Vietnam dans la survie d'un couple » en 1993, lui vaudront d’être sélectionnée pour le Mois de la photo Off en 2019 : Où se love la mémoire ? Passée présente future, atelier de Jean Chazy, Paris, avril 2019[25] - [26]Au cours de ses voyages en Egypte en 2002-2003, elle s’intéresse au rapport des femmes et jeunes adolescentes à l’appareil photographique et mêle ses textes à ses images dans sa série « Rencontres aux féminin », exposée en 2003 au Centre Culturel Français, Alexandrie, Égypte, puis en septembre-octobre 2009 dans la manifestation « Pages de Voyage », galerie l’Ecurie de l’Hôtel de Guînes, à Arras, et aux Vedettes de Paris en 2014, « Photos, peintures » avec Patrick Lipski et Alanig Keltz [27], où l’on a pu voir aussi sa série des « Murs ». A partir de 2013 les simples clichés s’associent à ses dessins ou peintures dans des montages créés sur Photoshop pour ses illustrations pour le site de Nouvelle Donne, le Site de la nouvelle littéraire[28], et elle présente la série « Avancez jusqu’à la ligne » en novembre 2022 dans le cadre du « Génie du Dessin »[29].
Illustration
Depuis 2013, elle est l’illustratrice[30] de la revue en ligne de nouvelles Nouvelle Donne, où est publiée, mensuellement ou parfois bimensuellement des compositions de dessins ou montages créés sur Photoshop[31] avec notamment Le projet Traumaless en 2016[32] et Salaud de Vian en 2017[33].
Écriture
Parallèlement à sa carrière de peintre, Corine Sylvia Congiu écrit des articles dans des revues universitaires. Elle a publié un roman, La Libellule qui a été publié aux Éditions Fog et Filli en février 2014[34] Plusieurs de ses nouvelles ont été éditées dans des recueils collectifs, à la suite de prix littéraires : Embellie[35] qui a reçu le deuxième Prix de la nouvelle de Brétigny-sur-Orge pour La Fureur de lire, délivré par Howard Buten en janvier 1994[36]. En 2019 « Les quatre mots », est publiée dans Revue Rue Saint Ambroise N° 44. Au Printemps 2022 « Lou », dans «L’Encrier renversé » n°90.
Avec l'équipe d'écrivains de Nouvelle Donne , deux recueils de nouvelles voient le jour, « Le chien attaché au poteau électrique », Édition La Chambre d'Echos[37] en 2020, où sont publiés « Fatima », « Embellie », « Les quatre mots », et en 2023 « Quand la raison s'en va, j'en trouve une autre », « Putain de nuages », sont publiées dans « Mauvais Cotons », Édition L'Harmattan (ISBN : 978-2-14-031957-0, 168 pages).
Engageant de plus en plus de responsabilités au sein de Nouvelle Donne, elle intègre la fonction de Directrice de rédaction en 2023.
Écrits de l'artiste
- 2020 : Le chien attaché au poteau électrique, neuf nouvelles par Anne-Élisabeth Desicy Friedland, Corine Sylvia Congiu, Brigitte Niquet, Léo Lamarche, Sophie Germain, Dominique Perrut, Thomas Friedland, Jean-Michel Calvez, et Nathalie Barrié, Nouvelle Donne, 2020.
- 2019 : « Les quatre mots », nouvelle, Rue Saint Ambroise - La revue de la nouvelle, n°44, 2019.
- 2008 : « Damas », in Paris-Damas, regards croisés, édition Europia Productions, à l’occasion de l’exposition organisée à l’Institut du Monde Arabe, Paris, 17 novembre - 28 décembre 2008[38].
- 2006 : ouvrage collectif sous la direction de Jacques Cohen, L’art et le politique interloqués, collection « Esthétique / Arts », éditions de l'Harmattan, janvier 2006.
- 2004 : « Histoire d'une ligne », Catalogue Corine Sylvia Congiu.
- 2001 :
- « Facteurs de troubles », catalogue de l’exposition à l’Espace Reverdy à Nanterre.
- Texte du catalogue MANIF, Séoul Arts Center, Séoul, Corée.
- « Arrêt sur image en quelques points et quelques suspensions », revue Plastik No 1, été 2001.
- 1996 : « La croix et la bannière ou le carrefour invisible », dans ouvrage collectif sous la direction d'Éliane Chiron, X, l'œuvre en procès - Croisements dans l'art, vol.1, Centre d'études et de recherches en arts plastiques, Université Paris I Panthéon Sorbonne.
- 1988 : « Ainsi devient-elle pensive », revue Écart, no 0.
Illustrations de livres
- 2013 : Léo Lamarche, Je ne t'oublierai jamais, illustrations de Corine Sylvia Congiu, Édilivre.
- 2009 : Paul Henri Lersen, La muse d’Eros, dessins de Corine Sylvia Congiu, Editions Le Syllabaire.
- 2008, Signum Editions :
- Claude-Henri du Bord, Ceci, dessins de Corine Sylvia Congiu.
- Paul Henri Lersen, Les sandales d’Orphée, dessins de Corine Sylvia Congiu.
- Hervé Jullien, Ivresse, dessins de Corine Sylvia Congiu.
- 2007 : Paul Henri Lersen, Ode à Gherasim, dessins de Corine Sylvia Congiu, Éditions Signum.
Collections publiques
- Mairie de Varennes-Jarcy, six Ĺ“uvres entre 2018 et 2023.
- Ville de Yerres.
Références
- " Le son de la semaine " du 13 mars 2014 sur Jirambel dans "Côté Yvelines"
- Brigitte Niquet, « "La Libellule" de Corine Sylvia Congiu », Nouvelle Donne, 17 février 2014
- Anne-Élisabeth Desicy-Friedland, « Plein feu sur Corine Sylvia Congiu, artiste plasticienne illustratrice de Nouvelle Donne et membre du comité de lecture », Nouvelle Donne, 25 février 2021
- Artistes contemporains, Exposition Corine Sylvia Congiu, 2012
- Catherine Guyennot, « Les abstractions de Corine Sylvia Congiu au musée de Brunoy », Le Républicain, 7 mai 1987.
- « Au prieuré, une « performeuse » et un collectif », Ouest-France.fr,‎ (lire en ligne, consulté le )
- Exposition Corine Sylvia Congiu au Prieuré Saint-Nicolas, reportage (source : YouTube ; durée : 3'23")
- Galerie Depardieu, Corine Sylvia Congiu, présentation de l'exposition, 2018
- Galerie du Génie de la Bastille, Le Génie de la Commune, présentation de l'exposition, juin 2021
- Artcité, Salon Artcité 2009
- Germain Pire, Le Printemps des poètes présentation de l'événement, 2018
- « Le Génie rencontre ArtiBrak - Voorburg - 2015 », Le Génie de la Bastille,‎ (lire en ligne, consulté le )
- Damas-Paris, regards croisés, présentation des exposants, 2009
- Arc Gallery, Group show : "Paris-Chicago : in transit", Thompson Center, présentation de l'exposition, 2011
- « Chicago 2011 », Le Génie de la Bastille,‎
- « Rio de Janeiro 2012-2013 », Le Génie de la Bastille,‎ (lire en ligne, consulté le )
- « Vienne 2013 », Le Génie de la Bastille,‎ (lire en ligne, consulté le )
- Françoise Art Mémo, Lycée Hugues-Capet, Senlis : construire une identité culturelle autour du 1% artistique
- Fondation Art Dialogue, Histoire d'une ligne, présentation de l'installation
- Festival Jazz Nomades / La Voix est libre, Cosmophonies, détails de l'événement, juin 2014
- « En vert et avec tous », Télérama, n°2958, 20 septembre 2006, p.12.
- « Plein feu sur Corine Sylvia Congiu, un interview dans Nouvelle Donne, Le Site de la Nouvelle Littéraire »
- « Illustrations de Corine Sylvia Congiu sur Nouvelle Donne, Le Site de la Nouvelle Littéraire »
- Chaînes de caractère, "Le projet Traumaless" sur Nouvelle Donne
- Chaînes de caractère, "Salaud de Vian" sur Nouvelle Donne
- / « "La Libellule" de Corine Sylvia Congiu »
- « Embellie - Nouvelle Donne », sur www.nouvelle-donne.net
- La Fureur de lire, délivré par Howard Buten en janvier 1994
- « Le Catalogue - EUROPIA Book Journal Galerie- Collection Art », sur europia.org