AccueilđŸ‡«đŸ‡·Chercher

Thieri Foulc

Thieri Foulc, nĂ© le Ă  Paris[1] et mort dans la mĂȘme ville le [2], est un artiste non-peintre (« peintures non peintes », art textile, collage, gravure), un Ă©crivain et un Ă©diteur.

Thieri Foulc
Thieri Foulc en 2010.
Naissance
DĂ©cĂšs
Nom de naissance
Thierry Georges Henri Foulc
Nationalité
Activités

Biographie

AprĂšs avoir Ă©tudiĂ© Ă  l’école des Beaux-Arts et Ă  la Sorbonne, Ă  Paris, Thieri Foulc renonce Ă  la peinture proprement dite, au profit de la gravure (Le Massacre des innocents, livre d'artiste, 1975) et surtout du dessin : Ă  partir de 1969, il dessine les projets (les « cartons ») d’Ɠuvres textiles rĂ©alisĂ©es avec Nicole Foulc (1941-1990). Leurs thĂšmes sont des personnages aux suggestions Ă©nigmatiques ; leur technique, l’appliquĂ©, brodĂ© serrĂ© de façon Ă  donner force Ă  la ligne ; leurs matĂ©riaux, la soie, les lainages oĂč ils expĂ©rimentent plis, dĂ©chirages, dĂ©tourages, et, dans les derniĂšres annĂ©es, des matĂ©riaux lĂ©gers comme l’organza (Les Passants, installation de quinze panneaux Ă  personnages grandeur nature, 1985-1986). Ils rĂ©alisent Ă©galement des collages de papiers dĂ©coupĂ©s (Autoportrait de l’artiste en ombre, avec le peintre Tristan Bastit assis sur une valise, 1986).

En 1980, Thieri Foulc fonde l’Ouvroir de peinture potentielle (Oupeinpo) avec François Le Lionnais et Carelman[3]. Il s’agit d’inventer des « contraintes » qui structurent l’Ɠuvre Ă  crĂ©er ou son processus de rĂ©alisation. Ces travaux sont prĂ©sentĂ©s au centre Pompidou (1991 et 1999), et lors d’expositions propres ou avec l'Oulipo[4]. Il les rĂ©unit dans un ouvrage, Du potentiel dans l’art (Seuil, 2005), et dans la BibliothĂšque oupeinpienne (Au crayon qui tue, Ă©diteur).

AprĂšs la mort de son Ă©pouse Nicole et plusieurs annĂ©es de silence, Thieri Foulc entreprend Ă  partir de 1998 des Peintures non peintes, qu’il appelle aussi « peintures de mots ». Ce sont des projets de peinture, textes Ă©crits pour ĂȘtre lus publiquement et susciter une Ă©motion « picturale » dans l’esprit des auditeurs :

« Le projet est un moteur, vous entrez dedans et vous-mĂȘme vous repeignez le monde[5]. »

Ces textes sont donnĂ©s lors de « performances », devant des « tableaux » noirs. En l’absence de l’artiste, les spectateurs entendent les « tableaux » dans un casque audio-guide, comme Ă  Marseille (centre de la Vieille CharitĂ©, 2014[5]).

Comme Ă©crivain, il a donnĂ© plusieurs recueils poĂ©tiques imprĂ©gnĂ©s de ses traversĂ©es du Sahara dans les annĂ©es 1965-1967, ainsi que de nombreux articles et travaux d’érudition.

Enfin, ayant ƓuvrĂ© un temps pour la grande Ă©dition, il a fondĂ© sa propre enseigne, Au crayon qui tue (1993), aux dimensions dĂ©libĂ©rĂ©ment rĂ©duites, pour publier Fernando Arrabal, Jacques Carelman, Jean Dewasne, Olivier O. Olivier, Jack Vanarsky, AndrĂ© Stas, Christian Zeimert, Miller LĂ©vy, Jean-Luc Parant, Paul Fournel, Marcel BĂ©nabou, Jacques Roubaud, Edoardo Sanguineti, Jean-Pierre Le Goff, l’Oupeinpo.

Il a Ă©tĂ© le ProvĂ©diteur-Éditeur GĂ©nĂ©ral du CollĂšge de 'Pataphysique, publiant deux sĂ©ries de sa revue, les Carnets trimestriels (2000-2007) et Le Correspondancier du CollĂšge de ’Pataphysique (2007-2014). Il est Ă©lu Satrape du mĂȘme CollĂšge le 6 novembre 2019.

Le numéro 26 du Publicateur du CollÚge de 'Pataphysique (décembre 2020) est entiÚrement consacré à lui rendre hommage.

Manifestations et expositions

Expositions personnelles

  • 1973 : Galerie Marie-France BourĂ©ly, Paris
  • 1975 : Institut français, Florence
  • 1976 : Galerie Marie-France BourĂ©ly, Paris
  • 1976 : Galerie Saint-Dominique, Lyon
  • 1978 : Institut français, Rome
  • 1979 : Galerie Sin Paora, Paris
  • 1981 : Galerie Saint-Dominique, Lyon
  • 1986 : Espace Poisson d’or, Lyon
  • 2012 : Collectio, Paris
  • 2013 : The Obaek Jang Goon Gallery, Jeju Stone Park, CorĂ©e

Expositions collectives

  • 1977 : Paris, bibliothĂšque Forney, « Tapisserie »
  • 1979 :
    • Paris, HĂŽtel de ville
    • Paris, Grand Palais
  • 1980-1981 : Paris, musĂ©e des Arts dĂ©coratifs, « Les MĂ©tiers de l'art »
  • 1981 : Linz, Autriche, « Textilkunst »
  • 1982, 1984, 1986 : Szombathely, Hongrie, Savaria Muzeum, Biennale de la miniature textile
  • 1987 : Lyon, musĂ©e Guimet, « Ver Ă  soie, vers la soie »
  • 1988 : Milan, chĂąteau de Monza, « Arte contemporanea, seta e filo sottile »
  • 1988 : Tokyo, Isetan Museum, « Art textile contemporain français »
  • 1990 :
    • Los Angeles, Downey Museum of Art, « Contemporary Silk as Art »
    • Tarare, France, Espace AndrĂ© Malraux, « Art contemporain, soie et fil fin »
  • 1992 :
    • Terrassa (Barcelone), Museu textil, « Seda i fil »
    • Lyon, MusĂ©e historique des tissus
  • 1995 : San Francisco, « The Pacific International Quilt Festival »
  • 1996 :
    • ƁódĆș (Pologne), MusĂ©e central des textiles, « Routes de la soie, routes de l’art contemporain »
    • Heidelberg, Allemagne, Textilmuseum Max Berk

Oupeinpo (manifestations collectives)

  • 1989 : Galerie de l'UQAM, MontrĂ©al
  • 1991 :
    • Centre Pompidou, « La revue parlĂ©e » et exposition
    • Florence, Chiostro di San Marco, « Attenzione al potenziale », exposition
  • 1996 : Sophia Antipolis, exposition
  • 1997 : universitĂ© de Poitiers, Nouveaux aperçus sur la potentialitĂ© restreinte, exposition et catalogue, Publications de la Licorne
  • 1999 : Centre Pompidou, avec les Ou-X-Po
  • 2000 : Capri, « La regola Ăš questa »
  • 2005 : Paris, Forum des images, « Les Jeudis de l’Oulipo »
  • 2011 : Galerie La Box, Bourges

Peintures non-peintes

  • A partir de 1998 : performances avec le groupe tAlus et dans divers ateliers
  • 2014 ( - ) : Centre de la Vieille CharitĂ©, Marseille
  • 2015 () : Festival de Lagorce, avec Arrabal et Serge Pey
  • 2016 () : Festival d’Argentat
  • 2016 () : « Cabaret de Frasq », organisĂ© par Alain Snyers et Michel Giroud, au GĂ©nĂ©rateur, Le Kremlin-BicĂȘtre
  • 2017 () : « Tentatives Ă  la limite », avec Paul Fournel, Marcel BĂ©nabou, Jean-Christophe Marti, Grand Magasin, Bernard Moindrat, Patrice Caillaux. Atelier CĂ©cile Saint-Paul, Paris

ƒuvres

  • 1968 : Vingt Ă©crits, CollĂšge de ’Pataphysique
  • 1969 : 17 + 1 sonnets.
  • 1972 : Whùùùh, Temps mĂȘlĂ©s
  • 1973 : Maton au dĂ©sert, Cheval d'attaque
  • 1975 :
    • MĂ©canique de l'os du sable, Cheval d'attaque
    • Le Massacre des innocents, hagiographie pour les temps modernes & autres, livre d’artiste, Atelier Sauve-qui-peut
  • 1977 : Petit hallucinatoire, livre d'artiste, gravures de Holley Chirot, Fata Morgana
  • 1985 : Le Morpholo, Ouvroir de peinture potentielle, Cymbalum Pataphysicum
  • 1986 : Le Lunetier aveugle, catalogue, Plein chant
  • 1992 : ƒuvres incomplĂštes, tome 2, Plein chant
  • 1993 : Giotto & l’hypothĂšse de la peinture peinte, Au crayon qui tue
  • 2000 : Les TrĂšs Riches Heures du CollĂšge de 'Pataphysique, Fayard
  • 2005 : (coord.) Oupeinpo, Du potentiel dans l'art, Seuil
  • 2008 : (coord.) CollĂšge de ’Pataphysique, Le Cercle des pataphysiciens, Ă©ditions Mille et une nuits
  • 2009 :
  • 2010 : (Ă©d.) Gestes et opinions du docteur Faustroll, pataphysicien, d’Alfred Jarry, nouvelle Ă©dition annotĂ©e, La DiffĂ©rence
  • 2011 : (coord.) Jarry en ymages, CollĂšge de 'Pataphysique, Gallimard, coll. « Le Promeneur ».
  • 2012 : Formes cyclistes, de Paul Fournel, avec quatre dopages visuels par Thieri Foulc, Au crayon qui tue
  • 2015 : Le Massacre des innocents, trois volumes reproduisant le livre d’artiste de 1975, les appliquĂ©s de soie sur le mĂȘme thĂšme et un canevas pour marionnettes, sous Ă©tui Plexiglas, Au crayon qui tue
  • 2016 :
    • An Exhibition of non-painted paintings, translated from the French by Chris Allen, London Institute of ’Pataphysics
    • (avec Paul Gayot) Les 101 mots de la pataphysique, coll. « Que sais-je ? », Presses universitaires de France
  • 2017 : (avec Paul Gayot) Vian et la ’Pataphysique, inĂ©dit, Le Livre de poche
  • 2019 : Le Lunetier aveugle, contes, Éditions Al Manar

BibliothĂšque oupeinpienne

Tous publiés Au crayon qui tue, éditeur.

  • 1999 : Tableaux noirs
  • 2000 : La Vie de saint Z
  • 2001 : Lits
  • 2002 : Images de souffrance
  • 2005 : DĂ©cors antipersonnages
  • 2006 : Plongeoirs[6]
  • 2008 : Atlas potentiel
  • 2014 : Petits secteurs

Film

  • 2012 : RĂ©alisation in vivo du double portrait onomomĂ©trique d'Abdelkader Zaaf dans le film de Natacha Giler sur l'Oulipo, extrait projetĂ© Ă  la Halle Saint-Pierre, Paris, le

Notes et références

  1. État civil sur le fichier des personnes dĂ©cĂ©dĂ©es en France depuis 1970
  2. « ¥Viva Thieri Foulc! » par Fernando Arrabal sur laregledujeu.org.
  3. Archives François Le Lionnais, dans Oupeinpo, Du potentiel dans l’art, Seuil, 2005, p. 207.
  4. Notamment, La LittĂ©rature en jeu(x), BibliothĂšque de l’Arsenal, Paris, 18 nov. 2014 - 15 fĂ©v. 2015, catalogue : Oulipo, BibliothĂšque nationale de France - Gallimard, 2014.
  5. Le Cahier du Refuge 227, Centre international de poésie Marseille, janvier 2014.
  6. « Peindre non-peindre », introduction aux Peintures non peintes dans Plongeoirs, Au crayon qui tue, 2006.

Liens externes

Cet article est issu de wikipedia. Text licence: CC BY-SA 4.0, Des conditions supplĂ©mentaires peuvent s’appliquer aux fichiers multimĂ©dias.