Kamill Major

Kamill Major est un artiste français d’origine hongroise né à Perkáta le 20 février 1948[1].

Kamill Major

Kamill Major devant une de ses toiles, en 2014.

Naissance	20 février 1948 Perkáta
Nationalité	française
Activité	Artiste visuel
Lieu de travail	Saint-Christol-de-Rodières
Site web	www.kamillmajor.net

Son œuvre est marquée par la place prépondérante de la mémoire, de la trace, de la décomposition et de l’éternel recommencement. Les photos de médaillons de cimetières jusqu'à Hortus meus en passant par Les Empreintes, L’Écriture, Les Papiers déchirés, Les Chiffons, sont « une ode à la vie ; et dans le noir si présent dans son œuvre, c'est de la clarté que l'on décèle ! » Francis Delivré

Il est professeur d’arts plastiques à l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris de 1981 à 2013 au sein de l’atelier de sérigraphie.

Biographie

La période hongroise

Dès les dernières années de ses études au Lycée des Arts Décoratif de Pécs, il participe à ses premières expositions. Major se dirige très rapidement vers l’abstraction. Quelques peintures constructivistes puis plus résolument géométriques[2] aux couleurs fortes et contrastées où s’insèrent des figures empruntées à l’art populaire hongrois. Il réalise également de nombreux travaux expérimentaux sur émail à l’usine de Bonyhád.

1972 En arrivant à Paris, il poursuit des études à l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs.

La période géométrique 1970 - 1976

Durant ses premières années parisiennes, la peinture de Major reste géométrique. En quête de sobriété, il dépouille peu à peu ses toiles de tout superflu pour ne conserver que des lignes droites qu’il anime au moyen d’un jeu de répétitions et de superpositions[2].

Les photos de cimetières 1974 - 2000

Réalisation de nombreuses photos dans les cimetières, notamment de médaillons se trouvant sur les pierres tombales[3]. Ce qui intéresse Major, c’est non seulement la mémoire mais la trace, les effacements dus au travail du temps. Il veut témoigner que l’incessante transformation de la matière lui confère une sorte de vie éternelle.

Les empreintes 1996 - 1997

Courte période d’expérimentations au cours de laquelle il étudie les possibilités offertes par le contact direct du corps humain sur l’écran de sérigraphie afin de produire une matrice permettant d’imprimer une image en négatif[4]. Il obtient d’intéressantes impressions grandeur nature aux contours dilués du corps disparu, absent. Nous y retrouvons l’obsession de la trace.

L’écriture 1976 - 2020

Des œuvres qui évoquent une écriture archaïque comme celle des tablettes d’argile (séries Gilgamesh, Akkad, Palmyre) que François Mathey dans sa préface à l’exposition de la Galerie de Pécs qualifie d’ «admirable litanie, prière scandée, cantilène en lettres magiques inscrites dans une impossible tradition retrouvée»[5].

Certaines peuvent parfois tendre vers une écriture plus musicale (série Rythmes).

Les papiers déchirés 1988 - 1992

Kamill Major se lance dans le défi d’évoquer avec de simples papiers froissés, crevés, lacérés, l’émergence de la végétation qui transperce le sol au début du printemps puis se décompose au seuil de l’hiver. Il tente de traduire par ce simple médium l’incroyable énergie de la nature au travers de ses cycles de vie[6].

Les chiffons 2020 – 2023

La trame devient liberté. Kamill Major réexplore le thème de la trame en délaissant la sévérité habituelle. Il assouplit les lignes, les allège, Il y inclut des accidents et des taches. Il y a parfois effacement. Il utilise des couleurs plus douces, plus fraiches et même joyeuses[6].

Hortus meus 2021 - 2023

De même que les Papiers déchirés, cette dernière période est nettement influencée par la fascination de l’artiste pour la nature. Mais il ne s’agit plus d’en représenter la violence. Dans ces toiles, il joue sur la répétition et la superposition de figures simples aux contours nets et purs, qu’il colore en aplat en n’utilisant le plus souvent qu’une ou deux couleurs. Cette peinture chargée d’une atmosphère sereine évoque des compositions de fleurs ou d’insectes.

Relief sur bois de la période Écriture, 1988

Questionnements et ligne directrice

À travers les différentes techniques et thèmes explorés, l’œuvre de Kamill Major garde une réelle constante dans les questionnements qui la sous-tendent : l’infini dans le fini, l'immortalité dans l’éphémère, la renaissance dans la disparition, etc.

Rencontres et amitiés

Parmi les nombreuses rencontres qu’il fait au sein du milieu artistique, certaines se transforment en amitiés. Ne pouvant pas les citer toutes, notons entre autres ses relations amicales avec les peintres Curt Curt Asker, Gérald Collot et Louis Pons… Certaines d’entre elles deviennent des amitiés plus profondes comme sa relation avec le peintre Yvaral qui l’a beaucoup aidé à son arrivée à Paris, le sculpteur Vera Székely avec laquelle il a noué une très grande complicité, le peintre Simon Hantaï avec lequel depuis leur rencontre en 1981 il entretient des liens amicaux et professionnels, et le conservateur du musée des Arts Décoratifs, François Mathey devenu au fil des ans un grand ami de la famille.

Il faut également citer Francis Delivré, Grégor Michas et Éric Seydoux, tous trois artistes et professeurs à l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs dont il a reçu le soutien tant professionnel qu'amical.

Éditions bibliophiles

Le Livre des Morts[7]
Mort pour la patrie[7]
Haute tension Danger de Mort[7]
Gilgamesh[5]
Appels[7]
Conte de fée
Bonjour F. Mathey[7]

Œuvres dans les collections publiques

Musée d'Art Moderne de Paris[5]
Bibliothèque Nationale de France, Paris[7]
Centre National Georges Pompidou, Paris
Galerie Nationale Hongroise (Nemzeti Galéria), Budapest[8]
Budapest Bibliothèque Wolfenbüttel, Hanovre
Institut supérieur pour l´Étude du Langage Plastique, Bruxelles
Musée de Kiscell, Budapest
Musée des Beaux-Arts de Budapestt (Szépmüvészeti Muzéum)[9]
Banque Nationale Hongroise (MNB), Budapest[10]
Musée Janus Pannonius, Pécs, Hongrie
Musée Municipal de Györ, Hongrie

Expositions personnelles

1967 Maison de la Culture de Mészes - Pécs / Hongrie
1971 - 1972 Maison des Jeunes Artistes - Budapest
1975 Galerie du Haut-Pavé – Paris
1977 Galerie Pryzmat avec Simon Csorba et Robert Swierkiéwicz - Cracovie / Pologne
1979 Galerie NRA - Paris
1979 Musée d´Art Moderne de la Ville de Paris, section Musée des Enfants
1979 Galerie Junior - Vienne / Autriche
1980 Maison de la Culture d'Amiens
1981 Actuel Art Galerie - Stockholm
1981 Exposition dans un hangar de 3 000 m² - Maisons-Alfort
1983 Galerie Municipale E. Manet avec Anna Mark et Vera Székely - Gennevilliers
1984 Galerie Sank Olof - Norrköping / Sučde
1987 La Girafe en Feu - Paris
1984 Galerie Municipale de Pécs / Hongrie[11]
1986 Maison des Jeunes de Bardos, avec Li-Jagyong
1993 Galerie La Teinturerie - Paris
1994 Institut Français de Budapest
1994 Palais de Justice Européen - Luxembourg
1996 Galerie L´Atelier - Paris
1998 Aéroport d´Orly - Paris
1998 Musée de Kiscell avec Curt Asker Budapest[4]
2005 Cloître des Billettes – Paris
2005 Librairie de l’Institut Français – Budapest
2006 Galerie Municipale de Pécs / Hongrie
2009 Galerie Crous Beaux-Arts – Paris[12]
2009 Galerie Kalman Maklary Fine Arts – Budapest
2010 Galerie Pierre-Michel D. – Paris
2010 Galerie Kalman Maklary Fine Arts – Budapest
2011 Prieuré Saint-Pierre – Pont-Saint-Esprit avec Peter Repp
2011 Galerie Samantha Sellem – Paris
2011 - 2013 Galerie Kalman Maklary Fine Arts – Budapest[13]
2014 Musée Janus Pannonius – Pécs / Hongrie
2014 Galerie La Quincaillerie - Barjac
2014 Institut Hongrois – Paris[14]
2014 Biennale Sud Estampe / Lycée Daudet - Nîmes
2017 Musée Kegyeleti – Budapest[3]
2018 Institut Balassi – Bruxelles
2020 Mücsarnok Kunsthalle – Budapest[15]

Expositions collectives

1968 Symposium d´émail - Bonyhàd / Hongrie
1972 - 1976 Salon des Grands et Jeunes Artistes d´Aujourd´hui - Paris
1975 Galerie Les Contemporains - Bruxelles
1975 Pavillon de France - Montréal
1978 Fondation Nationale des Arts Graphiques et Plastiques - Paris
1979 Musée des Arts Décoratifs - Paris
1981 - 1982 Galerie NRA - Paris
1982 Centre Culturel F-1 - Gênes / Italie
1982 Maison de la Culture de Saint-Étienne
1983 Musée Mücsarnok "Hommage à la Terre Natale" - Budapest
1983 Musée d´Art Moderne de la Ville de Paris
1983 Niedersächsische Landesbibliothek - Hanovre
1984 Galerie Municipale de Pécs / Hongrie
1984 Musée des Arts Décoratifs – Paris
1985 Galerie Viviane Valat "Écritures" - Saint-Vallier
1986 Musée de Neuilly "Hommage à 1956"
1988 SAGA, Grand Palais - Paris
1988 Académie des Beaux-Arts du Zhejiang - Hangzhou / Chine
1988 Bibliothèque du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris
1988 Triennale Mondiale d´Estampes - Chamalières
1989 Institut Supérieur pour l´Étude du Langage Plastique - Bruxelles
1989 SAGA, Grand Palais - Paris
1989 Centre Culturel de Chauny
1990 Pusan, Séoul, Daegu, Masan, Chechon / Corée du Sud
1990 SAGA, Grand Palais - Paris
1991 SAGA, Grand Palais - Paris 1990 Capitol Hill Gallery - Washington
1991 Triennale Mondiale d´Estampes - Chamalières
1992 Bibliothèque Nationale - Paris
1992 SAGA, Grand Palais - Paris
1992 Galerie La Teinturerie - Paris
1993 Galerie Natkin-Berta - Paris
1994 Galerie Municipale de Pécs / Hongrie
1995 SAGA, Grand Palais - Paris
1995 École des Beaux-Arts de Paris
2002 Hôtel Bessonneau – Angers
2004 Euro Fries – Paris, Berlin, Budapest
2006 Salon de mai – Paris
2008 Galerie Erdész-Maklary Fine Arts avec Simon Hantaï, Anna Mark et Judit Reigl - Budapest
2009 Cloître des Billettes – Paris 2009 Galerie L’Art dans le Ruisseau – Conilhac
2010 BRAFA / Bruxelles avec la Galerie Kalman Maklary Fine Arts
2010 Art Paris avec la Galerie Kalman Maklary Fine Arts
2010 Galerie L’Art dans le Ruisseau – Conilhac
2011 - 2012 BRAFA / Bruxelles avec la Galerie Kalman Maklary Fine Arts
2012 Art Paris avec la Galerie Kalman Maklary Fine Arts
2012 Galerie L´Art dans le Ruisseau - Conilhac
2013 BRAFA / Bruxelles avec la Galerie Kalman Maklary Fine Arts
2013 London Art Fair avec la Galerie Kalman Maklary Fine Arts
2013 Art Paris avec la Galerie Kalman Maklary Fine Arts
2014 BRAFA / Bruxelles avec la Galerie Kalman Maklary Fine Arts
2014 London Art Fair avec la Galerie Kalman Maklary Fine Arts
2014 Art Paris avec la Galerie Kalman Maklary Fine Arts
2018 Mücsarnok Kunsthalle - Budapest[16]
2019 La Quincaillerie – Barjac
2019 Médiathèque d'Uzès[17]
2022 Etihad Gallery - Abu Dhabi
2022 Sungkok Art Museum – Séoul[18]

Éditions

(fr + hu) László F. Földényi (en) et Gislind Nabakowski (de) (trad. du hongrois par Agnes Bartocz, photogr. Kamill Major), Ici repose, Budapest, Ráday Könyvesház, 2006, 120 p. (ISBN 963 86866 42)
(en + fr + hu) Géza Perneczky (de), Kamill Major, Kalman Maklary Artworks, 2011, 100 p. (ISBN 978-963-89441-0-8, OCLC 1196283574)

Vidéos

Reportage par Jozsef Keresztes-Nagy et Judit Baranyai à l’occasion de l’expo à l'Institut Hongrois][19].
Documentaire par Jozsef Keresztes et Julia Sandor pour la chaine de télévision hongroise MTVA[20].

Notes et références

« 13454472 », sur viaf.org (consulté le 19 février 2023)
(en) « Major Kamill | MNB Arts and Culture Kortárs Művészeti Gyűjtemény », sur MNB Arts and Culture (consulté le 27 février 2023)
(hu) « MARAD HATÁS – Major Kamill kiállítása a Fiumei úti Sírkert Kegyeleti Múzeumában 2017. június 25-től – Axioart Blog » (consulté le 27 février 2023)
« MAJOR Kamill », sur www.btmfk.iif.hu (consulté le 27 février 2023)
« Gilgamesch | Paris Musées », sur www.parismuseescollections.paris.fr (consulté le 19 février 2023)
« Chiffons rags Kamill Major | trame screen Kamill Major | Reliefs Kamill Major | écriture writing Kamill Major| Papiers déchirés torn papers Kamill Major | Photos de cimetières | », sur kamill major 2 (consulté le 27 février 2023)
« Kamill Major », sur data.bnf.fr (consulté le 27 février 2023)
Kinga Bódi, « ÉCRITURES DANS L’IMAGE. Dessins et œuvres graphiques d'après 1945 de la collection du Musée des Beaux-arts, Budapest et de la Galerie nationale hongroise », ÉCRITURES DANS L’IMAGE. cat. exp., Institut français Budapest; Musée des Beaux-arts - Galerie nationale hongroise, Budapest, 2015-2016. (consulté le 19 février 2023)
(hu) « "Effacement/ Hommage à François Mathey" », sur Szépművészeti Múzeum (consulté le 19 février 2023)
(en) « Major Kamill | MNB Arts and Culture Kortárs Művészeti Gyűjtemény », sur MNB Arts and Culture (consulté le 19 février 2023)
« ARTturi – kincsek a Pécsi Galéria Archívumából / Major Kamill » (consulté le 27 février 2023)
« Kamill MAJOR, Écriture 1976-2009 | Cnap », sur www.cnap.fr (consulté le 27 février 2023)
« |KMFA| Kamill MAJOR - exhibition (2013) » (consulté le 27 février 2023)
https://europecentrale.asso-web.com/593+kamill-major-exposition.html
(en) « Major Kamill | Papírok–rácsok–akkád | Paper–Grid–Akkadian | Műcsarnok Kunsthalle 2020 by Műcsarnok Kunsthalle - Issuu », sur issuu.com (consulté le 27 février 2023)
(en) « Kamill Major | Biography », sur www.mutualart.com (consulté le 27 février 2023)
https://scerri6.wixsite.com/lartpenteur/single-post/2018/04/10
(hu) Origo, « Különleges magyar mûvészeti kiállítás nyílik Koreában az MNB Arts & Culture kezelésében », sur https://www.origo.hu/ (consulté le 27 février 2023)
[vidéo] Exposition de Kamill Major sur YouTube
(hu) [vidéo] KMFA - Kamill MAJOR / MTVA - Öt kontinens 2019.09.21-i adás sur YouTube

Liens externes

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