Joyce Borenstein

Joyce Borenstein est née à Montréal, au Québec. Elle est la fille de Sam Borenstein (en) et Judith Borenstein, deux peintres dont les œuvres respectives figurent dans ses films The Colours of My Father: A Portrait of Sam Borenstein (1992) et Mother's Colors (2011)[4]. En 1971, elle obtient un baccalauréat en anglais et en musique à l'Université McGill, puis sa maîtrise en cinéma d'animation et effets spéciaux à l'Institut of the Arts de Californie en 1974[5]. De 1975 à 1976, elle enseigne le cinéma d'animation à l'école du Musée des beaux-arts de Montréal[5].

De son premier film, Tricycle (1970), à son dernier,Mother's Colours (2011), la carrière de Joyce Borenstein en tant que réalisatrice et animatrice s'étend sur plus de quatre décennies. Elle commence l'animation en tant qu'indépendante dans les années 1970, remportant plusieurs prix de films étudiants. Ce n'est qu'en 1980 qu'elle entre à l’Office national du film (ONF). À la même époque, Joyce Borenstein devient membre du comité de publication de l'International Animated Film Association (ASIFA) du Canada, un bulletin d'information axé principalement sur l'activité des membres canadiens de l'association, dont beaucoup sont associés aux studios d'animation de l'ONF[3]. Le travail de Joyce Brenstein a été diffusé par Quickdraw Animation Studios[6] et a parcouru plusieurs festivals nord américains et européens, notamment les Prix Génie, le Columbus International Film & Video Festival, et le Festival des films sur l'art de Lausanne, en Suisse[7]. Elle est scénariste et opératrice caméra sur la majorité de ses films[5]. Depuis 1980, Joyce Borenstein occupe un poste de professeur en cinéma d'animation à l'Université Concordia[7].

Sorti en 1992, le documentaire autobiographique The Colours of My Father: A Portrait of Sam Borenstein (Les couleurs de mon père: un portrait de Sam Borenstein) est le film de Joyce Borenstein qui remporte le plus grand succès. Co-produit par l'Office national du film et Imageries P.B. Ltée, le film décrit en détail la vie et la carrière de son père, décédé en 1979, qui a travaillé de façon intermittente comme peintre alors qu'il vivait à Montréal[8]. Joyce Borenstein, qui a scénarisé et réalisé le court métrage, utilise différentes techniques et mêle documentaire et animation. Elle y montre des entretiens avec sa mère, Judith, des documents d'archives (tels que des extraits de journaux intimes de Sam Borenstein réinterprétés par la voix-off d'un acteur et utilisés comme fil narratif), ainsi qu'un mélange de ses propres animations avec des images tirées du travail de son père et des séquences filmées se déroulant à Montréal et dans les Laurentides[9]. Le film est nommé pour un Oscar du meilleur court métrage documentaire lors de la 65^e cérémonie des Oscars et pour le meilleur court métrage documentaire de la 12^e édition des Prix Génie.

• Cat and Bear (2003), auteure et illustratrice.

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