Jean-Marc Cerino

L’ensemble le plus représentatif des débuts de ce travail est celui que l’artiste a nommé A des amis qui nous ont manqué, réalisé d’après des dessins faits par des déportés des camps nazis. Recourir à ce type de sources plutôt qu’à des photographies était pour lui, du fait de leurs auteurs (des déportés) la seule condition acceptable pour aborder de front la représentation des camps ; partir du regard de ceux qui avaient vécu l’expérience concentrationnaire dans leur corps.

Ces dessins repris par Jean-Marc Cerino à l’écoline blanche sur des feuilles de papier Japon nacré sont très sensibles aux variations de la lumière, permettant que, vues de face, les figures disparaissent presque complètement et que ce soit sur la marge, de côté, que les figures apparaissent au regard, en positif ou négatif suivant l’incidence de la lumière. Il s’agit de contrarier la vision directe afin de casser tout effet de fascination ou de sidération.

Certaines garanties morales ont été intégrées au processus de réalisation afin de réduire toute tentation de sur-esthétisation : exécution en aveugle (réalisés dans le noir sur une table lumineuse), rapide (1/4 h par dessin) avec interdiction de retoucher le dessin une fois le temps écoulé.

Il s’agit de retirer aux spectateurs l’image nette et immédiate et lui proposer plutôt des images pour lesquelles il faut faire un effort de perception afin de les voir. Mais c’est également rendre les invisibles invisibles pour qu’ils soient vus - ce qui n’est pas le moindre des paradoxes - et amènera Jean-Marc Cerino à se concentrer sur l’utilisation de la couleur blanche : encre de Chine blanche sur film polyester, peintures à la cire blanche sur toile, grisaille blanche recuite sur verre dépoli, serigraphie blanche sur calque. Ces techniques seront utilisées pour d’autres ensembles concernant des groupes humains fragilisés : grévistes, travailleurs immigrés à la retraite, mendiants, patients d’un centre psychothérapique, détenus, sans logis … Jean-Marc Cerino développe alors un travail où la recherche formelle ne se départit jamais des thèmes abordés et où ceux-ci ne sont jamais laissés orphelins d’une forme.

Après avoir représenté, avec les dessins et les peintures en blanc, des êtres fragilisés, où tous, au-delà de leur singularité et de la reconnaissance de leurs visages, sont présentés sur un même fond blanc qui fait communauté et qui fonctionne comme l’activation d’un commun, Jean-Marc Cerino réalise depuis plusieurs années des peintures sur verre à partir de photographies prises pour l’essentiel par des anonymes. Ce qui revient à représenter le monde vu potentiellement par tous, en tout cas par un commun. Et qui constitue ce que l’artiste nomme un regard partagé du monde. Un travail qui a fait l’objet d’un livre en 2021, La reprise et l’éveil : Essai sur l’oeuvre de Jean-Marc Cerino par Jean-Christophe Bailly aux Éditions Macula.

Jean-Marc Cerino participe régulièrement à des expositions en France et à l’étranger, tant dans des lieux institutionnels (Musées, Centres d’art) que dans des galeries.

• 2022 : Fragments, Galerie Sator, Komunuma, Romainville[1].
• 2021 :
  • La Reprise et l'Éveil (accrochage/rencontre), Galerie Sator, Marais, Paris[2].
  • Reprendre n’est pas voler, Les limbes, Saint-Etienne[3].
• 2019 : Marie-Louise et Passe-Partout jouent sur tous les tableaux, Galerie Giardi, Saint-Etienne[4] - [5].
• 2018 : Le vestige d'un vol, Galerie Sator, Paris[6] - [7] - [8] - [9] - [10]
• 2017 : Etre et avoir (collecte), Hôtel Rivet, Nîmes.
• 2016 : Comme une brise d'accalmie, Galerie Bernard Ceysson, Saint-Etienne[11].
• 2015 : Au bord du jour, IN SITU, Prieuré de Marcevol[12].
• 2014 : Le grain des jours, Musée des beaux-arts de Dole[13] - [14] - [15]
• 2013 : Le réel, des rêves, un monde, Galerie Bernard Ceysson, Paris[16] - [17].
• 2011 : L’art dans les chapelles, Chapelle Saint-Adrien, Saint-Barthélémy, Bretagne[18].
• 2010 : Le visage de la peinture, Galerie Bernard Ceysson, Saint-Étienne.
• 2008 : Dans les lanières des seuils, Monastère royal de Brou, Musée National, Bourg-en-Bresse.
• 2007 : De l’effacement de la personne, Couvent Sainte-Marie de La Tourette, L'Arbresle.
• 2006 :
  • La rouille des signes, Passage de l’Art, Marseille.
  • Chez Paolo, 9 bis, Saint-Étienne.
  • Songes de seuils, Galerie Bernard Ceysson, Saint-Étienne.
  • Dépositions III, 28 rue de l'Éternité, Saint-Étienne.
  • Terrassiers de l’ombre, Centre d'art contemporain, Saint Restitut.
• 2005 : Dépositions II, Musée de Bourgoin-Jallieu.
• 2004 :
  • Autour de Posture de mendiant, Galerie Sapet, Mirmande.
  • Dépositions I, Villa du Parc, Centre d'Art Contemporain, Annemasse.
  • Passage de témoins/Témoin de passages, Bibliothèque de la Part-Dieu, Lyon[19].
• 2002 :
  • Posture de mendiant, Église Saint-Pierre, Piolenc.
  • Bilmek animsamaktir, Galerie de l'Institut Français d'Istanbul, Turquie.
• 2001 : Situation d'armement, École des Beaux-Arts de Valence.
• 2000 :
  • Savoir, c'est se souvenir, Musée de Bourgoin-Jallieu[20].
  • Hommage à Callot, Galerie Dargent Reboul, Avignon.
  • À des amis qui nous ont manqué, Musée de la Résistance et de la Déportation à la Citadelle de Besançon.
  • Dessins sur Japon, Galerie Sapet, Mirmande.
• 1999 :
  • Passage, Musée municipal de La Roche-sur-Yon.
  • Exister c'est être perçu, Galerie Carousel, Paris.
  • À un ami polonais vivant à 50 km d'Auschwitz, Musée Slaskie, Katowice, Pologne.
  • Les Ambassadeurs, Galerie Confluence(s), Lyon.
• 1997 : Penses-tu donc, ami, que l'on puisse oublier ?, Maison du livre, de l'image et du son, Villeurbanne.

• 2023 :
  • Invisible incendie, Salles des Cimaises, Cyclorama, Saint-Etienne.
  • Version Mangiennes, Les éditions Macula, Café du centre, Mangiennes.
• 2022 :
  • Retourner voir, H2M - Espace d'art contemporain, Bourg-en-Bresse.
• 2021 :
  • À la mort, à la vie ! Vanités d'hier et d'aujourd'hui. Musée des Beaux-Arts de Lyon
  • 200 ans d'histoire, Musée des beaux-arts de Dole.
  • Le musée fête ses 20 ans - volet 2, Musée Paul Dini, Villefranche-sur-Saône.
  • Paysage de mémoire, Cpa, Valence[21].

• 2020 :
  • Vitraux d’artistes, Abbaye Royale de Fontevraud[22] - [23] - [24].
• 2019 :
  • Dessins, GAC, Annonay.
  • Go down the mountain, Mijanès[25] - [26].
  • GS-GP-001, Galerie Sator, Paris.
  • De(s)générations #2, Les Limbes, Saint-Etienne[27] - [28].
• 2018 :
  • Galeristes, Galerie Sator, Carreau du Temple, Paris.
  • The Shadow of Presence II, tribute to Galerie C. Cartwright, Galerie Thierry Marlat, Paris.
  • Le vitrail contemporain - Une proposition faite à la lumière, Couvent de la Tourette[29] - [30] - [31].
  • Dix-huit, un monde nouveau, Centre d'art contemporain, Saint-Restitut.
  • Wormholes #2, La Ruche, Paris[32].
  • Drawing Now, Galerie Sator, Carreau du Temple, Paris.
• 2017 :
  • Les imaginaires d'un monde in-tranquille, Centre d'art de Meymac[33].
  • Le dessin, autrement, Espace d'art contemporain, Thonon-les-Bains[34].
  • Drawing Now Galerie Sator (focus), Carreau du Temple, Paris[35].
  • Et tous ils dessinent, Centre d'art contemporain, Saint-Restitut.
• 2016 :
  • Zeitgeist Galerie C, Neuchâtel, Suisse.
  • La peinture à l'huile, c'est bien difficile..., FRAC LR, Montpellier[36].
  • L'oeil du collectionneur, Musée d'art moderne et contemporain de Strasbourg[37].
  • De(s)générations #01, GAC, Annonay.
• 2015 :
  • Les glaneurs de rêves, Jean-Marc Cerino / Pablo Garcia, Galerie Sator, Paris[38].
  • Retour sur l'abîme - L'art à l'épreuve du génocide, Le 19, CRAC, Montbéliard[39] et le Musée des Beaux-Arts, Belfort[40] - [41].
• 2014 :
  • Quatorze – 1914/2014, Centre d'art contemporain, Saint Restitut.
  • À feu et à sang – La guerre revisitée, Le 19, CRAC, Montbéliard[42].
  • Ne pas se séparer du monde, Oujda, Maroc[43].
  • Avoir 10+1, Centre d'art contemporain, Saint Restitut.
  • Imago, Jean-Marc Cerino / Nicolas Daubanes, Galerie AL/MA, Montpellier[44].
• 2013 :
  • Erinnern, Musée de Göppingen, Allemagne[45].
  • Dans les ruines, Jean-Marc Cerino / Éric Manigaud, Espace Incognito, Paris.
  • L’art au défi de l’espérance, Espace du Vieux Colombier, Paris.
• 2012 :
  • Dreams & ruins, Galerie d'art moderne de Sarajevo, Bosnie-Herzégovine[46].
  • Kairo offene stadt, Musée de la Photographie, Braunschweig, Allemagne.
  • Sacré blanc !, Musée Jean-Lurçat et de la tapisserie contemporaine, Angers.
  • A quoi rêvent-ils ?, Galerie Sit Down, Paris.
• 2011 :
  • Supervues, Hôtel Burrhus, Vaison la Romaine.
  • APART Festival International d'Art Contemporain, Cloître des Cordeliers, Tarascon.
  • Orientations, Daejeon Museum of Art, Daejeon, Corée du Sud.
  • Bagarre générale - 5 ans, Galerie Bernard Ceysson, Saint-Étienne[47].
• 2010 :
  • Promenade n°3, Nova Galerija, Belgrade, Serbie.
  • Que nuages …, Histoire et propos d’artistes, Musée d'Histoire Jean Garcin, Fontaine de Vaucluse.
  • Transparence, Galerie Univer / Colette Colla, Paris[48] - [49].
• 2009 :
  • Who’s afraid of design ?, Cité du design, Saint-Étienne[50].
  • Bagarre Générale, Galerie Bernard Ceysson, Saint-Étienne.
• 2008 :
  • Temps de pause, Galerie Annie Lagier, L’Isle-sur-la-Sorgue.
  • On.line, dessins contemporains, Angle art contemporain, Saint-Paul-Trois-Châteaux[51]
  • Le visage qui s'efface, de Giacometti à Baselitz, Hôtel des Arts, Toulon[52].
  • Classeurs, Centre des livres d'artistes, Galerie du CAUE, Limoges[53].
• 2007 :
  • Visage ou portrait ?, Galerie Univer / Colette Colla, Paris[54] - [55].
  • Marie Madeleine contemporaine, Espace d'art contemporain, Saint Restitut.
  • Portraits et figures dans la création contemporaine, Musée Paul Dini, Villefranche-sur-Saône.
• 2006 :
  • Bagarre générale, Galerie IAC, Saint-Étienne.
  • Ni vu, ni connu - Paraître, disparaître, apparaître, Muséum, Lyon.
  • Figure-paysage-marine, Centre des livres d'artistes, Saint-Yrieix-la-Perche.
• 2005 : Marie Madeleine contemporaine, Musée de l’Hospice Comtesse, Lille[56].
• 2004 :
  • Marie Madeleine contemporaine, Musée d'art de Toulon.
  • Opstanding in de stad, Chapelle Marienburg, Nijmegen, Hollande.
  • Du corps à l’image, Fondation Daniel & Florence Guerlain, Les Mesnuls.
  • Fragilité - Fragiliteit, Galerie Cartwright, Gand, Belgique.
• 2003 :
  • Déchirures de l'histoire, Le 19, CRAC, Montbéliard.
  • ART > LIFE, Galerie Cartwright, Gand, Belgique.

• 2011 : Inauguration de la commande de la chapelle du Père Lataste, Couvent des dominicaines de Béthanie, Montferrand-le-Château[57] - [58]
• 2007 : Inauguration de la commande publique (commande d'État) pour le chœur de l’Église de Vassieux-en-Vercors réalisée par Jean-Marc Cerino et Carmelo Zagari[59]