Carlo Peroni

Le tableau ci-dessous résume les personnages que Carlo Peroni considérait comme les plus célèbres parmi ceux qu'il avait créés[3].

Nom du personnage	Publié en Italie dans	Publications aussi en
4 con timoniere	Capitan Walter (hebdomadaire)	France
Attaccatutto	Cucciolo Tiramolla
Bim Bam Bom	30 anni di fumetti
Brick	Il Giornalino (hebdomadaire)
Casimiro Vampiro Crumiro	Psyco
Cosmo Pym	Capitan Walter (hebdomadaire) Cucciolo
Dull		Japon
Doc Horry	6-96 (mensuel) Slurp Più (hebdomadaire)	Allemagne
Fiorello[4]	I fumetti di Fiorello
Flying Stampella	6-96 (mensuel) Slurp (mensuel)
Gambalesta	Capitan Walter (hebdomadaire)
Gervasio	Capitan Walter (hebdomadaire) Jolly (hebdomadaire)	France
Gianconiglio	Corriere dei Piccoli	Allemagne Japon
Gigetto pirata piccoletto	Il Corrierino (hebdomadaire)
Gli Animatti	Cucciolo
Gipsy	Più (hebdomadaire)
Gu		International
Ispettore Perogatt[5]	Il Giornalino (hebdomadaire)
Il Tenerone	Più
I Vagabondi	Tiramolla
Jolly	Il Corriere dei Ragazzi
Leo e Poldo	Capitan Walter (hebdomadaire)
Mago Merletto	Tiramolla
Mister Magus	Maxi Più (mensuel)
Mondo Lumaca	Livre paru chez Sperling & Kupfer (it)
Nerofumo		International
Nostradamus Junior	Il Giornalino (hebdomadaire)
Oncle Bois		France (Voilà)
Paciocco	30 anni di fumetti 6-96 (mensuel)
Piplex	Il Nuovo Piccolo Missionario
Pirì	Il Giornalino (hebdomadaire)
Sand e Zeos	Pioniere
Slurp	Il Giornalino (hebdomadaire) Più (hebdomadaire) Maxi-Più (mensuel) Slurp (mensuel)
Sherlock Holmes	6-96 (mensuel)
Sonny		Allemagne Pays-Bas
Spugna	Il Giornalino (hebdomadaire)	Espagne
Supermatt	Tiramolla
Teddy West	Cucciolo
Telefamiglia	Più
Trematutto e Maipaura	Il Corrierino (hebdomadaire)
Ugo	Il Giornalino (hebdomadaire) Mister Magus Slurp (mensuel)
Van Helsing Detective del Soprannaturale	Psyco
Venanzio Telegrammi	Capitan Walter (hebdomadaire)
Zio Boris	Horror et de nombreux périodiques	France

Le personnage de Calimero aurait été conçu par Carlo Peroni alors qu'il travaillait pour la société Organizzazione Pagot des frères Nino (it) et Toni Pagot (it) dans le cadre des campagnes de publicité de la société Mira Lanza (it) qui produisait des détergents à usage domestique. Calimero apparut pour la première fois dans un film d'animation publicitaire pour la lessive Ava, diffusé dans le cadre de l'émission de télévision Carosello, le 14 juillet 1963[6].

Les auteurs suivants étaient crédités de ce film publicitaire[7]:

• Créateurs du personnage : Nino Pagot, Toni Pagot e Ignazio Colnaghi (ce dernier créa la voix de Calimero).
• Graphisme et mise en scène : Nino e Toni Pagot.
• Animateurs : Gianfranco Barenghi, Anacleto Marosi, Alberto Manfredini, Emilio Raineri, Carlo Peroni, Daniele Faragazzi, Secondo Bignardi.
• Photographes : Ferdinando Palermo, Marco Visconti.

Carlo Peroni a revendiqué sur l'un des blogs qu'il publiait, le 8 juillet 2008, la paternité du personnage de Calimero.

« Il y a quelques jours, j'avais trouvé sur YouTube le premier "Carrousel"[8] de Calimero que j'avais réalisé entièrement moi-même ! Au cours de toutes ces années je n'avais jamais réussi à retrouver la trace d'une copie de ce carrousel et par conséquent ceci m'a fait très plaisir, une marée de souvenir me sont revenus à l'esprit... Quand, dans ce lointain 1963, revenant de Rome, j'avais été embauché par la société des frères Nino e Tony Pagotto (la société se nommait alors "Organizzazione Pagot" et fut plus tard transformée en "Pagot Film") j'avais eu comme première mission d'animer des carrousels, il me semble que c'était pour la crème Elah, c'est-à-dire les nouvelles histoires du Petit Chaperon Rouge. Je ne peux pas dire que ces histoires m’enthousiasmaient, mais j'avais été embauché par cette société et je devais faire ce qu'ils me demandaient et par conséquent j'essayais de m'amuser comme je le pouvais.
...
Un jour, avant d'entrer au travail, je vis un titre sur un journal : au Festival de la Publicité, qui venait de se dérouler, le carrousel de Calimero avait gagné la première place, celui de Cocco Bill la seconde et celui de Sylvestre le chat la troisième. Tous des carrousels dont je m'étais occupés du début à la fin : scénario, animation, dessins pour la mise en scène, montage et régie ! Par-dessus le marché il était écrit dans le journal que l'on avait remis à la société productrice les prix en argent, un montant élevé ! Je pris le journal et couru chez l'un des deux frères en lui montrant le journal et en criant "Nous avons gagné !". Le Pagotto[9] me regarda à peine et me dit qu'il était au courant, mais qu'il valait mieux que je me mette au travail parce que j'étais déjà en retard et que je perdais du temps[10]. »

— Carlo Peroni

Selon Marco Pagot, fils et collaborateur de Nino Pagot, les choses se seraient passées différemment.

« La société PagotFilm était dotée d'un système de production plutôt bien défini. La définition d'un projet avec le partenaire. Le dépôt du projet auprès de la FIP («federazione italiana pubblicità» (Fédération Italienne de la Publicité)). Le développement des personnages et de la mise en scène, et la définition du style graphique de base. Le développement des histoires sous la forme de planches illustrées et les tests d'animation lorsqu'il s'agissait de nouveaux personnages. La distribution des séquences animées aux divers collaborateurs. Lorsque les étapes de production étaient terminées, on effectuait le montage et la sonorisation. La présentation du film terminé au client pour d'éventuelles modifications terminait le processus de production.

Les discussions des projets avec les diverses sociétés clientes étaient conduites par les frères Pagot qui étaient quelquefois soutenus par les scénaristes afin que ceux-ci proposent des sujets et des idées. Le responsable de la Mira Lanza de l'époque exigeait, en particulier, d'être impliqué dans les choix artistiques préliminaires, et c'est pour cela que Toni Pagot, qui jouissait d'un rapport privilégié avec celui-ci parce qu'il bénéficiait de la sa plus grande considération et de son estime, organisait les réunions de présentation des projets.

À la réunion qui se tint au début octobre 1962 pour discuter des nouvelles propositions de campagne publicitaire assistaient Toni Pagot, Ignazio Colnaghi, Ferdinando Palermo (qui avait participé à la réalisation de la campagne précédente) et le responsable de la société Mira Lanza y exprima ses observations relatives aux campagnes qui venaient d'être diffusées, réaffirmant ce qu'il avait exprimé dans une lettre du 26 avril 1962. On y décida qu'il ne s'agirait plus d'une série de chansonnettes comme lors des précédentes, interprétées par le Quartetto Cetra mais plutôt d'une série de récits à la structure linéaire, on écarta le personnage « Gatto Ciccio » et la société Mira Lanza exigea un personnage plus tendre et plus captivant pour les mamans (les poussins qui étaient apparus dans les spots qui avaient été transmis, avaient beaucoup plu). Au cours de cette réunion naquit l'histoire de la naissance du poussin blanc qui tombe dans la flaque comme peuvent encore en témoigner l'alors responsable de la Mira Lanza et l'auteur, avec Toni Pagot, de ce scénario, Ignazio Colnaghi (qui fut reconnu en tant que coauteur du personnage).

Une fois la ligne de narration identifiée, Toni Pagot impliqua son frère Nino au moment où il fallait trouver une image plus douce par rapport au graphisme des carrousels précédents. Toni a été depuis toujours plus enclin à dessiner les personnages les plus ironiques et les plus accrocheurs tandis que Nino était plus attiré par les aspects poétiques et doux des images. Avant que la réunion ne se termine, on avait défini les éléments qui conduisirent à la naissance de Calimero, ceux-ci comprenaient le nom et une première image du poussin avec sa demi coquille sur la tête (ceci en présence de témoins). On rédigea un brouillon qui fixait les exigences des récits pour le dépôt à la Fédération Italienne de Publicité comme l'alors secrétaire de direction des frères Pagot s'en souvient. Le dépôt fut effectué le 9 novembre 1962.

Au cours des jours qui suivirent Toni Pagot appela Gianfranco Barenghi et Anacleto Marosi, à cette époque les chefs animateurs du studio, pour leur confier les esquisses préliminaires du nouveau personnage afin qu'ils procèdent aux premiers tests de réalisation et qu'ils les confient à leur tour aux différents animateurs du studio pour qu'ils réalisent les différentes séquences.

Gianfranco Barenghi et Anacleto Marosi étaient deux animateurs compétents qui avaient travaillé avec les frères Pagot depuis l'époque du film « I Fratelli Dinamite » (les frères dynamite). Une fois mis au propre, les dessins préliminaires furent transmis pour les essais, aussi aux autres animateurs du studio, Manfredini, Boffini, Coretti, Rizzi, Fagarazzi, Gariani, Bertoletti, Leogrande (et d'autres que je m'excuse d'ommettre), et aussi à monsieur Peroni, qui venait d'arriver aux studios.

Une fois que les premiers tests de dessin au crayon furent réalisés, les séquences à réaliser furent distribuées. Ainsi la caractéristique démarche dandinante naquit sous le crayon de Barenghi e Boffini, et certaines expressions inoubliables du personnage furent réalisées par Marosi et Rizzi. Monsieur Peroni a certainement participé à la réalisation des premiers carrousels.
...
À la PagotFilm aucun animateur n'a jamais réalisé intégralement tout seul les animations d'un carrousel complet. La production a toujours été un travail de groupe sous la direction de Toni Pagot et sur la base d'une coordination de messieurs Barenghi et Marosi. Comme peuvent en témoigner les collaborateurs encore vivants. ... Monsieur Peroni a été embauché par la société PagotFilm en 1963, comme il l'a déclaré lui-même, la réunion qui définit la première saison de « carrousels Calimero » fut tenue à l'automne 1962 et le dépôt par la Pagot Film à la FTP date du 9 novembre 1962 bien avant que monsieur Peroni arrive aux studios. La reconstitution des faits telle que je l'expose est confirmée par des témoignages directs et par des documents de l'époque... »

— Marco Pagot[11].

Les droits sur le personnage appartenaient de toute manière à la société Mira Lanza (it) à laquelle les héritiers de Nino Pagot (it) les rachetèrent pour produire une série de dessins animés en couleurs qui étaient destinés au marché international[6].