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Wendel Dietterlin

Wendel Dietterlin, né à Pfullendorf en 1551 et mort à Strasbourg en 1599, est un peintre, ornemaniste et graveur germanique de la seconde moitié du XVIe siècle.

Wendel Dietterlin
Naissance
Décès
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Mécène

Biographie

Wendelin Dietterlin, de son vrai nom Grapp (Dietterlin ou Dieterlen voulant simplement dire « petit Dieter » au sens de fils cadet de Dieter), naît en 1551 à Pfullendorf[1]. Il était encore très jeune quand il s'installa à Strasbourg, où il se maria en 1570 et dont il acquit le droit de bourgeoisie l'année suivante.

Très actif dans la grande cité alsacienne, il y décora en 1574 le Bruderhof[2] (un bâtiment attenant à la cathédrale, à l'emplacement actuel du Grand Séminaire), puis l'aile Renaissance de la Maison de l'Œuvre Notre-Dame construite en 1579-82 par Hans Thoman Uhlberger (si les fresques en grisaille de la façade ont disparu, il subsiste quelques traces du décor intérieur) ainsi que le nouvel hôtel de ville[3] (aujourd'hui siège de la CCI) construit en 1585 par Hans Schoch.

Conrad Schlossberger, intendant du duc Louis VI de Wurtemberg, le fit venir entre 1590 et 1593 à Stuttgart pour lui confier la décoration du château de plaisance (Neues Lusthaus) ducal. L'artiste strasbourgeois y peignit une Création du monde et un Jugement dernier sur le plafond de la grande salle[4]. C'est également à Stuttgart qu'il se lia d'amitié avec l'architecte ducal Heinrich Schickhardt. Cette salle et ses fresques ont été détruites au milieu du XVIIIe siècle, mais la Staatsgalerie conserve une vertigineuse esquisse du Jugement dernier (1590).

  • Monogrammes de l'artiste.
    Monogrammes de l'artiste.
  • Gravure ancienne de la Neues Lusthaus de Stuttgart.
    Gravure ancienne de la Neues Lusthaus de Stuttgart.

Dietterlin fut l'un des premiers peintres à utiliser le pastel[5]. Certaines de ses compositions (L’Ascension d’Élie, L'Ascension de Jésus Christ, La Vérité triomphante, La Chute de Phaéton), peut-être dérivées de tableaux disparus, nous sont parvenues par des gravures. La Résurrection de Lazare (1582 ou 1587), conservée à la Staatliche Kunsthalle de Karlsruhe, semble être le seul tableau de Dietterlin encore existant. Une Crucifixion, conservée au Kresge Art Museum de l'Université d'État du Michigan à East Lansing, lui est également attribuée.

L'atelier strasbourgeois de Dietterlin fut repris par son fils, Hilaire, puis par le fils de ce dernier, Barthélémy (né en 1609), élève de Johann Wilhelm Baur, et enfin par le fils de Barthélémy, Jean-Pierre Dietterlin (né en 1642).

Architectura
Frontispice de la troisième partie (ordre ionique) du traité.

Même s'il n'a pas le statut d'architecte, se qualifiant lui-même de « peintre strasbourgeois », Dietterlin est surtout connu pour les nombreuses gravures (209 planches) et les variations bestiales de son traité d'architecture, Architectura. Von Außtheilung, Symmetria und Proportion der Fünff Seulen (« Architecture. De la disposition, de la symétrie et des proportions des cinq styles »).

Composé à Stuttgart et dédié à Conrad Schlossberger, cet ouvrage a été publié pour la première fois en deux volumes à Stuttgart et Strasbourg en 1593-94 et réédité à Augsbourg, puis, avec des planches supplémentaires, à Nuremberg en 1598. Il a été ensuite réédité plusieurs fois et traduit en latin et en français entre le XVIIe et le XIXe siècle.
Suivant le modèle du quatrième livre de Sebastiano Serlio (Reigles generales de l’Architecture, sur les cincq manieres d’edifices, ascavoir, Thuscane, Doricque, Ionicque, Corinthe, & Composite, auec les exemples danticquitez, selon la doctrine de Vitruve, traduction de Pieter Coecke van Aelst, Anvers, 1542) également repris par Vignole (Regola delli cinque ordini d'architettura, 1562), le livre de Dietterlin est divisé en cinq parties correspondant à autant d'ordres architecturaux : le toscan, le dorique, l'ionique, le corinthien et le composite.
Il ne s'agit cependant pas d'une interprétation classique et rationnelle, dans l'esprit de la Haute Renaissance, de l'héritage antique vitruvien. Au contraire, tout en s'inscrivant dans la lignée maniériste de la grotte des pins du château de Fontainebleau et du Livre extraordinaire (1551) de Serlio, le traité de Dietterlin pousse encore plus loin l'anticlassicisme, la veine fantastique et la surcharge décorative en imaginant notamment des portails pittoresques, « bestiaires » et « rustiques » dont l'exécution en pierre paraît inconcevable.

C'est par cette greffe des recherches de la première école de Fontainebleau sur l'exubérance gothique rhénane que Dietterlin, a exercé, à l'instar d'autres artistes d'Europe du Nord comme Hans Vredeman de Vries, une influence certaine sur l'évolution des formes artistiques. Au-delà de sa contribution immédiate à l'ornementation maniériste du temps de Rodolphe II de Habsbourg, l'influence de Dietterlin est également décelable dans certaines compositions baroques, notamment au Portugal. Repérable, mais de manière très édulcorée, dans certaines façades de maisons (comme celle du 29, place Saint-Pierre à Bar-le-Duc, construite en 1604[6]), l'écho des gravures de Dietterlin se retrouve surtout dans les domaines de l'ébénisterie et de la menuiserie, moins contraignants que l'architecture. Son art est à rapprocher de celui des hommes de l'art contemporains bourguignons Hugues Sambin et Joseph Boillot, dont il a poursuivi les travaux sur les "termes" ou éléments d'architecture par ses fameuses variations bestiales.

  • Poêle (Architectura, pl. 59).
    Poêle (Architectura, pl. 59).
  • Cheminée (pl. 62).
    Cheminée (pl. 62).
  • Fontaine avec Saint Christophe (pl. 82).
    Fontaine avec Saint Christophe (pl. 82).
  • Pilastres et gaines ioniques (pl. 100).
    Pilastres et gaines ioniques (pl. 100).
  • Bases, consoles et piédestaux (pl. 137).
    Bases, consoles et piédestaux (pl. 137).
  • Fûts de colonnes corinthiennes (pl. 138).
    Fûts de colonnes corinthiennes (pl. 138).
  • Fûts de colonnes composites (pl. 178).
    Fûts de colonnes composites (pl. 178).
  • Porte intérieure (pl. 195).
    Porte intérieure (pl. 195).
  • Portail composite (pl. 196-197).
    Portail composite (pl. 196-197).
  • Architecture avec allégories, 1593
    Architecture avec allégories, 1593
  • Homme sous une architecture de fantaisie, 16e siècle (dernier quart)
    Homme sous une architecture de fantaisie, 16e siècle (dernier quart)
  • Portail avec caryatides, estampe (16e siècle, dernier quart)
    Portail avec caryatides, estampe (16e siècle, dernier quart)

Œuvre graphique livresque
  • Traité d'architecture Architectura. Von Außtheilung, Symmetria und Proportion der Fünff Seulen, Augsbourg, 1594.

Notes et références
  1. Édouard Sitzmann (dir.), « Dietterlin, Wendelin », dans Dictionnaire de biographie des hommes célèbres de l'Alsace, t. 1, Rixheim, Sutter, (lire en ligne), p. 382-383
  2. Le décor du Bruderhof est attribué avec peu de vraisemblance par Sitzmann (op. cit., p. 383) à Hilaire Dietterlin, fils de l'artiste (probablement né vers cette époque).
  3. Lucien Sittler, L'Alsace, terre d'Histoire, Alsatia, 1994, p. 142. Il pourrait cependant s'agir d'une confusion avec des travaux exécutés en 1617 par son fils, Hilaire Dietterlin (signalés par Sitzmann, op. cit.).
  4. Marcellin Berthelot (dir.), La Grande encyclopédie, t. 14, Paris, Lamirault, 1892, p. 516.
  5. Eugène et Émile Haag, La France protestante, t. IV, Paris, Cherbuliez, 1853, p. 281.
  6. Charles Demoget, « Les origines de l'architecture de la Renaissance à Bar et les vieilles maisons de la ville », Annuaire de la Meuse, 1899, cité par Alexandre Martin, « Le vieux Bar », Revue lorraine illustrée, 1907/2, p. 119.

Annexes

Bibliographie
  • Patricia Falguières, Le Maniérisme. Une avant-garde au XVIe siècle, Paris, Gallimard, 2004, p. 34-35.
  • Jean-Pierre Kintz, « Wendel Grapp, dit Dieterlin, Dieterle, Dietterlin », in Nouveau dictionnaire de biographie alsacienne, vol. 7, p. 646
  • Jean-Marie Pérouse de Montclos, Histoire de l'architecture française. De la Renaissance à la Révolution, Paris, Mengès/éd. du Patrimoine, 2003, p. 134-135.
  • Émile Reiber (dir.), L'Art pour tous :
    • 1re année, no6, , p. 22, et no21, , p. 82 ;
    • 2e année, no34, , p. 134, et no38, , p. 150 ;
    • 3e année, no66, , p. 269, et no76, , p. 304 ;
    • 4e année, no103, , p. 409, et no125, , p. 498.
  • (de) E. Forssmann, Säule und Ornament Studien zum Problem des Manierismus in den nordischen Säulenbüchern und Vorlageblättern des 16. und 17. Jahrhunderts, Stockholm/Uppsala, Almqvist & Wiksell, 1956.
  • (de) E. Forssmann, « Wendel Dietterlin, Maler und Architekturtheoretiker », in N. Riegel & D. Dombrowski (éd.), Architektur und Figur. Das Zusammenspiel der Künste ; Festschrift für Stefan Kummer zum 60. Geburtstag, Munich, Deutscher Kunstverlag, 2007, p. 202-215.
  • (de) G. U. Großmann, « Die verschiedenen Ausgaben der Architectura des Wendel Dietterlin », in Anzeiger des Germanischen Nationalmuseums, 1997, p. 157-173.
  • (de) M. Pirr, Die Architectura des Wendel Dietterlin, Gräfenhainichen, Schulze, s.d. [1940].
  • (de) S. Vieten-Kreuels, « Wendel Dietterlin », H. Günther (éd.), in Deutsche Architekturtheorie zwischen Gothik und Renaissance, Darmstadt, Wissenschaftliche Buchgesellschaft, 1988, p. 156-163.
  • (de) A. von Zahn, « Wendel Dietterlins Säulenbuch », in Archiv für die zeichnenden Künste, 9, 1863, p. 97-108.
  • Sophie Laroche, Architectures impossibles, Gand (Belgique) : SnoeckNancy : Nancy-Musées, 2022

Article connexe

Liens externes
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